»Niemand konnte die Juden vor dem Bösen beschützen, das mit dem Ende des Kriegs herangeritten kam. Vor dem Krieg hatte es junge Männer in der Gemeinde gegeben, die den alle halben Zeiten auftauchenden Judenhassern entgegengetreten wären. Allein jedoch sah sich Olga außerstande, das Band zwischen sich und ihrer Religion zu halten.«

Isak Ras und seine Mutter Olga sind die einzigen Juden im Belgrader Stadtteil Zimony und der antisemitischen Stimmung ungeschützt ausgeliefert, die sich seit dem Ende des Ersten Weltkriegs immer weiter verschärft. Eines Tages verschwindet Olga spurlos und ihr Sohn bleibt allein zurück. An dem Tag, als 1942 das besetzte Serbien für »judenfrei« erklärt wird, begibt sich Isak auf einen letzten Streifzug durch die Stadt, um die Fäden seiner Vergangenheit zusammenzuführen und endlich herauszufinden, was mit seiner Mutter geschehen ist. Was wissen die Anarchisten Rosa und Milan darüber? Und was hat es mit den mysteriösen Doppelgängern auf sich?

In acht aus unterschiedlichen Perspektiven erzählten Kapiteln entwirft Marko Dinic in »Buch der Gesichter« ein Panorama der Geschichte Serbiens im 20. Jahrhundert. Getragen von sprachlicher Präzision und einem vielschichtigen Personal wird hier etwas freigelegt, was dem Vergessen anheimzufallen drohte – ein eindrückliches Beispiel dafür, was Erinnerungsliteratur heute sein kann.

Moderation: Christian Dinger

Eintritt: € 6,-/9,-/12,- (pay as you wish)

Marko Dinic wurde 1988 in Wien geboren und verbrachte seine Kindheit und Jugend in Belgrad. Er studierte in Salzburg Germanistik und jüdische Kulturgeschichte. 2019 erschien bei Zsolnay sein erster Roman »Die guten Tage«.

Foto (c) Apollonia Theresa Bitzan

Written by:
Oscar Wilde

Directed by:
Max Webster

While assuming the role of a dutiful guardian in the country, Jack lets loose in town under a false identity. Meanwhile, his friend Algy adopts a similar facade. Hoping to impress two eligible ladies, the gentlemen find themselves caught in a web of lies they must carefully navigate.

Three-time Olivier Award-winner Sharon D. Clarke is joined by Ncuti Gatwa (Doctor Who; Sex Education) in this joyful reimagining of Oscar Wilde’s most celebrated comedy.

*IN ENGLISH LANGUAGE*

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt. Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Mit: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

Einlass: 19:00 Uhr

Comedian, Moderator & Podcaster Aurel Mertz steht 2025 mit seinem neuen Programm wieder live auf den Bühnen Deutschlands.
Aurel hat sich damit abgefunden. Die random Trolls in diversen Kommentarspalten hatten recht: Er ist ein unbedeutender Nobody. Diese befreiende Erkenntnis wird er nun mit einer weiteren Stand-Up-Tournee zusammen mit dem gesamten Universum bzw. den angeführten Städten feiern.
„An alle Nobodies da draußen, es ist an der Zeit sich zu vereinen und den edlen „Somebodies“ zu zeigen, wie viel Spaß das Leben macht, wenn man sich selbst nicht zu ernst nimmt. Let’s party! Nobody Mindset for life! Nobodies are on top and we gon´ shine until our hearts stop!”
Sichert euch jetzt Tickets und seid dabei, wenn ihr gemeinsam mit Aurel als Nobodies in eurer Stadt glänzt.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz

ERIK COHEN gehört sicherlich zu den eigenwilligsten deutschsprachigen Rockmusikern der letzten Jahre. Er fügt mit scheinbar spielerischer Leichtigkeit zusammen, was ihm über seine musikalische Sozialisation in Fleisch und Blut überging und schreibt mit spürbarer Freude an zupackenden Melodiebögen Rocksongs, die in ihren Ansätzen unterschiedlich sein mögen, aber im Gesamtkontext ein stimmiges Gesamtbild ergeben.

Um Sound-Schubladen hat sich der sympathische Kieler noch nie sonderlich gekümmert und so bleiben in seiner künstlerischen Welt die Genre-Grenzen kontinuierlich offen und fließend. Classic Rock, Hard Rock, Heavy Metal, Alternative Rock, Punk und Pop müssen sich am Ende nicht ausschließen.

ERIK COHENs stilistische Bandbreite sorgt überdies für äußerst kurzweilige Konzertabende auf hohem Unterhaltungs-Level. Die charmante Rampensau versteht es seit jeher, die ihm gebotenen Bühnen mit individuellem Leben zu füllen und verwöhnt das Publikum gemeinsam mit seiner Band regelmäßig mit abendfüllenden, seine gesamte Diskographie umfassenden Sets.

Die Tour 2025 steht ganz im Zeichen des kommenden Studio-Live-Albums „Live aus der Vergangenheit II“ (RYL NKR Recordings), das pünktlich zum Tourstart erscheinen wird.

Neben dem strikt limitierten Sammlerstück und einer taufrischen Setlist kann man sich auf die Live-Präsentation des ein oder anderen brandneuen Songs freuen.

Einlass: 19:30Uhr

Als der Schriftsteller Paul Sheldon die Hauptfigur seiner erfolgreichen Romanserie „Misery“ sterben lässt, will er sich endlich anspruchsvollerer Literatur widmen. Doch kaum hat er ein neues, tiefgründigeres Buch fertiggestellt, verunglückt er auf schneeglatter Straße in den Bergen Colorados und wird in seinem Wagen eingeklemmt. Die Krankenschwester Annie findet ihn, befreit ihn schwer verletzt aus dem Wrack und nimmt ihn mit auf ihre abgelegene Farm, um ihn zu pflegen.

Es stellt sich heraus, dass Annie Pauls größter Fan ist und die Romanfigur Misery über alles liebt. Dass diese nun im letzten Roman sterben musste, kann sie nicht verwinden und schmiedet einen Plan. Mit brutaler Gewalt zwingt sie den hilflosen Paul, eine weitere Folge zu schreiben und Misery wiederauferstehen zu lassen. Es entbrennt ein Spiel von gegenseitigen Abhängigkeiten, das sich immer mehr steigert. Paul wird klar, dass er seine bisher größte Geschichte planen muss: wie er mit seinem Leben davonkommt.

1990 wurde Stephen Kings Bestseller „Misery“ mit Kathy Bates und James Caan erfolgreich verfilmt. Das Drehbuch schrieb Oscar-Preisträger William Goldman, der auch das Theaterstück verfasste. Es hatte im Jahre 2015 am Broadway Premiere.

"Laut wird es selten. Das ist feinstes Konversationstheater. Vorerst. Mag sein, dass vorher einige denken: Warum brauchten sie denn Katharina Wiedenhofer, um eine Kampfchoreografie einzustudieren? Nachher denkt man das nicht mehr. Katharina Wiedenhofer hat ganze Arbeit geleistet". Ovationen im Stehen, auch in der Stalburg keine Selbstverständlichkeit". (Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau)

Einlass 19 Uhr

Einlass: 18:00Uhr

Written by:
Oscar Wilde

Directed by:
Max Webster

While assuming the role of a dutiful guardian in the country, Jack lets loose in town under a false identity. Meanwhile, his friend Algy adopts a similar facade. Hoping to impress two eligible ladies, the gentlemen find themselves caught in a web of lies they must carefully navigate.

Three-time Olivier Award-winner Sharon D. Clarke is joined by Ncuti Gatwa (Doctor Who; Sex Education) in this joyful reimagining of Oscar Wilde’s most celebrated comedy.

*IN ENGLISH LANGUAGE*

doors open @ 7pm

Einlass ab 17:30 Uhr

Austern Tasting - Wir präsentieren Ihnen alles rund um die Auster:
Beste Austern der Sorten Fine de Claie, Belon, Gillardeau und weitere.

