Mississippi Spirit an zwei Flügeln
4 Pianisten an zwei Flügeln. Das sind die 4 Pianeure. Seit 1986 begeistern sie ihr Publikum. Das aktuelle Programm heisst: “Mississippi Spirit” und präsentiert handgemachte Musik von St. Louis bis hinunter nach New Orleans. An zwei Flügeln. Ein klein wenig aufgepeppt mit Gitarren und Gesang.

Die Besetzung:
Christian Christl, MC & Piano & Vocal
Jan Luley, Piano New Orleans Grooves
Matthias Heiligensetzer, Piano Rock`n Roll
Edwin Kimmler, Piano & Gitarren & Harp, Blues & karibische Rhythmen



Copyright: Männerladen Landshut

Einlass: 19:00 Uhr

Wer kennt Sie nicht, die unvergesslichen Melodien von SLAVKO AVSENIK und seinen ORIGINAL OBERKRAINERN!?

Werke wie Auf der Autobahn, Es ist so schön ein Musikant zu sein, Tante Mizzi, Slowenischer Bauerntanz, Hinter´m Hühnerstall und mehr als 1000 weitere Titel machten die Musik von SLAVKO AVSENIK unsterblich.

Sein weltweit bekanntestes Stück ist aber unumstritten das TROMPETEN ECHO, dass auf der ganzen Welt mehr als 600 Mal gecovert wurde und vielen auch noch als Titelmelodie aus dem „Musikantenstadl“ bekannt ist.

31 Goldene-, 1 Platin- und 1 Diamantene Schallplatte sowie mehr als 36 Millionen verkaufter Tonträger unterstreichen den grandiosen Erfolg der Oberkrainer.

Was geschieht, wenn der Enkel einer Musikerlegende merkt, dass in seinen Genen
das Musikergen und das Oberkrainergen zusammenfinden? Saso Avsenik
(auf Deutsch wird das übrigens "Sascho" ausgesprochen) ist der Enkel des
großen Slavko Avsenik, dem Gründervater der Oberkrainermusik. Unter seiner
Leitung haben sich 2009 im slowenischen Begunje, der "Wiege der Oberkrainer-
musik", sieben junge Musikanten aufgemacht, ihrer musikalische Leidenschaft,
der Oberkrainer-Musik nachzugehen und die Tradition dieser fesselnden Musik
weiter zu führen.

Die Tatsache, dass sich Enkelsohn Saso vorgenommen hat, das musikalische Erbe
anzutreten, lies Slavkos (* 26.11.29 † 02.07.15) Augen funkeln: „Ein schöneres Geschenk gibt es nicht als zu sehen, mit welcher Freude und welchem Engagement sich die Jungen
Musikanten um meinen erstgeborenen Enkel zusammengefunden haben, um die
Musik unserer Familie weiter in die Welt zu tragen. Für mich geht damit ein großer
Wunsch in Erfüllung und ich empfinde es als großes Geschenk, dass Saso die
Liebe zur unserer Musik geerbt hat – das kann man nämlich nicht beeinflussen!“

Sympathisch, unbeschwert und authentisch präsentieren sich die jungen Musiker um Saso Avsenik! Ein voller Terminkalender und eine immer größer (und jünger) werdende Fangemeinde zeugen davon, dass die Kombination aus Tradition und Jugendlichkeit, gepaart mit einer unglaublichen Portion Musikalität beim Publikum großen Anklang findet!

Eva Karl Faltermeier ist bekannt für ihren scharfen Witz und ihre unnachahmliche Art mit der sie das Publikum in Bayern und ganz Deutschland, Österreich, der Schweiz und Liechtenstein begeistert. Auch in ihrem dritten Bühnenprogramm „Ding Dong“ bleibt sie ihrem Stil treu, wenn sie mit ihren ZuschauerInnen ihre gesellschaftspolitischen Beobachtungen teilt. Den Nährboden dafür liefert häufig ihre Herkunft, die Streiche, die ihr das Leben spielt – sie eignen sich ideal, um vom Kleinen auf’s Große zu schließen. Ihre Bühnenfigur stellt sich einmal mehr den multiplen Herausforderungen des Alltags zwischen unerfüllbaren gesellschaftlichen Normen und kultureller Verwurzelung; eine emotionale Gemengelage, die Ohnmacht provozieren kann.



