Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Dvořák 7

Fokus Unsuk Chin

Nikolaj Szeps-Znaider | Dirigent/Violine

Unsuk Chin | subito con forza
Max Bruch | 1. Violinkonzert
Antonín Dvořák | 7. Sinfonie


Als Dirigent habe er die Chance, mit einem »riesengroßen Pinsel zu malen«, sagt Nikolaj Szeps-Znaider. Als Geiger sei der Pinsel eben deutlich kleiner. Szeps-Znaider kennt und kann beides: Er ist einer der wenigen, die als Violinsolist wie Dirigent gleich erfolgreich sind, gerne auch beides an einem Abend – so wie in diesem Konzert des hr-Sinfonieorchesters. »Ich war einfach neugierig und kannte die so vielfältige Orchester- und Opernliteratur nur als Zuhörer«, so begründet der in Kopenhagen geborene Musiker mit polnischen Wurzeln seine Zweigleisigkeit. »Das Repertoire für Sologeiger war mir letzten Endes zu eng.« Und Enge passt einfach so gar nicht zum Musikverständnis dieses Künstlers, der ungemein reflektiert und undogmatisch selbst mit so bekannten Violinkonzerten wie dem populären in g-Moll von Max Bruch umzugehen versteht. Jede Note auf ihre Beziehung zum Ganzen hinterfragen, das ist Szeps-Znaiders Credo – »deswegen fühlt es sich beim Spielen für mich so an, als würde ich das Stück gerade zum ersten Mal entdecken. Das ist nie langweilig.« Zu erleben ist Nikolaj Szeps-Znaider als Geiger wie Dirigent dabei mit zwei absoluten Klassikern – Bruchs 1. Violinkonzert und Dvořáks 7. Sinfonie – wie auch einer überraschenden Orchestermusik der Fokus-Künstlerin Unsuk Chin.

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 110 Minuten – inklusive Pause
___________

As a conductor, he has the chance to paint with a »huge brush«, says Nikolaj Szeps-Znaider. As a violinist, the brush is much smaller. Szeps-Znaider knows and can do both: he is one of the very few who are equally successful as a violin soloist and as a conductor, and is happy to do both on the same evening – as in this concert by the Frankfurt Radio Symphony. »I was simply curious and only knew the diverse orchestral and operatic literature as a listener,« says the Copenhagen-born musician with Polish roots, explaining his dual approach. »The repertoire for solo violinists was ultimately too narrow for me.« And narrowness simply does not suit the musical understanding of this artist, who knows how to deal with even well-known violin concertos such as the popular one in G minor by Max Bruch in an incredibly reflective and undogmatic way. Szeps-Znaider´s credo is to scrutinize every note for its relationship to the whole – »that´s why when I play it, it feels like I´m discovering the piece for the first time. It´s never boring.« Nikolaj Szeps-Znaider can be experienced as a violinist and conductor with two absolute classics – Bruch´s 1st Violin Concerto and Dvořák´s 7th Symphony – as well as surprising orchestral music by Focus artist Unsuk Chin.

Concert introduction: 18 pm
Concert duration: about 110 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Darcy James Argue & Brad Mehldau

Brad Mehldau | Piano
Darcy James Argue | Leitung

Brad Mehldau ist einer der großen Pianisten unserer Zeit, den man meistens Solo oder im Trio hört. Zusammen mit Darcy James Argue konnten wir ihn jedoch für ein gemeinsames Programm mit der hr-Bigband gewinnen – eine seltene Gelegenheit, den Jazzpianisten mit großer Soundkulisse zu erleben! Können und Gefühl zweier großer Musiker verschmelzen hier zu einem Gesamtkunstwerk.

Als Darcy James Argue als neuer Composer in Residence der hr-Bigband antrat, hatte er eine Wunschliste von Musiker*innen, mit denen er gern zusammen mit der Band arbeiten würde. Dazu gehörte auch der Pianist Brad Mehldau. Beide sind Komponisten und Arrangeure der Extraklasse, und beide sind bekannt dafür, sich von Musik aller Genres inspirieren zu lassen. Brad Mehldau ist sowohl Improvisator als auch musikalischer Formalist, und beide Seiten bereichern sich gegenseitig in seiner Musik. Debütiert hat er in den 1990er-Jahren in Joshua Redmans legendärem Quartett, wo er sofort für internationales Aufsehen sorgte. Inzwischen ist er zu einem der wenigen wirklichen Stars des Jazz gereift und auf den großen Bühnen der Welt zuhause.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
_________

Brad Mehldau is one of the biggest contemporary pianists and is usually heard solo or in a trio setting. Together with Darcy James Argue we were able to win him over for a joint project with the Frankfurt Radio Big Band - a rare opportunity to experience the jazz pianist with a big sound backdrop! The skill and sentience of two great jazz musicians merge into a total work of art.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass: 19:00 Uhr

SAGENBRINGER – Zwischen den Welten Tour 2026

Mystische Melodien, mitreißende Riffs und epische Geschichten – SAGENBRINGER laden ein zur ersten großen Album-Release Headliner-Tour! Die Folk-Metal-Band verbindet druckvolle Gitarren mit mittelalterlichen Klängen und entführt euch in eine Welt aus Legenden und Mythen.

Freut euch auf eine unvergessliche Live-Show voller Energie, Emotionen und epischer Hymnen. Seid dabei, wenn SAGENBRINGER die Bühne erobern und gemeinsam mit euch eine Nacht voller Magie feiern!

Reist mit SAGENBRINGER Zwischen den Welten! Jetzt Tickets sichern!

Zwischen den Welten Tour 2026:
Präsentiert von: metal.de, Legacy, Sonic Seducer, MusiX, SLAM & NoCut

Einlass: 18:30Uhr

Entfesselt die unerbittliche Energie der Titans Tour 2026!

Die aus Kroatien stammende Industrial-Gothic-Folk-Metal-Band MANNTRA wird im März 2025 ihr neues Studioalbum Titans über Napalm Records veröffentlichen und im Frühjahr 2026 durch 4 Länder und 15 Städte touren, um das Album zu promoten. Nach dem Erfolg ihrer letzten Alben war die Band seitdem auf verschiedenen Tourneen und Festivals vertreten und hat ihre Headliner Shows zu einem großen Teil ausverkauft. Im Laufe der Jahre hat das Quintett einen unverwechselbaren Sound entwickelt, der rohe Metal-Riffs, knallharte Industrial-Elemente und traditionelle Folk-Instrumente kombiniert, um einen unerbittlichen Sturm eingängiger Metal-Hymnen zu erzeugen.

MANNTRA hat sich live als Kraftpaket erwiesen und nicht nur bei ihren eigenen Shows, sondern auch bei großen Festivals wie dem Wacken Open Air, dem Rock Harz Open Air, M´era Luna, dem Wave Gothic Treffen und den Metaldays elektrisierende Auftritte hingelegt. Die authentischen Folk-Instrumente der Band, darunter Dudelsäcke und Mandolinen, verschmelzen nahtlos mit ihrem erhebenden Industrial-Metal-Sound und dem kratzigen Männergesang und erzeugen eine intensive Energie, die das Publikum fesselt.

Dies wird MANNTRAs bisher größte Tour sein, mit ihrer bisher größten Show. Macht euch bereit für eine energiegeladene, visuell beeindruckende und unglaublich laute Performance wie keine andere!

Einlass: 19:00 Uhr

Versöhnung - Frankfurt Premiere

Christian Ehring, bekannt als Moderator von „extra 3“ und Ensemblemitglied der „Heute Show“, tourt wieder mit einem brandneuen Soloprogramm durchs Land. Und das ist auch gut so. Denn sein Witz, seine Spontaneität und seine Empathie werden überall gebraucht. Vor allem hier, vor allem jetzt.

Das Land ist gespalten. Von Tag zu Tag werden die Gräben tiefer, die Fronten härter und die Sitten rauer. Konflikte eskalieren innerhalb von Sekunden. Wo es früher noch zivilisierte Debatten gab, wird heute nur noch geschimpft und beleidigt, so dass man pausenlos rufen möchte: „Habt ihr eigentlich schon mal was von Höflichkeit gehört, ihr Arschkrampen?!“

Zugegeben: Auch Ehring hat sich im Stellungskrieg der Meinungen nicht immer vornehm zurückgehalten. Auch er hat schon gedisst und gebashed, hat geshamed, geblamed, gesilenced und gefrontet - teilweise ohne zu wissen, was diese BegriXe überhaupt bedeuten.

Jetzt aber sagt er: Schluss mit der Spaltung! Der Satireprofi mit dem Johannes-RauGedächtniskiefer hat umgeschult und will fortan versöhnen: Sich mit uns, uns mit der Welt, links mit rechts, Elmex mit Aronal. Und wo ließe sich das besser bewerkstelligen als im ganz konkreten Hier und Jetzt eines Theaterabends?

Die Zuschauer erwartet eine hochaktuelle, politische, persönliche und auch diskursive Show, die sich nicht auf das Trennende konzentriert, sondern auf das, was uns alle noch miteinander verbindet. Für Ehring jedenfalls steht fest: Versöhnung beginnt mit Zuhören. Das sollten wir tun. Und zwar ihm.

„Goldene Zeiten für das Kabarett. Speziell für Leute mit verlässlich hoher Qualität und Klarsichtigkeit wie Ehring, die live noch wesentlich besser sind als bei ihren regelmäßigen Fernsehauftritten.“ (Mannheimer Morgen)

Text und Musik: Christian Ehring
Textmitarbeit: Dietmar Jacobs

Einlass in den Saal ab 18:00 Uhr.

GLENN MILLER ORCHESTRA directed by Uli Plettendorff präsentiert
„FOR SWINGING DANCERS” – eine grandiose Show im Sweet und Swing Sound!

Bei dem Programm “FOR SWINGING DANCERS” ist der Schwerpunkt der Show natürlich die Musik von Glenn Miller, der schon zu Lebzeiten mit dem von ihm kreierten unverkennbaren Sound zur Ikone der Big Band Ära wurde.

Neben instrumentalen Titeln wird auch der vokale Teil nicht vernachlässigt. Die Bandsängerin und die fünfstimmige Vocalgroup „Moonlight Serenaders“, im Stil der Modernaires, sind weitere Highlights um in die Zeit vergangener Jahrzehnte zurückzukehren.


[Foto: © Nathalie Zimmermann]

Einlass: 19:00 Uhr

Support: ENIQ

RUFUZ – „PLAYBOYZ ON TOUR 2026“

RUFUZ startet durch: „PLAYBOYZ ON TOUR 2026“ bringt echten Deutschrap- Lifestyle auf die Bühne

Hamburg, 06.06.2025 – Der authentische Deutschrapper RUFUZ kündigt seine allererste Solo-Tour an – und die hat es in sich:

RUFUZ geht ab dem 6. März 2026 mit „PLAYBOYZ ON TOUR 2026“ auf eine deutschlandweite Live-Reise durch sieben Städte. Wer glaubt, Rap sei live immer gleich – hat RUFUZ noch nicht erlebt.

Sein Sound ist ein unverwechselbarer Mix aus pulsierendem Deutschrap und Mainstream-Vibes, seine Tracks liefern millionenfach gestreamte Ohrwürmer – und live wird daraus eine Show, die ihresgleichen sucht.

Diese Tour ist keine Aneinanderreihung von Songs – es ist ein Gesamtkunstwerk: Ein authentisches Bühnenbild voller Anspielungen auf den Tourtitel „Playboyz on Tour“ und Rufuz Lifestyle zwischen Straße, Style, Authentizität und Subkultur. Ein integrierter Tattoo-Stand im Club, spektakuläre Live-Effekte, rohe Energie – und das alles mit einem Augenzwinkern. Die Zuschauer erwartet keine sterile Rapshow, sondern ein Abend, der nach Schweiß, Bass und echter Attitüde riecht. Hier treffen Punchlines auf Pyro, Vibes auf Vision.

„Ich will, dass jede Stadt uns spürt und nicht nur hört. Das ist kein Konzert – das ist eine spektakuläre Show wie Deutschrap sie noch nie gesehen hat.“ – RUFUZ

RUFUZ – Vom Kollektiv zur Solo-Kanone

Mit über 250 Millionen Streams zählt RUFUZ zu den relevantesten Stimmen der neuen Generation. Als Teil des Duos NULLZWEIZWEI feierte er mit Partner Bazu bereits große Erfolge. Doch als Solo-Artist zündet er nochmal ganz neu: sein Track „Coachella“ wurde über 45 Millionen Mal gestreamt und in Österreich mit Gold ausgezeichnet. Seine neuen Solo- Releases? Viral, clubtauglich und voller Druck.

Mit „PLAYBOYZ ON TOUR 2026“ bringt RUFUZ neue Bangertitel, virale Hits und echte Gänsehautmomente auf die Bühne – laut, emotional, witzig und gnadenlos direkt.

SUPPORT: ENIQ – Der Vibe-Master aus Hamburg

Als Special Guest begleitet ihn kein Geringerer als ENIQ, ein aufstrebender Artist, der zwischen Trap, Straße und Lovetracks balanciert – und dabei nie den Vibe verliert. Mit über 230.000 Streams auf „Come Around“ und einem Sound, der ehrlich, emotional und greifbar ist, liefert ENIQ Gänsehaut statt Fassade und ist zugleich der perfekte Toursupport.

Einlass: 19:00Uhr

Quartett-Freuden

Beringia Quartett:
Charys Schuler | Violine
Akemi Mercer-Niewöhner | Violine
Dirk Niewöhner | Viola
Valentin Scharff | Violoncello

Wolfgang Amadeus Mozart | Streichquartett D-Dur KV 499
Erwin Schulhoff | 5 Stücke für Streichquartett
Maurice Ravel | Streichquartett F-Dur op. 35

In Kooperation mit dem Internationalen Theater Frankfurt


»Kammerflimmern« im Internationalen Theater Frankfurt. Klassische Wiener Melange aus Heiterkeit und Melancholie in Mozarts »Hoffmeister-Quartett« trifft dabei diesmal auf den farbigen französischen Impressionismus des jungen Ravel. Außerdem bieten das als Mitgliedern des hr-Sinfonieorchesters bestehende Beringia Quartett auf der Schauspielbühne im Frankfurter Ostend schillernde Tanz-Stücke des Deutschböhmen Erwin Schulhoff zwischen Walzer, Tango und Marsch. Freude pur also für alle Quartett-Freunde – und alle, die es werden wollen!

Konzertdauer: ca. 95 Minuten – inklusive Pause

___________

»Kammerflimmern« at the International Theater Frankfurt. This time, the classic Viennese blend of cheerfulness and melancholy in Mozart´s »Hoffmeister Quartet« meets the colorful French impressionism of the young Ravel. In addition, the Beringia Quartet, members of the Frankfurt Radio Symphony, will perform dazzling dance pieces by the German-Bohemian Erwin Schulhoff, ranging from waltzes to tangos and marches, on the theater stage in Frankfurt´s Ostend district. Pure joy for all quartet fans – and all those who want to become one!

Concert duration: about 95 minutes – including break

Hausöffnung: 19:30 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Horn im Glück

Kristian Katzenberger | Horn
Katharina Wincor | Dirigentin

Felix Mendelssohn Bartholdy | Das Märchen von der schönen Melusine
Richard Strauss | 1. Hornkonzert
Franz Schubert | 5. Sinfonie

Im Anschluss:
Meet & Greet an der Bar
mit Musiker*innen des Abends

Ein virtuoses Hornkonzert des jungen Strauss, umspielt von einer unbeschwerten Schubert-Sinfonie und der Ouvertüre Mendelssohns über die schöne Meerjungfrau, die ihr Nixenreich verlässt, um glücklich mit ihrem Ritter zu leben. Was kann es Schöneres geben – für das Horn wie auch für dieses »Quick & Classy«? Zudem kann man sich auch noch auf den Solo-Hornisten des hr-Sinfonieorchesters Kristian Katzenberger freuen und auf ein frühes Werk des Wiener Frühromantikers, das bescheiden in seinen Mitteln, seiner Kürze und seiner Nähe zu Mozart dank seiner reichen Harmonien und schwerelosen Melodien zugleich ein »echter Schubert« ist.

Konzertdauer: ca. 70 Minuten – Keine Pause!
Im Anschluss »Meet & Greet« an der Bar mit den Musiker*innen des Abends
___________

A virtuoso Horn Concerto by the young Strauss, accompanied by a light-hearted Schubert symphony and Mendelssohn´s Overture about the beautiful mermaid who leaves her mermaid kingdom to live happily ever after with her knight. What could be better – for the horn as well as for this »Quick & Classy«? You can also look forward to the solo horn player of the Frankfurt Radio Symphony Kristian Katzenberger and an early work by the Viennese early Romantic composer, which is modest in its means, its brevity and its proximity to Mozart thanks to its rich harmonies and weightless melodies, making it a »real Schubert«.

Concert duration: about 70 minutes – without a break!
Afterwards »Meet & Greet« at the bar with the musicians of the evening

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass: 19:00 Uhr

„Moskito“, das neue Bühnenprogramm von die feisten.

Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift.

„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht…

„Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz. In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte…

In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt. Als sogenannte
Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen. Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See.

Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein. So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Einlass 19:00

Schuberts Kammersinfonie

Theo Plath freut sich auf
Schuberts kleine 5. Sinfonie

Katharina Wincor | Dirigentin

Für Schulklassen der Jahrgänge 8–10


Franz Schuberts 5. Sinfonie überrascht: Leicht, elegant und von fast kammermusikalischer Transparenz, hebt sie sich deutlich von seinen anderen Sinfonien ab – zart statt wuchtig, durchdacht statt dramatisch. Kein Wunder, dass sie oft »die Liebliche« genannt wird. In dieser moderierten Konzertstunde für Schulklassen der Jahrgänge 8 bis 10 nimmt Solo-Fagottist Theo Plath gemeinsam mit dem hr-Sinfonieorchester das Werk genau unter die Lupe. Wie funktioniert eine Sinfonie mit so schlanker Besetzung? Wo zeigt sich Schuberts Raffinesse? Ein konzentrierter Blick auf ein Meisterwerk zwischen Klassik und Romantik – kompakt, klangvoll, auf den Punkt.

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – keine Pause!

Bitte beachten Sie:

Ankunft & Einlass:
Das Haus des Hessischen Rundfunks öffnet ab 9:00 Uhr, der Einlass in den hr-Sendesaal startet um 9:30 Uhr. Wenn es Ihnen möglich ist, planen Sie Ihre Ankunft bitte innerhalb dieses Zeitfensters ein. So bleibt ausreichend Zeit, in Ruhe anzukommen und sich ohne Hektik auf das Konzert einzustimmen.

Tickets gesammelt bereithalten:
Um den Einlass möglichst zügig zu gestalten, bitten wir Sie, die Tickets der gesamten Gruppe gesammelt bei sich zu führen, um sie zu scannen.

Garderobe & Taschen:
Um lange Wartezeiten an der Garderobe zu vermeiden, möchten wir Sie bitten, nach Möglichkeit auf größere Taschen oder Rucksäcke zu verzichten. Vielleicht können sich auch zwei Schülerinnen oder Schüler einen Rucksack teilen – das hilft uns sehr bei der Organisation vor Ort.

Sitzordnung:
Sie werden vor Ort platziert.

Ablauf des Konzerts:
Das Konzert dauert ca. 60 Minuten und findet ohne Pause statt. Aufgrund der hohen Besucherzahl kann der Auslass im Anschluss bis zu 30 Minuten in Anspruch nehmen.

Wir möchten Sie außerdem bitten, im Sendesaal keine Speisen oder Getränke zu konsumieren und Smartphones während des Konzerts nicht zu benutzen, um allen ein ungestörtes Musikerlebnis zu ermöglichen.

Hausöffnung: 09:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Familienkonzert

Peter und der Wolf
Ein musikalisches Märchen für Kinder

Für Kinder ab 6 Jahre


Die abenteuerliche Geschichte von Peter und dem Wolf ist weltbekannt. Zu dem Erfolgsmärchen rund um den russischen Jungen, der eines Morgens seinen sorglosen Spaziergang beginnt, ohne zu erahnen, welche großen Abenteuer ihn erwarten, hat Sergej Prokofjew eine hinreißende Musik geschaffen. Das hr-Sinfonieorchester Frankfurt bietet kleinen und großen Hörer*ìnnen die Chance, die Abenteuer des kleinen Peter live zu erleben und den so berühmten Klängen der Oboe zu folgen, die wie eine Ente quakt, der Klarinette, die wie ein Kater auf »Samtpfoten« hereinschleicht, und des Fagotts, das wie ein besorgter Großvater klingt und Peter seinen so wenig beachteten Rat gibt. Das und noch viel mehr ist in diesem Familienkonzert des hr-Sinfonieorchesters zu erleben.

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – keine Pause!
___________

The adventurous story of Peter and the Wolf is world-famous. Sergei Prokofiev has created enchanting music to accompany the successful fairy tale about the Russian boy who begins his carefree walk one morning without suspecting what great adventures await him. The Frankfurt Radio Symphony offers listeners young and old the chance to experience the adventures of little Peter live and to listen to the famous sounds of the oboe quacking like a duck, the clarinet creeping in like a cat on »velvet paws« and the bassoon sounding like a worried grandfather giving Peter his little-noticed advice. This and much more can be experienced in this family concert by the Frankfurt Radio Symphony.

The presentation will be in German.

Concert duration: about 60 minutes – without a break! 

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Kapelle Petra - „LÜBBE.-Tour“ 2026 zum 30-jährigen Bandjubiläum

Drei Jahrzehnte Kapelle Petra – das muss ordentlich gefeiert werden! Im Jahr 2026 lädt die Indie-Rock-Institution aus Hamm zur großen LÜBBE Tour und macht ihr Jubiläum zu einem Ereignis, das Fans und Musikliebhaber nicht verpassen dürfen. Die Band um „Opa“, „Der tägliche Siepe“, „Ficken Schmidt“ und natürlich ihre lebende Bühnenskulptur „Gazelle“, feiert 30 Jahre Bühnenleben mit einer Tour, die so exklusiv ist wie nie zuvor: Alle jetzt veröffentlichten Termine sind die einzigen Kapelle Petra Headliner Konzerte im Jubiläumsjahr – weitere wird es 2026 definitiv nicht geben. Mit der LÜBBE Tour schlägt Kapelle Petra ein neues Kapitel auf: Neben altbekannten Lieblingsorten stehen erstmals ganz neue Locations auf dem Tourplan. Das Jubiläumsjahr verspricht zudem besondere Überraschungen, die das Live- Erlebnis einzigartig machen. Wer die Band kennt, weiß: Hier wird nicht einfach ein Best-of-Programm abgespult. Kapelle Petra präsentieren auf der LÜBBE Tour das Beste aus 30 Jahren Bandgeschichte – handverlesen, überraschend und mit der gewohnt charmanten Mischung aus Pop, Indie-Rock und augenzwinkernder Melancholie.

Zitat Opa:

„Das Jubiläum ist der perfekte Anlass, gemeinsam mit der Kapelle auf drei Jahrzehnte voller LÜBBE, und großartiger Momente zurückzublicken – und dabei nach vorne zu feiern“

KurzInfo Kapelle Petra:

Die Band blickt auf eine bewegte Karriere mit acht Studioalben, legendären TV-Auftritten (u.a. bei Ina’s Nacht, Joko & Klaas, Pufpaffs Happy Hour), Festivalshows bei Rock am Ring, Open Flair und Taubertal sowie Millionen Klicks für Songs wie „Geburtstag“ zurück. Ihr unverwechselbarer Sound und die energiegeladene Liveperformance – unterstützt von der lebenden Bühnenskulptur Gazelle – haben Kapelle Petra zu einer festen Größe der deutschsprachigen Musikszene gemacht.

Einlass: 19:00Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Familienkonzert

Peter und der Wolf
Ein musikalisches Märchen für Kinder

Für Kinder ab 6 Jahre


Die abenteuerliche Geschichte von Peter und dem Wolf ist weltbekannt. Zu dem Erfolgsmärchen rund um den russischen Jungen, der eines Morgens seinen sorglosen Spaziergang beginnt, ohne zu erahnen, welche großen Abenteuer ihn erwarten, hat Sergej Prokofjew eine hinreißende Musik geschaffen. Das hr-Sinfonieorchester Frankfurt bietet kleinen und großen Hörer*ìnnen die Chance, die Abenteuer des kleinen Peter live zu erleben und den so berühmten Klängen der Oboe zu folgen, die wie eine Ente quakt, der Klarinette, die wie ein Kater auf »Samtpfoten« hereinschleicht, und des Fagotts, das wie ein besorgter Großvater klingt und Peter seinen so wenig beachteten Rat gibt. Das und noch viel mehr ist in diesem Familienkonzert des hr-Sinfonieorchesters zu erleben.

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – keine Pause!
___________

The adventurous story of Peter and the Wolf is world-famous. Sergei Prokofiev has created enchanting music to accompany the successful fairy tale about the Russian boy who begins his carefree walk one morning without suspecting what great adventures await him. The Frankfurt Radio Symphony offers listeners young and old the chance to experience the adventures of little Peter live and to listen to the famous sounds of the oboe quacking like a duck, the clarinet creeping in like a cat on »velvet paws« and the bassoon sounding like a worried grandfather giving Peter his little-noticed advice. This and much more can be experienced in this family concert by the Frankfurt Radio Symphony.

The presentation will be in German.

Concert duration: about 60 minutes – without a break! 

Hausöffnung: 13:30 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.