Das Kindertheater-Abo I beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 4 und 6 Jahren

BEI DER FEUERWEHR WIRD DER KAFFEE KALT
SO 20.10.24 | THEATERSAAL | 15 UHR

ANTON - DAS MÄUSEMUSICAL
SO 1.12.2024 | THEATERSAAL | 15 UHR

RITTER ROST – DAS MUSICAL
SO 19.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DIE ABENTEURER
SO 6.4.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar. Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben
werden.

Domorganist Prof. Johannes Mayr (Stuttgart), Orgel
präsentieren glanzvolle Trompetenmusik, virtuose Orgelwerke und Orgelimprovisationen.

Die Mitglieder des Trompetenensembles Stuttgart konzertieren seit ihrem Studium an den Musikhochschulen Stuttgart, Köln und Würzburg gemeinsam. Sie sind bis ins kleinste Detail aufeinander eingespielt. Wenn die vier exzellenten Musiker zu einer festlichen Bach-Trompeten-Gala bitten, weiß das Publikum, dass Großes erwartet werden darf. In bedeutenden Festivals (u. a. Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd, Münsterkonzerte Ulm, Zwiefalten, Konstanz, Schwarzach, Bronnbacher Klassik, Klosterkonzerte Maulbronn, Ottilianer Konzerte/Erzabtei St. Ottilien, Abteimusik im Donautal/Erzabtei Beuron, Augia-Konzerte Insel Reichenau, Festival D’Art Sacré Antibes) wurden sie für Konzerte und Trompetenpartien in Kantaten und Oratorien von Bach, Händel und Telemann verpflichtet. 2022 gestalteten sie den Eröffnungsgottesdienst des 52. deutschen Katholikentags in Stuttgart mit.

Johannes Mayr zählt zu den innovativsten Organisten unserer Zeit. Er ist ein preisgekrönter Meister der Orgelimprovisation und bezaubert die Zuhörer mit seinem unnachahmlichen Gespür, einer Orgel noch nie gehörte Klänge zu entlocken. Nach seinem Studium in katholischer Kirchenmusik in Stuttgart wirkte er als hauptamtlicher Kirchenmusiker mit Dekanatsauftrag in Bad Wurzach und als Regionalkantor an St. Fidelis in Stuttgart. Johannes Mayr unterrichtet an der Tübinger Hochschule für Kirchenmusik und lehrt Orgelimprovisation an der Stuttgarter Musikhochschule. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen bei renommierten internationalen Orgel- und Orgelimprovisationswettbewerben. 2010 den Preis der deutschen Schallplattenkritik für die CD Orgelkonzert an den Orgeln von Johann Nepomuk Holzhey. Seit 2011 wirkt er als Domorganist an der Domkathedrale St. Eberhard in Stuttgart. 2015 erfolgte die Ernennung zum Kirchenmusikdirektor, 2018 zum Honorarprofessor.

Einlass: 18:00 Uhr

29. Fellbacher Weihnachtscircus

Weihnachten, das Fest der Liebe und der Familie, bietet Ihnen, liebe Fellbacher, die Gelegenheit Circusluft in festlicher Atmosphäre zu genießen.

Erleben Sie klassischen Circus in Vollendung, gewürzt mit spaßigen Momenten und überraschenden Showeffekten.

Es ist mir eine Freude und Ehre zum 29. mal für ihren "Fellbacher Weihnachtscircus“ verantwortlich zu sein. Anlässlich des 29-jährigen Bestehens haben wir für Sie ein besonders festliches und familienfreundliches Gala-Programm mit Künstlern aus allen Teilen Europas zusammengestellt.

Auch im 29. Jahr ist es gelungen, Ihnen ein Super Programm zu präsentieren. Staunen und lachen Sie über zahlreiche Darbietungen, mit außergewöhnlichen Artisten, Illusionisten, Clownerie & Comedy die Groß und Klein erfreut.

Mit einem Wort - Tradition trifft Moderne! Lassen Sie sich überraschen! "Ihr seid ein Circus mit Herz!“ sagten viele zufriedene Besucher im Vorjahr. Dies ist für uns ein großes Lob und Ansporn zu gleich, den eingeschlagenen Weg fort zu setzen und weiterhin beste Unterhaltung für alle Generationen zu bieten.

Unser besonderer Dank gilt der Stadt Fellbach, die es ihren Bürgern im 29. Jahr ermöglichen, festliche Circuskunst im weihnachtlichen Ambiente zu genießen.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Was in der Grün­dungs­zeit des le­gen­dä­ren Fried­richs­bau-Thea­ters An­fang des ver­gan­ge­nen Jahr­hun­derts be­lieb­te Tra­di­ti­on war, soll nun auf­grund der gro­ßen Be­liebt­heit beim Pu­bli­kum im neu­en Fried­richs­bau Va­rieté Thea­ter bei­be­hal­ten wer­den. War­um erst bis zum Abend war­ten, wenn das Ver­gnü­gen schon am Nach­mit­tag auf Sie war­tet: Vor­hang auf und Büh­ne frei für „Va­rieté zum Tee“!

Ge­nie­ßen Sie bei ei­nem Täss­chen Kaf­fee oder Tee und ei­ner Aus­wahl ver­schie­de­ner köst­li­cher Ku­chen das je­weils ak­tu­el­le Va­rietépro­gramm mit Ma­gi­ern, Ar­tis­ten und Akro­ba­ten aus der gan­zen Welt.

Varieté zum Tee Spieltermine 2024/2025

GENERATIONS
Samstag 19.10.2024 15:30 Uhr Abo 1 (24/25)

THE BALLROOM
Samstag 30.11.2024 15:30 Uhr
Samstag 14.12.2024 15:30 Uhr Abo 2 (24/25)
Samstag 04.01.2025 15:30 Uhr
Samstag 18.01.2025 15:30 Uhr
Samstag 25.01.2025 15:30 Uhr
Samstag 08.02.2025 15:30 Uhr
Samstag 22.02.2025 15:30 Uhr

1. Show 2025
Samstag 22.03.2025 15:30 Uhr
Samstag 05.04.2025 15:30 Uhr Abo 3 (24/25)

Eintrittskarte inkl. 1 Tasse Kaffee oder Tee und 1 Stück Kuchen: 37 €
Familienkarte: Ab 4 Personen, davon mindestens 1 Kind oder Jugendlicher
bis 16 Jahre. Gesamtpreis bei 4 Personen 132 €

Bit­te be­ach­ten Sie, dass bei On­lin­e­be­stel­lun­gen nach der ver­bind­li­chen Be­stä­ti­gung Ih­rer Be­stel­lung kei­ne Än­de­run­gen mehr mög­lich sind!

Varieté zum Tee Abonnement 2024/2025
Be­son­ders güns­tig kön­nen Sie „Va­rieté zum Tee“ im Abon­ne­ment er­le­ben. Drei ver­schie­de­ne Shows für die Sai­son 2024/2025 in­klu­si­ve 1 Tasse Kaf­fee oder Tee und 1 Stück Ku­chen für nur 93 €

Die folgenden Termine sind im Abonnement enthalten:

GENERATIONS
Samstag 19.10.2024 15:30 Uhr

THE BALLROOM
Samstag 14.12.2024 15:30 Uhr

1. Show 2025
Samstag 05.04.2025 15:30 Uhr

Bit­te be­ach­ten Sie, dass bei On­lin­e­be­stel­lun­gen nach der ver­bind­li­chen Be­stä­ti­gung Ih­rer Be­stel­lung kei­ne Än­de­run­gen mehr mög­lich sind!

Idee und Regie: Ralph Sun
Sounddesign: Rainer Lolk
Lichtdesign: Torsten Schulz
Bühnenbau: Werner Fritzsche

Was zum letzten Jahreswechsel begann, setzen wir zum Neujahr 2025 gerne fort. Mit unglaublicher Spielfreude hatten sich Walter Sittler und das Orchester der Kulturen im Renitenz auf ein neues Wagnis eingelassen und wurden von Publikum und Presse frenetisch gefeiert: „Unterhaltung mit Schwung, Humor, Ironie und Tiefsinn“, titelte die Stuttgarter Zeitung (07.01.2024, Susanne Benda). Weltmusik von orientalischen bis vertrauten Klängen trifft auf Geschichten, Erzählungen und Gedichte. Die ganze Welt im Kessel: Ein literarisch-musikalisches Neujahrs-Ereignis, das sich auch diesmal niemand entgehen lassen sollte.

