Die Schöpfung von Joseph Haydn ist ein tief berührendes Oratorium über den Ursprung der Welt, das musikalisch und inhaltlich eine erschütternde Sinnlichkeit entfaltet. Ein Schlüsselwerk der Oratorienliteratur! Nach dem Buch Genesis schildert es in drei Teilen die Erschaffung von Himmel, Erde und Lebewesen.
Der Zeitgeist des späten 18. Jahrhunderts spiegelt sich in Haydns klarer Form, den expressiven Textausdeutungen und humorvollen Zwischenspielen wider, die die alttestamentlichen Texte leicht zugänglich machen. Die Musik begleitet die Fantasie der Zuhörenden, lässt Staunen auflodern und schenkt zugleich Ruhe und Besinnung. Die Schöpfung lädt ein zu einer musikalischen Reise, die Welterfahrung, Glauben und Freude gleichermaßen erfahrbar macht. Ein Werk von zeitloser Faszination und Kraft!

Annemarie Pfahler, Sopran
Sebastian Hübner, Tenor
Matthias Horn, Bass
Mädchenchor am Dom zu Speyer
Speyerer Domsingknaben
Domchor Speyer
Barockorchester L´ arpa festante
Joachim Weller, Leitung

Einlass: 17:15

Drum Quotes
Die Beats der Legenden – neu komponiert, neu inszeniert

Jede Zeit hat ihre musikalischen Revoluzzer. In jüngeren Jahren saßen sie nicht selten am Drumset. Der Rolling Stone Charlie Watts, der Beatle Ringo Starr, der Klangforscher Pierre Henry oder die Jazzgrößen Max Roach und Buddy Rich haben das Schlagzeugspiel revolutioniert und Generationen geprägt - sei es durch technische Brillanz, stilistische Innovation oder unnachahmliches Charisma. Sie haben Signature Beats in die Musikgeschichte gemeißelt und mit den Drums musikalische Entwicklungen vorangetrieben. Leonie Klein begibt sich in »Drum Quotes« auf ihre Spur. Ikonische Beats macht sie zum Ausgangspunkt neuer Klangwelten. Markante Grooves oder charakteristische Fill-Ins stehen bei ihr am Beginn einer perkussiven Entdeckungsreise, die Hommage und Weiterdenken zugleich ist: Was einst Jazzclubs, große Hallen und Aufnahmestudios zum Beben brachte, wird hier neu interpretiert - und inszeniert: Mit Geschichten und Anekdoten wird das Leben der großen Drummer auf die Bühne gebracht. Eine Mischung aus musikalischer Virtuosität und szenischer Performance entsteht - und lässt spüren, wie Legenden geboren werden: auf der Bühne und weit darüber hinaus.


Leonie Klein (*1993) hat sich der Neuen Musik verschrieben und sich als Schlagzeugsolistin profiliert. Sie konzertierte u. a. im Konzerthaus Berlin, im Festspielhaus Baden-Baden sowie bei Festivals wie ECLAT Stuttgart und den Darmstädter Ferienkursen. Prägend war die Zusammenarbeit mit Komponisten wie Helmut Lachenmann, Dieter Schnebel und Péter Eötvös. Neben ihrer Konzerttätigkeit entwickelt sie eigene interdisziplinäre Konzertformate und engagiert sich in der Musikvermittlung.

Sie studierte Schlagzeug und Musikjournalismus an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Heute ist sie als Schlagzeugerin, Konzertgestalterin und Journalistin u. a. für SWR2 und Deutschlandfunk Kultur tätig. Darüber hinaus arbeitet sie nach einem kulturwissenschaftlichen Begleitstudium als wissenschaftliche Mitarbeiterin am Karlsruher Institut für Technologie.

Sie war Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes und wurde u. a. mit dem Mamlok-Preis für Interpret:innen zeitgenössischer Musik ausgezeichnet. In der Saison 2026 war sie die erste Artiste d’avenir – Zukunftskünstlerin – des Mozartfests Würzburg.

Einlass: 19:30 Uhr

MusicalMoments kehrt zurück!

Nach dem großen Erfolg 2024 bringt der Coro Accelerando die gefeierte Konzertgala erneut auf die Bühne – diesmal mit frischen Highlights und spannenden Neuerungen im Programm.

