VOR DEM THEATERVERGNÜGEN EMPFEHLEN WIR:
SPEISEN IM SCHARFRICHTERRESTAURANT ODER IM ROMANTISCHEN ARKADENINNENHOF. DIENSTAG BIS SAMSTAG AB 17 UHR
TISCHRESERVIERUNG ERBETEN UNTER 0851 - 35 900

Foto: zebragrafik - Rotraud Bock

Krise, Krise, Krise.
Fünf nach zwölf und Apokalypse.
Todesviren und Monsterwinter.
Atomkrieg und Parkplatzschwund.
Artensterben und Adipositas.
Wir haben ein Beziehungsproblem.
Wir haben ein nymphomanisches Verhältnis mit der Angst.
Sie fühlt sich wohl in Deutschland.
Zusammen mit ihr zeugen wir Scharlatane, Zeitenwender, Weltenkleber, Progromisten, Erleuchtete und Sprachdompteure.

Heini Himmerl ist Coacher.
Work Live Balancing Trainer und No Problem World Creator.
Die Welt ist ein Problem.
Heini Himmerl ist die Lösung.
Er kann nichts und weiß alles.
Er löst Probleme indem er sie leugnet.
Er schafft neue, indem er sie behauptet.
Heini Himmerl führt die Menschen zu sich selbst, auch wenn sie da gar nicht sind.

Heini Himmerl, ein Übernichts, das auch die letzten Fragen beantwortet.
Ein Wegweiser.
Wäre da nicht die Sache mit der defekten Gasheizung, den verschimmelten Marmeladebroten, dem Inkassobüro und seiner Mutter…………

Einlass: 19:00

Betrachtungen über das Phänomen Kunst



Dr. Wolfgang Ullrich | Kulturwissenschaftler
Prof. Dr. Thomas Höpel | Kulturwissenschaftler
Prof. Dr. Georg W. Bertram | Philosoph und Vizepräsident der FU Berlin
Prof. Dr. Oskar Bätschmann | Kunsthistoriker
Prof. Dr. Heinrich Oberreuter | Politikwissenschaftler

„FÜR MICH IST DIE „KUNST“ DIE TOTALSTE KRAFT, DIE TOTALSTE LIEBE, DIE
TOTALSTE HOFFNUNG UND DIE TOTALSTE ZUVERSICHT, DIE TOTALSTE ZUKUNFT
SCHAFFT. DIE NATUR DER KUNST IST DER RADIKALSTE, SÜSSESTE KRAFTQUELL
DER LIEBE!“ schrieb Jonathan Meese in einem Beitrag für die EW und umkreist damit das Faszinosum Kunst von vielen Seiten. Kunst tröstet, verstört, beglückt, erhebt oder sie sagt: „Du musst Dein Leben ändern“. Sie lässt sich nicht beweisen – unmöglich zu definieren, wo die Kunst aufhört und das Leben anfängt. Dass es so etwas wie „die Kunst“ überhaupt gibt, unter der sich Musik, Literatur, Tanz, Theater,
Bildende Kunst und andere als „Künste“ versammeln, ist ein Gedanke, der in Europa im 18. Jahrhundert entsteht – und seither zu den identitätsbildenden Momenten europäischer Kultur gehört.
Die EW laden dazu ein, über das rätselhafte Phänomen Kunst und seine Bedeutung für Europa nachzudenken.

13.30 Uhr | Dr. Carsten Gerhard: Beginn und Einführung

14 Uhr | Dr. Wolfgang Ullrich: Vernetzt, politisiert, verwechselbar.
Thesen zur nicht mehr autonomen Kunst der Gegenwart

14.45 Uhr | Prof. Dr. Thomas Höpel: Die Rolle der Kunst bei der Herausbildung des modernen Europas als eines kulturellen Handlungsraumes

