Die Ausstellung »BLACK FLAGS« präsentiert im Lichthof 8+9 des ZKM drei ausgewählte Werke zum Motiv der schwarzen Flagge: die Installation »Black Flags« (2014) des US-amerikanischen Choreografen und Künstlers William Forsythe, in der zwei Industrieroboter schwarze Fahnen mit digitaler Präzision bewegen, die immersive Foto- und Klanginstallation »Black Flag« (2015) des spanischen Konzept- und Performancekünstlers Santiago Sierra, in der das Aufstellen der schwarzen Flagge als ikonisches Symbol der anarchistischen Bewegung am geografischen Nord- und Südpol dokumentiert wird, und das Video »Ombre indigène, part 2, Martinique« (2014) der in Brüssel lebenden Künstlerin Edith Dekyndt, das eine Fahne aus schwarzen Haaren zeigt.

Die Ausstellung lädt dazu ein, sich eine Zukunft vorzustellen, in der wir eingebettet in ein komplexes ökologisches System ethischer und rücksichtsvoller handeln.

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So von 11:00 bis 18:00 Uhr

Das Hauptgebäude der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe ist für eine umfassende Sanierung geschlossen. Doch wesentliche Teile der Sammlung sind jetzt wieder für die Öffentlichkeit sichtbar – zu Gast im ZKM | Karlsruhe.

Die Kunsthalle zeigt auf rund 2000 qm Bilder und Plastiken vom Spätmittelalter bis in die Gegenwart – einen Querschnitt der Sammlung mit den beliebten Hauptwerken von Matthias Grünewald und Hans Baldung Grien, von Rembrandt, Rubens und Chardin, von Cézanne, Gauguin und Beckmann, Max Ernst, René Magritte und Joan Miró sowie Gerhard Richter, Pia Fries und Karin Sander.

Julia Federspiel präsentiert mit „Dämmerung“ eine faszinierende Verschmelzung von Skulptur und Virtual Reality. Ihre Soloausstellung vereint Skulpturen und 3D-Arbeiten, die durch eine innovative VR-Installation ergänzt werden.
Federspiel, Meisterschülerin von Stephan Balkenhol, machte sich durch ihre Fähigkeit, traditionelle Bildhauerei mit modernsten Techniken zu verbinden, einen Namen. Ihre Werke, die oft aus einer Kombination von Materialien wie Holz, Stahl und fortschrittlichen Kunststoffen bestehen, erforschen die Grenzen zwischen physischer und digitaler Realität und setzen sich kritisch mit dem technologischen Fortschritt im Kontext eines gesellschaftlichen Gefüges sowie des Menschseins auseinander.

Vernissage am Freitag, 28.06.2024, 20 Uhr
Julia Federspiel gibt persönlich eine Einführung in ihre Arbeiten.

Finissage am Sonntag, 21.07.2024, 17 Uhr, die Künstlerin ist anwesend.

Musikalisch umrahmte Lesung aus Hermann Hesses Erzählungen

Einige „Gerbersauer Erzählungen“ haben nicht Calw als Schauplatz, sondern den an die Stadt angrenzenden Teil des Schwarzwaldes, der „Calwer Wald“ genannt wird. Zwei dieser „Schwarzwald-Erzählungen“ werden bei dieser Veranstaltung in der Burgruine Zavelstein gelesen. Bei einer geht unmittelbar aus dem Text hervor, dass ihr Ausgangspunkt das Städtlein Zavelstein ist.
Bei der zweiten, einer dramatischen Liebesgeschichte, ist es nicht so ein-deutig; aber auch hier könnte Zavelstein und das Teinachtal der Schauplatz gewesen sein, den Hermann Hesse beim Schreiben vor Augen hatte.

Lesung: Annette Franziska Kühn und Oliver Mannel
Musik: Hesse-Streichquartett (Manfred Holder, Susanne Holder, Beate Holder-Kirst, Wolfgang Brodbeck)

Bildrecht Hesse-Bild: Martin Hesse © Martin Hesse Erben

Bei Schlechtwetter in der Zavelsteiner Kirche

Kennenlernen war gestern, heute wird „gematched“! Auch Lisa und Martin nutzen eine Dating-App, um ihre Herzensperson zu finden. Allerdings verstecken sich beide hinter falschen Fotos. Beim Date im „real life“ treffen so nicht „Mrs. Twister“ und „Mr. Knister“ aufeinander, sondern Lisa auf Martin. Martin ist sofort hin und weg von Lisa, sodass er prompt „Mrs. Twister“ per Smartphone einen Korb gibt. Lisa jedoch hätte eigentlich lieber den gutaussenden „Mr. Knister“ kennengelernt als den etwas ungelenken Martin … werden hier doch noch Likes an die richtige Stelle getindert oder gehen alle alleine nach Hause? Finden Sie es heraus in der herrlichen Verwechslungskomödie für zwei echte Personen und zwei Fake-Profile.

mit Britta Boehlke und Alexander Wipprecht

ABBA - Waterloo im Bällebad
Musikalische Komödie um große Hits und schöne Möbel

2024 ist Jubiläumsjahr – vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten.
Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupern“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits. Start: Midsommar 2024 (21. Juni).


