Piero Masztalerz ist ein vielfach prämierter Cartoonist, und seine wurstlippigen Figuren auf YouTube und im Social Web längst Kult.

Mit seiner Bühnenshow hat der Comedian ein ganz neues Genre geschaffen. Dort liefert er sich mit seinen animierten Figuren einen verbalen Schlagabtausch wie ihn die Comedy-Bühne bisher noch nicht erlebt hat. So dynamisch, überraschend und verdammt komisch!

Auch in „Halt die Fresse, Rapunzel!“ kommen Pieros skurrile Märchenfiguren zu Wort, und das sogar öfter als dem Entertainer lieb ist. Die schrägen Charaktere grätschen ihm auf humorvolle Weise immer wieder in seine Geschichten und stellen ihn vor einige Herausforderungen, denn die Märchenfiguren aus dem Masztalerz-Universum sind von einer disneyhaften Leichtigkeit so weit entfernt wie Olaf Scholz von einer lockeren Tanzeinlage auf Tik Tok oder Tofu von Geschmack.

Marco ist Journalist. Boulevardjournalist aus ganzer Überzeugung. Tratsch und Klatsch sind überall, sie haben es vom Frisörsalon bis in die "seriöse" Presse gebracht. Die voyeuristischen Stimmen begleiten und verfolgen Menschen durch Affären und Krisen, an deren Ende sie entweder schnelle Popularität erlangen oder daran zugrunde gehen. Marco liebt diese Macht und verehrt sein Metier als Kunst. „Zuckerbrot und Peitsche“, das ist seine Maxime. Auf der ständigen Jagd nach einer gut verkäuflichen Story lernt er Lea kennen. Sie hat gerade ihre erste CD rausgebracht und ist noch ein echter Frischling im Business. Marco wittert mit seinem untrüglichen Instinkt sofort die perfekte Beute. Er stellt Lea eine Titelstory und damit den großen Durchbruch in Aussicht. Lea sind Boulevard-Medien zwar suspekt, sie lässt sich aber von den scheinheiligen Versprechungen des skrupellosen Journalisten einlullen. Er bringt die Story, wenn auch etwas anders als besprochen. In seiner aus Halbwahrheiten zusammenphantasierten Version wird Lea von einer ernstzunehmenden Künstlerin zum Promiluder, das sich als Imagepolitur den Erben einer Unternehmerdynastie geangelt hat. Das schlägt ein, allerdings auch für Marco etwas anders als erwartet. Einen kurzen Moment steht er selbst mit dem Rücken zur Wand. Doch dann schafft er es, Lea durch eine kleine, perfide Erpressung in die Enge zu treiben. Er bringt sie zur nächsten Entblößung und macht sie damit endgültig zum Freiwild im Blitzlichtgewitter.

Johannes Krams „Seite Eins“ ist ein gleichermaßen unterhaltsames wie bitterböses Stück, das die zum Teil verantwortungslose Maschinerie moderner Massenmedien entlarvt. Ein Angebot, hinter die Kulissen zu schauen, die eigene Haltung gegenüber Medien zu reflektieren. Wo hört investigativer Journalismus auf und wo fängt menschenunwürdige, respektlose Berichterstattung an? Und welche Rolle spielt dabei die eigene Lust am Voyeurismus?

Das Prager Festpiel Ballett präsentiert „Der Nussknacker“ von P. Tschaikowski

Das Prager Festspiel Ballett nimmt die Zuschauer mit in ein Wunderland des Verspielten und Romantischen, des Märchenhaften und Träumerischen. Die zauberhafte Handlung fasziniert und begeistert immer wieder ein breites Publikum: Am Weihnachtsabend bekommt Klara einen Nussknacker geschenkt, der sie im Traum mitnimmt in ferne, märchenhafte Länder und Welten. Sie träumt von einer Schlacht der vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten gegen das Heer des Mäusekönigs. Klara rettet ihren geliebten Nussknacker und verhilft ihm zum Sieg. Der Nussknacker verwandelt sich in einen Prinzen, und die beiden werden anschließend von exotischen Wesen und sogar von Blumen belohnt und gefeiert.

Berühmte Arrangements wie der Blumen-Walzer, der Schneeflocken-Walzer und auch die Motive des „Divertissement“ sprechen alle Zuschauer gleichermaßen an.