Diese Ohnmacht ist die Ohnmacht vieler. Und um sich aus dieser zu befreien, konstruiert Eva Karl Faltermeier Geschichten mit Humor. Ihre große Kunst liegt darin, Sonderbarkeiten und ernsteste Themen mit einem Augenzwinkern zu präsentieren. Lachen als Bewältigungsstrategie – über Zeit, Zerrüttungen und Ziele; was man vermisst, was man hat und wo es hingehen soll. Am Ende bleibt die Zuversicht, dass alles irgendwie machbar ist. Von Perfektion hat niemand gesprochen. Eva Karl Faltermeier hat sich in den letzten Jahren in der Szene schnell einen Namen gemacht, Auszeichnungen erhalten und verliehen, Fernsehshows besucht und moderiert. Das Herzstück ihres künstlerischen Schaffens sind aber weiterhin die Live-Abende, wenn sie für ihr Publikum mit Herzblut spielt. Eine Künstlerin, die man gernhaben muss. Auf Distanz natürlich. „Ich möchte, dass die Menschen lachen, nachdenken und sich gleichzeitig wohlfühlen“, sagt Eva. „Kabarett ist für mich eine Möglichkeit, die Welt ein Stück weit zu reflektieren und dabei die Menschen zum Schmunzeln zu bringen — auch über sich selbst und vor allem: über meine Fehler.“

Einlass: 18:00 Uhr

Mit Wort und Musik geht Maxi Pongratz auf seiner neuen Tour den großen Fragen an den Kragen: Wie wird man, wer man sein will? Was hat Volksmusik mit Heimat zu tun? Und was ist das überhaupt: Heimat? Das ist gar nicht so leicht zu beantworten. Vor allem nicht für einen Grenzgänger wie Maxi Pongratz, der viel rumkommt, gerne um Ecken denkt und über Tellerränder späht. Mit neugierigem Blick und offenen Ohren bewegt er sich zwischen Stadt und Land, Wirtshausmusik und Dadaismus, Tradition und Rebellion, zwischen Witz und Melancholie, Poesie und Klang, Schüchternheit und Schalk.
Bekannt geworden mit seiner Band „Kofelgschroa“, seinen hintersinnigen Texten und seinem ganz ureigenen Akkordeon-Stil, ist Maxi Pongratz heute aus der deutschen Kleinkunst-Szene nicht mehr wegzudenken. Doch dieser Weg war keineswegs vorgezeichnet: Eigentlich ist Maxi Pongratz gelernter Gärtner, hat Apfelstrudel im Hofbräuhaus gebacken und die legendäre Ski-Abfahrt „Kandahar“ für den Weltcup präpariert. Gott sei Dank ist er nebenbei auch noch mit seinem Akkordeon erst von Wirtshaus zu Wirtshaus, später dann von Bühne zu Bühne gezogen – und schließlich doch noch Musiker geworden.
Mit Kofelgschroa veröffentlichte Maxi Pongratz drei Alben, die alle von Micha Acher („The Notwist“) produziert wurden. Im Dokumentarfilm „frei.sein.wollen“ (von Barbara Weber) war er mit seinen Bandkollegen zu sehen, in Josef Bierbichlers Kinofilm „Zwei Herren im Anzug“ zu hören. Im Dezember 2025 gewann Maxi Pongratz gleichzeitig den ersten Platz sowie den Publikumspreis des renommierten Passauer Scharfrichterbeils. „rum&num“ ist sein viertes Solo-Album.
Diese Veranstaltung findet im Rahmen der Veranstaltungsreihe „Kultur für alle“ statt.
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Landkreis Landshut, Alte Kaserne

Einlass: 19 Uhr

»POWER TO THE POPEL: Demokratie für Quereinsteiger«



Geben Sie zu, Sie haben gerade „Power to the People“ gelesen und innerlich den wunderbaren Song von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen „Popel“, der laut Duden ein „unscheinbares und armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel? So warnen uns die Politologen nicht erst seit gestern, dass immer mehr Deutsche immer demokratiemüder werden. Wie kann das sein? Ist die Demokratie nicht die Gerechteste aller Staatsformen, weil nur sie garantieren kann, dass die Bürgerinnen und Bürger nicht besser regiert werden, als sie es verdienen? Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind. Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?



Die Antwort ist simpel: Philipp Weber. In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Denn sind nicht Komik, Witz und Esprit die schillerndsten Waffen einer wehrhaften Demokratie? Und wer sein Denken und Handeln mit der nötigen Ironie belächeln kann, wird nicht das Opfer der eigenen Engstirnigkeit. So lachen wahre Demokratinnen und Demokraten vorrangig über eins: sich selbst. Lachen Sie also mit und schützen Sie die Demokratie!

Einlass: 19:00 Uhr

Nach der überaus erfolgreichen und beliebten „Vives!“-Tour setzen die drei ladinischen Musikerinnen von GANES noch einen drauf: In ausgewählten, besonderen Locations präsentieren sie eine kleine, exklusive Best-of-Tour, die musikalisch wie emotional unter die Haut geht.