Wir zeigen Ihnen, wie Sie die Austern öffnen und präsentieren Ihnen viele Arten der Zubereitung. Unser Chef der Fischtheke (Fischtheke des Jahres 2023) Hüseyin Tezgider zeigt Ihnen Tipps und Tricks der Zubereitung. Schlemmen Sie direkt im Bistro die Austern und genießen Sie auch ein Glas Champagner dazu.

Freuen Sie sich auf einen kulinarischen, unterhaltsamen Abend in Ihrem Frischeparadies Frankfurt.

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 16:15

»Weil ich nicht will.«

Siv, Leyla und Esther – drei Frauen, deren Lebenswege sich beruflich und privat immer wieder kreuzen, werden im selben heißen Sommer schwanger. Siv wollte nie ein Kind, Leyla hat es lange erfolglos versucht, und Esther ist Zeit ihres Lebens so darauf bedacht, ihre Gefühle zu kontrollieren, dass sie selbst nicht weiß, wie sie zu ihrer Schwangerschaft steht.
Jan, David und Jacob sind die jeweiligen Partner – und keine Hilfe. Jan ist so mit seiner eigenen Midlifecrisis beschäftigt, dass er vergisst, dass die Welt um ihn herum auch Bedürfnisse hat, David verklärt die bizarr symbiotische Liebe der eigenen Eltern zum Ideal, und Jacob geht auf so übergriffige Weise in seine Rolle als werdender Elternteil auf, dass ihm selbst jederzeit die Milch einschießen könnte. Allen dreien ist aber etwas gemein: Sie wollen über die Körper ihrer Partnerinnen verfügen.
Verena Güntner legt mit »Medulla« ein Buch vor, das wie kaum ein anderes in den letzten Jahren als Plädoyer für die unantastbaren Souveränität von Frauen über ihre Körper gelesen werden kann. Weil aber bei Güntner der erste Eindruck stets täuscht, ist der Roman ungleich mehr als ein literarisches Manifest. Denn im sommerlichen Flirren verrutscht die Realität immer wieder und gibt den Blick frei auf Randständigkeit und Begehren, auf das Abstoßende und Rührende, auf Verstörung und große Komik. Und nicht zuletzt auf drei Frauen, die erst in der Auseinandersetzung mit den eigenen Abgründen zu sich selbst finden.

Moderation: Björn Jager

Eintritt: € 6,-/9,-/12,- (pay as you wish)

Verena Güntner, 1978 in Ulm geboren, spielte nach ihrem Schauspielstudium viele Jahre am Theater. Ihr Debüt »Es bringen« erschien 2014. Ihr zweiter Roman »Power« wurde 2020 für den Preis der Leipziger Buchmesse nominiert und 2021 mit dem Schubart-Literaturförderpreis bedacht. Als Teil des feministischen Literaturkollektivs LIQUID CENTER gab Verena Güntner 2024 den Kollektivroman »Wir kommen« heraus. Sie lebt mit ihrer Familie in Berlin.

Foto (c) Stefan Klüter

Mit KI und Digitalisierung in die neue Arbeitswelt: Wo bleibt der Mensch?
Vorträge, Podiumsgespräch
Zukunftskompetenzen für die neue digitale Arbeitswelt
Do 9. Oktober 2025, 19:00–21:00 Uhr

Die galoppierende Digitalisierung, aber auch der Einsatz von Künstlicher Intelligenz verändern rasant die Arbeitswelt, verwildern überkommene Arbeitsbeziehungen und bergen gleichzeitig neue Poten­tiale zur Humanisierung der Arbeitswelt hin auf demokratischere Arbeitsbeziehungen. Welche innovativ-emanzipatorischen Zukunftskompetenzen braucht es jetzt in der neuen digitalisierten Arbeitswelt?

· Prof. Dr. Jutta Rump, Beschäftigungsforscherin und Gründungsdirektorin des Institutes für Beschäftigung und Employability in Ludwigshafen
· Dr. Detlef Gerst, Politischer Referent der Industriegewerkschaft IGMetall, Digitalisierungsexperte
· Dr. Oliver Stettes, Ökonom, Institut der deutschen Wirtschaft, KÖLN

Kooperation:
· Projekt „Ankerplatz“ der katholischen Stadtkirche, Frankfurt
· DGB Frankfurt
· hr-info

Eintritt frei

Eintritt frei. Anmeldung nicht erforderlich

---Jetzt -25% Sommer-Rabatt sichern! Mit dem Freischalt-Code „Mona25“ erhältst du 25% Rabatt auf alle Tickets. Nur bis 22.09.2025. (Wichtig: schalte die Tickets frei, bevor du sie in den Warenkorb legst)---

Das interaktive Ausstellungserlebnis führt dich auf eine Reise durch Zeit, Kunst und Schöpfung. Mithilfe neuester Technologien wirst du Teil von Leonardos Atelier, malst dein eigenes Meisterwerk und wanderst durch das weltberühmte Gemälde "Der Garten der Lüste" von Hieronymus Bosch.

Stelle dich den Fragen der berühmtesten Frau der Kunstgeschichte – Mona Lisa selbst. Das erste Sprechende KI-Gemälde der Welt unterhält sich mit dir, kommentiert dein Schaffen und lädt dich ein, über Kreativität, Identität und Schöpfung nachzudenken.

Diese weltweit einzigartige Ausstellung vereint Kunst, Künstliche Intelligenz und Virtual Reality auf sechs Räumen in einem völlig neuen Erlebnis. Du wirst nicht nur Werke bestaunen – du wirst sie betreten, verändern und neu erschaffen. Begib dich auf eine Reise durch die Kunstgeschichte, durch Räume voller Rätsel, interaktiver Meisterwerke und surrealer Traumwelten.

Öffnungszeiten: Donnerstag – Samstag von 12.00 – 20.00 Uhr. Letzter Einlass ist um 18.30 Uhr.
Dauer: Plane ca. 75–90 Minuten für dein immersives Erlebnis. Sei bitte 15 Minuten vor deiner gebuchten Zeit vor Ort, um einen pünktlichen Einlass gewähren zu können.
Zahlung: Online-Ticketkauf empfohlen. Vor Ort nur bargeldlos (Paypal / Kreditkarte).
Ort: THE SQUAIRE West, Am Flughafen, 60549 Frankfurt am Main. Eingang 18, 6. Stock.
Empfohlenes Alter: Ab 6 Jahren (für jüngere Kinder nur in Begleitung empfohlen)
Barrierefreiheit: Hauptbereiche sind barrierefrei, es stehen Aufzüge in die Location zur Verfügung.

Hast du noch weitere Fragen? Schau gern in unsere FAQ auf monalisasgeheimnis.de. Wir freuen uns auf dich!

Wir bitten dich, dich etwa 15 Minuten vor deinem gebuchten Slot in der Ausstellung einzufinden.

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt. Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Mit: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

WEGE ZUM GLÜCK UND WIEDER ZURÜCK
Unglücklich ?
Läufts nicht so mega ?
Sucht ihr den geheimen Weg raus aus dem Tal der Tränen ?
Suchet nicht länger!

In seiner neuen Show klärt uns Fil über die Geheimnisse tiefer Zufriedenheit auf. Er zeigt, wie und warum wir unser persönliches Glück finden können, während um uns herum alles zusammenbricht. Inneres Leuchten im Angesicht von Krisen, Kriegen und Katastrophen. Resilienz entwickeln gegenüber dringlichen Problemen und Aufgaben. Der Jugend achtsam jegliche Zukunft vermurksen und mit einem stillen Schmunzeln den eigenen Pfad entlangwandeln bis zur Erfüllung aller Begierden. Und dann wieder zurück. Das ist leider unvermeidlich, Glück ist ein Pendel. Ihr habt aber die Möglichkeit, die Show mehrmals zu sehen und so eure Glücksfähigkeit zu boostern.
Für den Fall, dass euch Fils weise Erleuchtungen nicht überzeugen sollten, stehen vor, während und nach der Show alkoholische Getränke bereit.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz

Als der Schriftsteller Paul Sheldon die Hauptfigur seiner erfolgreichen Romanserie „Misery“ sterben lässt, will er sich endlich anspruchsvollerer Literatur widmen. Doch kaum hat er ein neues, tiefgründigeres Buch fertiggestellt, verunglückt er auf schneeglatter Straße in den Bergen Colorados und wird in seinem Wagen eingeklemmt. Die Krankenschwester Annie findet ihn, befreit ihn schwer verletzt aus dem Wrack und nimmt ihn mit auf ihre abgelegene Farm, um ihn zu pflegen.