TERMINE im K1, Herrenstraße 30/32
Premiere: 21.06.2024
Vorstellungen: 22.06.-11.08.2024

BESETZUNG
William Baugh, Sina Schulz, Nico Schweers u.a.

Inszenierung: William Danne

Festliche Musik italienischer Komponisten aus Oper, Sinfonik und Ballett ist der diesjährige rote Faden bei den Festlichen Konzerten auf Deutschlands größter Freilichtbühne. In Zusammenarbeit mit dem Ensemble ConFuoco bringen Projektchor, Kinder- und Jugendchor und Ballett der Volksschauspiele Werke von Rossini, Verdi, Donizetti, Puccini und Respighi unter der Gesamtleitung von Florian Ganz zu Gehör. Gesangssolisten aus Pesaro, Italien ergänzen das Programm. Lautmalerische Musik aus der Oper „Wilhelm Tell“ von Rossini sowie Respighis „Pini di via Appia“ wechseln sich ab mit Donizettis Ballettmusik aus „La Favorite“ und Verdis „Quattro stagioni“ aus der Oper „I vespri siciliani“. Opernchöre aus „La forza del destino“, „Turandot“, „Nabucco“ und „La Traviata“ lassen die Herzen von Fans italienischer Opernmusik höher schlagen. Aus Rossinis „Stabat mater“ wird das „inflammatus“ brennen und Luigi Denzas „Funiculi, funicula“ neapolitanisch pyrotechnisch confuoco den Abend schließen!

Einlass: 18:30 Uhr

Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten.

In einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen.

Komplexe Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine

»(A)I Tell You, You Tell Me« ist ein Ort der Begegnung von Menschen, Ideen und Technologien, ein Ort des Lernens, Experimentierens und Forschens, bei dem gemeinsames Reflektieren und Teilnehmen verstärkt in den Fokus rückt. Das Projekt beleuchtet anhand der ausgestellten Kunstwerke die komplexen Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine und fragt, was wir aus diesen Begegnungen lernen und welche Schlüsse wir daraus für uns und die Gesellschaft ziehen können.

Tickets im Rantastic oder unter der Tickethotline 07221-398011

Julia Federspiel präsentiert mit „Dämmerung“ eine faszinierende Verschmelzung von Skulptur und Virtual Reality. Ihre Soloausstellung vereint Skulpturen und 3D-Arbeiten, die durch eine innovative VR-Installation ergänzt werden.
Federspiel, Meisterschülerin von Stephan Balkenhol, machte sich durch ihre Fähigkeit, traditionelle Bildhauerei mit modernsten Techniken zu verbinden, einen Namen. Ihre Werke, die oft aus einer Kombination von Materialien wie Holz, Stahl und fortschrittlichen Kunststoffen bestehen, erforschen die Grenzen zwischen physischer und digitaler Realität und setzen sich kritisch mit dem technologischen Fortschritt im Kontext eines gesellschaftlichen Gefüges sowie des Menschseins auseinander.

Vernissage am Freitag, 28.06.2024, 20 Uhr
Julia Federspiel gibt persönlich eine Einführung in ihre Arbeiten.

Finissage am Sonntag, 21.07.2024, 17 Uhr, die Künstlerin ist anwesend.

SEIN ODER NICHTSEIN Schauspielkomödie mit Swing- und Klezmerband
Die rasante Schauspielkomödie SEIN ODER NICHTSEIN nach dem Film von Ernst Lubitsch zieht mit viel
schwarzem Humor, Slapstick und beschwingter Theatermusik der Karlsruher Band „Black Sea Shipping Company“ die deutsche Besatzung in Polen durch den Kakao. 1939, an einem polnischen Theater: Gerade laufen die Proben für eine Farce, die die Nazis aufs Korn nimmt, als die Regierung aus Angst vor dem Hitler-Regime die Premiere verbietet. Nun wird umgeplant, von nun an steht nur noch „Hamlet“ auf dem Programm. Doch immer, wenn allabendlich der selbstverliebte Hauptdarsteller Joseph Tura zum bekannten „Sein-oder-nicht-sein“-Monolog ansetzt, verlässt der attraktive Fliegerleutnant Sobinsky den Saal und vergnügt sich hinter den Kulissen mit Maria Tura, der Gattin des Protagonisten. Private Befindlichkeiten rücken allerdings bald in den Hintergrund: Die Deutschen marschieren ein. Um das Theater und die Menschen darin zu retten, gibt es nur einen Weg – Fiktion muss zur Realität werden: Mit dem Bühnenbild und den Kostümen des
verbotenen Stückes wird das Theater zum Gestapo-Hauptquartier, das Schauspielensemble zu den deutschen Besatzern. Alle spielen um ihr Leben und ein wahnwitziges Verwirrspiel nimmt seinen Lauf.

Die Eintrittskarten gelten auch 2024 am Vorstellungstag als Fahrkarte im gesamten Netz des KVV.

frei nach Katherine Anne Porter und Sebastian Brant

Ein aufkommender Orkan und eine neuartige Pandemie zwingen eine Handvoll deutscher Touristen, Budapest fluchtartig mit einem Flusskreuzfahrtschiff über die Donau zu verlassen. Die Passagiere sind bunt zusammengewürfelt und trotz anfänglichem Misstrauen gegenüber dem alten Kahn begeben sie sich auf die Fahrt in ihre sichere deutsche Heimat.

Mit auf dem Schiff fährt auch eine Passagierin der besonderen Art, die Herausgeberin einer sogenannten nationalen Zeitschrift ist. Auch auf diesem Schiff versucht sie, die anderen Passagiere von ihrer „Sache“ zu überzeugen. Schnell werden aus einer Gruppe zwei. Aus Unsicherheit wird Schweigen. Aus Schweigen wird Unterlassen.

Als angeordnet wird, aus Bratislava 100 Flüchtlinge mit nach Deutschland zu nehmen kochen die Emotionen, Ängste und Meinungen hoch. Auch eine neue, geheimnisvolle Passagierin kommt hinzu, welche die Schiffsärztin an ihrer eigenen Art zu leben zweifeln lässt. Trotz der nahenden Katastrophe lässt der Kapitän noch ein Maskenfest feiern, welches den Passagieren zwischen Reling und Kajüte die Möglichkeit bietet, die Masken fallen zu lassen.

Nur Frau Glocken, eine Blinde, behält bis zum Schluss Übersicht, Fassung und Humor.
Was macht man eigentlich, wenn jemand kommt und Hass und Hetze verbreitet? Ein Stück über Gestern, Heute und Morgen, gespielt von der fulminanten Seniorentheatergruppe BASTA60+ unter der Leitung und Regie von Mimi Schwaiberger.

Mord im Seniorenstift „Waldfried“. Das Opfer: Guntram Poltermann. Allerdings ist niemand wirklich erschüttert darüber. Allzu viele hätten einen Grund für sein vorzeitiges Ableben ge-habt. Noch während Hauptkommissar Isidor Riegele und seine übereifrige Praktikantin Julia Häppchen das entlarvende Notizbuch des Mordopfers auswerten, geschieht schon ein weiterer Mord. Eine harte Nuss für den Kommissar. Viele Spuren, viele Verdächtige… und doch fügt sich nichts zu einer überzeugenden Lösung zusammen. Da macht seine Praktikantin eine ent-scheidende Entdeckung. Unser Lustspiel verbindet gekonnt Spannung mit Humor und wird das miträtselnde Publikum bestens unterhalten.

Einlass mit Bewirtung ab 18.00 Uhr

Die Ausstellung »BLACK FLAGS« präsentiert im Lichthof 8+9 des ZKM drei ausgewählte Werke zum Motiv der schwarzen Flagge: die Installation »Black Flags« (2014) des US-amerikanischen Choreografen und Künstlers William Forsythe, in der zwei Industrieroboter schwarze Fahnen mit digitaler Präzision bewegen, die immersive Foto- und Klanginstallation »Black Flag« (2015) des spanischen Konzept- und Performancekünstlers Santiago Sierra, in der das Aufstellen der schwarzen Flagge als ikonisches Symbol der anarchistischen Bewegung am geografischen Nord- und Südpol dokumentiert wird, und das Video »Ombre indigène, part 2, Martinique« (2014) der in Brüssel lebenden Künstlerin Edith Dekyndt, das eine Fahne aus schwarzen Haaren zeigt.

Die Ausstellung lädt dazu ein, sich eine Zukunft vorzustellen, in der wir eingebettet in ein komplexes ökologisches System ethischer und rücksichtsvoller handeln.

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So von 11:00 bis 18:00 Uhr

Gast-Konzerte im Jazzclub

Das Hauptgebäude der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe ist für eine umfassende Sanierung geschlossen. Doch wesentliche Teile der Sammlung sind jetzt wieder für die Öffentlichkeit sichtbar – zu Gast im ZKM | Karlsruhe.

Die Kunsthalle zeigt auf rund 2000 qm Bilder und Plastiken vom Spätmittelalter bis in die Gegenwart – einen Querschnitt der Sammlung mit den beliebten Hauptwerken von Matthias Grünewald und Hans Baldung Grien, von Rembrandt, Rubens und Chardin, von Cézanne, Gauguin und Beckmann, Max Ernst, René Magritte und Joan Miró sowie Gerhard Richter, Pia Fries und Karin Sander.