Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Eine Hosentasche ist unergründlich. Manchmal kommt es vor, dass man darin ein weisses Kaninchen findet und dann hat man alle Hände voll zu tun. Denn solch ein weisses Kaninchen wohnt normalerweise unter dem Hut eines Zauberers und die erscheinen und verschwinden wie es ihnen gerade passt. Was soll man mit ihm machen? Soll es essen, trinken, schlafen? So ein Quatsch, mit so einem weßsen Kaninchen kann man nur abenteuerliche Geschichten träumen.

Mit wenigen Requisiten, viel Humor und Poesie erfinden zwei Kommödianten eine halbstündige Phantasiereise und füttern damit nicht nur die Vorstellungskraft von weißen Kaninchen.

Für Kinder ab 2 Jahren!

Nach Hase Hase Mond Hase Nacht, Rawums(:) und Herr & Frau Sommerflügel zeigt das Berliner Theaterduo florschütz & döhnert ihre neueste Produktion und verführt aufs Neue mit ihrer poetischen Bilderwelt Menschen ab 2 Jahren aufwärts.

Idee und Spiel, Szenographie: Michael Döhnert und Melanie Florschütz
Musik: Michael Döhnert
Kostüm: Adelheid Wieser
Bühnenmalerei: Wolf Diekmann
Regie: Hendrik Mannes

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Das Zeitalter des Investiturstreits nimmt seinen Anfang mit der abenteuerlichen Alpenüberquerung König Heinrichs IV. im Januar des Jahres 1077, die ihn vor die Tore der Burg von Canossa in Oberitalien führte. Dort hatte Papst Gregor VII. bei der Markgräfin Mathilde von Tuszien vor dem herannahenden König Schutz gesucht. Heinrich IV. trat die beschwerliche und äußerst gefahrvolle Reise an, um in Canossa die Lösung vom päpstlichen Bannspruch zu erwirken und so seine Herrschaft zu retten. Soweit die Historie.
Mit „Zwei Füße für ein Halleluja – Mit einem Regenten unterwegs“ präsentieren Jochen Malmsheimer und sein musikalischer Partner Uwe Rössler eine ebenso geistreiche wie unterhaltsame Einführung ins Canossa-Thema.
Wesentlichen Fragen des Canossa-Gangs wird nachgegangen:
Wie weit kann man gehen?
Und vor allem: warum nach Italien, und dann noch zu Fuß?
Was zieht man eigentlich so an, wenn man den Papst trifft?
Was sind die wahren Gründe für den groben Unfug, ein variationsloses Gefiepe und Gehupe „mittelalterliche Musik“ zu nennen?
Und vor allem: Was macht den Beruf des Königs so derart anziehend, wenn einem die Sachsen und der Papst gleichermaßen das Leben zur Hölle machen?
Jochen Malmsheimer haucht dem Salierkaiser neues Leben ein und Uwe Rössler untermalt den höchst vergnüglichen Ausflug in Alltag und Mentalität des Mittelalters mit originellen Tönen und begeistert mit einem fulminanten Ritt durch die Musikgeschichte von Bach bis Brahms. Denn nichts ist, wie es war – Deo gratias et in excelsis jubilo.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Sinne Eeg (voc)
Thomas Fonnesbæk (b)

Sinne Eeg & Thomas Fonnesbæk sind ein ungewöhnliches Duo. Sie wagen eine der anspruchsvollsten Formen des Musizierens: ganz bei sich selbst zu bleiben. Keine Band, keine klangliche Inszenierung – nur Stimme und Kontrabass. Diese Reduktion verlangt Mut, Präzision und großes musikalisches Vertrauen.

Sinne Eeg zählt zu den führenden Jazzstimmen Skandinaviens. Die dänische Sängerin wurde dreimal mit dem Danish Music Award als „Best Danish Vocal Jazz Album of the Year“ ausgezeichnet (für Waiting for Dawn, Don’t Be So Blue und Face the Music). 2014 erhielt sie zudem den renommierten Ben Webster Prize sowie den Prix Billie Holiday. Ihre 1977 geborene Generation steht für einen Jazz, der stark von der amerikanischen Tradition geprägt ist und zugleich eine unverwechselbare nordische Färbung trägt. Mit ihrer warmen, dunklen Stimme verbindet Eeg die Atmosphäre eines klassischen Jazzclubs mit skandinavischer Klarheit und Melancholie. Internationale Stimmen zählen sie zu den herausragenden Jazzsängerinnen ihrer Zeit.

An ihrer Seite steht der dänische Bassist Thomas Fonnesbæk, einer der profiliertesten Vertreter der skandinavischen Jazzbass-Tradition. Er arbeitete unter anderem mit dem italienischen Pianisten Enrico Pieranunzi zusammen. Fonnesbæk überzeugt mit technischem Fluss, melodischer Gestaltungskraft und einem außergewöhnlich schönen Ton. Sein Spiel bietet nicht nur ein tragfähiges Fundament für die Stimme, sondern setzt auch eigenständige solistische Akzente.

Im Zusammenspiel entsteht eine bemerkenswerte Räumlichkeit. Beide hören einander aufmerksam zu, reagieren unmittelbar und entwickeln die Musik im Moment weiter. Stimme und Bass treten in einen offenen Dialog – konzentriert, spontan und zugleich von großer Eleganz. Das Ergebnis ist eine musikalische Begegnung, die in ihrer Reduktion intensiv wirkt und die Essenz des Jazz hörbar macht.

Copyright Foto: (Bild: Warny Mandrup)

Einlass: 19:00 Uhr

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander. Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens.
Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird. Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus: Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen, Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund. Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.
„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.
Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon Konstantin Wecker lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

Veranstaltung ist abgesagt und wird rückabgewickelt

Eine Hosentasche ist unergründlich. Manchmal kommt es vor, dass man darin ein weisses Kaninchen findet und dann hat man alle Hände voll zu tun. Denn solch ein weisses Kaninchen wohnt normalerweise unter dem Hut eines Zauberers und die erscheinen und verschwinden wie es ihnen gerade passt. Was soll man mit ihm machen? Soll es essen, trinken, schlafen? So ein Quatsch, mit so einem weßsen Kaninchen kann man nur abenteuerliche Geschichten träumen.

Mit wenigen Requisiten, viel Humor und Poesie erfinden zwei Kommödianten eine halbstündige Phantasiereise und füttern damit nicht nur die Vorstellungskraft von weißen Kaninchen.

Für Kinder ab 2 Jahren!

Nach Hase Hase Mond Hase Nacht, Rawums(:) und Herr & Frau Sommerflügel zeigt das Berliner Theaterduo florschütz & döhnert ihre neueste Produktion und verführt aufs Neue mit ihrer poetischen Bilderwelt Menschen ab 2 Jahren aufwärts.

Idee und Spiel, Szenographie: Michael Döhnert und Melanie Florschütz
Musik: Michael Döhnert
Kostüm: Adelheid Wieser
Bühnenmalerei: Wolf Diekmann
Regie: Hendrik Mannes

Mit seinem neuen LIVE Programm Top Lusche de Luxe greift Holger Müller, alias Ausbilder Schmidt natürlich auch aktuelle Themen auf. Kommt die Wehrpflicht? Freut sich der Ausbilder? Nein, natürlich nicht, vor allem nicht bei vorhandenem Material. Er hat Angst vor Fragen wie „Chef, ich bekomme die Fischdose nicht auf….!“ „Das ist auch keine Fischdose, sondern eine Handgranate, du Idiot!“

Ja Ja, wer hätte gedacht, dass der alte Sack mal wieder gebraucht wird! Aktuelle Themen sind bei ihm nur Randnotizen. Der Ausbilder nimmt Euch mit in seinen Alltag. Was passiert eigentlich wenn ein so unfassbar harter Ausbilder zum Zahnarzt muss? Nur dumm, wenn der Zahnarzt noch fieser ist als der Ausbilder selbst…..

Ausbilder Schmidt gehört zu den besten LIVE-Comedians in Deutschland. Muss er ja, weil er mittlerweile seit über 25 Jahren erfolgreich auf Tour ist.

Ob jung oder alt – alle zieht es zum Ausbilder. Auch das macht Sinn. Wenn man nicht als Lusche enden will, muss man einmal im Leben Ausbilder Schmidt LIVE gesehen haben.

„Die formelhafte Welt des Mathé-Profs“ – so lautet das dritte abendfüllende Soloprogramm von Prof. Timm Sigg, mit dem er am 7. Mai 2026 im Theaterhaus Stuttgart Premiere feiert.
Auch in diesem Programm widmet sich Timm Sigg, Gewinner des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2025, den großen und kleinen Paradoxien des Lebens – mathematisch präzise, musikalisch verspielt und herrlich selbstironisch. Zwischen Flügel und Formeln entfaltet sich ein Abend voller intelligenter Wortspiele, schräger Logik und melodischer Denkanstöße.
Erfahren Sie, wie der Künstler überhaupt zur Mathematik kam, was man seiner Frau lieber nicht sagen sollte, woher Stuttgart 21 seinen Namen hat und warum die schönste Formel der Welt auch eingefleischten Mathehassern gefallen muss.
„Die formelhafte Welt des Mathé-Profs“ ist spritziges Musik-Kabarett für Kopf und Herz.

HEAVEN 17 bringen im November 2026 mit einer neuen Tour ihren legendären Synth-Pop-Sound wieder live nach Deutschland!

Was als experimentelles Projekt begann, entwickelte sich zu einer festen Größe der britischen Musikszene: HEAVEN 17 stehen seit über vier Jahrzehnten für intelligenten Elektro-Pop, gesellschaftskritische Texte und tanzbare Grooves.

Gegründet wurde die Band Anfang der 1980er von Martyn Ware, einem der Gründungsmitglieder von The Human League, der später auch als Produzent für Weltstars wie Tina Turner tätig war. Gemeinsam mit seinen Bandkollegen von HEAVEN 17 erschuf er einen unverwechselbaren Sound, der stark von elektronischen Pionieren wie Kraftwerk inspiriert war und den Zeitgeist einer ganzen Generation einfing.

Bereits das erste Album Penthouse and Pavement schlug ein: Es erreichte in kurzer Zeit Goldstatus in Großbritannien und gilt heute als stilprägender Klassiker. Tracks wie „Let’s All Make A Bomb“ und „Song With No Name“ zeigen, wie progressiv und klanglich mutig HEAVEN 17 damals wie heute agieren.

Durch das Nachfolgewerk The Luxury Gap festigte die Band ihren internationalen Erfolg. 
Mit „Temptation“ landeten HEAVEN 17 einen der größten Synth-Pop-Hits der 80er. Der Song, der bis heute in keiner ihrer Shows fehlen darf, ist laut Martyn Ware „in jedem Kontext ein absoluter Publikumsmagnet“.

2026 gehen HEAVEN 17 erneut auf Tour und das mit einem Best-of-Programm, das Fans und Neueinsteiger gleichermaßen begeistert. Die „ELECTRONICALLY YOURS“ Tour 2026 bringt den unverwechselbaren Sound der 80er zurück, angereichert mit der Live-Energie und Erfahrung einer Band, die Musikgeschichte geschrieben hat.

Vier Jahrzehnte elektrisierender Pop – live und direkt auf die Bühne gebracht

Den Gästen im Gasthof Adler in Horb am Neckar wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: Entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Austern gehören zu den faszinierendsten Delikatessen der Welt – vielfältig, charakterstark und voller überraschender Aromen. In unserer Frischeparadies Austern-Masterclass tauchen wir gemeinsam in diese besondere Genusswelt ein.
Freuen Sie sich darauf, verschiedene Austern zu verkosten, ihre geschmacklichen Unterschiede kennenzulernen und – wer möchte – auch selbst auszuprobieren, wie man sie fachgerecht öffnet.