Im lebendigen, erdigen und abwechslungsreichen „Vives“-Stil bringen GANES ihre Lieblingslieder aus allen bisherigen Alben auf die Bühne. In ihrem unverwechselbaren Klangkosmos erklingen Songs wie „Jora“, „Nia l’ dërt“, „I te diji no“, „Lüna“, „Caprize“ oder „Dolasila“ – schwungvoll befeuert von den fetzigen Streicherpassagen der Schuen-Schwestern, groovig getragen von der Kontrabassistin Natalie Plöger und virtuos veredelt durch die Gitarrensoli von Raffael Holzhauser.

Tempowechsel und die musikalische Vielfalt sind dabei schwindelerregend – und werden charmant umrahmt von humorvollen Erzählungen und witzigen Anekdoten aus über 15 Jahren Bühnengeschichte der ladinischen „Wasserfrauen“. GANES plaudern aus dem Nähkästchen: wie sie bei einem Berliner Radiosender zu „Piratinnen der Liebe“ wurden, warum Claus Kleber sie im ZDF Heute Journal präsentierte, und welche Herausforderungen sie auf ihrem musikalischen Weg gemeistert haben – echte Insider-Geschichten, die man nur live erlebt.

Dieses Programm ist ein Muss für eingefleischte Ganes-Fans, aber ebenso für alle, die einen unbeschwerten, facettenreichen Konzertabend erleben möchten – ein Abend, der seine Zuhörer:innen mitreißt und in eine nie dagewesene Leichtigkeit und Lebendigkeit katapultiert.

Erlebt GANES in ihrer reinsten Form – authentisch, nah und voller Magie.

Einlass: 19:00 Uhr

Schneewittchen
Spieglein, Spieglein, an der Wand, wer ist die Schönste im ganzen Land?
Mit diesen Worten beginnt unser Stück, und für Schneewittchen beginnt ein großes Abenteuer. Denn als der viel zu gut gelaunte Spiegel der bösen Königin sagt, dass ihre Stieftochter Schneewittchen die Schönste ist, schickt die Königin den Jäger los, um sie zu töten. Doch wer könnte schon so einem netten Mädchen etwas antun? Der Jäger jedenfalls nicht. Und so verschont er Schneewittchen und lässt sie weglaufen. So kommt sie zu den Zwergen, die sie direkt bei sich aufnehmen. Und dort leben sie glücklich und zufrieden bis an ihr Lebensende. Ah, Moment, und was ist mit der bösen Königin, als der Spiegel ihr verrät, dass Schneewittchen noch lebt? Und dann war da noch etwas mit einem vergifteten Apfel und einem Sarg. Aber da müssen wir wohl auf die Zwerge hoffen.

Autor:
Inszenierung:
Musik:
Bühnenbild:
Kostüme:
Maske:
Personen:
Daniel Haucke nach den Brüdern Grimm
Daniel Haucke
Bastian Pusch
Anne-Christin Soika, Robert Grundler, Sebastian Reuter
Ester Tigoue, Odilia Schröter
Sandra Eggener
6 Schauspielende, 3 Techniker (Licht & Bühne), 1 Maske
Vorstellungsdauer: ca. 120 Minuten (mit 20-minütiger Pause)
Gastspielzeitraum: Oktober 2026 bis Juli 2027

Einlass 13:30

Eine Weihnachtsgeschichte für alle Zwerge im Alter von 3 bis 8.

Weihnachten steht vor der Tür und auch hinter den sieben Bergen bei den sieben Zwergen riecht es nach Zimtsternen und Tannenzweigen. Nur hinter dem achten Berg beim achten Zwerg Adalbert will wieder einmal keine rechte Weihnachtsstimmung aufkommen. Vor langer Zeit nämlich haben seine sieben Brüder ihn aus dem Zwergenhaus geworfen und weinen ihm seither keine Träne nach. Warum auch: Erst ohne ihren fast zwei Meter großen Bruder sind sie als „Die sieben Zwerge“ weltberühmt geworden! Adalbert aber ist einsam. Sehr einsam sogar. Und Einsamkeit ist nun wirklich das Letzte, was sich ein Zwerg zu Weihnachten wünscht. Da hat Adalbert eine Idee: „Über eine Einladung zu einer richtigen Weihnachtsfeier freuen sich auch sieben weltberühmte Zwerge“, denkt er und stürzt sich sofort in die Vorbereitungen. Wie viel da zu erledigen ist! Plätzchen müssen ins Rohr, sieben Päckchen wollen verschnürt sein und natürlich muss auch ein richtiger Weihnachtsbaum besorgt werden. Doch werden die sieben Zwerge wirklich über ihren Schatten springen und die Einladung annehmen? Wer soll nur all die frisch gebackenen Plätzchen essen und sich über die schönen Geschenke freuen, wenn sie absagen? Natürlich gibt es, wie bei jeder Weihnachtsgeschichte ein Happy-End, doch welches, das wird noch nicht verraten.