Freuen Sie sich auf ein farbenfrohes, abwechslungsreiches Repertoire voller Gänsehautmomente, dargeboten auf dem hochkarätigen Niveau, das Sie von unserem Ensemble gewohnt sind.

Ein Abend voller Emotionen, Energie und Magie – lassen Sie sich erneut von MusicalMoments begeistern!

Hausöffnung: 17:30 // Saal-Einlass: 18:30 Uhr

LVBELC5 LIVE IN MANNHEIM

Am 04. April kommt LvbelC5 live in den MaiMarktClub Mannheim und sorgt für eine unvergessliche Nacht voller Musik, Energie und Show.
Hier bekommst du das komplette Erlebnis: Live-Act, DJs, Tanzshow, Afterparty, Drinks & Food – alles an einem Abend.
Aftershowparty inklusive – wir feiern bis tief in die Nacht!
Es gibt Drinks und Essen vor Ort, sowieso Überraschungen & besondere Highlights die ganze Nacht.

Einlass: 22:00 Uhr
Live on Stage: LVBELC5 ab 23:45 Uhr

Special Highlight:
Live Tanzshow – starke Performances, pure Energie und echtes Club-Feeling

Support & Aftershow DJs:
DJ Alperay
DJ 2XL

Tickets streng limitiert – sichere dir jetzt deinen Platz!

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04 Nisan’da LvbelC5, MaiMarktClub Mannheim’de canli; performansiyla müzik, enerji ve sov dolu unutulmaz bir geceye imza atiyor.
Tek bir gecede tam deneyim: canli; performans, DJ’ler, dans sovu, afterparty, içecekler ve yemek – hepsi bir arada.
Afterparty dahil – gece geç saatlere kadar eglence devam!
Icecekler ve yemek mevcut, gece boyu sürprizler ve özel etkinlikler olacaktir.

Kapi acilisi: 22:00
Sahne: LVBELC5 – 23:45

Özel Highlight:
Canli Dans sovu – güçlü performanslar, saf enerji ve gerçek kulüp atmosferi

Support & Aftershow DJ’leri:
DJ Alperay
DJ 2XL

Biletler sinir – yerini hemen ayirt!

Einlass: 22:00 Uhr

Die Veranstaltung ist demnächst wieder buchbar.

Emilia Roig, promovierte Politikwissenschaftlerin, hatte mit „Why We Matter. Das Ende der Unterdrückung“ ein vieldiskutiertes Buch veröffentlicht, in dem sie und unter Rückgriff auf ihre Familiengeschichte beschreibt, wie Macht und Unterdrückungssysteme sich reproduzieren, aber auch wie sie bekämpft werden können. Die Französin Roig, Tochter eines jüdisch-algerischen Vaters und einer aus Martinique stammenden Mutter, lebt, lehrt, schreibt und arbeitet seit 20 Jahren in Berlin. Ihr neues Buch „Lieber Sohn oder So rettest du die Welt“ ist das Plädoyer für eine radikale Fürsorglichkeit als Antidot gegen kapitalistische Entgrenzungen und protofaschistische Bewegungen. „Ich schreibe dir, weil ich glaube, dass du – dass wir alle – einen anderen Weg wählen können.“ Roig greift die Briefform auf, die schon James Baldwin und Ta-Nehisi Coates genutzt haben, um sich an die nachfolgende Generation zu wenden – in der Hoffnung, die Flaschenpost möge vielen Menschen vor die Füße gespült werden und ihnen die Augen öffnen.

Einlass 16:00 Uhr

Der Nachbar Gustavsson ist mit seinem Hund Bello auf der Jagd nach dem Fuchs, der ihm ein Huhn geklaut hat. Auch Pettersson soll sein Gewehr bereithalten. Doch Findus ist der Meinung, dass man Füchse nicht erschießen soll, sondern reinlegen.
So lassen sich Pettersson und Findus einiges einfallen, um den Fuchs zu verjagen. Ein explodierendes Huhn, ein Feuerwerk und ein spukender Kater – das müsste eigentlich reichen…

Spiel: Thomas Hänsel
Regie: Jörg Brettschneider
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Die exklusiv am SANDKORN gezeigte Ehekomödie ist endlich wieder zurück auf der Bühne! Alles könnte so schön sein, wenn man sich nicht so sehr aneinander gewöhnt hätte, dass man sich schon wieder fremd geworden ist. Ein seit Jahrzehnten verheiratetes Ehepaar, ein gemütliches Sofa, die Fernbedienung und ein Fläschle Wein… Doch die nur allzu vertraute Sonntagabendroutine zwischen der bodenständigen
Renate und dem Midlife-Crisis-geplagten Armin steigert sich bald zu einem Feuerwerk aus Pointen und urkomischen Situationen.
Harald Hurst, nicht umsonst als „Kenner der badischen Seele“ bekannt, blickt tiefer – und so entwickelt sich nach und nach ein Ehekrimi mit Tiefgang.