Ob Sie bereits Austernliebhaber sind oder zum ersten Mal probieren möchten: In Masterclass sind alle herzlich willkommen.

Inklusivleistungen: Ein Glas Champagner (0,1 l) zur Begrüßung, drei korrespondierende Weine (0,1 l), sechs verschiedene Sorten Austern, Brot.

Bitte beachten Sie: Es werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 17:15 | Ende: 19:00

Muss man Lebensträume, die einfach nicht wahr werden wollen, irgendwann auch mal loslassen?

Realistisch betrachtet ja, aber mit sowas wie Realismus hält sich Abdelkarim zum Glück nicht lange auf. Mit seinem neuen Programm "Plan Z" zeigt er uns, dass das Alphabet nicht ohne Grund ganze 26 Buchstaben hat. Da, wo Plan B kläglich scheitert, läuft sich Plan Z erst langsam warm. Vom Sixpack in Expresszeit bis zum Weltfrieden für alle: Wenn sich Abdelkarim unserer Probleme annimmt, scheint alles möglich, sogar für ihn. Der oft absurde Alltag mit seinen kleinen und großen Baustellen, die wir alle in den Griff kriegen wollen, wird aufmerksam unter die Lupe genommen. Dabei legt die marokkanische Friedenstaube den Finger in die Wunde, aber sie hat auch Pflaster dabei. 26 Stück. Ist das jetzt Comedy oder Kabarett? Ganz ehrlich, wir wissen es nicht, aber es ist vor allem lustig, ehrlich, gewohnt subtil und wenn es sein muss, auch mal voll auf die 12.

Einlass: 19.00 Uhr

Dieser Bempflinger ist wild, witzig und wieselflink. Mit scharfem Verstand und charmantem Humor ist Herr Hämmerle selten um eine Antwort oder Ausrede verlegen.

Im neuen Programm „ESCAPE ROOMS – alles im grünen Bereich!“ hat er außerdem Hardrock-Oma Frau Schwerdtfeger, die noch immer weiß, wo der Hammer hängt, und Hotte, den Tresenphilosophen, mit dabei. Gemeinsam zeigen Sie: Da, wo es gefährlich wird, geht der Spaß erst richtig los! Sei es beim Besuch eines Escape Rooms, im Survival Camp oder im Theater bei Schillers Räubern.

Herr Hämmerle steckt voller Energie. Er vereint Tatkraft mit Cleverness - und trotz aller Komplikationen des Alltags überrascht er immer wieder mit einer gehörigen Portion Lebensfreude.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Hosentasche ist unergründlich. Manchmal kommt es vor, dass man darin ein weisses Kaninchen findet und dann hat man alle Hände voll zu tun. Denn solch ein weisses Kaninchen wohnt normalerweise unter dem Hut eines Zauberers und die erscheinen und verschwinden wie es ihnen gerade passt. Was soll man mit ihm machen? Soll es essen, trinken, schlafen? So ein Quatsch, mit so einem weßsen Kaninchen kann man nur abenteuerliche Geschichten träumen.

Mit wenigen Requisiten, viel Humor und Poesie erfinden zwei Kommödianten eine halbstündige Phantasiereise und füttern damit nicht nur die Vorstellungskraft von weißen Kaninchen.

Für Kinder ab 2 Jahren!

Nach Hase Hase Mond Hase Nacht, Rawums(:) und Herr & Frau Sommerflügel zeigt das Berliner Theaterduo florschütz & döhnert ihre neueste Produktion und verführt aufs Neue mit ihrer poetischen Bilderwelt Menschen ab 2 Jahren aufwärts.

Idee und Spiel, Szenographie: Michael Döhnert und Melanie Florschütz
Musik: Michael Döhnert
Kostüm: Adelheid Wieser
Bühnenmalerei: Wolf Diekmann
Regie: Hendrik Mannes

Alex Stoldt

mit dem neuen Programm „QUASI NICHTS“


Das neue Solo von Alex Stoldt heißt „quasi nichts“

und der Titel verspricht auf jeden Fall nicht zuviel!