Der Komponist Pjotr Iljitsch Tschaikowski

Der große russische Komponist Pjotr Iljitsch Tschaikowski hat einen Großteil seines Schaffens dem Ballett gewidmet. Seine berühmtesten Ballettwerke sind „Schwanensee“, „Dornröschen“ und „Der Nussknacker“. In allen geht es um vertonte und vertanzte Märchen. Auf unterschiedliche Weise führt uns Tschaikowski in diesen Werken in eine immer wieder neue Welt des Zaubers, der Wunder und der Magie.

Einlass: 19:00 Uhr

Die klingende Bergweihnacht hat sich in den vergangenen Jahren zu einem herausragenden Ereignis in der Welt des Schlagers entwickelt. Hier treffen sich bekannte Größen aus der Schlager- und Volksmusikszene, um gemeinsam einen unvergesslichen Abend zu gestalten. Das Programm umfasst zahlreiche Stars, darunter den angesehenen Schlagerstar Patrick Lindner. Zusammen mit Rosanna Rocci, Bianca App, den Geschwistern Niederbacher und der charismatischen Nadin Meypo bringen sie weihnachtliche Magie auf die Bühne. Gemeinsam entführen sie das Publikum aus dem Trubel der Vorweihnachtszeit und bieten ein stimmungsvolles Konzert, das zum Träumen, Schunkeln und Entspannen einlädt. Eine einzigartige Gelegenheit, die gefeierten Stars hautnah zu erleben.

Veranstalter: artmedia – management & more GmbH

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

„Bah! Humbug, dieses Fest!“ Der geizige und grausame Geldverleiher Ebenezer Scrooge hasst Weihnachten. Nicht einmal das Fest der Liebe kann bei ihm Mitgefühl für seinen Neffen oder seine Angestellten wecken. Doch da erscheint ihm ein Geist! Es ist sein verstorbener Geschäftspartner Jacob Marley. Und der kündigt Scrooge den Besuch dreier weiterer Geister an. Wenn der Geldverleiher ihrem Rat nicht folge, erwarte ihn im Jenseits das gleiche scheußliche Schicksal wie Marley. So wird der Geizhals in der Nacht vom Geist der vergangenen, der gegenwärtigen und der zukünftigen Weihnacht besucht, die ihm seine Fehler und ihre tragischen Folgen vor Augen führen. Schließlich kommt der alte Mann zur Vernunft; er versöhnt sich mit seinem Neffen und den Angestellten. Scrooge wird ein Weihnachtsfan!

Das bezaubernde Musical für die ganze Familie wurde 1994 im Paramount ­Theatre in New York uraufgeführt. Sein Komponist Alan Menken hat auch die Songs für die Musical-Welterfolge „Der kleine Horrorladen“, „ Die Schöne und das Biest“, ­„Aladdin“ und „Pocahontas“ komponiert. 2016 erlebte „A Christmas Carol“ in London seine europäische Premiere. In Pforzheim wird es zum ersten Mal in deutscher Sprache zu erleben sein.

SOLIST:INNEN, CHOR UND EXTRACHOR DES THEATERS PFORZHEIM
BADISCHE PHILHARMONIE PFORZHEIM
MUSIKALISCHE LEITUNG PHILIPP HAAG
INSZENIERUNG MARKUS HERTEL
AUSSTATTUNG ERWIN BODE
DRAMATURGIE CARLO MERTENS

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 16:00 Uhr

oder: Moliére in Behandlung

für alle ab 14 Jahren; 90 min mit Pause

Eingebettet in Moliéres Komödie wird vom Leben zweier historischer Figuren erzählt: Frankreichs Sonnenkönig Ludwig XIV. und dessen Komödiendichter Jean Baptiste Poquelin, genannt Moliére.

Krankheit entpuppt sich als Farce
Text: Redaktion-SI zur Premiere im Hamburger Sprechwerk

Heike Klock­meier hat die perso­ni­fi­zierte Krank­heit gut im Griff.
Ist ein Thea­ter­stück, das damit beginnt, dass einem König ein mons­tröser Einlauf verpasst wird, noch stei­ge­rungs­fähig?
Wenn Puppen­spie­lerin Heike Klock­meier ihre Finger mit im Spiel hat, allemal. Es ist „Der eige­bil­dete Kranke“ von Molière, den das Ambrella Figu­ren­theater im Sprech­werk einer ganz beson­deren Behand­lung unter­zieht.

