Henry Purcell
»Hail! Bright Cecilia«. Ode zum Cäcilienfest (London 1692)

INGA BALZER-WOLF / Sopran
AURÉLIE FRANCK / Alt
PAULIN BÜNDGEN / Countertenor
LEONHARD RESO / Tenor
BENJAMIN SATTLECKER / Bariton
FLÓRA FÁBRI / Cembalo und Orgel
MITGLIEDER DES WDR RUNDFUNKCHORES
MITGLIEDER DER CHORAKADEMIE DES WDR RUNDFUNKCHORES
WDR PROJEKTCHOR
CONCERTO KÖLN
PAUL KRÄMER / Leitung

Der 22. November ist der kirchliche Gedenktag für die Heilige Cäcilia, einer zur Schutzpatronin der Musik
erhobenen früh christlichen Märtyrerin. An der Wende vom 17. zum 18. Jahrhundert begeht man das Cäcilienfest in London mit einer großen Zeremonie. Die musikalische Elite feiert die Musik als solche –
und nicht zuletzt sich selbst. Die Kompositionen dazu liefert mehrmals Henry Purcell. Längst handelt man ihn als »Orpheus Britannicus«, als er sich 1692 mit der grandiosen Oden Vertonung »Hail! Bright Cecilia« noch einmal selbst übertrifft in einer so phantasievollen wie abwechslungsreichen Satzfolge für großes Ensemble. Zum großartigen Abschluss der 50. Tage Alter Musik in Herne möchten auch wir mit Purcells Ode gemeinsam die Musik feiern.

Einlass: 17:00 Uhr

Wer zwischen 12 und 15 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im TTC genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind probenfrei.

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Modellanlagenausstellung

von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob

Ein Todesfall, eine Trauerfeier, ein Pfarrer, eine trauernde Gesellschaft. Soweit könnte die Trauerfeier für den mit 94 Jahren friedlich verstorbenen Gernot Steinfels, Patriarch einer mittelständischen deut-schen Firma, geordnet verlaufen. Könnte…
Der neue Geschäftsführer in spe, Horst Bohne, richtet für das Unternehmen die Trauerfeier aus und bestellt unter anderem einen Trauerkranz samt Trauerschleife im Namen aller Angestellten. Horst Boh-ne weiß nicht, in welche Bredouille ihn diese Schleife bringt, denn der Text darauf lautet: „In tiefer Trauer. Deine Mitarbeiter“.
Als alle Angestellten kurz vor Beginn der Zeremonie die Schleife sehen, sind seine weiblichen Mitar-beiter ausgesprochen irritiert. Wieso nicht „… und Mitarbeiterinnen.“? Oder Mitarbeiter_Innen bzw. Mit-arbeiter*innen? Die trauernde Gemeinde – allen voran der künftige Chef – stürzt schnell von einem sprachlichen Fehltritt in den nächsten und führt damit eine Kulturdebatte über Genderthematik, Sexis-mus und politisch korrektes Verhalten.
Die Schlichtungsversuche des Pfarrers laufen ins Leere, während sich die Führungsetage der Firma in einem hochaktuellen und pointierten Kampf der Gegensätze befindet.

Mit: Timothy Peach, Nicola Tiggeler, Sophie Göbel, Peer-Robin Hagel, Andreas Windhuis und Anna Drózd

Regie: Marcus Ganser

Bühne und Kostüm: Marcus Ganser

Gastspiel: Eurostudio Landgraf, Titisee-Neustadt

Einlass 16.00 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Modellanlagenausstellung

Der Workshop „TRAU DICH“ richtet sich an Anfänger*innen ab 16 Jahren und legt den Fokus nicht
auf Gesangstechnik, sondern auf Ausdruck, Emotion und Bühnenpräsenz. Ziel ist es, die eigene
Stimme als kreatives Ausdrucksmittel zu entdecken und Hemmungen im musikalischen Kontext zu
überwinden. In einer wertfreien Atmosphäre werden durch Improvisation, Zuhören und den Einsatz
von Mikrofon und Instrumenten neue stimmliche und performative Fähigkeiten erforscht. Die
Teilnehmenden sollen sich musikalisch ausprobieren, gemeinsam musizieren und sich gegenseitig
inspirieren – unabhängig von Vorkenntnissen oder musikalischer Perfektion.

