In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Deutsches Jazzfestival Frankfurt | Mittwoch, 14.10.2026

1. Set:
Andrés Coll „Odyssey“ feat. Majid Bekkas

Andrés Coll | Elektrische Marimba, Piano, Kastagnetten
Majid Bekkas | Guembri, Stimme, Kalimba
Mateusz Smoczińsky | Violine, Bariton-Violine
Ramón López | Schlagzeug, Tabla


2. Set:
Louis Sclavis Quartet „India“

Louis Sclavis | Klarinette und Bassklarinette
Benjamin Moussay | Klavier
Sarah Murcia | Kontrabass
Christophe Lavergne | Schlagzeug


3. Set:
Ali Neander meets hr-Bigband – „Guitar Unlimited“

Ali Neander | Gitarren
Moritz Müller | Schlagzeug
Caro Trischler | Gesang
hr-Bigband
Rainer Tempel | Leitung


Mit dem jungen Heißsporn Andrés Coll eröffnet ein aufgehender Stern der europäischen Szene diesen Abend und bewegt sich mit seiner hochkarätig besetzten Band virtuos und temperamentvoll zwischen Ibiza und Afrika, Folklore und Jazz. Anschließend entführt Altmeister Louis Sclavis mit langen Melodie- und Spannungsbögen in seine Imagination des indischen Subkontinents, bevor die hr-Bigband den hessischen Gitarrenhelden Ali Neander als Jazzrockvirtuosen von internationalem Format präsentiert.

Weitere Programmdetails und Aktualisierungen finden Sie auf hr2.de

Saaleinlass: ab 18:30 Uhr

Wer bist du, wenn niemand zuschaut? Welche Rollen spielen wir den ganzen Tag und aus welchen Einzelteilen basteln wir uns unsere Identität zusammen?
In „Dive“ taucht Maayan Iungman ab unter die Oberfläche von Persönlichkeit und das mit Pappe und Karton, einem Material, das formbar ist, nachgibt und sich erinnert.

Eine Veranstaltung der Jüdischen Gemeinde Frankfurt im Rahmen der Jüdischen Kulturwochen 2026

Bild: Gregori Martin

Die Dämonie der Liebe – Martin Heidegger & Hannah Arendt
Ein Schauspiel von Ralph Günther Mohnnau
Dauer: 70 Min. ohne Pause
Regie: Pernilla Raue-Deppeler
Musik: Matthias Raue
Darsteller: Celia Hirt, Jochen Nötzelmann


Im Herbst 1924 besucht die junge bildschöne Studentin Hannah Arendt die Vorlesung des gefeierten rebellischen Philosophen Martin Heidegger. Es ereignet sich das, was Heidegger als „der jähe Blitz“ bezeichnete, jener Blick mit dem sich Liebende erkennen. „Das Dämonische hat mich getroffen“, schreibt er an Hannah Arendt, „noch nie ist mir so etwas geschehen“. Hannah Arendt „das Mädchen aus der Fremde“, erliegt der „dunklen Faszination“ Heideggers, dem „Zauberer von Meßkirch“.

Die politischen Verhältnisse zwingen die Liebenden in gegensätzliche Richtungen. Heidegger verbündet sich mit dem Nationalsozialismus, wird Rektor der Universität Freiburg. Hannah Arendt, als Jüdin an den Rand der Gesellschaft gedrängt, kann mit Glück Deutschland verlassen.

Nach ihrem Wiedersehen 1950 in Freiburg - Hannah Arendt inzwischen weltberühmte, ausgezeichnete Publizistin; Heidegger, als Nazi verfemt und verachtet, mit einem Lehrverbot belegt - setzt das Verhältnis wieder ein.

Eine Liebe um Verrat und die Leidenschaft des Denkens.

Eine Liebe, die trotz allem ein Leben lang anhält und durch nichts zu erschüttern ist.

Ausgezeichnet mit dem „Heidelberger Studentenkuss“ im Rahmen der Heidelberger Theatertage 2015.

Wer bist du, wenn niemand zuschaut? Welche Rollen spielen wir den ganzen Tag und aus welchen Einzelteilen basteln wir uns unsere Identität zusammen?
In „Dive“ taucht Maayan Iungman ab unter die Oberfläche von Persönlichkeit und das mit Pappe und Karton, einem Material, das formbar ist, nachgibt und sich erinnert.

Eine Veranstaltung der Jüdischen Gemeinde Frankfurt im Rahmen der Jüdischen Kulturwochen 2026

Bild: Gregori Martin

Maite Itoiz – spanische Instrumentalistin, Starsopranistin und Ehefrau von John Kelly bildet das Herzstück des Duos Maite Itoiz und John Kelly.

Das Duo war mit der Symphonic-Rock-Band "Elfenthal" und dem Duettprojekt "Maite Itoiz & John Kelly" sehr erfolgreich. Es gab diverse Albumveröffentlichungen, Live-Tourneen, Festivals, Galas mit hervorragenden Kritiken, Chartplatzierungen und Erfolgen.

In den Gründerjahren der Kelly Family war John Kelly der Frontsänger der Band mit Top Nr. 1-Hits wie z.B. „Who'll come with me“ oder „The Last Rose of Summer“.
Die Kelly Family verkaufte über 25 Millionen Alben und über 2 Millionen Videos und erreichte Millionen von Streams auf allen Plattformen.
Live trat die Kelly Family Kelly vor über 20 Millionen Menschen in Europa, Asien, den USA, Kanada, Russland und Afrika auf.

Im Jahr 2026 wird er wieder unter dem Format „Maite Itoiz & John Kelly“ Best of 20 Years Anniversary Tour auf große Deutschland-Tournee gehen. Natürlich haben Maite Itoiz und John Kelly auch viele Kelly Family Klassiker im Gepäck.

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20 beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue Single und ein neues „Best Of“-Album. Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen, Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen.

Einlass 19:00 Uhr

Seit drei Jahrzehnten bilden Ariana Burstein und Roberto Legnani ein Duo mit außergewöhnlichem künstlerischem Profil. 2026 feiert das Duo sein 30-jähriges Jubiläum und lädt unter dem Titel „Das Beste aus 30 Jahren“ zu einer besonderen Konzertreihe ein, die Rückblick und Gegenwart auf eindrucksvolle Weise miteinander verbindet.

Das Programm spannt einen weiten Bogen durch die Musikgeschichte und verbindet Meisterwerke der Klassik mit farbenreichen Klangwelten: von barocker Klarheit über spanisch geprägte Ausdrucksformen bis hin zu zeitgenössischen Akzenten. Werke von Turlough O’Carolan, Isaac Albéniz, Vittorio Monti und Manuel de Falla stehen neben Kompositionen von Roberto Legnani, die sich durch melodische Tiefe, rhythmische Vielfalt und eine unverwechselbare Handschrift auszeichnen.

Die Jubiläumstournee 2026 steht für ein Duo, das in drei Jahrzehnten ein eigenständiges und in dieser Form einzigartiges Repertoire aus eigenen Kompositionen und Arrangements geschaffen hat – jenseits aller Modeströmungen.

Einlass 18 Uhr

FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Der Weiße Saal im Schloss Philippsruhe in Hanau stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Der Weiße Saal im Schloss Philippsruhe das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:00 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:00 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Zeitlimit, ein Text, ein Mikrofon – mehr braucht es nicht für einen Poetry Slam.
Unter den Augen einer zufällig gewählten Publikumsjury begeistern Meister*innen der Performance und spannende Newcomer*innen mit Wortkaskaden, lyrischen Figuren, Kurzgeschichten, Gedichten, komödiantischen Dialogen und vielem mehr. Die Kunst lebt, sie braucht Unterstützung, ein Publikum, eine Bühne, sie karikiert die Gesellschaft oder lädt ein zum Abschalten. Poetry Slam ist ein literarisches Chamäleon. Moderiert wird die Sondersendung des literarischen Vortrags vom mehrfachen Hessenmeister und Bronzemedaillengewinner der deutschsprachigen Meisterschaften, Jan Cönig.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz / Freie Platzwahl

Die Welt ist im Krisenmodus. Der Wahnsinn dräut von allen Seiten. Was kann man dagegen tun?
Die Probleme gehen lassen oder sich gehenlassen? Sich widersetzen oder einfach wieder setzen?

René Sydow, hingerissen von Sprache und hergerissen von den politischen Entwicklungen, sucht in seinem neuen Programm nach Antworten auf die großen Fragen unserer Zeit: Was ist passiert? Wer ist schuld? Und wo ist mein Anwalt? Herausgekommen ist ein hochkomischer philosophischer Exkurs über den Irrsinn unserer Welt und die absurden Zusammenhänge von Politik und Leben, oder wie es andere nennen: feinstes Kabarett.

„Der sprachmächtigste und wichtigste Vertreter der auf Rating, Schmickler und Deutschmann folgenden Generation des Politischen Kabaretts.“
Bonner Generalanzeiger

„Er ist ein spektakulärer Text-Akrobat, ein genauer Beobachter und Sezierer, bissig, witzig, satirisch. Kaum einer regt so zum Nach- und Weiterdenken trotz Lachsalven an. Ein Rastloser, ein Besessener, ein genialischer Künstler.“
aus der Laudatio zum Kleinkunstpreis Baden-Württemberg

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr

Bekannt als ehemaliges Mitglied im Ensemble des Dresdner Kabaretttheaters „Die Herkuleskeule“ (2008 bis 2017) und seit 2004 auch als Solist in bisher acht Soloprogrammen zu erleben, gilt Erik Lehmann als einer der wandlungsfähigsten Kabarett isten des Landes. Für seine bissigen Kabarettprogramme wurde er mit vierzehn Kleinkunstpreisen ausgezeichnet, wie der „Stuttgarter Besen“, der „Ostdeutsche Kleinkunstpreis“ oder der „Fränkische Kabarettpreis“. Aber auch klangvolle Auszeichnungen wie den „Rahdener Spargel“, den „Oelsnitzer Barhocker“, die „Goldene Weißwurscht“ oder den „Herborner Schlumpeweck“ hat man ihm überreicht.
Grund genug, nun noch einmal die besten Nummern aus seinen Programmen „Herr Lehmann wünscht: Gute Besserung!“, „Der letzte Lemming“, „Notizen aus dem Muttiheft “ und natürlich „Uwe Wallisch – Der Frauenversteher“ zu präsentieren. Das wird ein Spaß! Und das Publikum darf fleißig mitmischen, denn das berühmt-berüchtigte Glücksrad aus dem Lemming-Programm steht auch noch einmal mit auf der Bühne. Das Glück entscheidet, was gespielt wird. Außer natürlich, Herr Lehmann manipuliert mal wieder die Ergebnisse der Glücksraddreher, -dreherinnen und -drehenden.

Einlass: 19:00

Diese Ausbildung bietet eine fundierte Einführung in die Arbeit mit inneren Bildern, Symbolen und biografischen Themen. Die Teilnehmer lernen, wie seelische Prozesse begleitet und unbewusste Muster sichtbar gemacht werden können.

Inhalte sind u. a.: Grundlagen der Rückführung, Gesprächsführung, Symbolarbeit, Umgang mit Blockaden, sowie die Verbindung von seelischen und körperlichen Themen. Der Kurs richtet sich an Menschen, die therapeutisch arbeiten möchten, sowie an Interessierte, die ihre persönliche Entwicklung vertiefen wollen.

Geleitet wird die Ausbildung von Engin Iktir, Spezialist für Reinkarnationstherapie, der seine langjährigen Erfahrungen in Theorie und Praxis einbringt.

Deutsches Jazzfestival Frankfurt | Donnerstag, 15.10.2026

1. Set:
Darius Blair / Finn Heine Group feat. Sasha Berliner „Sketches of Frankfurt“

Darius Blair | Saxofon, Komposition
Finn Heine | Gitarre, Komposition
Sasha Berliner | Vibrafon
Jakob Jäger | Bass
Jan Iser | Schlagzeug
Khadim Seck | Percussion
Vokalensemble


2. Set:
Myra Melford’s Fire and Water Quintet

Myra Melford | Piano
Ingrid Laubrock | Saxofon
Mary Halvorson | Gitarre
Tomeka Reid | Cello
Lesley Mok | Schlagzeug


3. Set:
Shake Stew feat. Naïssam Jalal

Lukas Kranzelbinder | Bass, Gimbri, Leitung
Naïssam Jalal | Flöten, Nay
Yvonne Moriel | Altsaxofon
Johannes Schleiermacher | Tenorsaxofon, Flöte
Mario Rom | Trompete
Oliver Potratz | Bass
Nikolaus Dolp | Schlagzeug, Perkussion
Christian Eberle | Schlagzeug, Perkussion


Saxofonist Darius Blair und Gitarrist Finn Heine, trotz jungen Alters bereits überregional wahrgenommen und mehrfach ausgezeichnet, feiern ihren ersten Auftritt beim Deutschen Jazzfestival mit einer eigens komponierten Suite für ihre Band, ein Vokalensemble und die US-amerikanische Vibrafonistin Sasha Berliner. Die US-amerikanische Pianistin Myra Melford feiert die Kunst Cy Twomblys, aber auch die des spontanen Dialogs mit ihren hochkarätigen Mitmusikerinnen, bevor das österreichische Septett Shake Stew zur Feier seines zehnten Geburtstags zusammen mit der Flötistin Naïssam Jalal seine ureigene Mischung aus ansteckendem Groove und eruptiver Improvisation inszeniert.

Weitere Programmdetails und Aktualisierungen finden Sie auf hr2.de

Saaleinlass: ab 18:30 Uhr

Familien-Musical von Christian Berg mit Musik von Konstantin Wecker

Nach der berühmten Geschichte von Carlos Collodi.
Textbuch von Christian Berg und Musik von Konstantin Wecker.

Was für Abenteuer, die Pinocchio da erlebt! Gerade war er noch eine hölzerne Puppe und nun soll ein richtiger Junge aus ihm werden. Der Holzschnitzer Gepetto hatte ihn einst aus einem Scheit Pinienholz geschnitzt.

Als er beschließt, die lebensgroße Puppe auf dem Markt zu verkaufen, erweckt die gute Fee Antonella die Holzfigur kurzerhand zum Leben.

Aber ein echter Junge zu sein, ist gar nicht so leicht. Denn dazu muss man in die Schule gehen und Abenteuer bestehen. Und man darf vor allem eins nicht: lügen! Damit hat Pinocchio jedoch so seine Schwierigkeiten. Wie sollte er auch stets ehrlich sein, wenn er immer wieder von dem schlauen Fuchs Amadeo und dem vergesslichen Kater Cerubino in die Falle gelockt wird? Um seinen Vater nicht traurig zu machen, erfindet Pinocchio hier und da mal eine winzige Kleinigkeit, doch sieht man ihm seine Schwindeleien an der Nase an.

So muss Pinocchio jede Menge Hindernisse meistern, damit sich sein sehnlichster Wunsch, ein richtiger Junge zu werden, erfüllt. Seine spannende Reise führt ihn ins Theater, über goldene Felder und in dunkle Ecken, und er begegnet neben hinterlistigen Gestalten auch echten Freunden. Bis ihn bei der Suche nach seinem Vater Gepetto auch noch ein riesengroßer Wal verschluckt…

Weit über hundert Jahre alt ist Carlo Collodis weltbekannte Geschichte von Pinocchio, jener kleinen Holzpuppe, deren Nase beim Schwindeln immer länger wird. Mit viel Spaß, jeder Menge Poesie und den wundervollen Melodien des renommierten Liedermachers Konstantin Wecker entführt das Musical des erfolgreichen Bühnenautors Christian Berg in die Geschichte der kleinen Marionette, die zum Leben erwacht und jede Menge Abenteuer bestehen muss.

Geeignet für kleine und große Leute ab 4 Jahren.

Einlass: 18:30 Uhr

Carolin Karnuth, leidenschaftliche Amy-Winehouse-Verehrerin, bringt mit ihrer warmen Soul-Stimme die unvergessliche Musik ihres Idols zurück auf die Bühne.
In ihrem Soloabend „I heard love is blind“ erweckt sie die Songs der AusnahmeKünstlerin zu neuem Leben – authentisch, emotional und mitreißend.
Doch dieser Abend ist mehr als ein Konzert: Karnuth erzählt mit trockenem Humor und temperamentvollem Charme von unbekannten Momenten aus Amys Leben. Dabei zeigt sie facettenreiche Seiten der Künstlerin, die weit über die bekannten Melodien hinausgehen.
Amy Winehouse war nicht nur eine Meisterin der tieftraurigen Balladen, sondern auch witzig, selbstironisch und schonungslos ehrlich – Eigenschaften, die in ihren Texten bis heute berühren und begeistern.
Mit ihrem feinfühligen Gespür für Musik und Geschichten setzt Carolin Karnuth ihrer Lieblingssängerin ein individuelles und eindrucksvolles Denkmal – ein Abend voller Seele, Humor und Liebe zu Amys Musik!
Ein Muss für alle Amy-Winehouse-Fans und solche, die es noch werden wollen

Einlass 19 Uhr

Die gräfliche Familie zu Solms-Laubach öffnet für den Winterzauber ihre Tore und lässt das Schloss Laubach in vorweihnachtlichem Lichterglanz erstrahlen. Das illuminierte Schloss, die mit leuchtenden Sternen und Girlanden dekorierten Pagodenzelte sowie liebevoll inszenierten Stände, machen diesen besonderen Flair des winterlich-märchenhaften Marktes aus. In den prachtvoll hergerichteten Innen- und Außenflächen präsentieren rund 120 Aussteller ihre ausgefallenen und exklusiven Waren. Schloss und Park Laubach werden zu einer vorweihnachtlichen Bühne mit Kunsthandwerk, Weihnachtsschmuck, Glühwein, Stollen und vielen schönen Dingen für ein kuscheliges Zuhause.

Lassen Sie sich verzaubern von der einmaligen Weihnachtsatmosphäre, von Live-Musik, winterlichen Walking Acts, dem glanzvoll illuminierten Schloss und den geschmückten Pagoden im Park.

Do: 12-20 Uhr, Fr. & Sa. 11-21 Uhr, So: 10-19 Uhr

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr