Im Fokus stehen die turbulenten Jahre nach der Wende im DDR-Fußball: Abgänge der Stars in den Westen, Machtverschiebungen, gescheiterte Projekte und tiefe Einschnitte für die Vereine – aber auch neue Wege, überraschende Erfolgsgeschichten und ein Blick auf die Zukunft des Ostfußballs.

Einlass: 19Uhr

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Mit seinem „Manfred Krug Abend“ widmet sich Thomas Putensen einer der prägendsten Künstlerpersönlichkeiten Deutschlands – und bringt dessen musikalisches und literarisches Erbe auf ebenso persönliche wie eindrucksvolle Weise auf die Bühne.

Putensen, selbst seit Jahrzehnten als Pianist, Sänger und Entertainer eine feste Größe zwischen Jazz, Chanson und Theater, verbindet mit dem Werk von Manfred Krug eine besondere künstlerische Nähe. Immer wieder hat er sich intensiv mit dessen Liedern auseinandergesetzt und diese mit großer Authentizität und Respekt interpretiert. Seine Fähigkeit, musikalische Tiefe mit erzählerischer Leichtigkeit zu verbinden, macht ihn zum idealen Botschafter für dieses Programm.

Im Mittelpunkt des Abends stehen die unvergesslichen Songs aus Krugs Zusammenarbeit mit Günther Fischer – zeitlose Kompositionen zwischen Jazz, Soul und Chanson, die Generationen geprägt haben. Ergänzt werden sie durch persönliche Geschichten, Hintergründe und Anekdoten, die das künstlerische Schaffen Krugs lebendig werden lassen.

Thomas Putensen gelingt es dabei, nicht nur zu interpretieren, sondern neu zu erzählen – mit eigener Handschrift, feinem Gespür und großer Bühnenpräsenz. So entsteht ein Konzertabend voller Wärme, Erinnerung und musikalischer Intensität.

Ein besonderer Abend für alle, die die Lieder von Manfred Krug lieben – und für jene, die sie neu entdecken möchten.

Futuristischer Jazztrip mit freigeistigem Sound

Ein Kondensat entsteht beim Übergang eines Stoffes in einen anderen. Es geht ums Eindampfen, Komprimieren und Verdichten. Lauter Vokabeln, die den Bandnamen des Trios rechtfertigen und diese wahrlich neue Musik beschreiben.
DAS KONDENSAT springt ab aus dem Museum in ein Jetzt jenseits diverser orthodoxer Lehren. Jazz ist das auch, aber nur unter anderem. Neugier ist die Gier nach Neuem. Darum geht es hier mit mal rockig-punchigem, mal melodiös-balladeskem Zugriff, generiert mit neuen Medien in neuen Kontexten.
GEBHARD ULLMANN hat jahrzehntelange Erfahrung im Umgang mit modifizierten Klängen, mit denen er hier seine Sopran- und Tenorsaxofone mal durchs Dickicht schlängelt, mal im luftigen Raum emporschweben lässt, dann wieder zupackend auf den Punkt bringt. Der E-Bass von Oliver Potratz kann dunkel dräuen und markant grundieren oder zu wunderbaren Linien abheben. Mal mächtig und mal filigran gießt er ein Fundament. Eric Schaefers Drumming als druckvoll, dringlich und dynamisch zu beschreiben wäre eine Untertreibung. Längst hat er sich in die erste Reihe europäischer Schlagzeuger getrommelt. In der Summe ergibt das eine Band der Superlative und ist doch mehr als die Addition ihrer Teile.
Das Trio spielt inzwischen auf einem Level, dass man sich intuitiv aufeinander verlassen kann. Es lustwandelt gleichermaßen souverän wie spontan auf dem gemeinsam erspielten Territorium. Aus diesem gefestigten Konzept wuchs die Idee, weitere MusikerInnen einzuladen, um das Vokabular der Band forschend zu erweitern. Die traumwandlerisch-kreative Synthesizer-Spielerin (und Maskenbildnerin) LIZ KOSACK erwies sich mit ihren futuristisch dräuenden, gar nicht jazztypischen Keyboardschwaden und -kaskaden als ideale Ergänzung. Vergleichen könnte man das musikalische Neuland von DAS KONDENSAT mit dem des Krautrock am Ende der sechziger Jahre. Doch träfe das nur einen Aspekt dieser Dub, Ambient, Mikrotonales, Free Jazz, Neue Musik und manches mehr integrierenden Band, weil deren Summe mehr ergibt als die einzelnen Teile. Eine Musik nämlich auf der Höhe der Zeit, die mehr will und dabei ins Offene einlädt

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns möglichst öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

DIE WIRTSCHAFTSWUNDER-BAND aus dem Elbflorenz Dresden - Deutsche Ohrwürmer der 60er Jahre und Rock’n’Roll-Classics

Rock’n’Roll-Bands gibt’s Tausende! Deshalb zelebriert „Die Wirtschaftswunder-Band“ nicht nur englisch-sprachige Klassiker der 50er Jahre von z.B. Bill Haley, Jerry L. Lewis, Fats Domino, sondern auch die Musik der Wirtschaftswunderzeit aus den 60ern mit deutschen Ohrwürmern von z.B. Caterina Valente, Connie Francis, Trude Herr u.v.m. Denn der musikalische Mix macht den Unterschied!

Beim Konzert der „Wirtschaftswunder-Band“ reist das Publikum in die Zeit des Petticoats und der Schlaghose. Mit einer grandiosen Abwechslung aus Musik, Moderation und Bühnenshow wird schwungvoll das Gefühl der verrückten 50er und goldenen 60er Jahre wiederbelebt. Bei diesen heißen Rhythmen hat niemand seine Füße unter Kontrolle. Swing, Beat, Rumba, Calypso, Rock ‘n‘ Roll – tauchen Sie ein in die musikalische Lebensfreude der verrückten 50er und 60er Jahre… - „Let’s Shake, Rattle & Roll!“

„Musik der WIRTSCHAFTSWUNDER-BAND… garantiert singt man mit!“

Einlass: 19:00 Uhr

Gerd Dudenhöffer als Heinz Becker ist 2025 mit seinem Programm „Dod“ unterwegs. Unter dem Motto „Das Leben ist das Ende“ verspricht der Abend definitiv schon einmal eine lebensfrohe Grundstimmung. Das Publikum darf sich auf ein theatralisch inszeniertes Kabarett Noir freuen, welches sich selbst, in gewohnter Heinz Becker Manier, nicht zu ernst nimmt. Das bereits 2020 gestartete und dann abrupt unterbrochene Programm findet nun endlich seine langersehnte Wiederaufnahme.

Wie kaum ein anderer karikiert Gerd Dudenhöffer mit seiner Figur auf realsatirische und verquer-authentische Weise den Ottonormalbürger, den er pointiert entlarvt. All das mit sparsamer Mimik, fehlender politischer Korrektheit und dem typischen Heinz-Witz.

Gerd Dudenhöffer wurde 1949 im saarländischen Bexbach geboren. Bevor er 1985 zum ersten Mal als Heinz Becker auftrat, war er schon acht Jahre als Kabarettist tätig. Zudem wirkte er in der TV-Talkshow „So isses“ als Co-Moderator von Jürgen von der Lippe mit. Neben seinen Bühnenprogrammen war er regelmäßig im Fernsehen zu sehen, unter anderem in der erfolgreichen Comedy-Fernsehserie „Familie Heinz Becker“. Bis heute tourt der Kabarettist und Schriftsteller mit seinen Programmen durch die gesamte Bundesrepublik.

Hier keine Tickets verfügbar

Seniorentheater SENTHA | 1. Meilenstein auf dem Weg zu 1.100 Jahre Meißen

Der Ort, an dem du lebst, warum bist du dort gelandet? Aus Zufall? Aus Notwendigkeit?
Aus Liebe? Wie hat er dein Leben beeinflusst und wie hast du ihn verändert? Und was ist
er für dich heute? Herausforderung? Liebe?
Eine szenische Collage über unsere Beziehungen zur Stadt Meißen, mit anschließendem
Zusammensein, Erzählen, Phantasieren und Weiterspinnen.