Einlass: 14:30 Uhr

schawumm!

Schawumm! macht es, wenn der Paketbote die Seitentür seines Transporters zuschiebt. Ein Soundsample davon ist in „Götterbote“ verewigt, einem Song über den eiligen Arbeitstag eines Lieferdienstfahrers.

Schawumm! Die Welt ist voller Katastrophen, aber hier weht Optimismus durchs Programm. Freud und Leid, Liebe in der Großstadt und draußen auf dem Lande. Anständige Gaudi, kein Schmarrn. Microplastique im Organismus. Songs vom neuen Album und alte Reißer von den ersten zwölf Platten. Die erste erschien 1986 und hieß „Das Letzte.“ 2026 wird sie vierzig. So schnell kann’s gehn.



Die Pfiffigen und Gescheiten halten sich den Abend frei und wundern sich, was R und Kollegen auf der Bühne alles anstellen.

Georg Ringsgwandl: Stimme, Saiten, Tasten u. Körperarbeit (Hink&Stolper, Tanz&Krümm)
Daniel Stelter: Gitarre, Mandoline.
Christian Diener: E-Bass, Moog.
Tommy Baldu: Drums.

Einlass: 19:00 Uhr

Geht es Ihnen auch so? Sie schlagen die Zeitung auf, öffnen den Computer, drehen den Fernseher auf, oder stellen das Radio an und verzweifeln im selben Moment, da man Sie auf all diesen Kanälen davon zu überzeugen versucht, das Ende der Welt stünde unmittelbar bevor? Umweltkatastrophen, Krieg und Terror wohin man nur schaut …Und als gäbe es an Schrecken auf unserem Globus nicht ohnedies schon genug – kommt da auch alle Jahre wieder – Weihnachten!

Kaufaufforderungen an jeder Ecke (die wir natürlich artig befolgen), Konsum- und Glühweindauerräusche, Lichterketten- und Dekorations-Irritationen fürs überforderte Auge, „Stimmung!“ & „Besinnlichkeit!“ im von der „ruhigsten Zeit des Jahres“ völlig aus dem Gleichklang gebrachten Herzen, und – und das ist wohl der bitterste Tropfen im picksüßen Weihnachtspunsch – das arme, der Umwelt zumeist schutzlos ausgelieferte Ohr wird unbarmherzig dauerbeschallt mit akustischen Phänomenen, die den Einen Sternderl ins vor Rührung glasige Augerl, den Anderen kalte Panikschweißperlen auf die Stirn zaubern.

Wollen Sie sich da nicht auch einfach einmal gänzlich ausklinken, aus der globalen Weihnachts-Maschinerie? Sich flüchten in die heile Welt der schönsten Schlager der 50er und 60er Jahre von Caterina, Vico, Connie und Peter, Udo und natürlich auch Peter dem Großen?

Mir geht es manchmal so und deshalb gibt es diesen besonderen Abend. Vergessen wir für eine kurze Weile die Sorgen der Welt und ergeben wir uns unseren sehnsüchtigsten Träumen – damit wir’s danach wieder frisch gestärkt mit der Realität aufnehmen können! Wenn schon Kitsch, dann bitte wirklich wertvollen! Schlagertherapie sozusagen.

Und dies sei Ihnen vorab versprochen: Politik, Florian Silbereisen, Helene Fischer und Andreas Gabalier müssen draußen bleiben! [Thomas Gansch]



Thomas Gansch – Trompete, Flügelhorn, Gesang

Sebastian Fuchsberger – Gesang, Posaune

Leonhard Paul – Posaune, Basstrompete, Gesang

Michael Hornek – Klavier, Gesang



Foto: Maria Frodl

Einlass: 19:00 Uhr

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stammelns“... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe uns Miller da verschleiert...
Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeutungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. -Äh, hä!? - Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.
Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für ‚darf man noch alles sagen?‘- „Wenn Frauen streiten sitzt der Teufel im Eck und lernt.“ Darf man über sowas noch lachen? Oder wird hier eh von 3 Sat, Pro 7 usw. aus politischer Hyperkorrektness zensiert, weil dort von der Spaßpolizei Satire nicht mehr verstanden wird wegen intellektueller Verstümmelung? Der Kritiker vom Elch ist heut selber welch? Dazu noch das sehr schnelle beleidigt sein einzelner Gruppen, wenn sie selbst Ziel der Pointe sind. Bitte immer nur auf die anderen, gelle? Oder ist Miller sogar selbst zu feige und weicht aus, sagt freiwillig lieber nix? Braucht er gar nicht den superspießigen Systemling, der ihn mundtot macht...
Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu werden. Es ist eine Stilfrage wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders. Es bleibt schwarz, es bleibt böse. Das WIE ist entscheidend, nicht das WAS. Das Satt-Ekeln geht weiter. Wenn Sie mit den folgenden Sätzen Probleme haben, kommen Sie lieber nicht in Millers Programm: Familienplanung ist immer Geiselnahme und Erpressung in einem / Wenn der BMI höher ist als der IQ / Nein heißt Nein, aber Ja heißt Ja / Wie war die Stimmung in der DDR: hielt sich in Grenzen / Nicht jeder Araber ist Terrorist, aber jeder Terrorist ist Araber / Samenspender:Innen
Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!!

