Nach dem großen Erfolg seines von Haruki Murakami inspirierten Albums „Two Moons“ (2022) – mit über 10 Millionen Streams – legt der Düsseldorfer Jazzpianist Sebastian Gahler nur zwei Jahre später sein nächstes Album vor. „Electric Stories“ bietet groove-basierten High-Energy-Jazz mit Tiefgang und unterstreicht Gahlers Selbstverständnis als vielseitiger musikalischer Geschichtenerzähler.

Das Sound-Setting orientiert sich am Elektro-, Funk- und Fusion-Jazz der 1960er und 70er Jahre, in dem Gahler seine musikalischen Wurzeln verortet und spürt Vorbildern wie Herbie Hancocks wegweisendem Album „Head Hunters“ (1973) nach. Dafür wechselt Gahler vom klassischen Flügel hinter eine Burg aus Vintage-Keyboards. Er kombiniert die glockigen Tines eines Fender Rhodes mit dem knackigen Punch eines Wurlitzer E-Pianos, mischt das schwebende Vibrato einer
Hammond B-3-Orgel mit den warmen Lead-Sounds eines Moog-Synthesizers und setzt i-Tüpfelchen mit dem silbrigen Klang eines Hohner String Performers.

Einlass 20:00 Uhr

Deutschlands Fußball-Freestyler Nr. 1 und Social-Media-Star lädt Euch zur großen Deutschland-Tour ein!

Zahlreiche Amateur-Fußballvereine werden von Jannik Freestyle persönlich und seinem Team besucht. In einem voller Höhepunkte gefüllten 2,5-Stunden-Live-Programm (1,5-Stunden bei 2 Workshops nacheinander) erlebt Ihr ein Feuerwerk – Euer Tag des Jahres!

Auszug aus dem Programm:
Freestyle-SHOW von Jannik Freestyle
Aufwärmspiel
Tricks zeigen
Tricks lernen
spannende Mini-Spiele & Challenges

Zusätzlich, mit Special-Guest Lucas Kamps – Fußball-Mentaltrainer der SEMPT-Akademie (DFB-lizenzierter Trainer)

Fragerunde mit Jannik Freestyle und Lucas Kamps
Autogramme & Fotos mit Jannik Freestyle
(Programmänderungen vorbehalten)

Mit dabei:
Sein aktuelles, komplettes FAN-ARTIKEL-SORTIMENT u.a.
Jannik Freestyle-Poster
Jannik Freestyle-Bälle
Jannik Freestyle-Hoodies
Jannik Freestyle-T-Shirts
Jannik Freestyle-Schienbeinschoner
Jannik Freestyle-Trinkflasche
Jannik Freestyle-Handtuch
Jannik Freestyle-Mütze

Die Vereine vor Ort sorgen für Getränke und Verpflegung. Die ZUSCHAUER (Eltern, Großeltern, Geschwister, allgemeine Fans und Interessierte) haben zu diesem Event „freien Eintritt“.

Einlass: 16:30 Uhr

ODER DAS SOLDATENGLÜCK
Eine Komödie von G.E. Lessing
Kleines Theater Rehme
„Macht Euch das bisschen Friede schon übermütig?“
Ein halbes Jahr nach Friedensschluss des Siebenjährigen Krieges zieht Minna von Barnhelm aus Thüringen, einer sächsischen Provinz, mit ihrer Kammerzofe Franziska und ihrem Onkel Richtung Berlin, um den verschollenen Verlobten Major von Tellheim aus dem Heer der preußischen Besatzer zu finden.
Dieser sollte nach der sächsischen Besatzung die Kontributionen – die Kriegsteuer – in ihrer Gegend eintreiben, erwies sich jedoch als wahrer Humanist, welcher das besiegte Land nicht ausbluten ließ, sondern den Besiegten aus eigener Tasche einen Kredit gewährte.

Dieser Kredit wird ihm nun zum Vorwurf gemacht, er ist unehrenhaft entlassen, hadert mit sich und der Welt und zieht sich aus dem Leben zurück. Sein Freund, der Wachtmeister Werner, versucht, ihm finanziell zu helfen und ihn moralisch aufzubauen.

Ausgerechnet in den Gasthof, in welchem Tellheim mit seinem treuen Diener Just nun lebt, kommen Minna und Franziska, nachdem ihre Kutsche einen Achsbruch erlitten hat. Während Minna übersprudelt vor Glück, den verschollen geglaubten Verlobten Tellheim wieder zu treffen, sieht dieser keine Zukunft in der zu glücklichen Zeiten geschlossenen Verlobung.
Mit den Waffen einer Frau möchte Minna mithilfe der wortgewandten Franziska ihren Tellheim zurückgewinnen...

Was Christine Prayon macht, ist kein Kabarett im landläufigen Sinne. Sie interessiert sich nicht mehr für die pure Kritik am Bestehenden, wenn nicht gleichzeitig über Alternativen und Utopien geredet wird. Auch findet sie, dass es an der Zeit ist die Welt zu retten. Das kann sie aber nicht alleine. Und was sie übrigens auch nicht kann und noch viel weniger will, ist am Klavier sitzen und über sogenannte Frauenthemen singen. Christine Prayon, auch bekannt als Birte Schneider aus der Heute Show, ist bereits vielfach ausgezeichnet worden, u.a. mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Deutschen Kleinkunstpreis.

Was Christine Prayon macht, ist kein Kabarett im landläufigen Sinne. Sie interessiert sich nicht mehr für die pure Kritik am Bestehenden, wenn nicht gleichzeitig über Alternativen und Utopien geredet wird. Auch findet sie, dass es an der Zeit ist die Welt zu retten. Das kann sie aber nicht alleine. Und was sie übrigens auch nicht kann und noch viel weniger will, ist am Klavier sitzen und über sogenannte Frauenthemen singen. Christine Prayon, auch bekannt als Birte Schneider aus der Heute Show, ist bereits vielfach ausgezeichnet worden, u.a. mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Deutschen Kleinkunstpreis.

Einlass: 60 min vor Spielbeginn

Jede Situation bedarf einer Perspektive. Der Reiz mancher besteht in der
Gewissheit, dass sie endlich sind. Anticipating the calm will make you cherish the
storm. Doch was, wenn der Sturm andauert? Was, wenn die ersehnte Ruhe nicht
eintritt?
Nach der Veröffentlichung des 2023 erschienenen Albums „Storm Before The Calm“
hat Jan Alexander mit seiner Band die akustische Vision des Projekts in den letzten
Jahren maßgeblich weiterentwickelt. Alexanders wichtigstes künstlerisches Anliegen
als Bandleader ist es, die Persönlichkeiten der einzelnen Musiker:innen bestmöglich
zur Geltung zu bringen. In seiner Musik arbeitet er oft mit ungeraden Taktarten, dies
macht seine Stücke aber weder abgehoben noch sperrig. Sie sind zuweilen komplex,
aber dank ihrer melodischen Qualitäten überaus hörenswert.
In seinem Projekt vereint Alexander einige der spannendsten musikalischen
Newcomer:innen ganz Europas. Alle bringen dabei ihre eigenen, individuellen
Handschriften ein, die sich im Zusammenspiel gegenseitig hervorragend ergänzen.
Die eher instrumental angelegte Rolle der Sängerin Anna Serierse trifft auf Sebastian
Mattebos konsequent melodiefokussiertes Spiel. Duy Luong am Bass und Lisa
Wilhelm am Schlagzeug begegnen den vielschichtigen Kompositionen unterdessen
mit einer spielerischen Leichtigkeit, sie brechen die Stücke bewusst auf und schaffen
so Raum für spontane Interaktion.

Besetzung:
Anna Serierse – Gesang
Sebastian Mattebo – Altsaxofon
Jan Alexander – Piano, Rhodes
Duy Luong – Kontrabass
Lisa Wilhelm – Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Mezzosopran: Ksenia Rubinstein
Tenor: Vadim Rubinstein
Klavier: Rodolfo Dassaev
„Italien – das Land der Liebe und der Sehnsucht. Die Leidenschaft und Vitalität der Italiener spiegeln sich nicht nur in ihrem Alltag, sondern auch in ihrer Musik wider. Bei so viel amore ist es kein Wunder, dass Lieder aus Italien auch im Herzen der Deutschen einen festen Platz gefunden haben.“ (F.A.Z.)
Die italienische Musik blickt auf eine lange und reiche Tradition zurück. Sie ist berühmt für ihre Schönheit, Leidenschaft und ihren emotionalen Ausdruck. Ob Oper, Volkslied, Pop oder Rock – italienische Musik hat einen besonderen Platz im Herzen von Menschen auf der ganzen Welt.

Das Kulturbüro Löhne präsentiert erneut eine abwechslungsreiche Mischung von bekannten Künstler*innen und aufstrebenden Newcomer*innen. Moderatorin des Abends ist Laura Brümmer, die mit ihrer Beobachtungsgabe und scharfen Sinn für Humor für herzhaftes Lachen und AHA-Momente sorgt. Don Clarke ist ein Garant für gute Unterhaltung: britischer Humor trifft auf deutsche Oberschenkel. Simon Mann steht für kurze, präzise Jokes und die sind auf das Wesentliche reduziert – keine versteckte Agenda, keine Botschaft, einfach pure Comedy. BORA ist eine Dampflok mit viel Herz, Ghettoattitüde und Soul und rundet das Quartett ab.
Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, bei dem Ihre Lachmuskeln trainiert werden!

Musikalische Lesung mit Christian Kohlund, Ina Paule Klink (Gesang) und Wayne Jackson (Gitarre)
Cristian Kohlund ist einem Millionenpublikum bekannt durch Serien wie „Der Zürich-Krimi“ oder „Das Traumhotel“. Der Schweizer Schauspieler sieht blendend aus, hat Charme und Charisma, aber am unwiderstehlichsten ist seine Stimme. Und die spielt die Hauptrolle, wenn Kohlund, der mit Größen wie Maximilian Schell, Senta Berger und Heinz Rühmann gedreht hat, mit seinem gefeierten Programm „LebensBlues“ auf der Bühne steht.

In erzählten Anekdoten, gelesenen Theaterszenen und kleinen, raffinierten Alltagsskizzen erschließt Christian Kohlund neue Gedankenräume, sucht in Gesprächen nach Wegen und Möglichkeiten. Weltschmerz dient ihm als Inspiration und der Dialog als Ausweg aus dem Lebensblues. Der Schauspieler bringt seine Fans zum Nachdenken und zum Lachen. Und man folgt diesem Mann in alle Gemütslagen, lässt sich hineinfallen in diese Stimme, sich von ihr besänftigen – und genießt.

Auf Kohlunds Gedanken und Anekdoten antwortet der Musiker Wayne Jackson mit seiner Gitarre, beide Künstler versuchen im Zusammenspiel einen Weg zu finden, die Dinge zum Guten zu wenden. Und Kohlunds Kollegin aus dem „Zürich-Krimi“, Ina Paule Klink, begleitet den Abend mit Gesang aus ihrem aktuellen Album „Wunderschön unperfekt“.

Mit Perspective veröffentlicht der Gitarrist & Komponist Hanno Busch sein neues Album – ein vielschichtiges Werk, das musikalisch den Puls unserer Gegenwart einfängt. Gemeinsam mit seinem hochkarätig besetzten Quartett – Matthew Halpin (Saxophon), Jonas Burgwinkel (Schlagzeug) und Simon Jermyn (Bass) – gelingt es Busch, komplexe Emotionen zwischen Kontemplation und Aufruhr, zwischen innerer Ruhe und drängender Unruhe in Klang zu übersetzen.

Nach seinem mit dem Echo Jazz ausgezeichneten Album Share This Room (Frutex Tracks, 2017) zeigt sich Busch auf Perspective erneut als sensibler Klangforscher.
Seine neuen Kompositionen reflektieren den Wandel der Zeit – eine Ära geprägt von Effizienz, rascher Kommunikation und zugleich einem Mangel an Empathie und Neugier auf echten Perspektivwechsel. In dieser Welt des ständigen Reagierens stellt Busch die Frage: Was passiert, wenn wir wirklich zuhören?

Das Zusammenspiel der vier Musiker ist ein Dialog auf Augenhöhe – offen, empathisch, kraftvoll. Improvisation wird hier zur Haltung, die das Spannungsfeld zwischen individueller Freiheit und kollektiver Verantwortung hörbar macht. Die Musik auf Perspective bewegt sich zwischen Jazz und zeitgenössischem Pop, lässt
Raum für Stille und eruptive Energie, für Meditation und Aufruhr. Dabei bewahrt sie stets eine emotionale Klarheit, die berührt.

Perspective erscheint als liebevoll gestaltete LP, deren Artwork von Daniel F. Hirth an die handgefertigten Papierkunstwerke von Share This Room und Absent
anschließt. Ein Album, das nicht nur musikalisch, sondern auch visuell konsequent zur Idee des Perspektivwechsels einlädt.

Im März 2026 wurde Buschs Arbeit übrigens mit dem WDR Jazzpreis gewürdigt.

Besetzung:

Hanno Busch Gitarre
Matthew Halpin - Saxophon
Simon Jermyn - Bass
Jonas Burgwinkel - Drums

Einlass 20:00 Uhr

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20
beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly
Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue
Single und ein neues „Best Of“-Album.
Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und
Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen,
Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen. Maite und John
blicken auf eine lange gemeinsame Geschichte zurück.
Sie sind Freunde seit ihrer Kindheit; als Maite 6 Jahre alt war, sagte sie zu John (14), dass sie ihn
eines Tages heiraten würde. 15 Jahre später wurde dies Wirklichkeit. In der Zwischenzeit war Maite
eine renommierte Sopranistin und klassische Gitarristin geworden, während John mit „The Kelly
Family” Erfolge feierte. Nach 28 Jahren gemeinsamen Privat- und Berufslebens teilen sie weiterhin
ihre Zuneigung mit dem Publikum durch ihre Musik.
MAITE ITOIZ: Die aus Navarra stammende Sopranistin, Produzentin und Komponistin Maite Itoiz
schloss ihre beiden Karrieren als Opernsängerin und klassische Gitarristin mit mehreren
Auszeichnungen ab. Seit 2006 leitet sie ELFENTHAL, eine Symphonic-Rock-Formation, die sie
zusammen mit ihrem Mann, dem Sänger John Kelly, gegründet hat. „Tales from the Secret Forest“,
ihr erstes Album mit Eigenkompositionen, hielt sich mehrere Wochen in den deutschen Media
Control Charts.

Eigentlich ist die sub5 ein spannungsgeladener Akkord aus der Jazzharmonik. In der Musikszene sind sub5 Musiker*innen, die ihrem Publikum ein musikalisch vielseitiges Menü servieren. Vertraute Zutaten bilden eine wohlschmeckende Basis, auf der das Ensemble außergewöhnliche, kreative Akzente setzt. Die vier Solostimmen schaffen dabei ein komplexes Geschmackserlebnis, das sich jedoch nie in einer experimentellen Suppe verliert, sondern schmeckt wie bei Mutti.

Das aktuelle Programm „Neustart“ steht buchstäblich für einen Neubeginn in der Geschichte der Vocal Band, die bis 2024 als reine a cappella-Formation deutschlandweit unterwegs war: Der vierstimmige Gesang wird nun durch Kontrabass und Schlagzeug in neue musikalische Tiefen begleitet. Das entstandene Ensemble ist damit eine Neuheit in der deutschen Jazz- und Vokalszene. Die zwei Instrumentalisten agieren dabei gefühlvoll und zurückhaltend oder energetisch und fordernd. So entsteht eine abwechslungsreiche Mischung von Lieblingsliedern aus Jazz, Soul, Pop, und aufgefrischten Volksliedern mit der unverkennbaren sub5-Handschrift.

Einlass 20:00 Uhr

Sing mit Scheibe – „Chor to Go“
Ein Mitsingabend, bei dem das Publikum selbst zum Chor wird. Gemeinsam mit Jan-Christof Scheibe entstehen aus bekannten Popsongs überraschend kraftvolle Klangmomente – ganz ohne Notenkenntnisse.

Copyright: J.C. Scheibe

Einlass: 19:00 Uhr