Musik der kaiserlichen Hofkapelle aus dem frühen 16. Jahrhundert von Heinrich Isaac, Paul Hofhaimer, Antoine Busnois und aus dem Tanzbüchlein der Margarete von Österreich

ENSEMBLE LEONES
MARC LEWON / Laute, Tenorgambe, Leitung

Weit über 100 Holzschnitte sind nötig, um einen »Triumphzug« von Kaiser Maximilian I. zu zeigen – eine grandiose Inszenierung mit dem gesamten Hofstaat, in der sich der mächtige Habsburger vor allem selbst
feiert. Auf sieben Doppelseiten hat Maximilian seine berühmte Hofkapelle abbilden lassen. Darunter die Elitetruppe für die edel-leisen Töne mit Lauten und Großgeigen, die Sänger unter Leitung des berühmten Hofkomponisten Heinrich Isaac und der Hof organist Paul Hofhaimer, der auf einem eigenen Wagen inmitten seiner Tasteninstrumente agiert. Ihre bezaubernde Musik lässt das Ensemble Leones wieder auferstehen. Es feiert die deutschen Lieder der Hofkapelle, wie sie in einem Mainzer Druck von Hans Schöffer aus dem Jahre 1517 erhalten sind. Dieses Liederbuch, das lange als verschollen galt, konnten Marc Lewon und Nicole Schwindt jetzt aus Fragmenten und Neufunden rekonstruieren, so dass in Herne eine Reihe von Tenorliedern aus der Zeit ihrer größten Blüte erstmals wieder erklingen wird. Ein Teil des Programms widmet sich Maximilians Hochzeit mit Maria von Burgund. Die zeremonielle basse danse aus dem Tanzbüchlein der Tochter Margarete von Österreich darf natürlich nicht fehlen.

Einlass: 10:00 Uhr

Erzählt wird die Geschichte einer Magierin, die auf dem Rummelplatz Karten legt und so Verwicklungen und Gefahren für ein Liebespaar voraussieht. Kein Wunder: Will doch der Teufel die Seele der schönen Jana erobern und deren Freund Andy loswerden. Dafür mischt der Teufel die Karten zu seinen Gunsten. Magische Kräfte bestimmen den Verlauf der weiteren Handlung, und dem Teufel gelingt es tatsächlich, Jana in den „goldenen Käfig” zu locken. . .

Nach Motiven der 2016 verfilmten Version von Tarot, die 2019 in der Lichtburg Essen Filmpremiere hatte.



Es spielen für Sie:

Beate Wood: als Magierin
James Wood: als Teufel
Désirée Burger: als Jessica
Katharina Örnek: als Jana
Raffael Schmidtkord: als Andy
Dazu Tänzer/innen, Chor und Statisten


Produktion & Umsetzung:

Gesamtregie: Holger Hagemeyer
CoRegie: Stephan Lange
Musikalische Leitung: James Wood
Choreografin: Ramona Kunze
Kostüme: Stephan Lange / Maria Supovec
Bühnenbau: Christian Hagemeyer
Lichtbau: Holger Hagemeyer
Programmierung: Christoph Bayer
Ton: Christoph Bayer

Comedian Benni Stark setzt dort an, wo sein letztes Programm aufgehört hat – und zwar mitten im Comedygold! Schlagfertig, witzig und voller Improvisation nimmt er das Publikum mit in die verrückten und manchmal absurden Seiten des Alltags. In seiner unverwechselbaren Benni-Manier widmet er sich den kleinen und großen Eigenheiten des Lebens, die er mit scharfem Humor und einem offenen Blick auf die Welt aufdeckt. Denn mal ehrlich: Wenn das Leben einen Titel verdient, dann definitiv diesen! „Schon lustig, wenn’s witzig ist!“ – ein Programm, das zeigt, wie viel Comedy im täglichen Chaos steckt. Mit seinen präzisen Pointen und seiner spontanen Art sorgt Benni Stark für jede Menge Lacher und einen Abend voller Leichtigkeit und Spaß. Ein perfekter Mix aus Humor, Charme und der typisch scharfsinnigen Benni-Stark-Perspektive auf das Leben!

Einlass: 19:00 Uhr

Martin Suter "Ein und Alles" - Die Premierentournee 2026

Erleben Sie Martin Suter live auf der Bühne! Freuen Sie sich auf einen besonderen Abend mit einem der erfolgreichsten Autoren der Gegenwartsliteratur und tauchen Sie ein in eine Welt voller fesselnder Geschichten mit überraschenden Wendungen.

Gemeinsam mit Bettina Rust, Nora Zukker und weiteren Gesprächspartnerinnen lädt der Bestseller-Autor zu einem literarischen Abend der Extraklasse.

Ein und Alles

Martin Suters neuer Roman – ein eleganter Thriller über eine Liebe, die stärker ist als das Schicksal.
Ein Mann verschwindet, seine Frau erhält rätselhafte Zeichen.
Ein geheimnisvoller Kriminalfall, eine ungewöhnliche Liebesgeschichte und das größte Rätsel überhaupt.
Nach «Melody» und «Wut und Liebe» der neue große Roman von Martin Suter.
Mit über 10 Millionen verkauften Büchern ist Martin Suter einer der beliebtesten Autoren im deutschen Sprachraum.

Sascha kommt eines Abends nicht nach Hause. Obwohl sich Mila sicher ist, dass ihr Mann nicht weit weg sein kann, fahndet bald schon die Polizei nach ihm, denn bei seiner Firma fehlt Geld. Ist Sascha untergetaucht, wurde er entführt? Mila erhält Zeichen, stößt auf Spuren, die nur von Sascha stammen können. Auch dann noch, als niemand mehr daran glaubt, dass er noch lebt. Unbeirrbar folgt sie den mysteriösen Hinweisen um die halbe Welt bis in den Südpazifik.

Martin Suter "Ein und Alles" - Die Premierentournee 2026

Termine 2026:
26.10. Zürich Volkshaus - PREMIERE
02.11. München Muffathalle
04.11. Berlin Renaissance-Theater
05.11. Berlin Renaissance-Theater
11.11. Stuttgart Mozartsaal
13.11. Hamburg Thalia Thater
15.11. Düsseldorf Tonhalle
16.11. Köln Theater am Tanzbrunnen

Einlass: 19:00 Uhr

In „I Was Told“ taucht das Publikum in eine emotionale Welt ein, die Wahrnehmung und Identität in Frage stellt. Die Künstlerin spielt mit Erwartungen, hinterfragt Rollenbilder und beeinflusst bewusst die Sichtweisen. Mit poetischen Texten, eindrucksvoller Jonglage und Momenten voller Nähe und Interaktion schafft Kathrin Wagner eine Bühne, auf der Lachen, Nachdenken und Ermutigung Hand in Hand gehen. Authentisch, berührend und humorvoll bringt sie das Publikum dazu, sich selbst neu zu entdecken.

Im Rahmen des Festivals Zeit für Zirkus Ruhr, gefördert durch das Programm Neue Künste Ruhr des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft NRW.

Einlass: 15:15 Uhr

Modellanlagenausstellung

WESELER DOMKONZERT
Orchester & Orgel

Meisterwerke der deutschen Romantik

Josef Rheinberger (1839-1901)
Orgelkonzert Nr. 2, g-Moll, op. 177
für Orgel, zwei Trompeten, zwei Hörner, Pauken und Streicher

Ludwig Baumann (1866-1944)
Andante religioso op. 12
für Orgel und Streicher

Paul Huber (1918-2001)
Konzert für Orgel und Orchester
für Orgel, zwei Trompeten, Pauken und Streicher

Ansgar Schlei | Orgel
Löricker Kammerorchester
Ulrich Cyganek | Leitung

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Seit seiner Gründung im Jahre 1974 hat sich das Löricker Kammerorchester kontinuierlich zu einem festen Bestandteil des linksrheinischen Kulturlebens entwickelt. Zunächst an der Philippuskirche im Düsseldorfer Stadtteil Lörick musikalisch beheimatet, veranstaltete das Orchester im Laufe der Jahre auch zahlreiche Aufführungen gemeinsam mit der dortigen Kantorei.

Seit über zwei Jahrzehnten ist das Kammerorchester an der Bethlehemkirche in Meerbusch-Büderich zuhause und gestaltet dort regelmäßige Konzerte in unterschiedlichen Besetzungen. Themenbezogene Programmzusammen-stellungen wie „Very British“, „Bella Italia“ oder „Mit Pauken und Trompeten“, sorgen mit Werken des 18. bis 20. Jahrhunderts für stilistische Vielfalt. Dabei ist es dem Orchester ein besonderes Anliegen, das Publikum immer wieder mit unbekannten Werken oder selten aufgeführten Komponisten zu überraschen.

Neben reiner Streichermusik gehören fast immer auch Solokonzerte, oftmals mit Instrumentalsolisten aus den eigenen Reihen, sowie gelegentliche Kantatenaufführungen, zum festen Bestandteil des Repertoires. Seit 2011 liegt die musikalische Leitung des Kammerorchesters in den Händen von Landeskirchenmusikdirektor i.R. Ulrich Cyganek.

Ansgar Schlei studierte evangelische Kirchenmusik an der Hochschule für Musik und Theater Hannover bei Cornelius Schneider-Pungs und Pier Damiano Peretti (Künstlerisches Orgelspiel), Hans-Joachim Rolf (Liturgisches Orgelspiel) sowie Gerrit Zitterbart (Klavier), Peter-Anton Ling (Gesang) und Hildebrandt Haake (Chorleitung). Ergänzende Orgelstudien absolvierte er bei Bine Katrine Bryndorf (Kopenhagen), Carlo Hommel (Luxemburg), Ton Koopman (Amsterdam), Michael Radulescu (Wien), Reinhold Richter (Mönchengladbach) und Harald Vogel (Bremen).
Im Sommer 2005 legte er sein Kirchenmusik-A-Examen mit Auszeichnung im Fach Künstlerisches Orgelspiel ab.
Zudem studierte er Rechtswissenschaften in Göttingen, Hagen und Köln.

Im Jahr 2000 war Ansgar Schlei zeitweise Organist im Christus-Pavillon auf der Weltausstellung EXPO in Hannover. Nach Tätigkeiten als Kirchenmusiker in Springe und Hannover folgte er 2001 dem Ruf der Ev.-luth. Petri-Pauli-Kirchengemeinde Bad Münder am Deister, wo er als Organist und Chorleiter sowie als künstlerischer Leiter der Konzertreihen „Klanghorizonte Bad Münder“ und der von ihm initiierten „Abendmusiken Bad Münder“ überwiegend wirkte.

2004-2008 war Ansgar Schlei Vizepräsident des Verbandes evangelischer Kirchenmusikerinnen und Kirchenmusiker in der Ev.-luth. Landeskirche Hannovers. In seiner Funktion als Vorstandsmitglied im hannoverschen Kirchenmusikerverband war er einige Zeit außerdem Mitglied der Arbeits- und Dienstrechtlichen Kommission der Konföderation evangelischer Kirchen in Niedersachsen.

Im Dezember 2005 folgte er dem Ruf an den Willibrordi-Dom nach Wesel, wo er seit April 2006 als Kantor tätig ist. Darüber hinaus ist er Kreiskantor im Kirchenkreis Wesel der Evangelischen Kirche im Rheinland.
Er ist zudem Leiter eines Ausbildungskurses für nebenamtliche Kirchenmusikerinnen und Kirchenmusiker in der Region Niederrhein und Mitglied im landeskirchlichen Prüfungsausschuss Kirchenmusik.
Seit 2020 ist Ansgar Schlei Vorsitzender des Verbandes für Kirchenmusik in der Evangelischen Kirche im Rheinland e.V.
2022 wurde ihm für seine Verdienste um die Kirchenmusik durch die Evangelische Kirche im Rheinland der Titel „Kirchenmusikdirektor“ verliehen.

Seine umfangreiche Konzerttätigkeit führt ihn regelmäßig durch ganz Deutschland und ins benachbarte Ausland. Mehrere CD-Produktionen sowie Rundfunk- und Fernsehaufnahmen ergänzen sein umfangreiches musikalisches Schaffen.

In unserem Contemporary Kurs für Erwachsene hast du die Möglichkeit, erste Grundlagen zu lernen und Choreografien einzustudieren. Der Fokus liegt auf fließenden, dynamischen Bewegungen, die in einem ständigen Wechsel von Spannung und Entspannung verlaufen. Du wirst lernen, den Raum mit deinen Bewegungen zu füllen und dich daran frei zu bewegen.

In diesem Workshop wirst du mit unterschiedlichsten Bewegungsqualitäten spielen – von sanften, kontrollierten fließenden bis hin zu kraftvollen, energiegeladenen Bewegungen. Es geht nicht nur um die Ausführung von Schritten, sondern darum, dich emotional durch Tanz auszudrücken. Angeleitet wird der Workshop von Jona Kühnen. Jona bringt viel Erfahrung und Leidenschaft im Tanz und Unterrichten von Gruppen mit.

Kosten: 75,- pro Person *zzgl. Gebühren, 50,- p.P *zzgl. Gebühren für Studenten (bitte beim ersten Mal einen Studentenausweis mitbringen)
Wo: Studiobühne

Wer zwischen 8 und 11 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im Kurs Bühnenluft genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind Probefrei (:

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Mit WiWa Club Ausweis: 30,00Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Modellanlagenausstellung

HEAVEN 17 bringen im November 2026 mit einer neuen Tour ihren legendären Synth-Pop-Sound wieder live nach Deutschland!

Was als experimentelles Projekt begann, entwickelte sich zu einer festen Größe der britischen Musikszene: HEAVEN 17 stehen seit über vier Jahrzehnten für intelligenten Elektro-Pop, gesellschaftskritische Texte und tanzbare Grooves.

Gegründet wurde die Band Anfang der 1980er von Martyn Ware, einem der Gründungsmitglieder von The Human League, der später auch als Produzent für Weltstars wie Tina Turner tätig war. Gemeinsam mit seinen Bandkollegen von HEAVEN 17 erschuf er einen unverwechselbaren Sound, der stark von elektronischen Pionieren wie Kraftwerk inspiriert war und den Zeitgeist einer ganzen Generation einfing.

Bereits das erste Album Penthouse and Pavement schlug ein: Es erreichte in kurzer Zeit Goldstatus in Großbritannien und gilt heute als stilprägender Klassiker. Tracks wie „Let’s All Make A Bomb“ und „Song With No Name“ zeigen, wie progressiv und klanglich mutig HEAVEN 17 damals wie heute agieren.

Durch das Nachfolgewerk The Luxury Gap festigte die Band ihren internationalen Erfolg. 
Mit „Temptation“ landeten HEAVEN 17 einen der größten Synth-Pop-Hits der 80er. Der Song, der bis heute in keiner ihrer Shows fehlen darf, ist laut Martyn Ware „in jedem Kontext ein absoluter Publikumsmagnet“.

2026 gehen HEAVEN 17 erneut auf Tour und das mit einem Best-of-Programm, das Fans und Neueinsteiger gleichermaßen begeistert. Die „ELECTRONICALLY YOURS“ Tour 2026 bringt den unverwechselbaren Sound der 80er zurück, angereichert mit der Live-Energie und Erfahrung einer Band, die Musikgeschichte geschrieben hat.

Vier Jahrzehnte elektrisierender Pop – live und direkt auf die Bühne gebracht