16 Uhr | Prof. Dr. Georg W. Bertram: Kunst als Improvisation auf menschliche Praktiken

16.45 Uhr | Prof. Dr. Oskar Bätschmann: Vom passiven und aktiven Kunstpublikum

17.30 Uhr | Prof. Dr. Heinrich Oberreuter: Kultur und Kunst - Prägekräfte Europas

Einlass ab 13.00 Uhr

Manuel Rubey und Simon Schwarz haben gemeinsam vier linke Hände. Mindestens. Trotzdem halten die beiden Freunde es für eine großartige Idee, ein Restaurant zu eröffnen. Simon hat schon einmal in einem Film einen Koch gespielt und Manuel trinkt gerne Wein. Das dürfte reichen, zwecks Expertise, denken sie. Das Nobellokal mitten in der Provinz soll alles bisher Dagewesene in den Schatten stellen. Im Lichte betrachtet wirkt es aber eher wie ein Kandidat für "Pfusch am Bau."
Als das Restaurant dann auch noch abbrennt, riecht es stark nach Brandstiftung. Zumindest für die Dorfpolizistin, die die Ermittlungen mit den Schauspielstars nutzt, um mit ihrem Podcast durchzustarten. Die Suche nach dem Feuerteufel führt Manuel Rubey und Simon Schwarz zurück in die Vergangenheit, hinein in ihr Innerstes und zu wesentlichen Fragen, wie: Sind wir nicht alle irgendwie kleine BrandstifterInnen? In unseren Freundschaften? Im Beruf? In der Beziehung? Für die Polizistin ist der Fall sowieso klar: Der Rubey war´s, der hat die Hütte warm abgetragen. Weil die Mörder sind vielleicht immer die Gärtner, aber die Brandstifter, das sind immer die Wiener.

Foto: Ingo Pertramer

Einlass: 18:30 Uhr

Am Abgrund einer alten Welt - Demokratie und Frieden



Die Expertendiskussion mit hochkarätigen Denkern und Gestaltern des aktuellen Zeitgeschehens findet in dieser Saison zum 26. Mal statt. Prof. Heinrich Oberreuter, der die Veranstalter moderiert und konzipiert, wird auch 2025 wieder ein hochkarätig besetztes Podium versammeln.

Die bisherigen Teilnehmer:
Prof. Dr. Carlo Masala | Professor für Internationale Politik an der Fakultät für Staats- und Sozialwissenschaften der Universität der Bundeswehr München

Dr. Jackson Janes | ehem. Direktor des „American Institute for Contemporary German Studies“

Prof. Dr. Karl Schlögel | Osteuropa-Historiker




Eintritt frei. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

In Kooperation mit der Akademie für Politische Bildung Tutzing und in Zusammenarbeit mit der Universität Passau.


Foto: Toni Scholz

Eintritt frei.

HOCHAMT im Rahmen der Europäischen Wochen Passau
Enjott Schneider | Schwabenkinder-Messe




Maria Deger | Sopran
Mario Eckmüller | Tenor
Domchor und Domorchester
Domorganist Ludwig Ruckdeschel | Orgel
Domkapellmeister Andreas Unterguggenberger | Leitung
Zelebrant und Predigt | Domkapitular Heribert Schauer



Musikalisch wird der traditionelle Festgottesdienst in diesem Jahr wieder von Domkapellmeister Andreas Unterguggenberger gestaltet, der zusammen mit Mitgliedern der Dommusik Enjott Schneiders Schwabenkinder-Messe aufführt. Teile des Werkes wurden ursprünglich für den Film Schwabenkinder komponiert. Später vervollständigte Schneider die Messe, die dem Andenken Charles Gounod gewidmet ist.


In Kooperation mit dem Bistum Passau

Eintritt frei!

Eintritt frei.

