Mit „My Nat King Cole Story“ präsentiert Akio Le gemeinsam mit seiner Band eine feinfühlige, musikalisch anspruchsvolle Hommage an einen der größten Crooner der Jazzgeschichte – Nat King Cole. Mit seiner außergewöhnlich warmen Stimme und einer Bühnenpräsenz, die zwischen entspannter Lässigkeit und charismatischer Tiefe schwingt, lässt Akio Le den samtweichen Sound vergangener Zeiten neu aufleben. Dabei gelingt ihm die perfekte Balance zwischen gefühlvollen Balladen und groovigem Swing – immer stilvoll, immer authentisch. Sein Programm ist ein abwechslungsreicher Mix aus weltbekannten Klassikern und weniger bekannten Schätzen aus dem Repertoire Nat King Coles – neu arrangiert, überraschend interpretiert und von einem hervorragenden Ensemble begleitet. „My Nat King Cole Story“ ist mehr als ein Tribute-Konzert: Es ist eine musikalische Erzählung, ein Abend voll Jazz, Blues und Swing, der sich anfühlt wie ein Glas vollmundiger Rotwein – ehrlich, entspannt und voller Seele. Ein Konzertabend mit ganz besonderer Eleganz, ein Muss für Liebhaber klassischer Crooner-Stimmen ebenso wie für Fans zeitloser Jazzkunst.

Einlass: 18:00 Uhr

Der Kiosk einer Großstadt ist Szenerie und Treffpunkt dieser außergewöhnlichen Show. Mit Lebensfreude, circensischem Können und viel Energie gewähren die zehn Absolventen der Staatlichen Artistenschule Berlin einen Einblick in das Leben der sagenumwobenen Gen Z. „Cirquiosk“ verbindet verschiedene Stile des Klassischen und des zeitgenössischen Circus und spielt mit Klischees der Jugendkultur.
Junge Künstler auf der Suche nach sich selbst. Mal melancholisch, mal humorvoll, mal einsam doch dann wieder gemeinsam aber immer mit vollem Körpereinsatz.
Die Absolventenklasse des Jahrgangs 2025 ist schon in Ihrer Zusammenstellung eine ganz besondere, einige SchülerInnen besuchten die staatliche Artistenschule neun Jahre lang, andere kamen erst vor zwei Jahren hinzu und erstmals absolvieren auch ukrainische Artisten, die Ihre Ausbildung in Berlin beenden konnten. Für sie alle bedeutet diese Show den Schritt in ein neues Leben.
Über ein Jahr arbeitete Regisseur Rodrigue Funke (Wintergarten Varieté Berlin) gemeinsam mit den jungen Talenten an dieser Kreation. Bühne frei für: Cirquiosk

Lange war nicht klar, ob eine Show zustande kommt. Jetzt ist es sicher – und wir freuen uns auf den neuen Jahrgang!

Das Spiegelzelt wird zur Bühne für starke Stimmen, bewegte Biografien und große musikalische Momente: Mit ihrem Programm „FEMALE“ widmet sich Sängerin und Songwriterin Stefanie Boltz den oft überhörten Heldinnen der Musikgeschichte – von der mittelalterlichen Mystikerin Hildegard von Bingen bis hin zu modernen Ikonen wie Kate Bush oder Nina Simone. Über Jahrhunderte hinweg wurden Frauen in der Musik vielfach als Musen verehrt – doch als schöpferische Künstlerinnen blieben sie im Schatten. In „FEMALE“ treten sie nun ins Licht: Komponistinnen, Performerinnen, Wegbereiterinnen, deren Stimmen bis heute nachhallen. Stefanie Boltz bringt sie mit kraftvoller Stimme, feinem Gespür und musikalischer Neugier auf die Bühne – in Form von collageartigen Momentaufnahmen, persönlichen Reflexionen und stilistisch vielseitigen Interpretationen zwischen Jazz, Blues, Klassik und Singer-Songwriter. Mit dabei sind Christian Wegscheider und Yvonne Moriel – renommierte MusikerInnen der deutsch-österreichischen Szene. Gemeinsam mit Stefanie Boltz erschaffen sie einen Konzertabend, der Frauen in der Musik nicht nur feiert, sondern ihnen vor allem Gehör schenkt. Stefanie Boltz, bekannt durch das Duo Le Bang Bang und als kreative Kraft in der deutschsprachigen Musiklandschaft, bringt mit „FEMALE“ ein lang gereiftes Herzensprojekt auf die Bühne. Ein Abend, der sich dem Frau-Sein und Künstlerinnen-Sein widmet – eindrucksvoll, persönlich, vielstimmig und hochaktuell.