Nicht nur wird die ohnehin schon kurz­wei­lige Komödie kräftig gestrafft, sie wird zudem noch um einige Hand­lungs­stränge erwei­tert.
Schließ­lich erhielt Molière den Auftrag zum Schreiben einer Komödie von keinem Gerin­geren als Frank­reichs Sonnen­könig Ludwig XIV. Dessen Hypo­chon­drie übertrug der Dichter auf seinen Prot­ago­nisten, in dessen Rolle er dann auch bei der Urauf­füh­rung 1673 schlüpfte. Diese Verqui­ckung nutzt Klock­meier geschickt, um gemeinsam mit dem Stück auch die histo­ri­schen Rahmen­be­din­gungen für dessen Entste­hung zu erzählen. [...]

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Der Comedy City Battle - die lauteste Comedy Show Deutschlands.
2 Städte treten an, um zu klären: wo sind die lustigeren Comedians zu Hause!
3 Comedians pro Stadt kämpfen dabei um den Sieg und das Publikum entscheidet, wer dieses Battle gewinnt.

Seit 2015 wird der Comedy City Battle in München und Hamburg vor ausverkauften Rängen ausgetragen
und nun kommt die Show auch nach Tübingen.
Die Show ist anders als alle anderen Comedy Shows in Deutschland. Vor allem ist sie sehr laut und emotional!

Freut euch auf den Comedy City Battle Tübingen - Frankfurt am 06.12.2024 ab 20 Uhr im Sparkassen Carre in Tübingen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Wer kennt es nicht das Warten auf den ersten Schnee im Winter? „Der Winter ist wunderschön“, hat der Bock Herrn Eichhorn erzählt. „Es fallen Schneeflocken aus dem Himmel und alles wird weiß“. Deshalb beschließt Herr Eichhorn in diesem Jahr auf die erste Schneeflocke zu warten. Kein leichtes Unterfangen für ein Eichhörnchen, das es gewöhnt ist Winterschlaf zu halten. Jeden Winter hat Herr Eichhorn bisher verschlafen, doch dieses mal muss er wach bleiben, um die erste Schneeflocke ja nicht zu verpassen. „Aber der Winter lässt sich Zeit…“ Herr Eichhorn ist gezwungen den Winterschlaf zu besiegen. Gemeinsam mit Igel und Bär begibt er sich auf eine abenteuerliche Suche nach der ersten Schneeflocke.

Für Kinder ab 4 Jahren!

Online-Ticketverkauf nicht mehr möglich. Eventuelle Restkarten an der Theaterkasse.

Sie ist Wonder Woman, er Robin Hood: Kate flirtet auf einer trendigen Mottoparty mit Steve, um ihrem Ex-Freund eins auszuwischen. Und ­Steve, Bäcker und überzeugter Feminist, weil als Sohn einer alternativ bewegten Mutter im Frauencamp aufgewachsen, ist hingerissen. Doch Kate schreibt als Journalistin zwar über misshandelte Frauen, steht aber leider auf Machos und Mistkerle. Trotzdem funkt es zwischen dem ungleichen Paar – und geschlagene achtzehn Monate später geht ­Steve vor Kate auf die Knie und bittet um ihre Hand, nicht ohne sich erst einmal für das Patriarchat zu entschuldigen. Jetzt könnte eigentlich das Happy End kommen, wenn nicht Kates sehr traditioneller Vater und Steves sehr unkonventionelle Mutter die Hochzeitsvorbereitungen zu einem diplomatisch hochkomplexen Hindernisparcours machen und ausgerechnet am schönsten Tag im Leben des jungen Paares für eine deftige Über­raschung sorgen würden ...

Die rasante Komödie der Britin Samantha Ellis stellt inmitten der Genderdebatte lustvoll alle Rollenklischees auf den Kopf und ihren Figuren auf der Suche nach dem Glück ein Bein nach dem anderen. Dabei hat das 2016 in London uraufgeführte Stück noch einen besonderen Dreh parat: Nicht nur das Paar Kate und Steve, sondern auch alle anderen Rollen werden von einem Schauspieler und einer Schauspielerin übernommen. Und das macht „How to Date a Feminist“ zu einer Tour de force für zwei.

