Einlass ab 90 Minuten vor Anpfiff

Naschuwa ist in den unterschiedlichen Regionen der jüdischen Musik zu Hause. Das aktuelle Programm trägt den Titel: „A Nacht in Gan Ejdn“: Die Sehnsucht nach dem Garten Eden - Sinnbild für Paradies, Frieden und Versöhnung - bewegt Menschen. Noch sind wir nicht dort angelangt. Noch gibt es im Zusammenleben der Menschen viel Licht und Schatten, Tag und Nacht. Aber wir machen uns auf den Weg zu diesem Garten Eden - gerade in dieser Zeit des Nahostkrieges ein wichtiger Beitrag jüdischer Musikkultur. Virtuose und balladeske Klezmerstücke, jiddische Lieder aus der Welt des ost- und mitteleuropäischen Schtetls, aber auch des Ghettos, sowie musikalische Ausflüge in den Orient und das moderne Israel wecken die Sehnsucht nach dem Garten Eden. Jüdischer Humor kommt nicht zu kurz, und das Publikum erlebt einen Hauch von Jazz und Balkanmusik. Eigene Kompositionen geben dem Programm eine besondere Note. Durch die ausgelassene Fröhlichkeit der Musik von Naschuwa zieht sich eine melancholische Spur, denn nicht nur die jüdische Geschichte, sondern auch der menschliche Alltag kennt gute und schwere Tage. Der Humor ist dabei eine Medizin, die das Leben leichter macht und es in seiner tiefsinnigen Seite reflektiert. Naschuwa ist Teil einer Erinnerungskultur, die sich gegen das Vergessen und Verdrängen einsetzt und zugleich daran erinnert, dass das Leben in seiner Vielseitigkeit weitergeht.

Alte Bekannte bieten mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucherinnen und -besuchern. Kurz „Mehr! – Live“.
Seit 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die “Wise Guys-Nachfolger” zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: Musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!
Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder der Wise Guys: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Auch der schon legendäre „Afterglow“ mit einer Unplugged-Zugabe im Foyer fehlt natürlich nicht. Ein Abend, der noch lange nachklingt: „Mehr! – Live”.
Sie kommen zum zweiten Mal nach Herborn – und wir freuen uns drauf!

“A long long way to go” textete Phil Collins 1985 auf seinem 3. Soloalbum. Da ahnte er sicher noch nicht, dass sich 10 Jahre später ein paar verrückte Musikstudenten auf den Weg machen würden, um mit einer neuen Band seine Songs originalgetreu nachzuspielen. Warum auch? Wer hört sich schon 2 Stunden Livemusik von einer Band an, die nur EINEN Künstler covert? Heute wissen wir mehr, denn die Szene der Tributebands, der Still Collins immer noch voranschreitet, ist fester Bestandteil der Konzertlandschaft in Musikclubs, Stadthallen und Theatern in ganz Europa.

Still Collins hat in 30 Jahren mehr als 1700 Konzerte gegeben, immer noch stehen 4 von 7 Musikern als Gründungsmitglieder auf der Bühne. Dies zeigt sich bei jedem einzelnen Konzert in einer unfassbaren Routine, mit der die Band zusammenspielt, brilliantem Sound und einer ausgefeilten Performance vom ersten bis zum letzten Song. Dabei versteht sich von allein, dass selbst eingefleischte Fans des Originals kaum einen akustischen Unterschied zwischen dem „Tribute“ und dem „Meister“ ausmachen können. Trau‘ Deinen Augen, sagt man, denn ER ist es natürlich nicht. Aber trau‘ Deinen Ohren,
dann wirst Du glauben, ER sei es doch!

Von „Selling England by the pound“ bis hin zum letzten Phil Collins Soloalbum blicken Still Collins programmatisch auf die komplette musikalische Palette der Phil Collins- und Genesis-Musikgeschichte und beleuchten gerne auch schon mal kurz das angrenzende Solo-Thema „Peter Gabriel“. Top Sound, aufwendiges Lichtdesign, bei den meisten Konzerten modernste LED Videotechnik – die Band ist gut gerüstet für die nächsten 1700 Konzerte in absoluten Top-Locations. Besser kann man das als Tributeband nicht machen.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Wüstenberg die Bühne betritt, ist die Luft sofort geladen. Franz Wüstenberg und seine sechsköpfige Band vereinen in ihrem Folk-Rock explosive Druckwellen mit warmem, filigranem Folk. In einem alten Bruchsteinhaus von 1880 entstand der Entschluss zu einem Neubeginn – energiegeladen, ehrlicher, verletzlicher, ganz er selbst. Seine twangige Stimme erzählt bildgewaltig vom Aufbruch, vom Kampf gegen sich selbst und einer Welt voller Magie. Nach einer erfolgreichen Dekade als Frontmann von The O’Reillys and the Paddyhats beginnt mit Wüstenberg ein neues Kapitel mit einer bestechenden Kombination aus dem kernigen, großen Sound von crunchigen E-Gitarren, treibenden Drums und den folkigen, viel intimeren Instrumenten wie Geige, Mandoline oder Klavier.
Nach der letztjährigen 17-Städte-Tour als Special Guest bei Fiddler’s Green erschien nun im Februar '26 ihr Debütalbum The King’s Gambit.

Einlass: 19:00 Uhr

Dieser Frage möchten wir auf unterhaltsame Weise nachgehen. Können uns alte Stücke, Texte und deren Inhalte heute noch etwas sagen – können sie uns immer noch berühren? Sind ihre Themen zeitlos, oder längst überholt?
Wir laden Sie ein, Theater völlig neu zu entdecken. Wir werfen den „Ballast“ über Bord: keine aufwändigen Kulissen, keine rettenden Kostüme und keine Nebelmaschine. Sozusagen „unplugged“.
An drei Abenden erwartet Sie in der Aula der Hohen Schule eine Szenenauswahl von Werken, die für uns Meilensteine und Wegbereiter der Theatergeschichte waren. Wir laden Sie ein, Theater neu zu entdecken: Mit Schauspiel, Musik und Lesung - humorvoll, emotional und dramatisch.
Erleben Sie Stücke, die Sie vielleicht schon ein Leben lang begleiten; nun aber auf Szenen gekürzt, bearbeitet und ins Jetzt geholt. Gespickt mit interessanten Geschichten, von auf und hinter der Bühne – von Menschen, Typen, Persönlichkeiten.
Gerne möchten wir Sie mitnehmen auf eine kurzweilige Reise durch die Theatergeschichte.
Also – Vorhang auf für eine Szenische Lesung: Lassen Sie uns gemeinsam über das staunen, was Theater im Kern ausmacht. Wir freuen uns auf anregende Abende mit Ihnen!

Einlass: 19.30 Uhr

Eine unvergessliche Show erwartet Sie bei Abba - Unforgettable, welche Sie in Ihre Kindheit und Jugend zurück katapultiert und Ihnen mit ihrer einzigartigen Stimmung ein unvergessliches Erlebnis bereiten wird!

Bei Welthits wie „Dancing Queen“, „S.O.S“ oder „Super Trooper“ ist mitsingen und mittanzen nicht nur erlaubt, sondern erwünscht!

Abba - Unforgettable nimmt Sie mit auf eine unvergessliche Zeitreise. Erleben Sie Partystimmung pur bei Hits wie „Mamma Mia“ oder „Lay all your Love on Me“ aber auch gefühlvolle Momente und Gänsehaut pur bei Songs wie „I Have a Dream“ oder „Fernando“.

Bei Abba - Unforgettable können Sie die nächste Dancing Queen werden – lassen Sie sich in eine schillernde Welt voller Glitzer, Disco- und Partyfeeling entführen und erleben Sie unvergessliche Stunden. Sie erwarten professionelle Künstler, die mit ihrem Auftritt den vier Schweden alle Ehre machen und eine einzigartige Show aufs Parkett bringen.

Ihre Zeitreise zurück in die 70er!


Copyright: Produzent Uwe Morscheck

Einlass: 19:00 Uhr

Der Winter naht. Erbitterte Kämpfe, blutige Fehden und feingesponnene Intrigen durchziehen die Sieben Königslande von Westeros. Wer wird das Spiel um den Eisernen Thron am Ende gewinnen und wer den Ränken am Hof in Königsmund zum Opfer fallen?
Sprachvirtuose Stefan Kaminski hat die legendäre Romanvorlage von Game of Thrones, der erfolgreichen HBO-Serie, als Hörbuch eingelesen und lässt sie an diesem Abend stimmgewaltig und mit viel Liebe fürs Detail lebendig werden. Wispernd, brüllend, schmeichelnd, klagend – mit spielerischer Leichtigkeit setzt der an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch ausgebildete Darsteller die Bewohner von Westeros in Szene und spielt das ganze Ensemble an Figuren, die uns nicht mehr loslassen: die Lannisters und die Starks, den zum Anführer geborenen Jon Snow und Daenerys, die „Mutter der Drachen“. Kopfkino live im Lÿz!
Stefan Kaminski ist Träger des Deutschen Hörbuchpreises und einem breiten Publikum vor allem durch seine Live-Hörspiele am Deutschen Theater Berlin sowie durch sein »Stimmen-Morphing« bekannt.

Einlass: 19:30 Uhr

Dieser Frage möchten wir auf unterhaltsame Weise nachgehen. Können uns alte Stücke, Texte und deren Inhalte heute noch etwas sagen – können sie uns immer noch berühren? Sind ihre Themen zeitlos, oder längst überholt?
Wir laden Sie ein, Theater völlig neu zu entdecken. Wir werfen den „Ballast“ über Bord: keine aufwändigen Kulissen, keine rettenden Kostüme und keine Nebelmaschine. Sozusagen „unplugged“.
An drei Abenden erwartet Sie in der Aula der Hohen Schule eine Szenenauswahl von Werken, die für uns Meilensteine und Wegbereiter der Theatergeschichte waren. Wir laden Sie ein, Theater neu zu entdecken: Mit Schauspiel, Musik und Lesung - humorvoll, emotional und dramatisch.
Erleben Sie Stücke, die Sie vielleicht schon ein Leben lang begleiten; nun aber auf Szenen gekürzt, bearbeitet und ins Jetzt geholt. Gespickt mit interessanten Geschichten, von auf und hinter der Bühne – von Menschen, Typen, Persönlichkeiten.
Gerne möchten wir Sie mitnehmen auf eine kurzweilige Reise durch die Theatergeschichte.
Also – Vorhang auf für eine Szenische Lesung: Lassen Sie uns gemeinsam über das staunen, was Theater im Kern ausmacht. Wir freuen uns auf anregende Abende mit Ihnen!

Einlass: 19.30 Uhr

Einlass: 90 Minuten vor Spielbeginn.

Dieser Frage möchten wir auf unterhaltsame Weise nachgehen. Können uns alte Stücke, Texte und deren Inhalte heute noch etwas sagen – können sie uns immer noch berühren? Sind ihre Themen zeitlos, oder längst überholt?
Wir laden Sie ein, Theater völlig neu zu entdecken. Wir werfen den „Ballast“ über Bord: keine aufwändigen Kulissen, keine rettenden Kostüme und keine Nebelmaschine. Sozusagen „unplugged“.
An drei Abenden erwartet Sie in der Aula der Hohen Schule eine Szenenauswahl von Werken, die für uns Meilensteine und Wegbereiter der Theatergeschichte waren. Wir laden Sie ein, Theater neu zu entdecken: Mit Schauspiel, Musik und Lesung - humorvoll, emotional und dramatisch.
Erleben Sie Stücke, die Sie vielleicht schon ein Leben lang begleiten; nun aber auf Szenen gekürzt, bearbeitet und ins Jetzt geholt. Gespickt mit interessanten Geschichten, von auf und hinter der Bühne – von Menschen, Typen, Persönlichkeiten.
Gerne möchten wir Sie mitnehmen auf eine kurzweilige Reise durch die Theatergeschichte.
Also – Vorhang auf für eine Szenische Lesung: Lassen Sie uns gemeinsam über das staunen, was Theater im Kern ausmacht. Wir freuen uns auf anregende Abende mit Ihnen!