Einlass: 19:45 Uhr

Nachdem zwei Clowns vergeblich auf den Direktor warten, machen sie den ganzen Zirkus selbst. Der eine heißt Rata, der andere Tui, der eine ist der Musiker, der andere der Zauberer. Was die beiden miteinander erleben ist ein großer Spaß für alle, und am Ende sind sie wahre Freunde.
Ein spritzig witziges Clowntheaterstück, bei dem sowohl Kinder als auch Erwachsene voll auf ihre Kosten kommen.

Eine musikalische Bildergeschichte für Kinder und andere Traumtänzer*innen

Erzähl- und Papiertheater für Kinder ab 5 Jahren

Der kleine Ferdinand kann nicht einschlafen. Im Dunkeln ist sein Zimmer so unheimlich: Die Kommode wird zum Monster, die Gardine schwimmt als Fisch durch die Tapete, und wieso kann er auf einmal fliegen? Ermutigt und begleitet von seiner Katze macht sich Ferdinand in dieser Nacht auf die Suche nach dem großen Zauberer, der hinter den Verwandlungen steckt. Und macht dabei eine verblüffende Entdeckung...
Angst im Dunkeln hat wohl jede*r schon einmal gehabt. Kathrin Blüchert und Tristan Vogt gehen diesem Gefühl auf den Grund. Mit Collagen, die live auf der Bühne entstehen, und verzaubernder Akkordeonmusik lassen sie die Gegenstände im nächtlichen Kinderzimmer lebendig werden und eröffnen den Blick auf einen magischen Kosmos, in dem das Unmögliche möglich wird. Eine verträumte Liebeserklärung an die Abenteuer der Phantasie.

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Die Stuttgarter Comedian Harmonists kehren zurück – in einem neuen Singspiel, das eigens für sie entstanden ist! In „Die Comedian Harmonists“ und „Halleluja!“ haben sie unser Publikum schon begeistert. „Diese Boygroup singt mit Witz!“, hatten die Stuttgarter Nachrichten damals geschrieben. Nun sind die fünf jungen Sänger und ihr Pianist wieder da – rechtzeitig zur Weihnachtszeit.

Ergänzt wird das Sextett durch die unvergleichliche Sängerin, Musikerin und Entertainerin Antje Rietz, die Sie bereits als Hildegard Knef und Marlene Dietrich kennengelernt haben. Gemeinsam mit der Stuttgarterin Birgit Reutter komplettiert sie den Abend ganz hervorragend. Die Traumkombination aus acht grandiosen Stimmen ergibt ein weihnachtliches Vergnügen für die ganze Familie!

Heiligabend in der „Hafenklause“, einer kleinen Kneipe beim Hamburger Fischmarkt. Jedes Jahr zu Weihnachten hält Wirtin Maria hier einen Seemannslieder-Wettbewerb ab. Von „Auf der Reeperbahn nachts um halb eins“ über „La Paloma“ bis zum „Wellerman“ – diese Hits und viele weitere schöne Lieder über das Meer, die Sehnsucht und das Nachhausekommen werden Sie zu hören bekommen, arrangiert und vorgetragen im unvergleichlichen Stil der Comedian Harmonists.

Regisseur Franz-Lorenz Engel, der das Stück nach einer Idee von Schauspielbühnen-Intendant Axel Preuß geschrieben hat, wurde für seine Inszenierungen „Honig im Kopf“ und „Spatz und Engel“ mit dem Publikumspreis ausgezeichnet.

Vorstellungen 6.12.2024 bis 25.1.2025

Mit Florian Fries, Tobias Hagge, Lénárd Kókai, Michael Rapke, Birgit Reutter, Antje Rietz, Tobias Rusnak, Loïc Damien Schlentz
Regie Frank-Lorenz Engel
Musikalische Leitung Florian Fries
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Dramaturgie Annette Weinmann

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel, lernt den Kraken Toko kennen und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr

Clown Babbel kommt in die Prüfung und trifft dort auf Professor Dr. Prüferin Frau Arbuckle. Frau Arbuckle hat es sich zur Lebensaufgabe gemacht, den Kindern die “notwendigen” Dinge des Lebens beizubringen - wie Rechnen, Deutsch, anständiges Benehmen aber auch Geschichtenerzählen. Clown Babbel versteht die Regeln der strukturierten Erwachsenenwelt nicht, und die Kinder dürfen über seine Unbeholfenheit oft herzhaft lachen. In seiner unbekümmerten Art und unbändigen Bewegungsfreude entwickelt er aus allen Versuchen Arbuckles ihn zu belehren, ein unwiderstehlich lustiges Spiel und Arbuckle kommt ganz schön ins Schwitzen. Die beiden können eine Menge voneinander lernen, aber werden sie auch Freunde? Wer weiß?
Stückdauer ca. 45 Minuten

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

Die TurnGala des Schwäbischen Turnerbunds und des Badischen Turner-Bunds ist jedes Jahr eine abwechslungsreiche Show für die Sinne mit internationalen Künstlern, Weltklasse-Artisten und regionalen Gruppen. Ihr erlebt einen atemberaubenden Mix aus Turnen, Akrobatik, Tanzen, Comedy, Entertainment und vielem mehr.

Einlass: 17:00 Uhr

Die TurnGala des Schwäbischen Turnerbunds und des Badischen Turner-Bunds ist jedes Jahr eine abwechslungsreiche Show für die Sinne mit internationalen Künstlern, Weltklasse-Artisten und regionalen Gruppen. Ihr erlebt einen atemberaubenden Mix aus Turnen, Akrobatik, Tanzen, Comedy, Entertainment und vielem mehr.

Einlass: 12:30 Uhr

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den Zauber.

Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET? Mit emotionalem
Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I. Tchaikovsky inszenieren die
begabten russischen Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art und Weise.

Die Anforderungen an die Tänzer sind bei „Schwanensee“ sehr hoch. Es ist die reinste Artistik, die zu den
verführerischen und bekannten Klängen von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky gezeigt wird und die die Zuschauer seit vielen Jahren in ihren Bann schlägt. Die exquisiten und raffinierten Tänze stammen von Marius Pepita und Lev Ivanov. Sie drücken auch noch die feinsten Nuancen der menschlichen Gefühle aus.

„Schwanensee“ war seinerzeit eine Auftragsarbeit. Tschaikowsky schrieb das Stück auf Bitten des Kaiserlichen Theaters Moskau in den Jahren 1875 und 1876. Die Uraufführung fand am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater statt.

So viel gefühlvolle Ästhetik gelingt nur wenigen Ballettaufführungen. Einer aber gelingt sie jedes Mal –
Schwanensee. Der Ballett-Klassiker kommt nie aus der Mode. Seit seiner Uraufführung am 20. Februar 1877 im berühmten Bolshoi Theater in Moskau zieht die dramatische Musikgeschichte in ihren Bann. Nicht ohne Grund gehört das Tanzmärchen des Erfolgskomponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky längst zu den bedeutendsten Werken der nationalen und internationalen Musik- und Theaterszene. Den größten Ruhm sicherten sich die magischen Inszenierungen von Burmeister in Moskau, George Balanchine in New York und Cranko in Stuttgart.

Und auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nach der Erstaufführung in Moskau, weiß Schwanensee immer noch zu verzaubern wie am ersten Tag. Die emotional herausragenden Musikstücke von P.I. Tchaikovsky in Kombination mit den raffinierten Tänzen von Marius Pepita und Lev Ivanov sind zeitlos geworden. Unabhängig von Raum und Zeit bringen sie die feinen Nuancen der menschlichen Gefühlswelt zum Ausdruck. Selbstverständlich zeigt das musikalisch-tänzerische Meisterwerk auch im Hier und Jetzt, im Jahr 2024, seine magische Wirkung.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich
freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des
Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer
märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 18 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Waldhorn in Kirchheim unter Teck stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam Hotel Waldhorn, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Tanztheater Katja Erdmann-Rajski
Hier tanze ich! Pippi oder das ulkige Mädchen mit den großen Schuhen

Tanztheater für Kinder, ihre Familien und all die anderen ­tanzlustigen Erwachsenen
Kann man mit solchen Schuhen überhaupt tanzen? Pippi schon. Im Roman tanzt sie dauernd: Schottisch mit zwei Einbrechern, akrobatisch auf einem Brett, um Weihnachtsbäume und Lagerfeuer. Warum also nicht aus Pippis Geschichten ein Tanzstück machen, dachte sich die Stuttgarter Choreographin Katja Erdmann-Rajski. Und zwar zusammen mit Kindern im Alter von 7 bis 12 Jahren, die in parti­zipativen Workshops und offenen Proben wirklich tolle Ideen eingebracht haben.

Und das Ergebnis dieser Zusammenarbeit von Kindern mit professionellen Tänzer*innen und Tanzinteressierten jeglichen Alters begeistert auch die Presse. Die Stuttgarter Zeitung schreibt: »so witzig wie poetisch … eine Hommage an Fantasie und neue Perspektiven «. Und der Theaterkompass meint: Es »gelingt eine Performance voller harmonischer Vielstimmigkeit und thematischer Raffinesse. Das Programm kam besonders bei den kleinen Zuschauern sehr gut an. Jubel und tosender Applaus.«

Und vielleicht applaudieren die Kinder auch ein bisschen sich selbst? Denn zu den Vorstellungen dürfen sie ja mittanzen! Tanzerfahrung braucht es keine. Denn wie Pippi sagt: »Können wir nicht ein bisschen tanzen? Ich habe es mir eben beigebracht, müsst ihr wissen.«

Eine musikalische Bildergeschichte für Kinder und andere Traumtänzer*innen

Erzähl- und Papiertheater für Kinder ab 5 Jahren

Der kleine Ferdinand kann nicht einschlafen. Im Dunkeln ist sein Zimmer so unheimlich: Die Kommode wird zum Monster, die Gardine schwimmt als Fisch durch die Tapete, und wieso kann er auf einmal fliegen? Ermutigt und begleitet von seiner Katze macht sich Ferdinand in dieser Nacht auf die Suche nach dem großen Zauberer, der hinter den Verwandlungen steckt. Und macht dabei eine verblüffende Entdeckung...
Angst im Dunkeln hat wohl jede*r schon einmal gehabt. Kathrin Blüchert und Tristan Vogt gehen diesem Gefühl auf den Grund. Mit Collagen, die live auf der Bühne entstehen, und verzaubernder Akkordeonmusik lassen sie die Gegenstände im nächtlichen Kinderzimmer lebendig werden und eröffnen den Blick auf einen magischen Kosmos, in dem das Unmögliche möglich wird. Eine verträumte Liebeserklärung an die Abenteuer der Phantasie.

Schwäbisch vom Feinschda: Dichtung, Drama, Deftiges

Alte und neue literarische Perlen unserer Muttersprache hat Johannes F. Kretschmann ausgegruschtelt und verspricht zusammen mit der Schauspielerin Hanna D. Stauß eine fetzig in Szene gesetzte Lesung mit Gaude, Gschroi und Noschtalgie.

«Oim a Veschper en da Rucksack schwätza» kann jeder gscheite Schwob, aber unseren Dialekt auch nach allen Regeln der Kunst in Schriftform zu bringen, schaffen nur die Schöngeister unter den Schaffern. Der Laizer Autor und Sprachwissenschaftler Johannes F. Kretschmann und die «kongeniale Schauspielerin» (SchwäZ) Hanna D. Stauß aus Inneringen rezitieren mit szenischem Gebäffzg altehrwürdige und zeitgenössische schwäbische Dichterinnen und Dichter wie Sebastian Blau, Michel Buck, Ingrid Koch und Hugo Brotzer. Dazwischen verlautbaren sie die liederlichsten Schmährufe aus der Schimpfwörterei von Thaddäus Troll und tragen eine «Goischtergschiicht» aus Kretschmanns Feder vor. Zum dramatischen Finale schlüpfen sie in die Rolle von Adam und Eva beim Sündenfall aus Sebastian Sailers «Schwäbischer Schöpfung». Auch die neueste Tüftelei aus der schwäbischen Küche, vegane Kochrezepte zünftiger Klassiker, werden anschaulich schmackhaft gemacht. Die kurzweilige «Komeed» taugt für Jung und Alt, fiar Bodaständige ond Reigschmeckte.

Pressestimmen:
«Welch ein Schmaus!» (Schwarzwälder Bote)

«Schwäbisch für Feinsinnige» (Südwestpresse)

«Einfach spitze» «mit viel Herz und Bodenhaftung» (Schwäbische Zeitung)

«Schwäbisch in seiner schönsten Form» (Remszeitung)

«Riesenapplaus ernteten die beiden zurecht» (Hohenzollerische Zeitung)

«Nicht immer etwas für schwache Nerven» (Albmagazin)