Da isser wieder. Der Ringlstetter. Nach einigen Jahren Tourerei mit seiner Band, im Duo mit dem Stephan Zinner oder im Trio mit Schmidbauer/Kälberer. Jetzt heisst es wieder: Er ganz allein auf die Bühne. Los! Naja ,vielleicht schaut mal ein Kumpel vorbei. Und spielt paar Lieder mit. Kann alles passieren. Aber der Abend gehört wieder ihm und seinem Publikum. Und was sie gemeinsam daraus machen. Sicher werden Geschichten erzählt, oder auch mal gelesen, Lieder werden gespielt, Klassiker und auch paar neue. Und es wird improvisiert. Sicher. Lustig laut kanns dabei zugehen, aber auch mal ganz leise und berührend werden, selbstironisch muss es sein, und immer mit dem Ziel: MITEINANDER. Obwohl ein SOLO Abend…..? Doch doch, das geht….weil das wichtig ist! Sie wissen schon! Die Welt und so-…. viel zu viel Gegeneinander! Können wir nicht gebrauchen….

Foto: Lisa Kutzelnig

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Nach fast vier Jahrzehnten Comedy-Tour geht Mittermeier dahin, wo er noch nie gewesen ist: in die Zukunft. Solang es die noch gibt! Aber wie hinkommen? In den 80ern ist man da noch mit dem Auto hingefahren. Typisch. Doch wie fährt man heute hin? Sind Zeitreisen überhaupt möglich? Yep, er hat’s gemacht!
Die Lösung lag im Keller: Mittermeiers Uropa war nämlich Erfinder, so eine Art bayerischer Oppenheimer. Und der hat vor über hundert Jahren eine Zeitmaschine gebaut. Das Ding stand dann jahrzehntelang bei den Großeltern im Keller und hat nicht funktioniert. Es hieß immer, das sei ein Prototyp für eine Solarheizung. Dabei war nur der Akku leer. Aber jetzt kann’s losgehen! Startzeit: 2024. Antrieb: Comedy. Kraftstoff: Humor. Michl, Energie!
Allein unterwegs zu sein macht allerdings weniger Spaß, darum verreisen wir gemeinsam. Zusammen in die Zukunft! Natürlich mit Übergangsjacke. Und wenn wir schon mal da sind, schauen wir am besten auch mal in der Vergangenheit vorbei. Da soll ja auch viel los gewesen sein, was man so hört. Entscheidend ist, zusammen zu lachen. Egal in welcher Zeit.
FLASHBACK! Ich weiß, was Du nächsten Sommer getan haben wirst…

Foto: Olaf Heine

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Back To The Roaring Twenties


Michael Chomiszak | Trompete
Jan Pospíšil, Vojtech Pospíšil | Saxofon
Matej Šmíd | Posaune und Gesang
Jirí Gilík | Klavier
Tomáš Mika | Banjo
Pavel Jurecka | Sousaphon, Kontrabass

Das Original Prague Syncopated Orchestra bringt die Jazz- und Bluesmusik der 1920er Jahre auf die Bühne – und zwar in Reinform! Seit über 50 Jahren ist das Ensemble, das stilistisch und künstlerisch als eines der überzeugendsten weltweit gilt, auf den Bühnen Europas unterwegs. Authentisch und mit ansteckender Spielfreude entführen sie ihr Publikum mit mitreißender Salonmusik und beschwingtem Jazz in die „Roaring Twenties“.

Einlass ab 19:00 Uhr.