Foto: Sandra Schuck

Einlass: 19:00 Uhr

Wir schreiben das 21. Jahrhundert. Die USA entfernen sich Schritt für Schritt von Europa und Asien rückt unaufhaltsam näher. Korea kommt! K-Pop kommt! Kimchi kommt! Kim kommt auch. Mit seinem ersten Soloprogramm. Brandaktuell und authentisch sind die Abenteuer des Ill-Young Kim, der in Deutschland unterwegs ist, um neue Abgründe zu erforschen. Viele Lichtjahre entfernt vom Mutterplaneten "Korea" dringt Kim in Galaxien vor, die nie zuvor ein Mensch auf der Bühne erlebt hat. Er schöpft aus haarsträubenden Erlebnissen, die er täglich als Deutscher mit asiatischem Aussehen macht. Dabei wird der waschechte Kölner mit dem nordkoreanischen Diktator verwechselt. Chaos bricht im China-Restaurant aus. Und Hunde hat Kim sowieso zum Fressen gern.
Lässig und charmant präsentiert Ill-Young Kim seine scharf gewürzte Sicht auf die Dinge und entlarvt dabei so manches Vorurteil. lll-Young Kim ist Schauspieler (u.a. “Tatort”, “Die Friseuse”, “St. Pauli Nacht”, “Ninja Assasin”), Moderator und waschechter Kölner. Seine Eltern stammen aus Südkorea. Kim moderierte in den Neunzigern auf VIVA Zwei und auf VIVA die Sendung “Electronic Beats”. Er war zudem als Clubmusikproduzent und DJ unterwegs.Seit Anfang 2010 ist Ill-Young Kim auch als Stand-Up Comedian erfolgreich.
Veranstalter: Alte Kaserne
Foto: Dominik Pietsch

Einlass: 19 Uhr

Im März 2023 hatte das Programm „Rein geschäftlich” Premiere. Mittlerweile ist es griffig, schnell und rund. Obwohl Rebers Kabarett nie wirklich aktuell, aber in der Regel seiner Zeit weit voraus ist, sollten wir es immer im Auge behalten. Und bevor die nächste Premiere ansteht, schauen wir uns erst noch einmal die Bilanz an, denn die kann sich sehen lassen.

Nach einer chaotischen Premiere in Wien, politischen Erdbeben, Rücktritten, einer Uraufführung in der Deutschen Oper Berlin und einer großartigen Tour durch Österreich und Germany, hat Rebers seine geschäftlichen Gedanken vollendet, upcycelt und spielerisch auf den Punkt gebracht.

„Seine wortgewaltige kabarettistische Präsenz mag manchem wie ein Relikt aus noch immer glorios nachhallenden Zeiten vorkommen, zu denen Hildebrandt, Jonas, Polt und Schramm noch Fernsehen gemacht haben.”

Pforzheimer Zeitung 30.10.2023

Und jetzt ist er wieder unterwegs in einer Republik, die nicht mehr weiß wohin mit sich. Dazu gibt es tanzbare Kapitalismuskritik, neue Parteien, nachhaltige Heiterkeit und eine klare Botschaft:

„No pasaran!!!“

Den Rest erledigt die Tagespolitik. Wir freuen uns auf Sie!!

Einlass: 19:00 Uhr

Maria de Val (Trio)
Support: Amon Yedi

"Ladinerin in Südtirol, Südtirolerin in Italien, Italienierin in Europa", Maria de Val, aufgewachsen in einem Bergdorf in Alta Badia, dem Gadenertal, in dem Ladinisch gesprochen wird, hat in vier Sprachen die großen Bühnen Europas erobert. "Mit Ladinisch kommt man nicht weit", stellt die heute in München lebende Musikerin lakonisch fest, doch gerade ihre auf Ladinisch gesungenen Songs haben einen besonderen Zauber. Auf ihrem erfolgreichen Debutalbum "Medä Medusa" (Tante Medusa) singt sie auch auf Italienisch, Deutsch und vorwiegend Englisch. So wie sie in vier Sprachen zuhause ist, ist sie auch eine vielseitige Multiinstrumentalistin, unter anderem an Gitarre, Keyboard, Bass, Schlagzeug, Electronics und Marimba.