1. Meilenstein auf dem Weg zu 1.100 Jahre Meißen

Die deutsche Artrock-Legende STERN-COMBO MEISSEN begeht ihr 60-jähriges Bandjubiläum!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Weinverkostung beinhaltet die Verkostung von 8 sächsischen Weiß- und Rotweinen sowie einem Schaumwein. Dazu reiche ich Weißbrot und Käsewürfel.
Neben einer Vorstellung der einzelnen Weinsorten erhalten Sie auch einen Einblick in die Geschichte des sächsischen Weinanbaugebietes sowie Wissenswertes zur Weinherstellung.
Für die Weinverkostung dürfen Sie ca. 3 Stunden einplanen. Bitte "Junggesellenabschiede" extra anfragen. Möchten Sie vor der Verkostung in unserer Besenwirtschaft essen, so kommen Sie bitte entsprechend eher. Während der Verkostung ist keine Küche mehr möglich.

Speisen á la carte ist nur bis zum Beginn der Weinprobe möglich. Bitte reservieren Sie dafür extra.

Komödie von Peter Quilter
Deutsche Erstaufführung
Fünf Frauen, die unterschiedlicher kaum sein könnten, erben unverhofft ein marodes Theater und beschließen, die bröckelnde Spielstätte zu retten. Es folgt ein herrlich chaotischer Ritt durch künstlerische Höhenflüge und organisatorische Totalausfälle. Zwischen großen Träumen und noch größeren Egos wächst man zusammen und beweist: Theater macht man nicht, weil es leicht ist, sondern weil man es liebt!
Diese spritzige, wie für die TheaterRuine maßgeschneiderte Komödie aus der Feder des britischen Autors Peter Quilter zeigt mit viel Tempo, Witz und Herz, wie fünf Frauen über sich hinauswachsen, während um sie herum alles zusammenzubrechen droht.

Einlass 18:30 Uhr

Wie erzählt man die Geschichte einer Stadt so, dass sie unter die Haut geht?
Mit Sand. Mit Licht. Mit Musik. Mit Gefühl.

Die bewegende Geschichte von Freital in einer faszinierenden Sandshow, in der Bild für Bild vor den Augen entsteht – und wieder vergeht.

„The Story of Freital“ nimmt die Besucher mit auf eine emotionale Reise durch mehr als ein Jahrhundert Stadtgeschichte. Eindrucksvoll wird gezeigt, wie sich aus einzelnen Orten eine starke Gemeinschaft entwickelte. Sehenswürdigkeiten, Menschen und besondere Ereignisse werden in Sand lebendig.

Eine Liebeserklärung an eine Stadt, ihre Vergangenheit, ihre Herausforderungen – und ihre Zukunft.

Verkauf der Rollstuhlplätze erfolgt nur über das Kulturhaus Freital.

Großer Saal

EXPERIMENT I | Mit Werken des Meisters und einer Uraufführung von Laura Steenberge (*1981)

„Alte Musik“ – ein Schlagwort, für viele nach wie vor ein Reizwort. „Man muss so viel wissen, um diese Musik zu spielen!“, das hört man oft, wenn man sich mit sogenannten „modernen“ Musikerinnen und Musikern über das Repertoire zwischen 1600 und 1750 unterhält. „Wissen“ ist angesichts der Fülle inhaltlich divergierender Quellen per se nicht möglich, der Mythos hält sich aber hartnäckig. THE PRESENT wagt als Spurensucher ein Experiment und nimmt Kontakt zur Vergangenheit auf. Die Italienischen Madrigale SWV 1–19 und eine Uraufführung der US-amerikanischen Komponistin Laura Steenberge sind Vehikel, Heinrich Schütz direkt zu seinem Schaffen zu befragen. Mit Augenzwinkern stellt sich der artist in residence zu Beginn des Musikfests die Fragen: Wird es gelingen, Kontakt zu Heinrich Schütz aufzunehmen? Geht der Komponist ans Geistertelefon?