Abera Kadabera! Feiner Sprachwitz, überraschende Reimkultur und virtuoses Klavierspiel – das siebte Programm von Bodo Wartke bietet unterhaltsames Musikkabarett und wortakrobatischen Zungenbrecher-Slam. Der Entertainer und Poet setzt das Staunen gegen die Macht der Gewohnheit, stellt Humor den alten Mustern an die Seite. Leichtigkeit! – Warum nicht?
Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt!
Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet. Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem reichhaltigen Fundus der deutschen Sprache und hebt mit feinem Gespür so manchen Wortschatz.
Probleme mit dem Drucker entpuppen sich als identitäre Notlage des technischen Geräts, das im falschen Körper steckt. Das aus Kinderreimen bekannte „Eierloch“ löst beim schlaftrunkenen Musiker einen haarsträubend-abstrusen und zugleich philosophischen Bewusstseinsstrom aus. Und nicht zuletzt entwickelt der Kabarettist bekannte Zungenbrecher weiter zu Gedichten und kurzen anarchischen Geschichten, die er gerappt und mit Klavier oder Cajon in unterschiedlichen musikalischen Genres darbietet – Zungenbrecher-Slam voller Rhythm ´n´ Poetry.
Einmal mehr zeigt sich der Bühnenkünstler dabei als pop- wie hochkulturell versierter Musik-Entertainer, der sich sprachlich und musikalisch durch unseren Alltag sampelt. Mal komödiantisch in der satirischen Überspitzung hemmungsloser Konsumgeilheit, präsentiert als Rap-Cover eines Sommerhits. Oder provokant-sarkastisch in der Parodie der Unsitte des „Mansplaining“, hier als Rock ’n’ Roll. Aber auch lyrisch in einer Klassik-Adaption, in der der Pianist uns in zarter Ode an den Mond mit hinauf nimmt und im Blick zurück leise einen Perspektivwechsel anbietet.
Und so mischen sich in all die Leichtigkeit immer auch ernste Töne. Nachdenklich blickt der Liedermacher auf früh erlernte, ungesunde Verhaltensmuster, die unser Leben bestimmen können. Kritisch beleuchtet er Frauenfeindlichkeit und die radikale Auslegung von Religionsdogmen. Doch auch der hoffnungsvolle Blick fehlt nicht: Wie könnte unsere Welt aussehen, wenn die vielen wunden Punkte der Menschheit überwunden wären?
Auf dem Weg dorthin wird es manche Versprecher und Stolperer geben. Bodo Wartke heißt sie willkommen, denn sie gehören dazu, wenn wir bis zum Wunderpunkt gehen.

Einlass: 19:00 Uhr

AUSGEZEICHNET MIT DEM KULTURPREIS DES LANDKREISES PASSAU UND DEM BAYERISCHEN HEIMATPREIS

Im regelmäßigen Turnus bringt der Kultur- und Festspielverein Aidenbach seit über 30 Jahren das fulminante Festspiel "Lieber bairisch sterben... Aidenbach 1706" aus der Feder von Peter Klewitz (†) auf die Freilichtbühne! An die 150 Mitwirkenden auf und hinter der Bühne entführen die Zuschauer in den Januar 1706 in eine dunkle Zeit im bayerisch-österreichischen Grenzgebiet... Von Ober- bis Niederbayern bäumen sich die einfachen Leut´ gegen die Obrigkeit, gegen Ausbeutung und Willkür, auf. Zunächst mit kleineren Triumphen gesegnet, treffen bei Aidenbach am 8. Januar 1706 das kaiserlich-österreichischen Heer und die aufständischen Bauern aufeinander. Das tragische Ende ist in den Geschichtsbüchern zu lesen...
Aufwändig inszeniert, mit Pferdegespannen, Feuer, Pulverdampf und einer professionellen Lichttechnik begeistern die Laiendarsteller heutzutage mit einer mitreißenden Darbietung dieser Episode der bayerischen Geschichte. Als Bauersleut´ und Soldaten, Geistliche und Feldherren stehen sie auf der Bühne und bescheren den Zuschauern eine Achterbahn der Gefühle. Von amüsanten Szenen über Action- und Kampfszenen bis hin zu Gänsehautmomenten der Ergriffenheit. Die Aidenbacher Bauernschlacht lässt niemanden kalt. Das Historische Freilichtspiel greift die Stimmung dieser Zeit auf, die Entwicklung des Aufruhrs in der Bevölkerung und das tragische Ende.
Vor Aufführungsbeginn stimmt ein buntes Handwerker- und Bauernmarkttreiben die Besucher auf das 18. Jh. ein. Optisch wie auch kulinarisch ein außergewöhnliches Erlebnis.