Es stellt sich heraus, dass Annie Pauls größter Fan ist und die Romanfigur Misery über alles liebt. Dass diese nun im letzten Roman sterben musste, kann sie nicht verwinden und schmiedet einen Plan. Mit brutaler Gewalt zwingt sie den hilflosen Paul, eine weitere Folge zu schreiben und Misery wiederauferstehen zu lassen. Es entbrennt ein Spiel von gegenseitigen Abhängigkeiten, das sich immer mehr steigert. Paul wird klar, dass er seine bisher größte Geschichte planen muss: wie er mit seinem Leben davonkommt.

1990 wurde Stephen Kings Bestseller „Misery“ mit Kathy Bates und James Caan erfolgreich verfilmt. Das Drehbuch schrieb Oscar-Preisträger William Goldman, der auch das Theaterstück verfasste. Es hatte im Jahre 2015 am Broadway Premiere.

"Laut wird es selten. Das ist feinstes Konversationstheater. Vorerst. Mag sein, dass vorher einige denken: Warum brauchten sie denn Katharina Wiedenhofer, um eine Kampfchoreografie einzustudieren? Nachher denkt man das nicht mehr. Katharina Wiedenhofer hat ganze Arbeit geleistet". Ovationen im Stehen, auch in der Stalburg keine Selbstverständlichkeit". (Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau)

Einlass 19 Uhr

Marla Kether

“Marla Kether has to be one of the most exciting talents to emerge this year. She’s already well established as a successful session bassist, but her own productions are a revelation, joining house, disco, post-punk, and heavy doses of Afro-Brazilian groove into something completely her own.” - Joe Muggs, Bandcamp Daily

“Marla Kether resembles a self-made artist whose grit has allowed for her to transcend from playing within the fourwalls of her home to making audiences groove worldwide.” -Isabelle Moulding, Friends of Friends“

"Subtle, restrained, gently mystical and almost casually otherworldly... tunes like ‘BTR2’ take us right back to the pure beating heart of the funk, its potent, mesmerising softpower capable of transporting a room of dancers to groove nirvana.”
-Harold Heath, DJ Mag

Born in London to Congolese parents, Marla Kether is a bassist, producer and DJ.Exceeding 35 million Spotify streams as a session bassist for the likes of Yazmin Lacey, Oscar Jerome and Obongjayar, Marla released herhighly-anticipated debut EP ‘All That We Have’ last November, preceded by four singles championed by the likes of Crack Magazine, Mary Anne Hobbs, Jamz Supernova, Shanti Celeste, Gilles Peterson and many more. It’s safe to say her musical career is as diverse as her influences: her music features a unique blend of live Latin percussion, Theo Parrish-style groove, and driving basslines and guitar riffs inspired by her West African heritage. The EP was heralded by Bandcamp Daily as some of ‘The Best Electronic Music of November 2023’, and the closing track ‘BTR2’ is one of DJ Mag’s Top Tracks of 2023.

Since launching the EP with two packed-out live shows - at Strange Brew in Bristol and NinetyOne Living Room in London - Marla has been playing shows consistently: 2024 had gigs at The Jazz Cafe, Shambala, London Jazz Festival, The Trinity Centreand Jazz Stroud to name a few. These came after a year of touring the world as Loyle Carner’s bassist–and even supporting his 2023 US tour as a DJ. She has already secured bookings for Cross The Tracks, The Royal Albert Hall’s Elgar Room, The Roundhouse and Brick Lane Jazz Festival for 2025. She’ll also be joining Little Simzon her upcoming world tour, following a stellar performance on Glastonbury’s Pyramid Stage.

Marla released through Saffron Records, the Bristol-based label and respected non-profit organisation making considerable waves in innovative music tech circles, on a mission to uplift women, trans and non-binary artists.


Copyright: Connor Egan

Einlass: 20:00 Uhr

Einlass ab 17:30 Uhr