Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Heißmann & Rassau: „In geheimer Mission“.
Neuinszenierung, nach einer Boulevard-Komödie von Michael Parker.

Die Protagonisten sind in ihren Paraderollen zu sehen: Volker Heißmann als lustvoll-charmanter Botschafter und Martin Rassau als Butler Perkins, britisch-steif. Darüber hinaus sorgt das Comödien-Ensemble für viel Verwirrung und Spaß auf der Bühne!
Der Stoff der Komödie hat es in sich: Der Herr Botschafter – offiziell beim Golfen – hat amouröse Absichten mit dem Hausmädchen, das keines ist. Die Tochter – offiziell bei einer Bekannten – hat eine Freundin im Schlafzimmer, die keine ist. Butler Perkins, offiziell die Diskretion in Person – hat alle Hände voll zu tun. Und just in diesem Moment fällt der abgedrehte Sicherheitsoffizier mit Sicherheitsplan M – und dem wandelnden Sicherheitsrisiko, die blonde Baker – ins lust- und frusterfüllte Liebesnest ein. Seitensprung-Gelüste, türenschlagendes Männleinlaufen, haarsträubende Missgeschicke: DAS ist Boulevard-Theater, in dem Aktion, Tempo, Wortwitz und überraschende Situationskomik zu einem Schlagabtausch unbeschwerter Unterhaltung gebündelt sind.
Mit Volker Heißmann, Martin Rassau und Ensemble.

Änderungen vorbehalten!
Ermäßigte Karten sind nur im Franken Ticket unter 0911 - 74 93 40 erhältich!

Einlass: 14:00 Uhr

Eine Geschichte darüber, den eigenen Weg zu finden.

Drei Bären wollen einen Hügel erklimmen, doch als sie an eine Weggabelung kommen, sind sie sich nicht einig, welcher Weg zum Gipfel führt. Der eine Bär geht rechts, der andere links und der dritte? Er zaudert und sieht, als er dem ersten folgt, wie dieser für den Weg kämpfen muss. Auch der Weg des zweiten Bären erweist sich als schwer. Der dritte Bär geht zurück nach Hause. Am Ende jedoch kann man erfahren, wie jeder seinen eigenen Weg gegangen ist.

Eine Geschichte, die Mut macht!

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

Lena hat keinen Bock mehr. Wenn im Schulsport die Teams gewählt werden, ist sie immer eine der Letzten. Wer da keine Wut im Bauch bekommt …
»Ich müsste einfach was können, was sonst niemand kann«, denkt sich Lena. Klar! Doch was könnte das sein? »Ich spring heute Nachmittag im Schwimmbad vom Dreier!« Doppelt klar! Aber halt mal, vom Dreier springen? Wie will sie das denn machen? »Erstmal Papa austricksen, dann mit dem Bus zum Schwimmbad, dann an der Kasse vorbei, rein in die Umkleide, rauf auf den Dreier, springen!« Dreifach klar! Nichts leichter als das!

Was aber, wenn Lena auf das eine oder andere Hindernis stößt? Wird es ihr gelingen, sich und ihren Mitschüler:innen zu beweisen, dass sie es schaffen kann?

In Spring doch erzählt der Schweizer Andri Beyeler von einer Mutprobe, die mehr ist als ein bloßer Sprung. Lenas Heldinnenreise ist ein Sprung in die Selbstermächtigung und erzählt von der großen Sehnsucht, die Dinge selbst bestimmen zu können.

Regie ... Stefan Behrendt
Bühne und Kostüme ... Sandra Dehler

Wie kann man in dieser Welt, zu dieser Zeit nur so selbstbezogenes Theater machen? Was sagen uns die Kleinigkeiten über die großen Dinge?
Die Liste der Erkenntnis nähert sich über das Private dem Allgemeinen. Versucht, Persönliches zu objektivieren. Glaubt, dass MEINES auch EURES ist, und dass das individuelle Erleben dieser einen Person Resonanz in den anderen auslöst und so die ganze Welt beschreiben kann.
Ist dafür eine Göttin nötig? Nicht unbedingt, aber es macht Vieles einfacher.
Ein Abend zum Identifizieren und Distanzieren, zum Assoziieren, Mitschwingen und Positionieren. Zum Seufzen, Sehnen, Lachen, Weinen und Schämen.
Wir zeigen:
eine theatrale SOUNDTEXTBILDBEWEGUNGSCOLLAGE der großen und kleinen Dinge.