In ihrem neuen Soloprogramm „(fast)ALLES IM GRIFF“ nimmt Nora Boeckler die Gesellschaft und das Leben unter die Lupe: Elternschaft, Beziehung, Selbstoptimierung – und den täglichen Versuch, allem und jedem gerecht zu werden. Von absurden Spielplatzmomenten, Beziehungsdynamiken ohne Warnhinweis – und dem Wunsch, zwischen Care-Arbeit, Karriere und Kalenderchaos nicht selbst unterzugehen.

Rasant und entlarvend begeistert sie mit einzigartigem Verwandlungstalent und verrückten, lebensnahen Figuren. Mit über 15 Jahren Erfahrung auf Bühne, im TV und Kino gehört sie zu den pointensichersten Stimmen der deutschen Comedy. Nach ihrer Babypause ist Nora Boeckler 2026 wieder auf Tour – mit neuen Figuren, bester Laune und einem Abend über das Leben, wie es ist - wenn man halt nur fast alles im Griff hat.

Einlass: 20:15 Uhr

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Wie bei allen vorherigen 15 Büchern werden die Fans ihren Spaß haben und die Nichtfans die zahlreichen sprachlichen Finessen, interessanten Fakten, geistreichen Apercus übersehen, ob absichtlich oder aufgrund kognitiver Schwäche, und sich über die genitalreferentiellen Stellen entrüsten.

Dazu bemerkte schon Goethe:
Ein jeder hört nur das, was er versteht.
Ansonsten halte ich es mit Schopenhauer:
Wollust im Akt der Kopulation. Das ist es.
Das ist das wahre Wesen und der Kern aller Dinge, das Ziel und Zweck alles Daseyns.

Das ist der universelle menschliche Zustand:
Wollen, vorübergehende Befriedigung, Langeweile, weiteres Wollen. Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens.

Drei Schopenhauer-Zitate, die ich jedem Kritiker um die Ohren haue, der mir vorwirft, genitalreferentielle Themen zu präferieren.
So wie jetzt:

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich. Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,? Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Und es gibt Gedichte, entstanden als Beifang während der Wassergymnastik mit meiner Frau im Urlaub.

Totenblass und leichenbleich
Die Augen starr, die Nudel weich
Den eignen Partner so zu sehen
Nach der Liebe, ist nicht schön

Bild: Andre Kowalski

Einlass: 19:45 Uhr

1945: Aus russischer Gefangenschaft geflohen, kommt Hilde in ihre Heimat Berlin zurück. Dort hat der Krieg hat alles zerstört, Strukturen und Menschen, aber Hilde hat immerhin noch eine Kontaktadresse und jede Menge Mut und Weitblick. So beginnt die unglaubliche Geschichte von Hildegard Knef, eine unvergessliche Schauspielerin und Chanson-Sängerin der Nachkriegszeit. Wir folgen ihr auf ihrem Lebensweg: die ersten wichtigen Filme im zerstörten Nachkriegsdeutschland, der erfolglose USA-Aufenthalt, der Skandal um die Szene im Film „Die Sünderin“, der darauffolgende Boykott, die Rückkehr nach Deutschland, ihr Durchbruch. Es ist eine Achterbahnfahrt durch zwei Kontinente und mehr als 50 Jahre Zeitgeschichte. Wir erleben eine Frau voller Scharfsinn, Weitblick und Emanzipation.
Die Autobiographie „Der geschenkte Gaul“ war 1970 ein Bestseller und wurde in 17 Sprachen übersetzt. Mit gleichem Titel entstand im Jahr 2003 unter Mitarbeit ihres Ehemanns, Paul von Schell, das umjubelte Musical.
Das Stück erzählt von Mut, Emanzipation und unvergesslichen Momenten – ein Tribut an eine Frau, die zeigte: „Alles oder nichts!“
Mit vielen bekannten Liedern der Knef in einer Inszenierung der Landesbühne Esslingen, die für ihre hervorragenden und mitreißenden Musical Produktionen bekannt ist.

Vorverkaufsstart: 15.09.2026, 9.00 Uhr