Der Gutschein ist für alle VPR-Veranstaltungen bis 30.12.2026 nutzbar.

Sie erhalten einen Gutschein, gültig für Veranstaltungen in den Unterirdischen Welten; - VERANSTALTER: Veranstaltungs- und Partyservice Rösler.

Die Gutscheine sind einlösbar an der Abendkasse bei nicht ausverkauften Veranstaltungen.

Setzen Sie sich sicherheitshalber mit dem Veranstalter rechtzeitig in Verbindung , um ggf. eine Reservierung vorab zu vereinbaren. (Mail: info@vp-roesler; Tel: 0351-4054550)

Für RESTGUTHABEN auf einen Gutschein können vor Ort am Veranstaltungstag auch Getränke und Speisen an der Bar käuflich erworben werden.

Schon seit über 50 Jahren währt nun die singuläre Erfolgsgeschichte eines der berühmtesten Brass-Ensembles der Welt: Canadian Brass. Nach der Gründung des Blechbläserquintetts 1970 durch die beiden Freunde Chuck Daellenbach und Gene Watts wurden schnell ihre gemeinsame Kreativität, ihr individuell vollendetes musikalisches Können und die Lust, alle Möglichkeiten einer reinen Blechbläser-Formation zu erkunden, ein unverkennbares Markenzeichen. Jeder für sich ein Virtuose auf seinem Instrument, teilen die fünf Mitglieder ihre Begeisterung für den Bläserklang mit immer neuem Publikum. Dass sie sich und ihre Musik dabei nicht zu ernst nehmen und Schmunzeln durchaus erwünscht ist, ist sicher auch ein Schlüssel ihres Erfolgs.
Trompeten: Joe Burgstaller, Mikio Sasaki
Horn: Jeff Nelsen
Posaune: Keith Dyrda
Tuba: Chuck Daellenbach
Im Rahmen ihrer diesjährigen Europatournee ist die Annenkirche in Dresden der einzige Auftrittsort im Freistaat Sachsen.

Copyright: Chris Goulet

Einlass: 18:00 Uhr

Erstmalig bringt das THOMANN Künstler Management die harten Klänge der 80er Rock Giganten in den östlichen Teil Deutschlands.

Für die Börse in Coswig am Samstag, den 03.10.2026, haben wir 2 großartige Tribute Bands gefunden, die alle Besucher in den Bann der Originale versetzen werden. Die Jungs aus Fulda von 667 – The Neighbour of the Beast (Iron Maiden Tribute), sowie MainTallica (Metallica Tribute) sind am Start und bringen den guten alten "Heavy Metal" unters Volk.

667 – The Neighbour of the Beast sind seit ihrer Gründung 1998 als eine der dienstältesten und leiden-schaftlichsten Iron Maiden Tribute etabliert. Mit über zwei Jahrzehnten Bühnenerfahrung und einer Besetzung, die sich durch Beständigkeit und musikalische Reife auszeichnet, hat die Band es geschafft, das Erbe von Iron Maiden mit Hingabe und Authentizität zu ehren. Mit originalgetreuen Outfits, Instrumenten und einem Bühnenbild, inklusive des legendären Maskottchens Eddie, das die Welt von Iron Maiden zum Leben erweckt. In 90 min. versetzen sie ihr Publikum in Iron Maiden Live Stimmung.

MainTallica – BEST GERMAN OLDSCHOOL METALLICA TRIBUTE aus Frankfurt zählt wohl zu den dienst-ältesten Tribute Bands der Trash-Metal Heroes aus Kalifornien. In der Setlist derö 120 min. Show geht die Zeitreise von "Kill em All" bis zu "72 Seasons" – mit Fokus auf die ganz großen Metallica Hits und Klassiker. Die 4 Jungs heizen ordentlich ein, also holt schon mal die Kutte raus und ölt die Stimmbänder.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit unbändiger Spielfreude, originellen Ideen und einem Sound, der Genregrenzen souverän überwindet, bringt das Trio Wildes Holz sein aktuelles Programm „Block Party“ auf die Bühne – eine mitreißende Einladung zur musikalischen Feier in all ihren Facetten.