Eine Stückentwicklung des ENSEMBLES PEINLICH UND PATHETISCH
Spiel und Text: Esther Sambale
Regie und Ausstattung: Doris Hanslbauer
Musik: Gabriel Geller
Licht: Kalle Zuber
Assistenz: Leia Asteriades

Dieses Projekt wird gefördert vom Kulturamt der Stadt Fürth

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den „Kulturpreis 1" oder „Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

Einlass 15:30

* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 10 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 4. - 8. Klasse

Pfütze-Schauspiel von Dita Zipfel
Dauer: ca. 65 Min. ohne Pause
Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Lucie muss raus. Denn zu Hause zieht der Michi ein, Mamas neuer Freund, der schon morgens zum Frühstück allen einen Zettel mit einem klugen Wohlfühl-Teebeutel-Spruch hinlegt, als wäre das Leben ein Glückskeks. Der Plan: nach Berlin abhauen zu Bernie. Mit fast 13 Jahren ist es nicht so leicht, Geld dafür aufzutun. Glücksfall: Lucie findet einen Aushang für einen HundeSitter-Job für 20 € die Stunde! „Klinge“ stellt sich aber als schräger Alter heraus, der jemanden als Ghostwriter für sein Zauber-Kochbuch braucht und Fliegen mit Schwertern zweiteilt. Lucie braucht das Geld, lässt sich drauf ein und beginnt, die Welt durch Klinges Brille zu sehen, bzw. die „normale“ Sichtweise auf die Welt zu hinterfragen und den eigenen Blick zu bewahren, egal, was andere darüber denken. Und einen Liebesketchup (Heartchup) kann man ja mal nachkochen, passiert ja nicht wirklich was. Oder …?

Regie: Mia Constantine
Musik, Musikalische Leitung: Dominik Vogl
Ausstattung: Birgit Leitzinger
Licht/Technische Leitung: Clarissa Fricke
Dramaturgie: Christof Lappler
Mit: Maria Magdalena Mund

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert

Das Meer ist ein riesiger, wunderschöner und wundersamer Ort voller Geheimnisse, die sich oft ganz tief im Ozean verbergen. Eines Tages taucht da ein wundersamer Neuling auf: der Regenbogenfisch. Mit seinem schillernden Schuppenkleid ist er der allerschönste Fisch im ganzen Ozean und wird von den anderen Fischen bewundert. Der Regenbogenfisch aber interessiert sich nicht für die Gemeinschaft der anderen Meeresbewohner und -bewohnerinnen und so wird er bald zum einsamsten Fisch im großen Ozean. Zum Glück gibt es den weisen Oktopus. Er bringt ihn auf eine Idee, die sein Leben in der Tiefsee verändern wird...

Das farbenfrohe Broadway-Musical mit der Musik von Matthew Sklar kommt erstmals nach Nürnberg!

In der konservativen Kleinstadt Edgewater Indiana möchte die lesbische Emma mit ihrer Freundin auf den Abschlussball gehen. Um das zu verhindern, will die Lehrer-Eltern-Vereinigung den Schulball für alle Jugendlichen absagen. Empört von dieser Entscheidung, die landesweit für Schlagzeilen sorgt, beschließen drei kürzlich gescheiterte Broadway-Ikonen, Emma zur Hilfe zu eilen und sich für einen Abschlussball für alle einzusetzen.

Die auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte nach einem dem Buch von Bob Martin und Chad Beguelin führt in eine kontrastreiche Welt zwischen Broadway und Indiana, zwischen regenbogenfarbenem Glitzer und tristen Turnhallen.

„The Prom“ verspricht einen mitreißenden Abend voller energiegeladener Musik und großen Emotionen.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Gegensätze Neuseelands reichen von eisigen Gletschern bis zu rauchenden Vulkanen. Heiko Beyer nimmt sich sechs Monate Zeit, die überwältigende Naturlandschaft kennenzulernen und die uralten Traditionen und Mythen der Maori zu verstehen, mit denen er die Tiefen der Kauriwälder ergründet. Er wagt sich in ein verzweigtes Höhlensystem, steht vor brodelnden Geysiren und übernachtet an einsamen Sandstränden am schönsten Ende der Welt. Herr-der-Ringe-Feeling pur!

Im Camper, per Hubschrauber und zu Fuss erkundet Heiko beide Inseln mitsamt ihrer dramatischen Steilküsten, üppigen Wiesen und dichten Regenwäldern. Dabei begegnet er superfrechen Papageien, neugierigen Schafen und putzigen Pinguinen. Und ja, auch mit Millionen aufdringlicher Sandfliegen, deren elementare Lebensaufgabe es zu sein scheint, Reisende in den Wahnsinn zu treiben, muss er sich arrangieren. Vieles im Land der Kiwis – das erkennt der bekannte Fotojournalist schnell – ist schlicht und einfach verrückter, schräger, einfach anders als zu Hause. So nimmt Beyer an einem Festival auf der Südinsel die Herausforderung an, zuckende Baummaden, Fliegen in Aspik und mit Schokolade überzogene Kakerlaken zu verspeisen.

Keine Anstrengung hält ihn davon ab, die hohen Vulkane und fauchenden Geysire zu erkunden oder fluoreszierende Glühwürmchen fotografisch perfekt in Szene zu setzen. Wind und Regen trotzend, erlebt er die Urgewalt der Fjorde, Pässe und dichten Wälder und steht am Ende staunend am magischen Milford Sound, wo sich Berge und Meer begegnen. Gespickt mit spannenden Geschichten und persönlichen Erlebnissen präsentiert Heiko Euch eine Rundreise entlang Neuseelands Wunder der Natur, die bei Euch garantiert pures Reisefieber weckt.

Die große Tournee Produktion kommt zurück mit einer hochkarätigen Starbesetzung
und in einer komplett neuen musikalischen Bearbeitung.
Nach dem überragenden Erfolg der Tournee 2022/23 konnte Weltstar Deborah Sasson ein weiteres Mal dafür gewonnen werden, in der Saison die Rolle der Christine zu übernehmen. Das Zusammenspiel der Sängerin mit Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger, der weiterhin die Rolle des Phantoms übernimmt, wurde vom Publikum und von der Presse allerorts gefeiert.
Das spektakuläre Bühnenbild lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen Bühnenelementen, gebaut von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York.

Einlass 1 Std vor Beginn

Nach der Vertreibung der Juden aus den Reichsstädten im ausgehenden Mittelalter wurde Fürth zum religiösen Zentrum jüdischen Lebens in Süddeutschland. Machtpolitische Streitigkeiten begünstigten die rechtliche Situation der Juden in Fürth. Im 18. Jahrhundert existierten mehrere Synagogen, Betstuben, religiöse Lernstätten und ein eigenes Spital. Fürth war eines der europäischen Zentren des hebräischen Buchdrucks. Ein herausragendes Zeugnis jüdischen Lebens in Fürth ist der Alte Jüdische Friedhof, dem zu Beginn der Stadtführung auch ein kurzer Besuch abgestattet wird.

Hinweis: Männer bitte eine Kopfbedeckung mitbringen!

Pablo Picasso (1881-1973), der sich als Künstler immer wieder neu erfand, gilt als einer der bedeutendsten Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Ohne Zweifel ist er die Schlüsselfigur der Kunst der Klassischen Moderne. Seine stilistische Vielfalt und kreative Entwicklung, die oft sprunghaft anmutet und gleichwohl konsequent ist, wird in der Sonderschau anhand von 60 Blättern und zwei Keramiken überzeugend sichtbar. Alle Werke stammen aus der Privatsammlung des ehemaligen Galeristen Helmut Klewan, der heute in Wien und München lebt.

Die Ausstellung ist eine Kooperation mit dem Gutshaus Steglitz-Zehlendorf von Berlin und wird von einem Katalog begleitet (Hg. Brigitte Hausmann, 24 €).

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Über 1000 Jahre Fürth – dahinter steckt eine spannende, höchst eigenwillige Geschichte: die Dreiherrschaft über Jahrhunderte, das Zusammenleben von drei Religionsgemeinschaften, die große jüdische Gemeinde und der kometenhafte Aufschwung vom handwerklich geprägten Ort zur aufstrebenden Industriestadt.

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten ihrer Gründung an der Rednitz, entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, der Grüne Markt oder das Stadttheater, nicht zu vergessen das Rathaus.

Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Pablo Picasso (1881-1973), der sich als Künstler immer wieder neu erfand, gilt als einer der bedeutendsten Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Ohne Zweifel ist er die Schlüsselfigur der Kunst der Klassischen Moderne. Seine stilistische Vielfalt und kreative Entwicklung, die oft sprunghaft anmutet und gleichwohl konsequent ist, wird in der Sonderschau anhand von 60 Blättern und zwei Keramiken überzeugend sichtbar. Alle Werke stammen aus der Privatsammlung des ehemaligen Galeristen Helmut Klewan, der heute in Wien und München lebt.

Die Ausstellung ist eine Kooperation mit dem Gutshaus Steglitz-Zehlendorf von Berlin und wird von einem Katalog begleitet (Hg. Brigitte Hausmann, 24 €).

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert