Einlass ab 22:00 Uhr

Melinda Thompsons KIDS FOR CLASSIC THEATER, KIEL präsentiert:

Prager Festspiel Ballett
Leitung: Pavla Červčiková
Schwanensee
Klassisches Ballett für Kinder

ab 4 Jahren

Ein böser Zauberer hat die schöne junge Prinzessin Odette in einen Schwan
verwandelt, als diese sich zu nahe an das Ufer seines Sees heranwagte. In
der Nähe des Sees liegt ein altes Schloss, wo eine schöne Fürstin mit ihrem Sohn Siegfried lebt. Prinz Siegfried fühlt sich von den wunderschönen
Schwänen im See magisch angezogen. Er ahnt nicht, dass es in Wirklichkeit
junge Mädchen sind, die alle durch den bösen Zauberer in Schwäne
verwandelt wurden, und die immer um Mitternacht für eine Stunde
menschliche Gestalt annehmen. Prinz Siegfried verliebt sich in die Prinzessin Odette und erfährt von ihr das Geheimnis ihrer Verwandlung, und dass sie nur durch die Liebe und Treue eines Mannes von dem Zauber erlöst werden kann...
So beginnt das wunderschöne Märchen des Schwanensee, des am meisten geliebten Ballettklassikers von Pjotr Tschaikowski. Schwanensee ist das populärste Ballett überhaupt. Für viele ist es ein Synonym für Ballett
geworden. Darüber hinaus zählt die Musik zu Schwanensee zu den schönsten Ballettpartituren schlechthin.
Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses
Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne,
für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung
wird erstmals vom Prager Festspiel Ballett anspruchsvoll und mit großer
Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild
versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.
Die Geschichte wird dem Zuschauer durch die charismatische Schauspielerin Melinda Thompson als Erzählerin nahe gebracht, die mit eingängigen kleinen Gedichten voller Witz, Charme und Liebe Jung und Alt in den Bann zieht.
Das Prager Festspiel Ballett mit Solisten führender Prager Opernhäuser
entführt in das Wunderland des Verspielten und Romantischen,
Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein
sollte! Choreographin ist die begabte junge Tänzerin Pavla Červčiková – ihre
völlig neue Choreographie bleibt ganz im traditionellen Stil des berühmten
ersten Choreographen des Schwanensees, Marius Petipa, der allgemein als Vater des klassischen Balletts gilt.

Einlass: 16:00 Uhr

Musik ist die universelle Sprache der Menschen, das beste Heilmittel für die Seele. Musik begleitet uns in allen Lebenslagen. Sie ist einfach das schönste aller Geräusche. Und ein Abend über Musik kann vor allem eins: unheimlich lustig sein !!!
Das beweist das neue Comedy-Programm von Boris Meinzer: „Die verrückte Welt der Musik“. Es gibt beispielsweise so viele Songs, wo wir Dinge verstehen, die da so gar nicht gesungen werden. Außerdem präsentiert Boris Meinzer die schönsten musikalischen Fehltritte aus dem untersten CD-Regal. Längst verdrängte Titel bekannter und unbekannter Künstler, Promis und Sportler, unfassbare Text-Fehlgriffe und musikalische Zumutungen aller Art, die den Zuhörer nicht selten fassungslos machen - aber fast immer stark erheitern. Wussten Sie etwa, dass Vader Abraham (ja, der mit den Schlümpfen) einen Song namens „Wenn die Slipeinlage nur gut sitzt“ herausgebracht hat? Oder kennen sie das kürzeste Lied der Musikgeschichte, mit gerade mal einer Sekunde? Oder die schlimmsten singenden Fußballer? Wenn Sie alle glauben, es ist Gras über die Sache gewachsen - ist es nicht – dank „Die verrückte Welt der Musik“.
Boris Meinzer ist seit 25 Jahren „radioaktiv“ und arbeitet als Redakteur bei Hit Radio FFH, Hessens meistgehörtem Sender. Er ist zweifacher Grimme-Preisträger (‚Beste Radio Comedy“). Seine bekannteste Figur ist der FFH-Dummfrager.

Einlass 19:00 Uhr

Die Spezialität der Musikgruppe LE CLOU ist die Cajun Music aus den Swamps des Mississippi Delta.
Dieser faszinierende Musikstil ist ein energiegeladenes Gebräu mit Akkordeon, Fiddle, französischem und kreolischem Esprit sowie einer deftigen Portion Blues. Französische Siedler kamen vor 200 Jahren in die Bayous von Louisiana. Ihre Nachfahren nennen sich Cajuns und unterscheiden sich durch ihre französische Kultur, Sprache und besonders durch ihre Musik von ihren Nachbarn.Die Musiker von LE CLOU sind mit den Wassern des Mississippi getauft und beherrschen diesen einzigartigen Südstaaten-Sumpf-Rock’n Roll meisterlich. Two-Steps und Walzer finden fließende Übergänge zu gefühlvollen Balladen oder Schauergeschichten über Moonshine-Whisky und Werwölfe.

Magdalena Hinterdobler, Sopran || Silvia Hauer, Mezzosopran
Joshua Owen Mills, Tenor || Anthony Robin Schneider, Bass
Bachchor Wiesbaden || Bachorchester Wiesbaden
Leitung: Niklas Sikner


Das Verdi-Requiem stammt aus dem Jahr 1874. Der große Opernkomponist beschäftigte sich mit dem Requiem-Stoff, nachdem 1873 der Dichter Alessandro Manzoni verstorben war, den er zutiefst verehrt hatte. Bemerkenswert sind das mehrfache Auftauchen des „Dies irae“-Motivs, das „Tuba mirum“ mit den in Entfernung aufgestellten Trompeten und der offene Schluss mit den Worten „Libera me“ – auf den oft verwendeten, zuversichtlicheren Schluss „In Paradisum“ verzichtet Verdi.

Die Komposition zeichnet sich durch ihre extrem mitreißende Dramatik aus; Verdi lotet – exzellent instrumentiert – die ganze Bandbreite der Affekte aus. Bei Publikum und Ausführenden ist das Werk seit jeher überaus beliebt.

Der Schmiere-Sommer-Mix geht zu jeder Jahreszeit ... und bringt kabarettistische Farbe in Herbst und Winter!
Lieblingsszenen und Klassiker aus vielen Jahren und verschiedenen Schmiere-Programmen.
Liebgewonnenes und Vermisstes und Immerwiedergewünschtes.
Szenenprogramm mit Effi B. Rolfs, Christina Wiederhold und Matthias Stich.

EIN WITZIG-SPRITZIGES THEATERSTÜCK

Tauchen Sie ein in die abenteuerliche Geschichte von Wilma Wutz.
Während draußen in der Welt die Sintflut tobt, verharrt Wilma in ihren eigenen vier Wänden, als ob nichts geschehen wäre, und bereitet sich als pflichtbewusste Lehrerin auf ihren Biologie-Unterricht vor. Wilma kennt keine Panik und lässt sich auch nicht von den Warnungen im Radio beeindrucken, denn ihr Motto lautet: „Es könnte noch schlimmer kommen“.
Doch als die Radiosendung „Das Sündenkarussell“ Wilma dazu bewegt, aus ihrer verklemmten Spießerhaltung auszubrechen, entdeckt sie unerwartete Facetten ihres Charakters. Und plötzlich meldet sich sogar Gott höchstpersönlich am Telefon zu Wort …
Gelingt es Wilma mit der Stärke ihrer Weiblichkeit, Gott zu überzeugen, die Wassermassen zu stoppen?

Begleiten Sie Wilma auf dieser aberwitzigen Reise durch ein Theaterstück voller absurder Wendungen und skurriler Einsichten.

Einlass ab 19:30 Uhr

Es beginnt mit einem Huhn. Beim Blick in den Spiegel verrutschen die Lippen. Es verschwimmt die Nase. Michael Douglas?! Jack Nicholson? Meryl Streep? Kevin Spacey?! Wer ist das? Hannibal Lector?

 

Er schneidet. Er verpasst sich den Final Cut. Eine Hommage an das Außenseitertum. Helden auf Sofakissen. Nichts ändert sich. Auch nicht das Jucken der Chips. Es ist der ultimative Final Cut. Alles auf Anfang. Es beginnt mit einem Huhn.

 

„Final Cut“ aus der Feder des bekannten Wiesbadner Regisseurs Ulrich Cyran und inszeniert von Fabio Menendez, verspricht Hollywood pur. Der Schauspieler blickt hinter die Spiegel, zerrt am Zelluloid und reißt an den Masken.

 

Der deutschlandweit agierende Schauspieler Ulrich Cyran ist auch Dozent an der Musical Arts Academy Mainz. Er inszeniert bei den Burgfestspielen Bad Vilbel, am Theater der Altmark und in Bruchsal. Mit dem kuenstlerhaus43 verbindet ihn eine mehrjährige künstlerische Zusammenarbeit. Zuletzt brachte er dort „Heute Abend: Lola Blau“ auf die Bühne und in den letzten zwei Jahren zweimal Shakespeare im Rahmen der Sommerfestspiele Wiesbaden.

 

Es spielt: Ulrich Cyran

Regie: Fabio Menendez

NEUE FORMATE / NEUES SETUP / SPECIALS AN DER BAR
UND EIN 2nd FLOOR IM OG!!!

Ab Mitte Oktober wird einiges anders im KUZ!
In Kürze werden wir unser Party-Programm mit neuen Formaten vorstellen, bis dahin habt ihr die Möglichkeit BLIND TICKETS für den Unschlagbaren Preis von nur 5 € zzgl. Gebühren zu kaufen! Die BLIND TICKETS sind an einem der neuen Partytermine gültig und können entsprechend nur einmalig verwendet werden. Begrenztes Kontingent, nur solange der Vorrat reicht!

Termine für die neuen KUZ-Partys (an welchen ihr das BLIND TICKET einlösen könnt):
• 19.10.2024
• 02.11.2024
• 09.11.2024
• 16.11.2024
• 23.11.2024
• 30.11.2024
• 07.12.2024
• 14.12.2024
• 21.12.2024
• 28.12.2024

Einlass: 23:00 Uhr

Frei nach dem Grimm’schen Märchen.

Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen.

Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg.

Einlass ab 15:30 Uhr

Als der Schriftsteller Paul Sheldon die Hauptfigur seiner erfolgreichen Romanserie „Misery“ sterben lässt, will er sich endlich anspruchsvollerer Literatur widmen. Doch kaum hat er ein neues, tiefgründigeres Buch fertiggestellt, verunglückt er auf schneeglatter Straße in den Bergen Colorados und wird in seinem Wagen eingeklemmt. Die Krankenschwester Annie findet ihn, befreit ihn schwer verletzt aus dem Wrack und nimmt ihn mit auf ihre abgelegene Farm, um ihn zu pflegen.

Es stellt sich heraus, dass Annie Pauls größter Fan ist und die Romanfigur Misery über alles liebt. Dass diese nun im letzten Roman sterben musste, kann sie nicht verwinden und schmiedet einen Plan. Mit brutaler Gewalt zwingt sie den hilflosen Paul, eine weitere Folge zu schreiben und Misery wiederauferstehen zu lassen. Es entbrennt ein Spiel von gegenseitigen Abhängigkeiten, das sich immer mehr steigert. Paul wird klar, dass er seine bisher größte Geschichte planen muss: wie er mit seinem Leben davonkommt.

1990 wurde Stephen Kings Bestseller „Misery“ mit Kathy Bates und James Caan erfolgreich verfilmt. Das Drehbuch schrieb Oscar-Preisträger William Goldman, der auch das Theaterstück verfasste. Es hatte im Jahre 2015 am Broadway Premiere.

"Laut wird es selten. Das ist feinstes Konversationstheater. Vorerst. Mag sein, dass vorher einige denken: Warum brauchten sie denn Katharina Wiedenhofer, um eine Kampfchoreografie einzustudieren? Nachher denkt man das nicht mehr. Katharina Wiedenhofer hat ganze Arbeit geleistet". Ovationen im Stehen, auch in der Stalburg keine Selbstverständlichkeit". (Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau)

Einlass 19 Uhr

Es beginnt mit einem Huhn. Beim Blick in den Spiegel verrutschen die Lippen. Es verschwimmt die Nase. Michael Douglas?! Jack Nicholson? Meryl Streep? Kevin Spacey?! Wer ist das? Hannibal Lector?

Er schneidet. Er verpasst sich den Final Cut. Eine Hommage an das Außenseitertum. Helden auf Sofakissen. Nichts ändert sich. Auch nicht das Jucken der Chips. Es ist der ultimative Final Cut. Alles auf Anfang. Es beginnt mit einem Huhn.

„Final Cut“ aus der Feder des bekannten Wiesbadener Regisseurs Ulrich Cyran und inszeniert von Fabio Menendez, verspricht Hollywood pur. Der Schauspieler blickt hinter die Spiegel, zerrt am Zelluloid und reißt an den Masken.

Der deutschlandweit agierende Schauspieler Cyran ist auch Dozent an der HFMDK-Frankfurt und inszeniert bei den Burgfestspielen Bad Vilbel, am Theater der Altmark und an der Badischen Landesbühne Bruchsal. Mit dem kuenstlerhaus43 verbindet ihn eine mehrjährige künstlerische Zusammenarbeit. Zuletzt brachte er dort „Heute Abend: Lola Blau“ auf die Bühne und in den letzten zwei Jahren zweimal Shakespeare im Rahmen der Sommerfestspiele Wiesbaden.

Fabio Menendez ist Schauspieler am Theater an der Ruhr und gehört dem Ensemble Roberto Ciullis an.

Einlass: 19 Uhr / teilbestuhlt

Als sich die KrawallBrüder im Jahr 1993 gründeten, hatte wohl niemand geahnt, wohin sie diese Entscheidung führen würde. Mit 30 Jahren Bandgeschichte, haben sich die Brüder nicht nur eine beachtliche Fanbase erspielt, sondern sind auch noch lange nicht müde, ihre Werke live zu präsentieren.

Mit energiegeladenen Songs, die von dem beachtlichen Bühnenbild punktgenau untermalt werden, präsentieren sich die Saarländer frischer als je zuvor, ziehen die Massen in ihren Bann und schaffen es immer wieder zu begeistern.

Emotional und fannah zeigt die die Combo um Sänger und Gitarrist Pascal Gaspard.

Mit ihrem aktuellen Album [ab]norm gehen die Brüder in 2024 auf eine ausgewählte Festival- und Clubtour und treffen insgesamt den Nerv der Zeit, sprechen aus, was sich kaum einer wagt und nehmen kein Blatt vor den Mund!

Einlass: 17:00 Uhr

Haben Sie sich schon mal gefragt, wie Michael Jackson, Britney Spears und Elivs Presley klingen würden, wenn sie Hessisch gesungen hätten? Nein, haben Sie nicht. Deshalb haben sich Tilman Birr und Elis diese Frage für Sie gestellt. Von alleine wären Sie ja eh nicht darauf gekommen. Birr und Elis, eigentlich Mitglieder der Frankfurter „Lesebühne Ihres Vertrauens“, haben die linguistisch anspruchsvolle Arbeit auf sich genommen und die wichtigsten Welthits der letzten 60 Jahre aus dem Englischen, der Sprache der Warnhinweise und Flughafendurchsagen, in die Sprache der Poesie und Anmut übertragen, das Hessische.
Nun singen sie Miley Cyrus´ „Abrissbern“, Rihannas „Reschescherm“ oder Britney Spears´ „Schlaach misch, Mädsche, nochema“ mit Bass, Gitarre und zwo maa Gesang. Und zwar so lange, bis Sie denken: „Helf mer! Isch brauch da jemand“ (Lennon/McCartney).

Einlass in Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Die Veranstaltung ist bereits ausverkauft.

„OVERKILL“ - Von wegen das Leben ist ein ruhiger Fluss, das Leben ist im Überfluss, wir haben alles und von allem zu viel, vor allem an apokalyptischen Nachrichten, da kann einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht so der Moresco!

Eine Frau, ein Wort, ein Gag - immer groß und niemals artig. Stand Up Comedy vom Feinsten. Ehrlich, provokant und brüllend komisch und immer im Schulterschluss mit dem Publikum.

Die Italienerin mit Berliner Schnauze ist ein aktiver Vulkan. In ihr brodelt es ohne Unterlass und ihre Eruptionen haben es in sich. Statt Lava speit sie Pointen und Wortspiele, gegen den Zeitgeist, die so heiß sind, dass sie sich oft sengend einbrennen. Nichts und niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst.

„In ihrer unnachahmlichen Art verwandelt die „Comedy Granate“ mit vollem Körpereinsatz und ungebremster Spielfreude, selbst traurige Wahrheiten ins absurd- Lustige.“
Berliner Tagesspiegel

„Weiblicher Zorn wird selten so amüsant und kreativ ausgedrückt. Großer Applaus der Besucher verdient.“
Süddeutsche Zeitung

„So viel ungezähmte Weiblichkeit sieht man selten. Die Frau ist umwerfend.“
Stuttgarter Zeitung