Einlass: 19:00 Uhr

Der „Herborner Scheunen Slam“ ist zurück und hat vier Stars der Slam-Szene im Gepäck!

Beim Tanz der großen Worte treffen in einem gewaltigen literarischen Feuerwerk die erfolgreichsten und wortgewaltigsten Szene-Stars des deutschsprachigen Raums auf hungrigen Nachwuchs.

Im weiten Feld zwischen Lyrik, Stand-up-Comedy, Kabarett und Prosa – wortgewaltig, divers und interaktiv - ist alles erlaubt, was die Stimme hergibt und auf der Bühne performt wird: Mitreißende Bühnenliteratur, fesselnde Performance, bewegende Texte – Hauptsache, es trifft das Publikum mitten ins Herz.

Diese Veranstaltung ist eine Zusammenarbeit von Kuturscheune und Lebenshilfe Dillenburg. Inklusion wird hier mehr als großgeschrieben. Ausgehen, Spaß haben und Gutes tun.

Mit warmen Rhythmen, ehrlichen Geschichten und einer unwiderstehlichen Mischung aus südamerikanischer Leichtigkeit und deutschsprachigem Folk-Pop macht das Duo Lina Bó Station im Spiegelzelt. Was einst als Straßenmusikprojekt begann, hat sich längst zu einem der spannendsten Newcomer-Duos der deutschen Musikszene entwickelt. Celina und Bó, musikalische Globetrotter und urbane Neo-Blumenkinder, erzählen in ihren Songs vom Unterwegssein, vom Ankommen, vom Miteinander. Ihre Musik – mal tanzbar und voller Lebensfreude, mal nachdenklich und poetisch – erinnert an KünstlerInnen wie ZAZ oder Manu Chao, ist aber vor allem eines: ganz eigen, ehrlich und zutiefst berührend. Mit Songs wie „Weiblich“ und „Hallo Welt“, Fernsehauftritten und Support-Shows für Jimmy Kelly, Anna R., Jamaram und Santiano erspielten sie sich eine wachsende Fangemeinde. Ihre 2024 erschienene Debüt-EP „Lina Bó“ zeigt eindrucksvoll, wie vielfältig, kraftvoll und nahbar ihre Musik ist. LINA BÓ stehen für Frieden, Respekt und kulturelle Vielfalt – und setzen mit ihrer Musik ein klares Zeichen gegen Intoleranz und Krieg. Ihr Konzert im Spiegelzelt verspricht einen Abend voller Empathie, Energie und musikalischer Magie – zum Tanzen, Träumen und Mitfühlen.

Einlass: 19:00 Uhr

Passend zum Ambiente des historischen Spiegelzeltes heißt es: Vorhang auf für einen Meister der Unterhaltungskunst! Mit „Ein Abend mit Robert Kreis“ erwartet das Publi-kum am Samstag, 27. September, ein nostalgisch-glänzender Rückblick auf das Kaba-rett der 1920er- und 1930er-Jahre – und ein Abend, der zeigt, wie lebendig Vergan-genheit sein kann. Robert Kreis, der als „Pate des Kabaretts der goldenen Zwanziger“ gilt, begeistert seit fast fünf Jahrzehnten mit unnachahmlichem Charme, stilvoller Eleganz und feinsinni-gem Humor. Der Entertainer, Pianist und Kabarettist par excellence nimmt sein Publi-kum mit auf eine ebenso unterhaltsame wie geistreiche Zeitreise – gespickt mit Paro-dien, Couplets, Wortspielereien und musikalischem Esprit. Ob am Klavier, im Dialog mit dem Publikum oder mit mimischer Raffinesse: Kreis glänzt als Erzähler, Filou und Zeremonienmeister gleichermaßen. Seine Persiflagen wirken kein bisschen verstaubt – im Gegenteil: Sie zeigen, wie aktuell und scharfzüngig die Unterhaltung vergangener Tage noch immer ist. Mit tänzelnder Leichtigkeit schlägt er den Bogen von damals ins Heute – und zaubert dabei ein Lächeln auf jedes Gesicht. Ein Abend mit Robert Kreis ist mehr als eine Hommage an vergangene Zeiten: Es ist ein Fest der Sprache, der Musik und des Lachens – elegant, augenzwinkernd und von zeit-loser Klasse.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein außergewöhnliches Konzerterlebnis steht mit dem Pulsar Trio auf dem Programm des Siegener Spiegelzelts: Die vielfach ausgezeichneten MusikerInnen präsentieren ihr aktuelles Programm – eine faszinierende Klangreise, die Grenzen überschreitet und neue musikalische Räume erschließt. Mit der einzigartigen Besetzung aus Schlagzeug, Piano und indischer Sitar entfaltet das Trio einen ganz eigenen, vielschichtigen Sound zwischen Weltmusik, Jazz, Pop, Klassik und experimentellen Klanglandschaften. Mit ihrem vierten Studioalbum "We Smell in Stereo" beweist das Trio einmal mehr sein Gespür für musikalische Tiefe und kreative Originalität. Ihre Musik erinnert an „sinnliche Schwebezustände, den Rausch des freien Falls und das Dahingleiten über weite Flächen“, wie Deutschlandfunk Kultur treffend beschreibt. Dabei agieren die drei MusikerInnen wie ein einziger, intuitiver Organismus – verbunden durch jahrelange Zusammenarbeit und den gemeinsamen Wunsch, den perfekten musikalischen Moment zu finden. Verspielt, virtuos und voller Überraschungen – das Pulsar Trio vereint unterschiedlichste Einflüsse: von Bach bis Minimal Music, von DDR-Punk über Jazz bis zur klassischen Sitar-Tradition Indiens. Das Ergebnis ist ein kraftvolles, feinfühliges und immer wieder überraschendes Konzerterlebnis, das zwischen instrumentaler Ekstase und ruhiger Reflexion pulsiert.

Einlass: 18:00 Uhr

Hanns-Josef Ortheil kommt kurz nach Veröffentlichung seines neuen Romans „Schwebebahnen“ zu einer Lesung ins Siegener Spiegelzelt. In seinem siebzigsten Lebensjahr und mit über siebzig veröffentlichten Werken zählt Ortheil zu den prägenden literarischen Stimmen der deutschen Nachkriegsliteratur. „Schwebebahnen“ erzählt die Geschichte des sechsjährigen Josef, der Ende der 1950er-Jahre mit seinen Eltern von Köln ins bergische Wuppertal in ein Haus voller Eisenbahnerfamilien zieht. Josef ist ein introvertierter Einzelgänger, der am liebsten Klavier spielt und die Welt zunächst nur aus sicherer Entfernung betrachtet. Doch durch die Freundschaft mit Mücke, der Tochter des Gemüsehändlers, öffnet sich für ihn langsam ein neuer Zugang zur Welt. Hanns-Josef Ortheil beschreibt mit großer Zärtlichkeit und klarem Blick, wie sich der Junge durch Musik, Fantasie und das Aufschreiben von Geschichten über Schwebebahnflüge entlang der Wupper, Expeditionen mit skurrilen Tieren im Zoo oder abenteuerlichen Kämpfen mit Jugendbanden in einem nahen Waldgebiet seinen Platz in einer von Traumata gezeichneten Gesellschaft erobert. Dabei ist „Schwebebahnen“ nicht nur ein berührender Entwicklungsroman, sondern auch ein vielschichtiges Gesellschaftspanorama des westlichen Nachkriegsdeutschlands – geprägt von Sprachlosigkeit, Ängsten und dem leisen Wiederaufbau der Seelen. Der Abend im Spiegelzelt verspricht eine eindrucksvolle Begegnung mit einem sensiblen Erzähler, der berührend intensiv zwischen Melancholie, Hoffnung und literarischer Kraft das fragile Gleichgewicht zwischen Innen- und Außenwelt, Vergangenheit und Gegenwart meisterhaft in Sprache fasst.

Einlass: 19:00 Uhr

Der „Schlumpeweck“ hat seit seiner ersten Ausgabe 2008 seinen Bekanntheitsgrad, aber auch den der KulturScheune Herborn stetig gesteigert. Weit über die Grenzen Herborns hinaus sorgen wir somit für Schlagzeilen. Der Preis hat in den vergangenen Jahren sein geschärftes Profil durch die Auswahl der Endrundenkünstler erhalten, die die Vielfalt der Kleinkunst abbildet. Erstmals an einem Wettbewerbsabend sehen wir auch diesmal wieder sechs verschiedene Künstler und Formationen, die mit ihrem vielfältigen Können das Publikum begeistern werden. Dank der Hauptsponsoren –Rittal Foundation, Sparkasse Dillenburg, Stadtwerke Herborn und Stadtmarketing Herborn – können wir auch 2025 sehens- und hörenswerte Künstler aus der Unterhaltungsszene erleben.
Erstmals findet der "Schlumpeweck" als Tages-Event statt. Mit dabei sind: Nils Heinrich, Monsieur Momo, Andrea Volk, Tom Dewulf, Bartuschka und Max Beier.
Ein wahrlich feiner Mix!

JEANETTE BIEDERMANN zählt zu den erfolgreichsten Musikerinnen des Landes und ist ein Allround-Talent. Jetzt bietet die ausdrucksstarke Musikerin und Schauspielerin ein ganz besonderes Highlight für ihre Fans: im Rahmen ihrer Tournee JEANETTE BIEDERMANN - LIVE 2025 wird sie nicht nur ihre Klassiker, sondern auch ihre größten Hits brandneu interpretieren, begleitet von einer hochkarätigen Band.

Im Fokus steht die Neuauflage ihres legendären Songs How It’s Got To Be aus dem Album Delicious. Der Song, der bereits 2001 mit Platin ausgezeichnet wurde, wird am 28. Februar 2025 im neuen Mix veröffentlicht und zählt zu den Highlights auf der Live Tournee. Alle Jeanette-Fans können sich auf den Konzerten von der modernen und frischen Version des Klassikers überzeugen.

Neben ihrer Tournee und ihrer langjährigen musikalischen Karriere stellt sich JEANETTE BIEDERMANN einer völlig neuen Herausforderung: In der 18. Staffel der Tanzshow Let’s Dance, ist die Künstlerin seit dem 21. Februar Freitags auf RTL zu erleben und wird ihre beeindruckende Bühnenpräsenz, gepaart mit ihrem Gefühl für Musik und Rhythmus, auf dem Tanzparkett unter Beweis stellen.

JEANETTE BIEDERMANN schafft es immer wieder, ihre Begabung wie auch ihr Vielseitigkeit erkennen zu lassen, voller Hingabe für ihre Fans, die die Künstlerin auf ihrer musikalische Zeiteise immer mitnehmen möchte.

Einlass: 19:00 Uhr

Kabarettistin und Liedermacherin Sarah Hakenberg kommt mit ihrem aktuellen Programm „Mut zur Tücke“ ins Siegener Spiegelzelt– und bringt das Publikum mit scharfem Witz, intelligentem Spott und musikalischer Raffinesse zum Lachen, Staunen und Nachdenken. Ausgezeichnet mit dem Deutschen Kabarettpreis, zählt Hakenberg zu den eigenwilligsten Stimmen des deutschsprachigen Musikkabaretts. In einer Welt, die immer absurder erscheint, schreibt Hakenberg mitreißende Schmählieder, raffinierte Protestsongs und freche Ohrwürmer – über hilflose Traditionalisten, tugendhafte Rammstein-Fans, ratlose AfD-Wähler und moralisch korrekte Konsumenten. Ihre Texte sind pointiert, ihre Pointen treffsicher, ihre Performance energiegeladen: Zwischen Klavier und Ukulele nimmt sie sich mit charmantem Lächeln die kleinen und großen Abgründe des Alltags zur Brust – und trifft dabei zielsicher ins Schwarze. Hakenbergs kabarettistischer Blick ist scharf, aber nie zynisch. Ihr Humor ist böse, aber nicht bitter. Was bleibt, ist ein Abend voller fröhlicher Dreistigkeit, intelligenter Bosheiten und ganz viel Mut zum Lachen – inmitten einer Welt, die gerade das so dringend braucht.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Kooperation von Siegerlandmuseum, Bruchwerk Theater und der Philharmonie Südwestfalen

Krieg, Angst und Identitätsverlust – Igor Strawinskys selten aufgeführtes Musiktheaterstück, das der Komponist mit dem Dichter Charles-Ferdinand Ramuz erarbeitet hat, trifft mit voller Wucht in unsere Gegenwart. In einer einzigartigen Kooperation von Siegerlandmuseum, Bruchwerk Theater und der Philharmonie Südwestfalen entsteht eine eindringliche Inszenierung, die Angst als körperlich erfahrbares Gefühl in den Mittelpunkt rückt. In einem düsteren, nebelverhangenen Bühnenraum entfaltet sich ein expressives Zusammenspiel von Musik, Tanz und Stimme. Alle Rollen verschmelzen in einer Performerin, Die Stimme, die ihre inneren Visionen und Ängste durch wechselnde Figuren und Klangräume erlebbar macht. Unterstützt durch Live-Musik, Tanz und eine videokünstlerische Projektion des Siegerlandmuseums wird die Geschichte vom Handel mit dem Teufel zu einem intensiven Gesamterlebnis. Am Ende bleibt Die Stimme allein – konfrontiert mit Angst, aber auch mit Hoffnung auf Selbstbestimmung. Ein spartenübergreifendes Theaterexperiment, das Körper, Klang und Raum zu einem außergewöhnlichen Ereignis vereint und neuen Wege der Auseinandersetzung mit aktuellen gesellschaftlichen Themen ermöglicht. Die Inszenierung verwebt klassische Musik und zeitgenössische Performancekunst zu einer eindrucksvollen Reflexion über menschliches Streben, Verlust und die Möglichkeit innerer Wandlung. Damit wird das Stück nicht nur zu einem künstlerischen Ereignis, sondern auch zu einem emotionalen Appell an unsere Gegenwart.

Veranstalter: Siegerlandmuseum
Regie: Milan Pešl
Die Stimme: Irina Ries
Der Körper: Selina Koch
Dirigat: Anar Bramo
Sechs MusikerInnen der Philharmonie Südwestfalen

Die umfangreiche Produktion konnte dank freundlicher Unterstützung der Sparkasse Siegen realisiert werden.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihrer warmen Stimme, feinem Gespür für Melodien und virtuoser Trompetenkunst begeistert Alba Armengou das Publikum weit über ihre Heimat Barcelona hinaus. Bereits im Alter von sieben Jahren wurde sie Teil der renommierten Sant Andreu Jazz Band, die für ihre hochkarätige Nachwuchsförderung international bekannt ist. 13 Jahre lang reifte sie dort zur Solistin heran – in der Tradition früherer Stars wie Andrea Motis und Rita Payés. Inzwischen steht Alba Armengou mit eigenem Trio auf der Bühne und präsentiert eine musikalische Weltreise, die tief in Jazz, Bossa Nova, Latin und der katalanischen Cançó verwurzelt ist. Gemeinsam mit dem Gitarristen Vicente López veröffentlichte sie 2020 ihr Debütalbum „Susurros del Viento“, in dem sich Einflüsse aus Lateinamerika, Brasilien und Südeuropa zu einem ganz persönlichen Klanguniversum verweben. Im Spiegelzelt nimmt sie das Publikum mit auf eine poetisch-melodische Reise – mit Liedern in vier Sprachen (Katalanisch, Spanisch, Englisch und Portugiesisch) und einer Bühnenpräsenz, die zugleich zart und kraftvoll ist. Ein Abend voller Leichtigkeit, Tiefe und musikalischer Eleganz.

Einlass: 18:00 Uhr

Der beliebte Comedian Ingo Oschmann ist zurück und bringt mit seinem neuen Stand-up Comedy Programm „HerzScherz“ frischen Wind auf die Bühnen Deutschlands! Nach zahlreichen erfolgreichen Auftritten und begeisterten Zuschauern in den letzten Jahren, lädt Oschmann sein Publikum ein, gemeinsam mit ihm in die Welt der humorvollen Herzensangelegenheiten einzutauchen. „HerzScherz“ ist eine humorvolle Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens, in der Oschmann mit seinem unverwechselbaren Charme und Witz die kleinen und großen Herausforderungen des Alltags beleuchtet. Ob es um die Tücken der Liebe, die Absurditäten des Familienlebens oder die skurrilen Begegnungen im Alltag geht – Ingo Oschmann versteht es, mit seinen pointierten Beobachtungen und seinem scharfen Humor das Publikum zum Lachen zu bringen und zum Nachdenken anzuregen.

Wie ein guter Kumpel sitzen sich Oschmann und sein Publikum gegenüberund halten einen Plausch am Lagerfeuer. Verbindlich, nie verletzend oder böse, sondern warmherzig und lustig.

Er ist ein echter Freund des Hauses – klar, dass Ingo Oschmann 2025 auch mit seinem brandneuen Programm wieder einen Abstecher in die KuSch macht. Freut ihr euch auch so wie wir? Und ihr könnt sicher sein: Es ist dann wieder ganz viel Liebe im Raum….

MUNDSTUHL präsentieren mit “WIR KOMMEN!” ihr brandneues und unfassbar lustiges Programm mit einhundertprozentiger Lachtränengarantie!
Dass MUNDSTUHL nach fast 30 Jahren immer noch zur Speerspitze der deutschen Live-Komiker gehören, hat einen einfachen Grund: Sie sind schlichtweg sauwitzig. Und im neuen Programm “WIR KOMMEN!” packen die beiden Kultkomiker tatsächlich noch eine Schippe drauf und erreichen eine schier unglaubliche Pointendichte. Frisch, schnell und topaktuell.
Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als wandelbarstes und erfolgreichstes Comedyduo Deutschlands und haben nagelneue Geschichten ihrer legendären Bühnenfiguren im Gepäck.
Die ostdeutschen Bürgergeld-Ikonen Peggy und Sandy, der cholerische Andi, die Erfinder der Kanakcomedy Dragan und Alder, die drucklosen Umweltaktivisten Torben und Malte von No Pressure, der verrückte Grillschorsch, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und viele weitere zum Brüllen komische Charaktere geben sich die Klinke in die Hand. “Wir kommen!” ist MUNDSTUHL pur!
Satirische Spitzen, die pure Lust am Blödsinn und ansteckende Spielfreude sind die Geheimzutaten des neuen Programms und natürlich nehmen die seit Jahren offen heterosexuell lebenden Ausnahmekomiker auch in Zeiten stets erhobener Zeigefinger kein Blatt vor den Mund. Sie sind der Fels in der Brandung humoristischer Horizonterweiterung. Triggerwarnung: Der Humor von MUNDSTUHL kann von manchen Menschen als zu lustig empfunden werden.

Restkarten erhalten Sie ggf. an der Abendkasse

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Schlosshotel Weilburg in Weilburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

´Sir Williams Geheimnis´

Die turbulente Kriminal-Komödie rund um Ihr Essen - spannend - interaktiv - komisch

Eine phantasievolle Story aus dem "good old England“ von Queen Viktoria mit Londons High Society, Scotland Yard, Butler James und einer sonderbaren Mordserie.