Seit über 25 Jahren begeistern die drei Musiker mit einer Besetzung, die gleichermaßen ungewöhnlich wie charmant ist: Blockflöte, Gitarre und Kontrabass. Was auf den ersten Blick nach Kammermusik klingt, entpuppt sich als akustisches Feuerwerk zwischen Jazz, Folk, Klassik und Rock. In „Block Party“ verbinden sich vier Jahrhunderte Musikgeschichte mit treibenden Grooves, überraschenden Arrangements und einem Humor, der ansteckt.

Dabei wird die Blockflöte – sonst eher im Schatten der großen Bühnen – zur gefeierten Hauptfigur, virtuos gespielt und mit einem Augenzwinkern präsentiert. Die musikalischen Wurzeln von Wildes Holz sind vielfältig, doch stets steht das gemeinsame Ziel im Vordergrund: dem Publikum ein unvergessliches Live-Erlebnis zu schenken.

Ob funky, verspielt oder temperamentvoll – bei dieser „Block Party“ wird gefeiert, getanzt und gestaunt. Wildes Holz zeigt, wie viel Leben, Tiefe und Witz in akustischer Musik stecken kann. Ein Abend voller Energie, Leichtigkeit und musikalischer Überraschungen – ideal für alle, die offene Ohren und Lust auf Neues mitbringen.

»Slop« ist das US-amerikanische Wort des Jahres 2025. Es bedeutet ursprünglich Schlamm, Nassmüll oder Fraß, wird heute aber im Zusammenhang mit massenhaft KI-generiertem Internet-Schrott verwendet. Ausgehend von den Bildkulturen im neuen digitalen Zeitalter erforscht die Performance SLOP deren Beziehung zur radikalen, animalischen Kunst der Auto-Perforations-Artisten. Vorbei an Verboten besetzten sie in den 1980er Jahren im beschaulichen Dresden die Nische der Aktionskunst. Fernab vom sozialistischen Realismus und der Staatskultur der DDR schufen sie durch das Ausloten der eigenen Körpergrenzen subversive Bilder des Widerstands. In viralen Formen scheint die Kunst der Auto-Perforations-Artisten weiterzuleben, wenn Influencer*innen nach TikTok-Logiken Schmerz, Risiko oder Demütigung performen. Aber was heißt es, sich zu »durchbohren«, in einer Zeit, in der Sichtbarkeit und Selbstoptimierung zur Währung geworden sind?

Die 2021 verstorbene Dresdner Galeristin und Kunstvermittlerin Claudia Reichardt, genannt Wanda, war eine Wegbegleiterin der Auto-Perforations-Artisten. Die Ausstellung »Wanda, Villa und der Wandel«, die im Herbst 2026 im Stadtarchiv Dresden eröffnet wird, ist als Retrospektive ihrem Schaffen und Wirken gewidmet. Sie gab den Anstoß, sich mit Dresdens Vergangenheit, der DDR und den Themen Aktionskunst, Kunstfreiheit, Körpergrenzen und Risiko auseinanderzusetzen und die Rechercheergebnisse auf die Bühne zu bringen. Die Dresdner Künstler*innen Caroline Beach, Eva Jaekel, Josef Panda und Casey Ouzounis, die aus unterschiedlichen Disziplinen der Darstellenden Kunst kommen, setzen das Vorhaben um. Inspiriert von Archivmaterialien und Gesprächen mit der Künstlergruppe von damals und Fluten an Internet-Content fragen sie: Was kann uns heute überhaupt noch herausfordern?

Eva Jaekel, Josef Panda, Caroline Beach, Casey Ouzounis | Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Die Produktion entstand in Kooperation mit der Hochschule für Bildende Künste Dresden, dem Kunsthaus Dresden / Robotron-Kantine und dem Societaetstheater.
Premiere: 03.10.2026, Robotron-Kantine

Dauer: ca. 2 Stunden