Auf der Bühne: Ute Merz, Winnie Bartsch.
Inszenierung: Hendrik van Ryk.

Nach dem gelungenen Release im letzten Jahr macht Das Fabrikat wieder Station im Karlsruher Westen und bringt seine ganz eigene Energie mit. Wer melodische deutsche Texte liebt, sich gerne bewegt und auch mal lautstark mitsingt, ist bei diesem Abend genau richtig.

Der Bandname ist Programm: In der Fabrik Welt wird jeder Mensch zu dem, was von ihm verlangt wird – zu seinem eigenen Fabrikat. Doch Das Fabrikat entzieht sich dieser Gleichmacherei und zeigt stattdessen ein breites musikalisches Spektrum: von treibenden, energiegeladenen Songs bis zu leisen, fast zerbrechlichen Momenten.

Den Abend eröffnen wird Cara Evelina: authentische, nahbare und gefühlvolle Country-Pop-Musik aus Karlsruhe. Nach jahrelanger klassischer Chorausbildung und auf der Suche nach ihrer eigenen Stimme boten Country und Pop der Singer-Songwriterin Orientierung und Inspiration.

Das Resultat davon sind ein Zusammenspiel aus glasklarem Gesang und warmen Gitarrensounds, die einen einzigartigen Mix aus emotional tiefgehenden und ehrlichen Songs. Ob Strandbar, Garage oder Kulturclub – Cara Evelina schafft es in die Herzen. Und seit diesem Sommer ist ihre erste Single 'Rodeo' auch online zu hören!

19:00 Einlass // 20:00 Beginn

Der Nachbar Gustavsson ist mit seinem Hund Bello auf der Jagd nach dem Fuchs, der ihm ein Huhn geklaut hat. Auch Pettersson soll sein Gewehr bereithalten. Doch Findus ist der Meinung, dass man Füchse nicht erschießen soll, sondern reinlegen.
So lassen sich Pettersson und Findus einiges einfallen, um den Fuchs zu verjagen. Ein explodierendes Huhn, ein Feuerwerk und ein spukender Kater – das müsste eigentlich reichen…

Spiel: Thomas Hänsel
Regie: Jörg Brettschneider
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Das Publikum nimmt Platz mitten im Geschehen: an den Tischen des legendären Romanischen Cafés, jenem berüchtigten Künstlercafé am Ku’damm im Berlin der goldenen Zwanziger Jahre. Hier wird gestritten, geschrieben, geliebt und geträumt. Musiker*innen, Literat*innen und Kunstschaffende ringen um Ideen, Ruhm und die richtige Zeile im richtigen Moment.

Gemeinsam erleben die Zuschauenden einen einzigen Tag – einen schillernden, vibrierenden Tag voll von den Freiheiten, der Wildheit, aber auch der Armut und der Zerrissenheit auf dem Höhepunkt der Weimarer Republik, die bereits zu bröckeln beginnt. Denn draußen, nur wenige Schritte entfernt, kündigen die Straßenschlachten zwischen NSDAP und KPD das Ende bereits an. Drinnen jedoch entsteht etwas Neues: Wir erleben den Aufstieg eines jungen Talents am Dichter*innenhimmel, den Aufstieg von einem Niemand zu einem Jemand.

Die Herxheimer Spielstätte verwandelt sich dafür vollständig: Wo sonst die Bühne ist, breitet sich das Café aus. Das Publikum sitzt zwischen den Tischen, während die Kellner*innen durch den Raum wirbeln – und sich erinnern. An diesen einen Tag, diesen besonderen Tag, an dem alles möglich schien.

Mit: Yaroslava Gorobey, Ben Hergl, Stephan Wriecz
Buch: Danilo Fioriti
Regie: Jule Kracht
Bühnen- und Kostümbild: Loriana Casagrande
Dramaturgie und Komposition: Ben Hergl
Musikeinspielungen: Karl Atteln
Regieassistenz: Adrian Stroheker

Gefördert vom Kultursommer Rheinland-Pfalz und der Landeszentrale Politische Bildung Rheinland-Pfalz.

