Horst Evers erzählt mitten aus dem Hier und Jetzt: Erlebnisse, Vorfälle und Beobachtungen, in denen er liebevoll, mit viel Witz und einer Prise Weisheit unseren Alltag, unsere zunehmend verstörende Gegenwart ins Komische verklärt.
Horst Evers erzählt Geschichten: Liest, ruft, dröhnt, zischt und wummert sie heraus, dass es nur so eine Art hat. Es ist sehr viel drin in diesem Programm, wie immer verpackt in vielen kleinen, harmlos beginnenden Geschichten. Vor allem aber ist es ein grandioser Spaß.
Aber am Besten schauen Sie sich das selbst an. Bislang hat sich das eigentlich immer für alle Beteiligten sehr gelohnt.


„Horst Evers erzählt Geschichten aus dem Alltag. Doch was als unspektakuläre Realsatire beginnt, steigert sich innerhalb kürzester Zeit in eine atemberaubend absurde Komik. Evers‘ ganzer Witz entfaltet sich dann auf der Bühne. Seine Performance ist lakonisch und geprägt von einer einzigartigen minimalistischen gestischen und mimischen Präzision.
Gleichermaßen geistreich wie schräg erlebt man in Horst Evers einen wahren Meister des literarischen Kabaretts“. (Aus der Ladation des Deutschen Kabarett-Preis)


“Wie zufällig entdeckt er im Alltäglichen das Phantastische. Mit seiner grotesken Weltsicht gelingt es ihm immer wieder, die Wirklichkeit auszutricksen.“ (Aus der Laudatio des Deutschen Kleinkunstpreises)


Ausgezeichnet mit den bedeutendsten Preisen, die der deutschsprachige Kleinkunst- und Kabarettmarkt hergibt, ist er zudem Autor von zahlreichen Bestsellern.

Einlass: 19:30 Uhr

Warum sollten öffentliche Museen Kunst sammeln? Sicher – um möglichst vielen Menschen die Teilhabe an ästhetischen Erlebnissen, an kultureller Bildung zu ermöglichen. Aber alle Kunstsammlungen in Museen sind auch Erinnerungsspeicher für die soziale Gemeinschaft – sie sind das kollektive Gedächtnis unserer Gesellschaft.

Kunstwerke können Sichten auf unsere Welt bieten, oder Einsichten in unsere Gesellschaft eröffnen. Manchmal geben sie einfach einen Kommentar, oder sie zeigen uns eine ganz neue Welt auf.

Dadurch sind Museen Orte, in denen Sie eine Vielzahl von Wirklichkeiten entdecken können. Jede Ausstellung bietet eine Fülle neuer Perspektiven, lädt Sie in Denkräume der Besonnenheit ein. Diese Räume heißen Poesie und Erkenntnis, Dialog und Diskussion, Humor und Sinnlichkeit sowie Erinnerung und Geschichte. Treten Sie ein! Mindestens 35 unterschiedliche Weltsichten werden Sie entdecken können.

Wir laden Sie ein, mit dieser Ausstellung in Echtzeit unsere Wirklichkeit neu zu erkunden.

Samir TimajChi: Tumultuous (Uraufführung)
Karl Borromäus von Miltitz (1781-1845): Sinfonie D-Dur
Vera Stanojevic: Echoes from the Mountains, Kubik-Music
Ludwig van Beethoven (1779-1827): Tripelkonzert für Klavier, Violine, Violoncello und Orchester Op.56

Sinfonietta Dresden
Studierende der Hochschule für Musik Dresden
Leitung: Studierende der Dirigierklasse Prof. Ekkehard Klemm
Gesamtleitung: Ekkehard Klemm

Im zweiten Festkonzert, welches gleichzeitig das zehnte Konzert der Reihe Beethoven Schnittpunkte ist, wird Sinfonietta Dresden dem dramaturgischen Konzept treu bleiben, zeitgenössische und klassische Kompositionen gleichwertig gegenüberzustellen