Maria de Val wurde bekannt, wenn auch zunächst nicht unter diesem Namen. Sie ist langjähriges Mitglied der Hubert-von-Goisern-Band, machte dann Furore mit ihrem Kusinen bei GANES, gab europaweit Konzerte mit Me+Marie, spielt aktuell immer wieder auch in der Frauenband Principess oder bei Angela Aux. Nun hat sie, nachdem sie GANES auf dem Höhepunkt des Erfolgs verlassen hat, ihr ureigenes Projekt: MARIA DE VAL. "Ich bin nicht so kompromissbereit, wenn es um Musik geht", so begründete Maria de Val ihren Ausstieg bei Ganes. Jetzt präsentiert sie selbstbestimmt und frei ihr eigenes musikalisches Projekt. Indie Folk, mit italo-ladinischem Einschlag, vermischt sie mit Samplings und synthetischen Klängen. Melodische Gitarrenlinien verzahnen sie und ihre Band mit Experimentalpop a la Coco Rosie. Das Magazin "In München" kürte sie zum "Act des Monats" und führte gleich Aldous Harding als Reverenz an. Kein Wunder, auf der Bühne des Münchener Volkstheaters trat sie mittlerweile zweimal vor vollem Haus auf.

Was in ihren schillernden, immer wieder neue Musikwelten anstossenden Songs herausragt, ist ihre unvergleichliche Stimme, die eine:n in andere Sphären und Welten trägt. Die Süddeutsche schreibt: "Das >Dazwischen< macht es so charmant, zwischen Seventies Rock, Folk, Eighties Synthie Pop, italienischem Volkslied ... und Songwriter Solitären wie Feist." Das Gesamtkunstwerk Maria de Val besteht aus Maria Moling, die auch Komponistin und Musikerin an den Münchener Kammerspielen ist, der Bassistin Anna Emmersberger, die auch am Residenztheater musikalisch tätig ist, und dem Ladiner Chris Costa am Synthesizer und dem einen oder anderen Klangkörper.

Maria de Vals Musik ist die passende Musik für unsere Zeit, es "geht um inneres Zerrissensein, Suche nach Freiheit und Selbstwert." (SZ)

Opener ist die aus Niederbayern stammende Band Amon Yedi, die mit einer Mischung aus Electro- und Synthiepop nach Erfolgen in München nun erstmals in Dingolfing auftritt. Sie selbst nennen es „Ufo Pop“, fast kosmisch bewegen sie sich zwischen Synthie und Wave, getragen von sphärischem Gesang und Spoken Words.

Einlass: 19:00

Wer ihn einmal live erlebt hat, wird Beppo unvermeidlich zu seiner Lieblings-
Calzone erklären! Der Kabarettist weiß, einen Comedy-Abend der Superlative
hinzulegen. Die wohl unvorhersehbarste, verrückteste und witzigste SHOW an nur
EINEM Abend!
Der Youngstar aus Bayern - Ein Entertainer, Gitarrist, Sänger, Kabarettist, Showman ... Man kann Ihn bezeichnen wie man möchte, aber für diese Lebensfrohe und Einzigartige Show gibt es keine Kategorie - und darauf sind wir STOLZ!
Seine Scharfsinnigkeit im Witz, die unverkennbaren selbstgeschriebenen Songs, gepaart mit seiner Spontanität auf der Bühne begeistern seine Zuschauer!! „Es war plötzlich wie ein riesengroßes Fest und Beppo hat ALLE Gäste miteinander verbunden! Unglaublich!…“ ~ Berichtet ein Zuschauer nach der Show.
23 Jahre jung, quietschfidel und einfach nur authentisch!
Ein Typ mit Hummeln im Hintern, einem riesengroßen HERZ und der wahrscheinlich interaktivsten Show überhaupt!
Man kann es nicht beschreiben, man muss es erleben!

Seine rasant wachsende Fangemeinde ist riesengroß und in allen Altersgruppen breit gefächert.
Ein Erlebnis für ALLE: Deswegen gibt es auch nur bei uns das Familienticket!

Sie haben noch keine CALZINGER Show gesehen?! Dann aber nichts wie los... Tickets sichern! Das lohnt sich versprochen! 

Einlass: 18:30 Uhr

"Wenn das Christkind 3 x klingelt!"….

…. öffnen Jürgen Kirner und Tobi Probst die Tür und laden ein, zu einem unvergesslichen Adventerlebnis und einer ganz besonderen Bescherung mit traumhaftem Pointen-Lametta.

Feinste Advent-Brettl-Kunst in grandioser, satirischer Vielfalt, musikalischer Emotion und unglaublicher Bandbreite.
Hier verbinden sich unglaublicher Wortwitz und musikalische Raffinesse zu einem völlig neuen stimmungsvollen Vorweihnachtsabend, unterstützt mit Harfe, Ziach und Zither.
So einzigartig amüsant und unterhaltsam haben Sie die Weihnachtszeit garantiert noch nie erlebt – der perfekte Start in die festliche Saison!
Eben das Beste, was das Christkind bescheren kann, gepaart mit viel Kreativität und Herzblut!
Pointierte, humorvolle Szenen, Texte, Lieder und Originalität für allerbeste Unterhaltung.
Das gesamte Programm stammt aus eigener Feder und erlebt nun in einer großartigen Premiere seine Uraufführung – lassen Sie sich überraschen!


Copyright: Jan Saurer - Monacoshots

Einlass: 19:00 Uhr

Sie hatten ein tolles Leben, sie wuchsen auf, als es Deutschland am Besten ging. Ihre Welt war noch rosig und voller Optimismus, bestand aus Quelle-Katalog und ZDF-Hitparade, aus Schlaghosen und Pril-Blumen an der Küchenwand, aus Badewanne nur am Samstag und einmal Fleisch die Woche.
Jetzt haben sie, wenn sie wollen, 7 mal Fleisch am Tag, kurven regelmäßig auf der Aida über die Weltmeere und sind trotzdem nicht zufrieden. Oder doch?
Sie stehen kurz vor der Rente oder befinden sich schon mittendrin. Und außerdem sind sie - klar - an Allem schuld!!

Wer? Die Baby Boomer!

Chris Boettcher ist Einer von ihnen.
Er hat viel zu erzählen über seine Generation. Denn nie stand sie mehr im Mittelpunkt als heute.
Wer zahlt ihre Rente? Und soll sie künftig etwa auf regelmäßige Fernreisen nach Dubai und ausgiebige Restaurantbesuche verzichten, bloß weil Generation X, Y und Z nur noch 35 Stunden pro Woche arbeiten will? Ist doch ungerecht, oder? Erleben Sie Einblicke in eine Welt, in der nur noch die Prostata mit positiven Wachstumskurven von sich reden macht! Erleben Sie die Welt der Baby Boomer!

Der Autor unvergessener Radio-Comedies wie Lothar & Franz (Bayern 3) , der ehemalige Antenne Bayern-Frühaufsänger, der Schöpfer vom Wiesn-Hit „10 Meter geh´“ und von Internet-Schlagern wie „In der Pubertät“ erklärt die schöne und wundersame Welt der Baby-Boomer. Ein Comedy-Programm über die zahlenmäßig stärkste Generation in Deutschland. Sie mussten noch in Telefonzellen telefonieren und haben heute TikTok-Accounts. Deshalb, lieber Comedy-Fan: fühlen Sie sich von modernen Entwicklungen wie künstlicher Intelligenz verunsichert? Wollen Sie lieber nochmal in guten, alten Zeiten schwelgen, in denen sogar die Wahlscheibentelefone noch Stoff-Verkleidungen hatten? Dann besuchen Sie Chris Boettcher´s „Baby Boomer“ - auf allen guten Comedy- und Kabarettbühnen.

Einlass: 19.00 Uhr

Gschnas

Gschnas ist das vierte Voodoo Jürgens-Album.
A new phase Voodoo Jürgens Album.

Drei Jahre nach dem Meisterwerk Wie die Nocht noch jung wor meldet er sich darauf als Popstar wider Willen zurück. Letztes Jahr gewann er für die Hauptrolle in Adrian Goigingers Kinohit Rickerl den österreichischen Filmpreis als bester Hauptdarsteller. Für die Alben davor gab es reihenweise Amadeus Awards, sprich Austro-Grammys und all seine Touren im gesamten deutschsprachigen Raum sind regelmäßig ausverkauft.

Nun war es Zeit für eine erneute Standortbestimmung. Das Biotop Beisl war gestern. Gerade weil die zahlreichen Voodoo-Epigonen damit seit Jahren so gern haussieren gehen. Jetzt geht’s um die weite Welt die da draußen wartet. Und die kleine da drinnen: die in der eigenen Seele.

In Text und Sound geht es auf Gschnas für Voodoo um die eigene Autonomie, die Wiedergeburt der Inspiration, das freistrampeln von der typisch österreichischen Enge die einen nach unten drückt. Kurzum: es geht um alles. Mit welcher Energie er und seine on fire agierende Band dieses Husarenstück von einem Album reiten, mit welcher Spielfreude und welchem Selbstvertrauen hier ein Künstler neu denkt ohne dabei von sich erschlossenes aufzugeben und sich dabei selbst revitalisiert.