Copyright: Markt Aidenbach

Einlass: 19:00 Uhr

VOR DEM THEATERVERGNÜGEN EMPFEHLEN WIR:
SPEISEN IM SCHARFRICHTERRESTAURANT ODER IM ROMANTISCHEN ARKADENINNENHOF. DIENSTAG BIS SAMSTAG AB 17 UHR
TISCHRESERVIERUNG ERBETEN UNTER 0851 - 35 900

Konzertante Aneignung – eine musikalische Frechheit
Frech geklaute Meisterwerke für Tuba und Klavier inklusive Schmähgedichten aus Hofmeirs hundsgemeiner Instrumentenkunde
Jedes Musikinstrument ist stolz auf seine besten Solowerke. Zurecht. Tubisten wissen das im Besonderen, denn sie haben kaum welche. Also klaut der bekannnteste aller Tubisten Andreas Martin Hofmeir, begleitet von der Pianistin Barbara Schmelz, das Beste von der Konkurrenz. Eine unverschämte konzertante Aneignung! Und damit nicht genug: Mit Schmähgedichten aus seiner brandneuen “Hundsgemeinen Instrumentenkunde” gibt er ihnen auch sprachlich den Rest. Freuen Sie sich auf einen besonderen Abend für die Lachmuskeln und den anspruchsvollen Gehörgang.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Spanische Nacht



Joe Burgstaller, Mikio Sasaki | Trompete
Jeff Nelsen | Horn
Keith Dyrda | Posaune
Chuck Daellenbach | Tuba

Mit musikalischem Feuer und Blechbläser-Dramatik spielt das legendäre Brass-Quintett aus Kanada Arrangements von spanischen Werken, angefangen bei Georges Bizets „Carmen“ über Maurice Ravels „Bolero“ bis zu „La Virgen de la Macarena“. Canadian Brass zählt zu den weltweit führenden Brass-Ensembles. In den 1970ern gegründet, erspielte es sich rasch ein internationales Renomée durch seine besonderen Programme und seine mitreißend unterhaltsame Bühnenpräsenz.

Einlass ab 19:00 Uhr.

Edmund S., Ministerpräsident des ehemaligen Bayern, hat es schon immer gewusst: Bayern, das beste Bundesland von allen, legt sich mehr ins Zeug als alle anderen zusammen!
Und was hat es davon? Es finanziert die anderen mit! Immer wieder hat er davon geträumt, Bayern selbständig zu machen. Bayern als das England der Bundesrepublik! Weg von Rest-Deutschland! Sense mit dem Föderalismus! „Bavaria first“
Der Traum wird Wahrheit. Zumindest als Illusion.
Wer sitzt im Kabinett, wie ist das Verhältnis zu den befreundeten Staaten Österreich und Baden-Württemberg? Wird man am Ende des Abends und des Traumes sagen: Ach ja, das wäre schön! Oder doch vielmehr: Gott sei Dank nur ein Traum.
Wolfgang Krebs ist wie immer ganz allein auf der Bühne, und zwar wie immer zusammen mit vielen Personen. Er zeigt, wie Edmunds Traum aussehen könnte. Wenn sich Bayern selbständig macht, um im Alleingang der Welt zu beweisen:
BAVARIA FIRST!

Foto: Severin Schweiger

Einlass: 19:00 Uhr

Mit der Athanor Akademie



Schauspielerinnen aus dem Athanor Ensemble:
Julia Reisser
Olga Tomkowiak
Tekla Farkas
Nicholas Hohmann | Regie

Die literarische Performance mit Schauspielerinnen der Athanor Akademie in Passau umkreist das rätselhafte Phänomen „Kunst“, das wir lieben und an dem wir zuweilen auch verzweifeln. Ein literarische Performance mit Heldinnen und Helden, Wahnsinnigen, Extremisten, gefallenen Engeln und zarten Stimmen über die verdammte, geliebte, ewig unergründliche Kunst.

In Kooperation mit der Athanor Akademie

Einlass ab 19:00 Uhr.

VOR DEM THEATERVERGNÜGEN EMPFEHLEN WIR:
SPEISEN IM SCHARFRICHTERRESTAURANT ODER IM ROMANTISCHEN ARKADENINNENHOF. DIENSTAG BIS SAMSTAG AB 17 UHR
TISCHRESERVIERUNG ERBETEN UNTER 0851 - 35 900

Foto + Design: Inka Meyer / Simon Büttner

Sagt Ihnen der Begriff „politische Zoologie“ etwas? Es war Aristoteles, der uns einst lehrte, der Mensch sei ein „Zoon politikon“, ein politisches Tier. Und ist es nicht gerade das Tier im Menschen, auf das wir öfter hören sollten …? Nehmen wir als Beispiel den Umweltschutz. Alle Tiere sind von Geburt an kompromisslose Energiesparer. Ein Beispiel hierfür wären die Seescheiden, die
ganz Erstaunliches zu leisten vermögen: In ihrer Jugend schwimmen sie durch das Meer, kleben sich irgendwo an einen Felsen, und weil sie ihr Gehirn dann gar nicht mehr benötigen, verdauen sie das überflüssige Organ einfach. Wenn das mal keine Form radikalen Recyclings ist! Dagegen fällt vielen Menschen das Thema Nachhaltigkeit deutlich schwerer. Frei nach dem Motto: „Ich würde ja mit dem Fahrrad zur Arbeit fahren, doch leider passt das verdammt Ding nicht in den Kofferraum!“ Philipp Webers Programm „POWER TO THE POPEL“ ist eine aufregende Expedition durch die Fauna und Flora des Staatswesens. In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Denn sind nicht Komik, Witz und Esprit die schillerndsten Waffen einer wehrhaften Demokratie? Und wer sein Denken und Handeln mit der nötigen Ironie belächeln kann, wird nicht das Opfer der eigenen Engstirnigkeit. So lachen wahre Demokratinnen und Demokraten vorrangig über eins: sich selbst. Lachen Sie also mit und schützen Sie die Demokratie.

Einlass: 19:00

AUSGEZEICHNET MIT DEM KULTURPREIS DES LANDKREISES PASSAU UND DEM BAYERISCHEN HEIMATPREIS

Im regelmäßigen Turnus bringt der Kultur- und Festspielverein Aidenbach seit über 30 Jahren das fulminante Festspiel "Lieber bairisch sterben... Aidenbach 1706" aus der Feder von Peter Klewitz (†) auf die Freilichtbühne! An die 150 Mitwirkenden auf und hinter der Bühne entführen die Zuschauer in den Januar 1706 in eine dunkle Zeit im bayerisch-österreichischen Grenzgebiet... Von Ober- bis Niederbayern bäumen sich die einfachen Leut´ gegen die Obrigkeit, gegen Ausbeutung und Willkür, auf. Zunächst mit kleineren Triumphen gesegnet, treffen bei Aidenbach am 8. Januar 1706 das kaiserlich-österreichischen Heer und die aufständischen Bauern aufeinander. Das tragische Ende ist in den Geschichtsbüchern zu lesen...
Aufwändig inszeniert, mit Pferdegespannen, Feuer, Pulverdampf und einer professionellen Lichttechnik begeistern die Laiendarsteller heutzutage mit einer mitreißenden Darbietung dieser Episode der bayerischen Geschichte. Als Bauersleut´ und Soldaten, Geistliche und Feldherren stehen sie auf der Bühne und bescheren den Zuschauern eine Achterbahn der Gefühle. Von amüsanten Szenen über Action- und Kampfszenen bis hin zu Gänsehautmomenten der Ergriffenheit. Die Aidenbacher Bauernschlacht lässt niemanden kalt. Das Historische Freilichtspiel greift die Stimmung dieser Zeit auf, die Entwicklung des Aufruhrs in der Bevölkerung und das tragische Ende.
Vor Aufführungsbeginn stimmt ein buntes Handwerker- und Bauernmarkttreiben die Besucher auf das 18. Jh. ein. Optisch wie auch kulinarisch ein außergewöhnliches Erlebnis.