Einlass: 19.30 Uhr

Der „Schlumpeweck“ hat seit seiner ersten Ausgabe 2008 seinen Bekanntheitsgrad, aber auch den der KulturScheune Herborn stetig gesteigert. Weit über die Grenzen Herborns hinaus sorgen wir somit für Schlagzeilen. Der Preis hat in den vergangenen Jahren sein geschärftes Profil durch die Auswahl der Endrundenkünstler erhalten, die die Vielfalt der Kleinkunst abbildet. Auch diesmal an einem Wettbewerbsabend sehen wir wieder verschiedene Formationen, Künstler und Künstlerinnen, die mit ihrem vielfältigen Können das Publikum und die Jurys begeistern werden. Dank der Hauptsponsoren –Rittal Foundation, Sparkasse Dillenburg, Stadtwerke Herborn und Stadtmarketing Herborn – können wir auch 2026 sehens- und hörenswerte Künstler aus der Unterhaltungsszene erleben.

Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live vor deutschlandweit ausverkauften Häusern, sondern werden auch im Internet millionenfach gestreamt: Mit wahlweise präsentiert William Wahl nun sein drittes Programm, das erneut das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit verbindet. Mit zartbitterbösen Klavierliedern gelingt ihm dabei stilsicher die Klaviatur des Kreises, da er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben behält. So zeigt er nicht zuletzt in seinem Lied "Rein versehentlich einvernehmlich", dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

Dass seine Programme nicht nur das Publikum, sondern auch Fachjurys begeistern, zeigt sich in der Vielzahl renommierter Auszeichnungen, mit denen seine Kunst bisher gewürdigt wurde. William Wahl ist längst kein Geheimtipp mehr, sondern ein profilierter Kopf der deutschsprachigen Kabarettszene – ausgezeichnet für seine feinsinnige Sprache, seine musikalische Präzision und seinen Blick fürs Wesentliche. Dabei überzeugen seine Auftritte durch sprachliche Klarheit, höchste musikalische Qualität und eine Haltung, die Humor und Anspruch mühelos verbindet. William Wahl trifft den richtigen Ton – im doppelten Sinn – und schafft Abende, die unterhalten, überraschen und nachwirken.

Einlass: 19:30 Uhr

Es gibt Nächte, an denen die Zeit in Siegen für einen Moment stillzustehen scheint. Wenn im Kulturhaus Lÿz die Lichter gedimmt werden und Kerzenschein den Konzertflügel in warmes Gold taucht, beginnt ein ganz besonderes Erlebnis: ein Abend am Flügel mit Liam Ehm.
Am Samstag, den 3. Oktober 2026, ist der Pianist und Komponist Liam Ehm erstmals im Kulturhaus Lÿz in Siegen zu Gast. Mit schwebender Leichtigkeit verbindet er eigene Kompositionen mit intuitiven Neuinterpretationen aus Film, Pop und Romantik. So entsteht ein Klavierkonzert zwischen klassischer Klarheit, cineastischer Weite und persönlicher Nähe, dessen Intensität noch lange nachklingt.
„Liam schlägt die nächsten Töne an, das Kopfkino beginnt.“ So beschrieben die Westfälischen Nachrichten, was in einem Konzert des Pianisten und Komponisten passiert. Es ist Musik, die nah herankommt und doch von unverwechselbarer Leichtigkeit bleibt: beruhigend und bewegend zugleich. Zwischen der Intimität eines einzelnen Flügels und der Größe orchestraler Filmmusik öffnet Liam Ehm einen Raum für innere Bilder, Erinnerungen und jene besondere Ruhe, nach der man im Alltag oft sucht.
Für sein erstes Konzert in Siegen bringt Liam Ehm ein Programm mit, das eigene Kompositionen mit sorgfältig ausgewählten Linien aus Romantik und Filmmusik verbindet. Klassisch ausgebildet und geprägt von der erzählerischen Kraft des Kinos, spielt er zu großen Teilen, was er selbst geschrieben hat: Musik von lyrischer Klarheit, schwebenden Harmonien und einer starken inneren Dramaturgie.
Sein jüngstes Album „An Ocean (Piano Solo)“ aus dem Jahr 2025 hat im Netz ein Millionenpublikum erreicht. Ab der Spielzeit 2026/27 ist Liam Ehm zudem in der Klassik-Reihe „Neue Namen“ des Konzertbüros Schoneberg zu hören.
Was diese Musik trägt, ist die emotionale Aufrichtigkeit, mit der Liam Ehm sein Publikum erreicht. In seiner feinen Resonanz mit den Menschen liegt die Magie des Augenblicks, die jeden Abend unwiederholbar macht und aus dem Konzert in Siegen eine persönliche Begegnung werden lässt. Aus dem Kopfkino des Anfangs entsteht im Laufe des Abends etwas Eigenes: eine stille Verbundenheit, ein Frieden im Widerspruch oder das Entdecken eines Gedankens, den man lange weggelegt hatte. Ein Gast formulierte es nach einem Konzert so: „Ich habe mich heute Abend an etwas erinnert, das ich 60 Jahre vergessen hatte.“

Im Kulturhaus Lÿz begegnen sich an diesem Abend Klaviermusik und die besondere Stimmung eines Ortes, der Menschen zusammenbringt. So wird Liam Ehms erstes Konzert in Siegen zu einer Einladung, den Alltag für einen Moment hinter sich zu lassen, in die Weite der Musik einzutauchen und gemeinsam in den stimmungsvollen Herbst zu starten.

Ob Fans klassischen Klaviers, Liebhaber orchestraler Filmmusik oder neugierige Interessierte: Dieser Abend berührt und bleibt.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass ab 90 Minuten vor Anpfiff

ab 5 Jahren, ca. 45 Minuten

„Den Hauptgewinn bekommt man nie!“, so sagt die Tante. Aber natürlich gewinnen die Kinder das Pony doch! Nun muss das Pony nach Hause geschmuggelt werden, vorbei an Hotelportiers, Schaffnern und der Tante. Denn Erwachsene wissen ja immer alles besser. Oder?
Eine abenteuerliche Reise beginnt, auf der sich nicht nur Koffer stapeln, sondern auch Probleme. Mit dabei sind Tante Charlyn, zwei Puppen und ein dickes Pony.

Dorothee Carls ist Absolventin der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin, Abteilung Puppenspielkunst. Seit 2006 arbeitet sie als Puppenspielerin in Engagements, wie zum Beispiel am Puppentheater Erfurt und am theater junge generation (tjg) in Dresden, sowie freischaffend mit eigenen Produktionen und in freien Theatergruppen wie dem Theater Urknall und dem Ensemble die exen.

Koproduktion mit dem T-Werk e.V. Potsdam

Einlass: 14:30 Uhr

Jim Panse & Band präsentieren ein unkonventionelles, aber hochkarätiges Programm von Jazz-Rock, Funky-Blues und Fusion. Die Band existiert seit 2014, in der aktuellen Besetzung seit Mitte 2023, und besteht aus versierten, routinierten Musikern mit jeweils langjähriger Bühnenerfahrung. Im Programm stehen eigene Kompositionen, aber auch Interpretationen bekannter Künstler wie z. B. Jeff Beck, Marcus Miller, Deep Purple, Henrik Freischlader, Herbie Hancock, Frank Zappa, The Doors, Billy Cobham und anderen – Hauptsache, es groovt! Die improvisationsfreudige Band besticht durch ihr mitunter ungewöhnliches Repertoire abseits der gängigen Blues-Klischees und ihre zeitgemäße Interpretation des Songmaterials.

Einlass: 19:30 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn