In dieser Spielzeit ist es uns gelungen, die Residenz- und Schlössertournee des Münchner Rundfunkorchesters unter dem Namen Klassik in Bayern in unser Aboprogramm mit aufzunehmen und wir sind gespannt, wie unser Publikum die Orangerie als Auftrittsort wahrnehmen wird!
Das Programm schlägt einen Bogen vom Barock bis zur Romantik und beginnt mit Lullys Le Triomphe de l‘Amour mit einem Statement für die Macht der Liebe. Es ist die Musik zu einem Hofballett, das weniger eine lineare Geschichte erzählt, sondern die Liebe in all ihren Facetten darstellt. Getanzt wurde es im Übrigen von den Kindern des Sonnenkönigs.
Weiter geht es mit einem umstrittenen Werk von Mozart. Ob die Sinfonie Concertante ein echter Mozart ist, ist bis heute nicht geklärt, aber sie greift zumindest in der Besetzung auf eine typische der damaligen
Bläserensembles zurück. Die Serenade ist sicher von Mozart, dafür aber in ihrer Besetzung ungewöhnlich. Es scheint, als habe Mozart sie für zwei Orchestergruppen ähnlich dem barocken concerto grosso komponiert.
Den Abschluss bildet die 5. Sinfonie von Schubert, wohl die vollkommenste seiner Jugendsinfonien. Aufgrund ihrer Leichtigkeit gehört sie zu den beliebtesten und meistgespielten Sinfonien, obwohl Schubert
sie mit gerade einmal 19 Jahren komponierte.
Es erwartet Sie ein wahrhaft königlicher Abend im passenden Ambiente mit einem vorzüglichen Orchester!

Berta Bermejo Moya I Oboe
Eberhard Knobloch I Klarinette
Till Heine I Fagott
Rodrigo Ortiz Serrano I Horn
Ustina Dubitsky I Leitung

Programm:
J.B. Lully: Le Triomphe de l’Amour
W.A. Mozart: Sinfonie Concertante KV 297b
W.A. Mozart: Serenade Nr. 6 KV 239
F. Schubert: Sinfonie Nr. 5 D 485

Der Vorverkauf beginnt am 1.9.2026 um 11 Uhr.

Liedermacher, Straßenmusik, deutsche und spanische Retropopsongs

Lina Bó ist ein Straßenmusik Duo, das deutschsprachigen Folk-Pop mit Temperament aus aller Welt verbindet. Seit fast drei Jahren reisen die kölsche Kubanerin und der dänische Flensburger, in ihrem selbstausgebauten Tourbus durch Europa. Von Konzertbühnen und Festivals deutschlandweit, reisen sie mit der Musik von Schweden bis über die Pyrenäen, machen Straßenmusik in Portugal und spielen Konzerte auf den Kanarischen Inseln.
Die Multiinstrumentalisten bringen Texte auf die Bühnen, die mal die ganze Welt umarmen, mal gesellschaftliche Themen ansprechen. Die Lieder sind Mal melancholisch, mal Tanzbar, voller Lebensfreude und Optimismus! Südamerikanische Exotik gemischt mit deutschem Folk Pop.
Wir, Lina (Celina von Wrochem) und Bó (Luca Bo Hansen), standen bereits mit Die Fantastischen Vier, Santiano, Anna R. und Jimmy Kelly auf der Bühne, waren im Fernsehen, veröffentlichten Features mit Santiano und Anna R. und wurden mit dem Liedermacherpreis „Lieder auf Banz“ ausgezeichnet. 2025 spielten sie ihre erste eigene Tour, die fast ausverkauft war. 2026 folgen unzählige Konzerte und die große „Asphalt und Sterne Tour“ durch 26 Städte.
Mit ihrer Musik möchten Lina Bó verbinden, bewegen und inspirieren mehr zu singen und zu tanzen – egal ob auf der Straße, im Club oder auf der Festivalbühne. Lina Bό steht für Frieden und Respekt, gegen Krieg und Intoleranz, für Lebensfreude und Hoffnung, für ein gesellschaftliches Engagement unsere gemeinsame Zukunft zu gestalten.

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Exkursion an die historischen Orgeln:
Schainbach, Jakobuskirche | Gebr. Link 1866
Ansbach, St. Gumbertus | Wiegleb 1736–39

Busabfahrten ab Busparkplatz Breitscheidstraße/Kienestraße bei der Liederhalle Stuttgart um 9 Uhr.
Rückkehr nach Stuttgart um ca. 20 Uhr.

Von der intimen Klangwelt einer romantischen Dorfkirche bis zur barocken Pracht einer großen Stadtorgel:
Die diesjährige Orgelexkursion führt nach Schainbach und Ansbach.

Den Auftakt macht die Jakobuskirche in Schainbach. Dort erwartet Sie die Orgel der Gebrüder Link aus Giengen aus dem Jahr 1866. Das Instrument verbindet die Klangästhetik der frühen Romantik mit der besonderen Atmosphäre einer ländlichen Kirche und lädt mit seinen fein abgestimmten Klangfarben zu einer unmittelbaren Begegnung mit der romantischen Orgelmusik ein.

Anschließend führt die Reise nach Ansbach zur Stiftskirche St. Gumbertus und ihrer bedeutenden Barockorgel von Johann Christoph Wiegleb (1736–39). Mit ihrem charaktervollen historischen Klangbild gehört sie zu den herausragenden Orgeln der Region. Hier entstand Jörg Halubeks Einspielung der Achtzehn Choräle von Johann Sebastian Bach im Rahmen seiner Aufnahmereihe Bach • Organ Landscapes. Bei der Orgelexkursion haben
Sie die Gelegenheit, dieses Programm an genau der Orgel zu hören, auf der es eingespielt wurde.

Orgelführung auf der Empore und Konzerte mit Werken J.S Bach.

Für Erwachsene und Jugendliche ab 14 Jahren
Dauer: 65min

Im Zauber der alles verändernden Wurst Stürzt nicht unreguliert in den Zuschauerraum, Platz ist genug! Es wird großartig, die Fördergelder wurden „bewilligt“ und nun kann mein, von euch langersehntes, Comeback mit „Romeo und Julia“ beginnen. Jetzt vereine ich große Kunst mit Shakespeare. Ihr seht alte und geschätzte Kollegen, die ihr schmerzlichst vermisst habt und mich, der sich hier vor euren Augen ganz neu erfinden wird. Aber auch zwei Stargäste, die absoluten allround Talente, und natürlich par excellence, die Oma. Heute Abend kommt alles zusammen. Scheinwerferlicht, ganz viel Blut, Freundschaft, Verrat, große und mittelgroße Gefühle. Vielleicht ist auch mal einer nackt. Bringt mir ein Bier mit. Bis gleich. Klassische Tragödie trifft Kaspertheater: Es geht um die Wurst! Shakespearefiguren werden neu besetzt, etwa Kasper als Romeo oder das Krokodil als Mercutio. Dazu kommt eine begabte Julia aus einem anderen Ensemble. Eine schräge Mischung voller Spaß und Überraschungen.

Konzept und Spiel: Linda Fülle
Regie: Hans Jochen Menzel, Anna Fülle, Matthias Trautmann
Bühne: Ingo Mewis, Linda Fülle

Der Vorverkauf beginnt am 1.9.2026 um 11 Uhr.

„Originell und Esprit-gefüttert, dramaturgisch gewagt und inhaltlich aufregend: selbst langjährige Stammbesucher der Konzertreihe werden in ihren Erinnerungen kaum fündig werden, wenn sie nach einem
Abend suchen, in dem alle diese Eigenschaften so kunstvoll und überzeugend miteinander verwoben waren wie beim Auftritt des Delian Quartetts […] Bräuchte es einen Beweis für die außerordentliche Klasse des Ensembles – in diesen atemlosen Sekunden schien er mit der Kraft einer Supernova auf. […] Dank fürs Öffnen einer neuen Tür in die Musikwelt.“ (Süddeutsche Zeitung)
Das aufwändig recherchierte neue Format des Delian Quartetts umfasst zwei Konzerthälften mit jeweils eigenem Gesicht: Die erste eröffnende präsentiert Tanzstücke quer durch die Musikgeschichte als eine Art amüsant und unterhaltsam moderierte Revue. Das Publikum wird Teil einer gemeinsamen Sache. Dies balanciert die kürzere zweite Hälfte des Abends als „ernsterer“ Kontrapunkt aus. Der Renaissance-Komponist William Byrd wird für seine emotionale Tiefe und technische Raffinesse gefeiert.
Mendelssohns Streichquartett Nr. 6 hat einen expressiven und wuchtigen Charakter, der das zeitgenössische Publikum erstaunte, weil Mendelssohn einen ganz anderen Kompositionsstil zeigte.

Adrian Pinzaru I Violine
Andreas Moscho I Violine
Lara Albesano I Viola
Hendrik Blumenroth I Violoncello

Programm:
H. Purcell: Pavane in g-Moll
L.v. Beethoven: Türkischer Marsch
J. Strauss: Pizzicato-Polka
W. Byrd: „Sing joyfully“ aus Cathedral Music, Volume 2
u.v.m.

Der Vorverkauf beginnt am 1.9.2026 um 11 Uhr.

Teil eins der Dokureihe von Anne Maria Rieckhoff und Bartholomäus Pakulski

Wie ist eigentlich Ihre ganz eigene Geschichte? Wie hat es Sie nach Ansbach verschlagen? Sind Sie hier geboren oder sind Sie zugezogen? Vielleicht brennt Ihnen Ihre Vergangenheit so sehr auf der Seele, dass Sie sie loswerden müssen? Vielleicht haben Sie Freude daran, diese einem Publikum zu vermitteln? Werden Sie Teil eines Theaterstücks, bei dem die Stadtbevölkerung im Mittelpunkt steht. Über den Verlauf der Spielzeit sammeln wir einzigartige Geschichten und Erlebnisse von Ansbacherinnen und Ansbachern, die Interessantes zu berichten haben. Ganz nach den drei kommenden Spielzeitmottos – kommen, bleiben, gehen – wird es am Ende einer jeden Spielzeit ein dokumentarisches Theaterstück zu diesem Thema geben. Wie sind die Ansbacherinnen und Ansbacher in die Stadt gekommen, was hat sie dazu bewegt zu bleiben und was musste passieren, dass einige wieder fortgegangen sind oder noch vorhaben, wegzuziehen. Dabei werden wir die in der ersten Spielzeit vorgestellten Protagonistinnen und Protagonisten über drei Saisons begleiten und das Publikum wie in einer Fortsetzungsgeschichte über das weitere Schicksal auf dem Laufenden halten.

Idee und Buch: Anne Maria Rieckhoff, Bartholomäus Pakulski
Regie: Anne Maria Rieckhoff
Spiel: Matias Lavall, Beatrice Boca, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Bartholomäus Pakulski

Der Vorverkauf beginnt am 1.9.2026 um 11 Uhr.