Copyright: Markt Aidenbach

Einlass: 16:00 Uhr

Das siebente Studioalbum der legendären Wiener Band 5/8erl in Ehr´n schart in den Startlöchern. BURN ON löst als Volkserkrankung das Burn Out ab:
Unsere Gesellschaft ist im Dauerstress. Innere Unruhe, Angst und Panik sind Symptome, aber Weitermachen bis zur Erschöpfung ist angesagt. Der Kapitalismus und ein stetiger Selbstoptimierungszwang sitzen uns im Nacken. Trotzdem: Pausen sind keine vorgesehen, BURN ON!

5/8erl in Ehr´n drehen den Spieß um und liefern mit BURN ON! eine Sound Therapie. Der Wiener Soul dient dabei als Schmerzmittel gegen den überfordernden Alltag unserer Zeit. Die 8erl bewegen sich dabei in einem beinahe unerschlossenem Terrain der österreichischen Musiklandschaft: zwischen der Wehmut, ewigem Raunzen und zwanghafter Kabarett Blödelei musizieren die 8erl in ihrer eigenen Welt, wo die Zuhörer:in mit Anmut, Tiefgang und Humor beschenkt wird. Die Italiener:innen haben dafür ein Wort: Sprezzatura - Haltung, die den Anschein der Leichtigkeit/Mühelosigkeit auch bei der Bewältigung schwieriger Probleme vorgibt. BURN ON!

In guter Bandtradition wird das Politische und Private durchleuchtet. Arbeit ist ein Thema am neuen Album, neue Worksongs - oder besser: Müßiggang Songs - braucht das Land. Die Alltagssprache, Stilblüten und leere Phrasen unserer Geilomobil Storyteller werden behandelt, verwandelt und mit Selbstironie in den Duktus des Wiener Soul übersetzt. In BURN ON! spielt natürlich auch die Sonne eine Hauptrolle. Beim Sundowner auf der Friedensbrücke werden soziale Utopien entworfen und die uns aufgebrummte Polarisierung der Gesellschaft in großen Chören weggesungen. BURN ON!

Aja: Was die 5/8erl immer noch können und wohl nicht mehr verlernen ist ihr lässiger Groove. Sie haben über 18 Jahre ihren Do-It-Yourself Ethos perfektioniert, spielen in ungewöhnlicher Besetzung diverseste Musik von der Donau, über den Nil und Amazonas bis zum Missisippi. Mal klingt die Gitarre gezupft nach Schrammelmusik, im nächsten Moment abgedämpft und holzig wie eine afrikanische Kalimba. Calypso, Rocksteady, Jazz Ballade, Bossa Nova klingen nach 5/8erl in Ehr´n aus Wien, und immer hört man den Soul als Konstante durch. „Wie wenn Stevie Wonder eine Sachertorte geraucht hätte!“ Hier wird nichts runtergenudelt oder seelenlos im Computer zusammengebastelt, die 8erl musizieren und singen das es eine Freude ist. BURN ON!


Max Gaier, Robert Slivovsky: Gesang
Miki Liebermann: Gitarre
Hanibal Scheutz: Bass
Clemens Wenger: E-Piano, Akkordeon

Einlass: 18:30 Uhr

Dekan Jochen Wilde | Predigt und Liturgie
Kammerchor St. Matthäus
Solisten
Kirchenmusikdirektor Ralf Albert Franz | Musikalische Leitung





Heinrich Schütz |
„Singt dem Herrn ein neues Lied“
„Jauchzt dem Herren alle Welt“


Im diesjährigen Festgottesdienst stehen die doppelchörigen Motetten von Heinrich Schütz im musikalischen Mittelpunkt. Die Predigt wird von Dekan Jochen Wilde gehalten.


In Kooperation mit dem Ev.-Luth. Dekanat Passau


Foto: Ricardalovesmonuments/Wikimedia Commons

Eintritt frei.