Wir schreiben das Jahr 1888.

"Jack the Ripper" treibt in London sein Unwesen. Auf "Fitzurse Manor", dem Landsitz von Sir William aber scheint die Welt noch in Ordnung. Man ist zu einem festlichen Dinner zusammen gekommen als ein entsetzlicher Mord vor den Augen der Gäste geschieht. Zahlreiche Verwicklungen, unerwartete Wendungen und witzige Einlagen und Pointen durchziehen den weiteren Verlauf des Abends. Inspector McPherson von Scotland Yard dringt auf eine schnelle Klärung und setzt Sonderkommissionen ein, die die weiteren Ermittlungen unterstützen sollen. Die Gäste können sich hier aktiv an der Suche nach Beweisen und Indizien beteiligen und den Mörder und sein Geheimnis entlarven.

Aber Vorsicht, so mancher Fallstrick ist gelegt und nichts ist, wie es scheint.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam des Schlosshotel Weilburg serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nach dem ausverkauften Konzert im vergangenen Jahr kehrt das außergewöhnliche Musikprojekt mit neuem Programm zurück:

Das Publikum erwartet ein musikalisches Erlebnis der besonderen Art: „Bläserphilharmonie Oberberg“ meets „Superthousand“

Neben den bereits bekannten Arrangements aus dem Vorjahr feiert ein neuer Titel Premiere: Ein aktueller Song der Progressive-Rock-Band Superthousand wurde vom renommierten Kölner Arrangeur Sebastian Heuckmann eigens für dieses Projekt orchestriert. Das Publikum erwartet eine faszinierende musikalische Reise.

Superthousand verzaubern mit ihrem emotionalen, progressiven Rock – ein Stil, der an Künstler wie Peter Gabriel, Pink Floyd, Marillion oder Airbag erinnert, aber dennoch eine ganz eigene Handschrift trägt.

Die Bläserphilharmonie Oberberg, ein sinfonisches Blasorchester mit rund 60 engagierten Musikerinnen und Musikern, bereichert das Programm mit beeindruckenden Klangwelten. Neben den gemeinsamen Arrangements präsentiert das Orchester unter anderem „Highlights from Hook“, „Bohemian Rhapsody“ und „Spektrum“.

Ein Abend voller Klangfarben, Emotionen und musikalischer Vielfalt – orchestraler Glanz trifft auf progressive Rockenergie.

Einlass: 19:00 Uhr

Der beliebte Comedian Ingo Oschmann ist zurück und bringt mit seinem neuen Stand-up Comedy Programm „HerzScherz“ frischen Wind auf die Bühnen Deutschlands! Nach zahlreichen erfolgreichen Auftritten und begeisterten Zuschauern in den letzten Jahren, lädt Oschmann sein Publikum ein, gemeinsam mit ihm in die Welt der humorvollen Herzensangelegenheiten einzutauchen. „HerzScherz“ ist eine humorvolle Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens, in der Oschmann mit seinem unverwechselbaren Charme und Witz die kleinen und großen Herausforderungen des Alltags beleuchtet. Ob es um die Tücken der Liebe, die Absurditäten des Familienlebens oder die skurrilen Begegnungen im Alltag geht – Ingo Oschmann versteht es, mit seinen pointierten Beobachtungen und seinem scharfen Humor das Publikum zum Lachen zu bringen und zum Nachdenken anzuregen.

Wie ein guter Kumpel sitzen sich Oschmann und sein Publikum gegenüberund halten einen Plausch am Lagerfeuer. Verbindlich, nie verletzend oder böse, sondern warmherzig und lustig.

Er ist ein echter Freund des Hauses – klar, dass Ingo Oschmann 2025 auch mit seinem brandneuen Programm wieder einen Abstecher in die KuSch macht. Freut ihr euch auch so wie wir? Und ihr könnt sicher sein: Es ist dann wieder ganz viel Liebe im Raum….