Exorzismus am offenen Herzen, quasi, und wir sind live dabei!

Dazu seine besten Melodien, seine wahrhaftigsten Texte, seine dringlichsten Performances, und eine Wolfgang Lehman (AKA Möstl)-Produktion, die für alle Involvierten nach Magnum Opus riecht. Das kann was. Und nicht nur das. Ein Album aus Zweifel geboren, für das es am Ende Faschingskrapfen regnet. Ein Album als Ereignis, in einer Zeit die sich selbst vergessen hat.

„Und alle sollen was davon haben!“ schreit uns Voodoo im vielleicht bislang gelungensten Song seiner Karriere beschwörend zu. Eine Self-fulfilling Prophecy. Oder auch: Voodoo Magie die wirkt und wirkt und wirkt…!

(Text: Stefan Redelsteiner)



Foto: Susanne Hassler-Smith

Einlass: 19:30 Uhr

Die Widersacher aller Liedermacher machen Musik wie aus einem Paralleluniversum: irgendwo zwischen psychedelischem Kautabak-Blues, verschrobenem Chanson und groovender Dada-Poesie. Ihre Songs mäandern durch düstere Nebelwände und plötzlich sonnendurchflutete Panoramen – und treffen dabei mit einer fast beiläufigen Präzision ins emotionale Zentrum. Live wabert das durch Mark, Bein und Hirnanhangsdrüse, als hätten sich Frank Zappa, Georg Kreisler und ein bayerischer Landregen gemeinsam einen Gitarrenverstärker geteilt.
Was aus einem dadaistischen Kabarettprojekt rund um Sänger Matthias Wolf entstand,
entwickelte sich bald zur wohl eigenwilligsten Formation der deutschsprachigen
Musiklandschaft: Die Widersacher aller Liedermacher. Gegründet irgendwann um 2017 – ganz genau weiß das heute keiner mehr, denn praktisch hatten sich die Musiker schon lange davor an der Musikhochschule Würzburg in wechselnden Konstellationen kennengelernt – steht der Bandname heute für eine wilde Reise zwischen den Genres, etwas Performancekunst und genialem Improvisations-Spaß.
Special Guest: Hallimasch
Der Hallimasch ist ein heimischer Pilz, der die richtige Zubereitung erfordert. Ebenso die Musik der gleichnamigen Band aus Landshut: Mundart-Psychedelic-Rockmusik, die wie eine Mischung aus Woodstock '69 und der Klangkulisse eines vernebelten Nadelwaldes klingt. Stellt euch vor, The Doors würden aus Süddeutschland kommen und Jim Morrison hätte einen tiefen bairischen Dialekt… Das Trio mit Orgel, elektrischer Gitarre und Schlagzeug beschreibt den eigenen Sound als "surrealen Heimatfilm".
Veranstalter: Alte Kaserne
Foto: Doris Hofmann

Einlass: 19 Uhr

Leise rieselt Schmäh

Schon wieder ein Kabarettprogramm zum Thema „Weihnachten“! Braucht’s das? Schwer zu sagen! Die Antwort hängt ausschließlich von Ihrer persönlichen Weihnachtstauglichkeit ab.

Wenn Sie in den vergangenen Jahren sicher durch die stille Zeit marschiert sind wie einst Moses durch das Rote Meer, nie auf einem Christkindlmarkt alkoholisch abgestürzt, stets den perfekten Baum im Wohnzimmer platziert & dekoriert, immer die richtigen Geschenke besorgt, niemanden über- und unterschenkt, gleichzeitig die Präsent-Bilanz mit einem satten finanziellen Plus abgeschlossen und an den Feiertagen nur angenehme Mitmenschen um sich gehabt haben, dann braucht es so ein Kabarettprogramm definitiv nicht!

Sollte das bei Ihnen tatsächlich der Fall sein, frage ich mich allerdings, warum Sie sich dieses textliche Gustostückerl überhaupt zu Gemüte führen. Möglicherweise ist es doch nicht so weit her mit ihrem Weihnachts-Know-how. Wohl noch zimthaltige Luft nach oben, ha?!

Somit lege ich Ihnen den Besuch dieses satirisch-weihnachtlichen Opus Magnum wärmstens an Herz. Lassen Sie sich darauf ein, wenn ein mit Gaudium gesegneter Kabarettist eine Lichterkette des Humors zum Leuchten bringt, bis die Sicherung durchbrennt und keine einzige Nadel mehr am Baum hängt.

Ihr Kinderlein kommet! Denn er wird rieseln, der Schmäh, die ganze stille, heilige Nacht.

Einlass: 17:00 Uhr