Einlass: 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Ein Wildschwein verwüstet das Land. Boff und Plip, zwei unterschiedliche Brüder im Turm des Königs eingesperrt, singen sich in ihre Freiheit. Der König verspricht dem, der das gefährliche Wildschwein erlegt - seine einzige Tochter zur Gemahlin. Der unschuldige Bruder Plip erhält von einem Männlein einen magischen Speer und erlegt das Schwein. Sein neidischer Bruder erschlägt ihn daraufhin auf einer Brücke, vergräbt ihn dort und präsentiert dem König das Tier als seine Beute. Durch den „singenden Knochen“ des toten Bruders Plip findet die Königstochter die Spur die zur Wahrheit führt.

Ein modernes Märchen in einer klaren, zauberhaften Sprache mit den Mitteln des „Armen Theaters“ erzählt.

Dauer 1 Std.

Liederabend von und mit Jürgen Ferber

Nach einer längeren krankheitsbedingten Zwangspause hat Jürgen Ferber endlich wieder ein neues Album aufgenommen, das neben einigen neuen Liedern auch viele ältere enthält, nach denen immer wieder gefragt wurde. So gibt es nun neben dem Titelstück „Meine schöne neue Welt“ z.B. endlich auch „Messie“, „Wo immer Du bist“, „In Wirklichkeit“, „Selbstbestimmung“ und „Schau mich einfach nur an“. Ferber beweist ein ums andere Mal, dass Anregungen zum Nachdenken nicht im Widerspruch stehen müssen zu Albernheiten und gemeinsamem
Lachen. Der Sänger mit der an der Musikhochschule Köln ausgebildeten warmen Stimme ist wurde mehrfach ausgezeichnet und begleitet sich selbst mit Gitarre oder Klavier, was den Abend in Verbindung mit seiner unterhaltsam charmanten Moderation außergewöhnlich abwechslungsreich macht und dazu einlädt, ihm in seine „schöne neue Welt“ zu folgen..

Tim Vogler, Violine
Frank Reinecke, Violine
Stefan Fehlandt, Viola
Stephan Forck, Violoncello
Nikolaus Friedrich, Bassettklarinette

Werkeinführung in die Uraufführung um 18.30 Uhr

Sascha Lino Lemke
An{Verwandlungen} | Uraufführung
Wolfgang Amadé Mozart
Streichquartett in d-Moll, KV 421
***
Robert Fuchs
Quintett für Klarinette und Streichquartett in Es-Dur, op. 102

Das Konzert startet tragisch und düster mit Mozarts Streichquartett KV 421, dem einzigen Moll-Quartett unter den berühmten Haydn-Quartetten. Laut den Erinnerungen von Constanze Weber entstand es, während sie mit ihrem ersten Kind in den Wehen lag und ihre Schreie sind in die Musik eingeflossen. Fuchs, eine wichtige Figur im Wiener Musikleben Ende des 19. Jahrhunderts, schlägt mit seinem Klarinettenquintett eine Brücke zwischen Brahms’scher Tradition und den Klangfarben der Jahrhundertwende. Die englische Klarinettistin Thea King beschrieb das Werk treffend als eine Verbindung, die „die Aromen des jungen Mahler, Strauss und Schönberg“ annimmt. Es wird spannend, wie sich die Uraufführung des Komponisten Sascha Lino Lemkes in diesen Reigen einfügt.
Individualität, die sich im Gemeinsamen entfaltet – hier liegt wohl das Geheimnis des Vogler Quartetts, das weltweit eine einzigartige Karriere verfolgt. Mit kammermusikalischer Intelligenz, spieltechnischer Souveränität und interpretatorischem Feingefühl lassen Tim Vogler, Frank Reinecke, Stefan Fehlandt und Stephan Forck einen unverkennbaren Streichquartettklang entstehen, der dank der lebendigen Ensemblekultur immer neue Perspektiven gewinnt. Der erste Preis beim Streichquartett-Wettbewerb in Evian 1986 machte das ostdeutsche Ensemble von der Berliner Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ bereits ein Jahr nach der Gründung international bekannt. 2025 feiert das Ensemble sein 40-jähriges Bestehen in unveränderter Besetzung – dieses ist singulär.

Werkeinführung um 18:30 Uhr

"Die Glasmenagerie" von Tennessee Williams

In seinem ersten Erfolgsstück „Die Glasmenagerie“, das am 26.12.1944 am Civic Theater in Chicago uraufgeführt wurde und viele autobiographische Züge enthält, zeigt der damals 34-jährige Tennessee Williams, wie Amanda Wingfield mit ihren Kindern Laura und Tom zur Zeit der großen Depression ein tristes Leben in St. Louis führt.
Alle drei Hauptfiguren flüchten vor der Realität in ihre persönlichen Traumwelten: Mutter AMANDA sehnt sich in ihre längst vergangene Jugendzeit zurück, in der sie eine stark umworbene Südstaatenprinzessin war, die jedoch dem falschen Verehrer folgte und durch ihn in die Armut und das „Los der verlassenen Frau mit Kindern“ gestoßen wurde – einer realen Welt, die mit ihrer Vergangenheit nichts gemein hat.
TOM – der Erzähler des Stückes - wünscht sich ein abenteuerlicheres Leben in Übersee und träumt von einer Karriere als Dichter. Seiner Realität als Lagerarbeiter und Versorger der kleinen Familie entflieht er durch Kinobesuche und sucht Ablenkung im Alkohol.
LAURA ist durch eine Kinderkrankheit körperlich beeinträchtigt und seelisch äußerst zerbrechlich – exakt so zerbrechlich, aber auch graziös wie ihre geliebte Sammlung an Glastieren; die sie die Realität vergessen lassen.
Eines Tages lädt Tom – von seiner Mutter genötigt – seinen Arbeitskollegen JIM zum Abendessen ein. Dem freundlichen jungen Mann gelingt es anfänglich, sie aus ihrer Traumwelt zu entführen; doch dann zieht die Realität in das Leben der Familie ein.

Einlass: 19:30 Uhr

Horror-Live-Hörspiel nach Bram Stoker

Graf Dracula, Fürst der Finsternis, verlegt seinen Wohnsitz nach London, um seine unstillbare Gier nach Blut zu stillen. Doch Dr. Seward, sein Mentor Prof. van Helsing, Anwalt Jonathan Harker, dessen Frau Mina und Lord Arthur Holmwood stellen sich ihm in den Weg. Die dramatische Jagd führt bis nach Transsilvanien – es geht um nicht weniger als das Schicksal der Welt.

Mit eindrucksvoller Kulisse, scharf gezeichneten Figuren und einem Ensemble, das Grusel, Witz und Tempo meisterhaft verbindet. Komisch. Bissfest. Blutig gut.

Mit: Franziska Knetsch, Michael Köckritz, Daniel Sempf, Stefan Gille
Fotos: Thorsten Richter

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Das neue Musical mit Live-Band
Starten Sie mit uns durch in die 70er-Jahre – mit den größten Hits von Schlager über Pop bis hin zum alles prägenden Disco Sound!
Die 1970er – was für ein Jahrzehnt: Schlaghosen, Plateau-Schuhe, schrille Farbmuster… und heiße, kontrovers diskutierte Themen zwischen „Schulmädchen-Report“ im Kino und Feminismus auf der Straße, Ölkrise und aufkommender Umweltschutzbewegung, Willy Brandts Ostpolitik und Vietnam-Krieg.
1978 in der Disco „Copacabana“: Alicia feiert ihren Junggesellinnen-Abschied. Zusammen mit ihrer besten Freundin Bettina will sie es im Club noch einmal krachen lassen, bevor sie unter die Haube mit Tom kommt. Außerdem wird an dem Abend ein Wettbewerb veranstaltet, um die „Disco Queen“ zu küren, und da will die Braut unbedingt mitmachen. Alicia lernt den schillernden Kim kennen und flirtet mit ihm. Hat die Braut kurz vor ihrer Hochzeit plötzlich Zweifel? Bei Bettina schrillen die Alarmglocken. Und Barkeeper Fred hat alle Hände voll zu tun, Schicksal zu spielen. Befeuert wird alles von den mitreißenden Beats der Disco-Ära!
Komödie, Zeitgeschichte und viele Hits der 70er mit Live-Band – fiebern Sie für zwei Stunden hautnah mit und feiern Sie den Sound der Zeit!

Einlass 19:00