INSZENIERUNG ERIC RENTMEISTER
AUSSTATTUNG LEIF-ERIK HEINE
DRAMATURGIE ULRIKE BRAMBEER

Quiet Lane komponieren dynamische deutsche FOLKsmusik mit zwei Stimmen und zwei Gitarren. Die neuen Songs von Quiet Lane wirken lebendig und facettenreich, haben mehr Kante und erfreuen sich an einer hohen Dosis Groove. Abteilung Groove räumt mit Schlagzeug und Kontrabass auch rockigeren Nummern einen Platz auf dem neuen Album „Laut gedacht“ ein.

Dieses präsentieren sie feierlich und konzertant bei uns, in ihrer Heimat, am Nikolaustag. Unterstützt werden sie dabei vom Singer-Songwriter Noah Burgert, der in seinen englischsprachigen Songs echte Geschichten und Emotionen verarbeitet und diese gerne mit dem Publikum teilt.

Einmal einen „echten“ Nachtwächter bei seinem abendlichen Rundgang begleiten – das ist ein Erlebnis, das man so schnell nicht vergisst. Er sorgt für Ruhe und Ordnung in der Stadt und warnt schlafende Bürger vor Feuern, Feinden und Dieben. So manchem Halunken und Bösewicht ist er schon begegnet und hat einige Geschichten und Sagen auf Lager, die er in gemütlicher Runde zum Besten gibt.

Einlass 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen VVK-Stellen oder der Abendkasse erhältlich.

Die Programmidee dieser Stunde mit der Stuttgarter Kantorei ist es, Chorwerke von Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–47) aus mehreren seiner Schaffensperioden ins Verhältnis zu setzen zu Liedsätzen und Motetten, die andere Komponisten in Deutschland etwa zur selben Zeit geschrieben haben. Erstaunlich nah an Mendelssohns Stil klingt Ehre sei Gott von Nicolai (1810–49). Bei Meyerbeer (1791–1864) mag man opernhafte Melodik hören, aber der empfindsame Ausdruck prägt sein Pater noster ebenso wie die Lieder von Loewe (1796–1869) oder Cornelius (1824–74). Ein feinsinniges, sanft wiegendes Gebet für Gesang und Klavier von Felix’ Schwester Fanny (1805–47) hat Kay Johannsen für Chor arrangiert.

Preise
10 Euro (Schüler:innen, Studierende, Menschen mit Schwerbehinderung 5 Euro) 
10er Karte 80 Euro (Schüler:innen, Studierende, Menschen mit Schwerbehinderung 40 Euro)  
10er Karte für »Freunde der Stiftsmusik e.V.« 70 Euro (Abendkasse & Infostand) 
Abendkasse ab 18.15 Uhr
Bonuscard+Kultur-Inhaber erhalten an der Abendkasse eine Freikarte.

Kartenvorverkauf
Infostand in der Stiftskirche, Mo-Sa 10-13 Uhr (nur Barzahlung möglich). 

Abendkasse (ab 18.15 Uhr)
Karten an der Abendkasse ausreichend vorhanden, freie Sitzplatzwahl

Am Weihnachtsbaumverkaufsstand von Madame Nadelgrün gibt es allerlei merkwürdige Dinge. Nicht zuletzt eine interaktive Reise durch die Adventszeit, diese magische Zeit, voller Geheimnissen, Fragen und Rätseln. Welche können wir lösen? Welche Wunder können wir wahr werden lassen?

Ort: Foyer Forum

Es könnte der Mars sein. Eine Gegend vor Madrid. Die Mojave-Wüste. Oder die Sahara. Aber wir sind in Deutschland. In Amerika bei Penig, Kreis Mittelsachsen, um genau zu sein. Und die Katastrophe ist als Zustand allgegenwärtig: Das Land ein Glutofen, die Erde verdorrt, Häuser brennen nieder, seit Monaten Windstille. Doch da ist ein Mädchen namens Dorothee Sturm, und sie hat sich nicht weniger als die Rettung der Welt auf ihre Fahnen geschrieben. Dumm nur, dass sie das Unglück anzuziehen scheint.

Bällebad Forever

Der Nikolaus wird sich wundern, wenn diesmal keiner kommt – sie sind alle bei Suchtpotenzial! Weil sie erstens Alkopop 100 Vol.% gesehen haben, dann auch ESKALATIOOON!, und nach Sexuelle Belustigung gab es kein Halten mehr. Suchtpotenzial entfaltet Suchtpotenzial, seit zehn Jahren, das bestätigt seufzend jede Drogen-Hotline. Nun holen Julia und Ariane mit ihrem vierten Programm zu einem neuen Schlag aus. Wir erleben erschütternde Angriffe auf die Stelle, wo das Zwechfell nur noch willenlos bebt. Wir sinken wohlig in ein Bällebad voller Anspielungen und unwiderstehlicher Anzüglichkeiten. Ein wenig historischer Kontext? Es herrschen Krisen! Wo man hinschaut und sogar darüber hinaus. Eine Apokalypse steht bevor, mindestens. Die Menschen sehnen sich nach Rettung, hier kommt sie: Betörende Musik zieht bis in die hintersten Reihen, schonungsloser Wortwitz schlägt Wellen, Gefühle aller Schattierungen quirlen kraftvoll mit. Wir erproben den Tauchgang in tiefe Einsichten rund um das Thema Alltag. Denn Suchtpotenzial besitzt die Patentrechte auf ein eigenes musikalisches Antidepressivum, die Rezeptur lautet in Kurzform „Titten, Tasten, Temperamente“. Auf der Packung lesen wir, es kann Spuren von „Pesto rosso al dente in F-Dur“ enthalten. Gut, dass wir uns die Nummer der Drogenberatung gemerkt haben! Die erklären uns sicher auch, warum der Trailer nur mit Altersangabe yuhuutubt.


Zur Preisentwicklung:
Bayerischer Kabarettpreis 2021 (BR) – Deutscher Kleinkunstpreis 2020 (ZDF, 3SAT) – Thüringer Kleinkunstpreis 2020 – St. Ingberter Pfanne 2018 – Mindener Stichling 2016 – Tuttlinger Krähe 2016 …

Suchtpotenzial sind nach wie vor: Julia Gámez Martín und Ariane Müller

Einlass: 19.00 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass: 16:30 Uhr

Petra von Kant ist eine erfolgreiche Modedesignerin, in deren Privatleben es nicht so rund läuft: Ihre zweite Ehe wurde vor kurzem geschieden. An ihrer Seite lebt und arbeitet ihre stille Sekretären Marlene, die von Petra wie eine Sklavin behandelt wird.

Petra lernt das junge Model Karin kennen, beginnt eine Beziehung mit ihr und protegiert ihre Karriere. Doch das Glück währt nur kurz, das Zusammenleben zeigt sich alsbald frustrierend. Karin hat Affären, die sie kaum verheimlicht, und verlässt Petra schließlich für ihren wieder aufgetauchten Ehemann. Erneut steht Petra allein da und als ihre Mutter und ihre Tochter sie zu ihrem Geburtstag besuchen, kommt es zu einer großen familiären Abrechnung...

Eine Produktion im Auftrag des 16. Stuttgarter Europa Theater Treffens SETT 2024.

Erleben Sie die Verschmelzung von Gaumenfreuden und Körperkunst
zu einer Einheit, die Sie verzaubern wird.

Wir freuen uns sehr, Ihnen mit Showpalast Tübingen gleichermaßen einen Ort der Einkehr wie der Feste bieten zu Können – eine Welt, in der Lebens- und Gaumenfreude, Körperkunst, Humor, Musik und eine besondere Atmosphäre zu einer magischen Einheit verschmelzen. Dahinter steht eine Konzeption, die tatsächlich an die Tradition von „Brot & Spiele“ erinnert und die auf den ersten Blick einfach erscheint. Doch nimmt man sich die Zeit, die zahlreichen Bestandteile bewusst wahrzunehmen, aus denen ein vergnüglicher Abend im Ambiente des reichen Festzeltes entsteht, lässt sich erahnen, wie viel Kreativität, Professionalität, Leidenschaft und Liebe zum Detail nötig sind, bevor sich die künstlerischen Darbietungen, das Essen, Musik, Kostüm, Licht, Service und Ambiente zu einem gelungen Ganzen fügen.

Einlass: 60 Minuten vor Showbeginn

Leider bereits ausverkauft!