Einlass: 19:15

Im vierten Stock des Plattenbaus auf der Holbeinstraße 44 wohnt Herr Dr. Haldt, im zehnten Stock der arbeitslose Videokünstler Julien Klammer. Auch der Intellektuelle Don Alonso Quijano lebt schon lange in der Platte, also genau da, wo man mal den Traum von »gleichem Lebensraum für alle« träumte. Aber die Vordenker, die damals einzogen, sind nun fast alle tot. Don Alonso ist übriggeblieben. Aber er hat ausgesorgt und muss nie wieder arbeiten. Eines Tages beschließt er, sein so privilegiertes wie ödes Leben aufzugeben. Er verlässt seine Wohnung auf einem E-Roller, um als fahrender Ritter namens Don Quijote von der Mancha dem Bösen auf der Welt den Kampf anzusagen. Das kann er standesgemäß nicht alleine tun, denn jeder fahrende Ritter braucht einen Knappen, das weiß Don Quijote aus seinen geliebten Ritterromanen. Schnell kann er seinen Nachbarn aus dem zehnten Stock von seiner Idee überzeugen: Sancho Pansa ist vierfacher Vater, leidvoll verheiratet, Aushilfskraft in Teilzeit im städtischen Tierheim und Minijobber. Auch Sancho erwartet mehr vom Leben und lässt sich deshalb auf das Abenteuer ein. Doch eine Sache fehlt noch: Eine edle Dame, die der Ritter anhimmeln und der er Botschaften von seinen Abenteuern senden kann. Don Quijote denkt da an die Verkäuferin aus dem CAP-Supermarkt in der Johannstadt. Ihr verleiht er den Namen Dulcinea von Toboso. So beginnt der schmerzvolle Trip des ungleichen Duos in das, was sie sich unter einem Abenteuer vorstellen.

In seiner vierten Arbeit für das Societaetstheater beschäftigt sich Regisseur Jakub Gawlik mit der Frage der Freundschaft. Was muss sie aushalten? Darf Don Quijote seine Freunde für das sogenannte Gute in Gefahr bringen? Kann er Buße dafür tun? Oder andersherum: Wieso verlässt Sancho Pansa den verrückten Ritter nicht, obwohl bereits nach kurzer Zeit klar ist, dass es für ihn kaum etwas zu holen gibt, außer viel Langeweile zwischen den kleinen Abenteuern. Auf literarischer Grundlage des Don Quijote von Miguel de Cervantes aus dem 17. Jahrhundert in der Übertragung von Susanne Lange aus dem Jahr 2016, erarbeiten zwei Schauspieler, eine Tänzerin und ein Live-Musiker einen zeitgemäßen Umgang mit dem historischen Stoff, der die grotesken Figuren und ihre tragikomischen Geschichten mit großer Ernsthaftigkeit behandelt. Wir folgen den weltbekannten Figuren in die unbekannte Gedankenwelt ihres Autors jenseits von Schankstube und Windmühlen, Schäferinnen und Räuberbanden und begleiten sie auf ihrer modernen Heldenreise. Vielleicht kann diese Reise einen Don Quijote hervorbringen, der, wenn schon nicht als Held, so doch wenigstens als Spiegel unserer Zeit taugt.

Regie, Produktion: Jakub Gawlik | Dramaturgie: Prof. Andreas Engelmann | Bühnenbild: Alabaster Becher | Kostümbild: Ira Hausmann | Projektleitung & Outside Eye: Heike Albrecht | Video: William Kummer | Schauspiel: Daniel Minetti, Marcus Born | Tanz: Chiara Detscher, Seraphine Detscher | Komposition und Live-Musik: Jens-Karsten Stoll

Dauer: 90 Minuten

Die finnischen Post-Rock-Cineasten auf ihrer letzten Tour

Seit ihrem Debütalbum im Jahr 2005 fesseln die finnischen Post-Rock-Cineasten ODDARRANG das Publikum mit ihrer einzigartigen Mischung aus atmosphärischer, melodisch durchdrungener und harmonisch reicher Musik, die von einer ungewöhnlichen Kombination aus Gitarren, Cello und Posaune getragen wird. Der Begriff "Odd Arrangement", von dem Oddarrang ihren Namen haben, beschreibt perfekt ihre mühelose Verschmelzung von atmosphärischem Charme mit Post-Rock-Einflüssen, geschmackvoller Synthesizer-Produktion und volltönenden Bläsern. Im April 2024 haben Oddarrang ihr sechstes und erklärtermaßen letztes Album veröffentlicht. Diese mit Spannung erwartete Veröffentlichung vereint alle Elemente ihrer früheren Werke zu einem höchst überzeugenden musikalischen Meisterwerk. Als Bandkollektiv ist Oddarrang ein Schmelztiegel, in den jeder der Musiker seinen eigenen Stil auf die musikalische Leinwand bringt. Ihre stimmungsvollen Kompositionen haben eine filmische Qualität, die eine Fülle von Emotionen und lebhaften Bildern in den Köpfen der Zuhörenden hervorruft.
Angeführt von Mastermind Olavi Louhivuori (Tomasz Stanko, Ilmiliekki Quartet, Mats Eilertsen u.v.a.) schöpft die Gruppe aus einem breiten Erfahrungsschatz: Cellist, Keyboarder und Sänger Osmo Ikonen tourt mit der bekannten Popband Sunrise Avenue regelmäßig durch die großen Hallen Europas und ist neben Auftritten mit seinem Soloprojekt fester Instrumentalist in der TV-Sendung "The Voice"; Ilmari Pohjola, Bruder des finnischen Trompeters Verneri, gilt in seiner Heimat nach wie vor als führender Solist an der Posaune; Lasse Sakara ist einer der gefragtesten Session-Gitarristen des Landes und Bassist/Synthspieler Lasse Lindgren einer der innovativsten Tüftler der progressiven Musik Finnlands.
Das schlicht "Oddarrang" betitelte Album ist ein echtes Zeugnis für die unermüdliche Hingabe und Leidenschaft der Band und zeigt gleichzeitig ihre künstlerische Entwicklung. Es spiegelt einmal mehr die authentische Verbundenheit mit der Musik wider, die ODDARRANG erschaffen. Auf ihrer nun letzten Tournee lädt die Band mit ihren faszinierenden Live-Performances noch einmal ein, sich mit ihr auf eine transformative und emotionsgeladene musikalische Reise zu begeben.

Einlass 19 Uhr

Freunde der heiteren Muse sollten das nicht verpassen, denn es steht zu befürchten, daß es die Spaßmacher diesmal ernst meinen!
Ende 1973 erklang erstmalig das Lied von den "10 bösen Autofahrern", mit dem sich das mobile Berliner Liedkabarett MTS alias Mut, Tatendrang und Schönheit in die Herzen all jener sang, die auch über sich selber lachen können.
2023 wurde der Klangkörper 50 und Gründer, Texter und Sänger Thomas Schmitt sowie sein langjähriger musikalischer Kompagnon Frank Sültemeyer absolvierten eine Jubiläums- und Abschieds-Tour, mit Liedern ihrer aktuellen CD "Betreutes Singen" und dem Besten aus einem halben Jahrhundert. Auf Grund des großen Erfolges wurden "Weiter!"-Rufe laut. Darum gibt es im Herbst 2024 noch einige ausgewählte Zugaben.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Fr & Sa 18. &19.10.2024 | jeweils 19 Uhr | Südempore
Fr 25.101.2024 | 19 Uhr | Südempore
Sa 26.10.2024 | 14 Uhr | Südempore

Morphogenic Angels
KEIKEN
Installation
Dauer: ca. 1 Std.
Sprache: Englisch

Das transnationale Künstler*innenkollektiv KEIKEN präsentiert mit „Morphogenic Angels” ein sich stetig weiterentwickelndes Worldbuilding-Projekt, das spekulative Welten zukünftiger Lebensräume und -formen durch Film, Spiel, Extended Reality (XR), Blockchain und Performance erschafft. In HELLERAU kann das Publikum das Projekt an mehreren Tagen im hybriden Interaktionsraum einer immersiven Game-Installation erleben, am 18. und 19.10. sind zusätzliche Playthrough Performances als Preview des Games geplant.

Stadtführung mal ganz anders: Bei Deiner Smartphone-geführten Schnitzeljagd beißt Du Dir die Zähne an dem einen oder anderen Rätsel aus. Und Du erhältst nach jeder gelösten Frage oder Aufgabe interessante Informationen zu der entsprechenden Safari-Station.

Übrigens: Bei Deiner Tour solltest Du möglichst viele Safari-Punkte erlegen. Hier zählt also jeder Schuss! Äh ... wir meinten natürlich: Hier zählt jede Antwort!

Deine Route führt Dich an verschiedene Safari-Stationen. Dabei lernst Du nicht nur historische Plätze sondern auch Sehenswürdigkeiten und HotSpots abseits der ausgetretenen Touristen-Pfade kennen. So hat das Safari-Team dafür gesorgt, dass Dir die ein oder andere Überraschung über den Weg laufen wird!

Erfahre auf witzige Art und Weise Neues und Erstaunliches über Deine Stadt. Hier bekommst Du spannende Ein- und Ausblicke jenseits der klassischen Sightseeing-Tour und erfährst so ganz nebenbei Wissenswertes über Deine Safari-Stadt.

Übrigens: Die Safari ist rund um die Uhr, 24 Stunden am Tag durchführbar und dauert ca. 90 Minuten.

Fr 25.10.2024 | 21 Uhr | Großer Saal
SHIRO
NONOTAK

Konzert
Eintritt: 16/11 €
Dauer: ca. 40 Min.
Ohne Sprache

Das audiovisuelle Konzertprojekt „SHIRO“ (japanisch für „weiß“) des japanisch-französischen Duos NONOTAK wird auf zahlreichen bedeutenden internationalen Festivals und in verschiedensten Räumen und Architekturen präsentiert. In HELLERAU werden die beiden Performer*innen Noemi Schipfer und Takami Nakamoto den Großen Saal akustisch und visuell neu vermessen und in einer immersiven Performance zelebrieren.

Ein Krimi inklusiv

In diesem mitreißenden Stück ereignen sich in einem Theater mehrere mysteriöse Morde, die das Publikum in Atem halten.

Doch zum Glück gibt es Frau Wunderlich,eine außergewöhnlich spitzfindige Detektivin, die sich auf die Suche nach den Tätern begibt.

Mit Witz und Charme löst sie die Rätsel und bringt Licht ins Dunkel.

Nach dem Kultfilm "Das Leben des Brian"
Brian wird durch Wirren und Missverständnisse zu einem gefeierten und gejagten Messias. Seine Sandale - auf der Flucht verloren - wird zur angebeteten Reliquie. Je mehr Brian versucht, das Missverständnis aufzuklären, desto vehementer schließen sich ihm Jünger an – darunter auch seine Geliebte Judith. Zitate wie “Jeder nur ein Kreuz” und der Hit “Always Look on the Bright Side of Life” lassen nicht nur die Herzen von Monty-Python-Fans höher schlagen. Auch Songs wie "Schaf, Schaf, Schaf", "Ich will die Welt verändern" oder "Was ham die Römer...?" von Eric Idle und John du Prez werden begeistern. Nach dem überwältigenden Erfolg des Ritter-der-Kokosnuss-Musicals »Spamalot«, geht es jetzt in der TheaterRuine mit viel Spaß und Leidenschaft an die zweite Monty Python Inszenierung »Das Leben des Brian«.

Einlass 18:30 Uhr

Zum 125. Geburtstag von Erich Kästner mit AHMAD MESGARHA UND TRIOZEAN

MESGARHA zeigt einen Kästner in seiner stillen Melancholie, er erzählt vom großen Weltgeschehen und von den kleinen Dingen. Er spricht über die Liebe, über ihr Entstehen und Vergehen. Mal ist er »Hamlets Geist«, mal »Kind seiner Mutter«, dann der düstere »Verleger mit Zigarette im Mundwinkel«, um schließlich als Revue-Star in schillerndem Kleid und roten Lippen, singend und wippend die Herren des Saales um den Verstand zu bringen.

Die Band TRIOZEAN begleitet den Abend in der Sphäre des modernen Pop-Jazz bis hin zur Weltmusik. Immer wieder sind es die Kompositionen von Olga Nowikowa, die im Gedächtnis bleiben und berühren. Ein ergreifender und tiefsinniger Abend voller Poesie, wundervoller Musik und scharfsinnigem Witz!

BESETZUNG:
SPIEL, GESANG, REGIE, BÜHNE Ahmad Mesgarha (Staatsschauspiel Dresden)

TRIOZEAN:
GESANG, KLAVIER, KOMPOSITION, KOSTÜME Olga Nowikowa
KONTRABASS, GITARRE Lars Födisch
SCHLAGZEUG, PERCUSSION Krishan Zeigner

Carolin Fischer bekannt von den academixern aus Leipzig, mit Ihrem Programm
Die Pension zur schwäbischen Jungfrau

Wer hat noch nicht von ihm gehört: Dem Ländle. Besser bekannt als BaWü. Heimat der Kehrwoche, der Spätzle, des Trollinger-Lemberger und des Weltspartages. Und nicht nur Autos, auch die schwäbische Gastfreundschaft soll nun exportiert werden. Die Franchise-Kette "Pension zur schwäbischen Jungfrau" macht sich auf die Reise aus dem gebrauchten Bundesland in die Peripherien ostdeutscher Gewerbegebiete von Ottendorf-Okrilla bis Großengottern.

Erleben Sie „Frl. Fischer“, die immer junge Existenzgründerin mit Herz und Gosch, die als Neu-Gastronomin ihr Glück versucht. Immer an ihrer Seite der treue Tastenknecht Sven, der als nicht systemrelevanter solo selbstständiger Klavierspieler endlich richtig durchstarten möchte. Als Dauergäste Frau Sturm, der das Seniorenstift zu aufregend war, und die lieber in der beschaulichen Pension Stimmung macht. Oder die moderne Frau von Heute natürlich mit Sohn, der namentlich nicht erwähnt werden möchte…

Alles gespielt und gelebt von Carolin Fischer, längst bekannt als langjähriges Mitglied des Ensembles der academixer und jetzt auf Solopfaden. Viel Vergnügen bei diesem heiteren Abend in der ostdeutschen Provinz, wo man selbst von den Schwaben noch was lernen kann…

Diese Veranstaltung ist im 6x22 Kontingent erhalten. Wählen Sie sechs hauseigene Veranstaltungen zum Gesamtpreis von 132 €. Weitere Informationen erhalten Sie an unserer Ticketkasse.

Foto: Ralf Bärwolff

Laterne

„DIE ERDE HAT EINE SCHEIBE“

Eine kabarettistische Sommerfrische

mit den Kabarettisten Birgit Schaller, Hannes Sell, Philipp Schaller + Live-Band mit Jens Wagner und Volker Fiebig
Mit diesem Sonder-Programm bringt die Dresdner HERKULESKEULE den Sommer auf die Bühne - auch wenn man sich in diesen Zeiten warm anziehen muss! Das über sechzigjährige, immer wieder junge Traditionskabarett lädt zu einem wilden Ritt durch neue, aktuelle Nummern und den besten Szenen und Liedern der letzten Jahre: Saukomisch, gegen den Strich und hochmusikalisch! Ein lustiger, gemütlicher Sommerabend in einer nicht gerade lustigen, gemütlichen Welt. Auf der Bühne: Ein Kleingarten. Im Kleingarten: Drei Kabarettisten und zwei Musiker. Und als wäre das Wetter nicht schon heiß genug, geraten sie in einen hitzigen Streit über Klimaretter, Sprachretter, Volksretter und über die wichtigste Frage: Gehört eine Zucchini auf den Grill? Die Kabarettisten Birgit Schaller, Hannes Sell und Philipp Schaller werden dabei unterstützt von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

#gästeimhaus
#comedy

Einlass: 18:00 Uhr