„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

Buchung unter improlabor@kuenstlerhaus43.de oder Tel. 0611-1724596

Die Veranstaltung ist mit offenem Tor und Hoftheke!

Abba Explosion, lange Jahre als ABBA-Tribute-Band unterwegs, musste sich aus namens- und markenrechtlichen Gründen umbenennen. Ab sofort heißen sie BABA-Explosion.

Die ABBA-EXPLOSION Show hatte die Scheuer schon 9x ausverkauft und ist immer wieder eine große Party zum Mitsingen für nahezu alle Generationen von Großeltern bis Teenagern.

Seid also schnell und sichert euch die Tickets, bevor es zu spät ist!

BABA-EXPLOSION setzt sich deutlich von den reinen Tribute-Bands ab. Wo andere mit Computer- und Bandeinspielungen aufwarten , setzen die Musiker von BABA-EXPLOSION auf einen filigranen, explosiven und mitreißenden Live-Sound. Die Stimmen der Lead-Sängerinnen Rebecca und Ully überzeugen nicht nur durch perfektes Zusammenspiel und authentischer Stimmaufteilung, sondern auch Power und verleihen dem typischen Abba-Sound hier und da augenzwinkernd eine rockige Note. Die Band überrascht das Publikum immer wieder durch Einbindungen kurzer Zitate anderer Songs der Musikgeschichte in die ABBA – Songs.

PARKEN in Wörsdorf wird immer mehr zum Problem! Bitte haltet euch an die Beschilderungen und parkt keine Einfahrten zu!
Große Parkplätze gibt es vor den Supermärkten an den Ortseingängen von Idstein und Walsdorf kommend, den Rest schafft ihr dann zu Fuß!
Auch nicht weit ist der Penderparkplatz P1 am Wermutsgraben oberhalb vom Bahn Haltepunkt, dann durch die kleine Unterführung oder auf der Straße bleibend immer bergab kommt ihr direkt zur Scheuer!
Viele Gäste kommen auch mit der Bahn, das ist natürlich die beste Idee!

Einlass ab 19 Uhr

Internationale Spitzenkünstler im Konzert für den Frieden

mit Rahmenprogramm am 19.09.2026 in der Lutherkirche Wiesbaden,
Mosbacherstr. 2, 19:00 Konzertbeginn
Mit dem internationalen Friedenskonzert „Give Peace a Chance“ endet das Jubiläumsjahr „180
Years King of Violin – 180 Jahre Geigerkönig August Wilhelmj“, das am 21.09.2025 in der
Usinger Laurentiuskirche an Wilhelmjs` Geburtstag mit dem Eröffnungskonzert begann.
Unter der Schirmherrschaft des Wiesbadener Oberbürgermeisters Gert-Uwe Mende vereint
das Abschlusskonzert international renommierte Künstlerinnen und Künstler zu einem
bewegenden musikalischen Zeichen für Frieden und Menschlichkeit.
Zu erleben sind die vielfach ausgezeichnete niederländische Geigensolistin Yvonne Smeulers
sowie das Kyiv Symphony Orchestra unter der Leitung der jungen ukrainischen Dirigentin Juliia
Harbovska. Aufgrund des russischen Angriffskrieges lebt das ukrainische Spitzenorchester im
Exil und versteht sich als kultureller Botschafter seines Landes. Mit seinen Konzerten setzt es
weltweit ein Zeichen der Solidarität und macht auf die Situation der Ukraine aufmerksam.
Mitwirkender ist außerdem der Junge Kammerchor Wiesbaden – Konzertchor der
Evangelischen Singakademie.
Kooperationspartner der Veranstaltung sind der Partnerschaftsverein Wiesbaden * KamjanezPodilskyj, der die Veranstaltung mit einem vielseitigen Rahmenprogramm sowie mit dem
ukrainischen Kammerchor Gloria Cantus unter der Leitung von Petro-Pavlo Tkalenko für die
Konzertbesucher bereichert und die Lutherkirche Wiesbaden.
Die Kraft der Musik verbindet Menschen über Grenzen hinweg und lädt dazu ein, gemeinsam
ein Zeichen für Frieden, Versöhnung und gegenseitiges Verständnis zu setzen.

Konzertprogramm
• John Rutter: Look at the World, The Lord bless you and keep you
• Maksym Berezovsky (Ukraine): Sinfonie Nr. 1 in C-Dur
• Jean Sibelius: Violinkonzert op. 47 in d-Moll
• Antonin Dvořák: Sinfonie Nr. 9 „Aus der Neuen Welt“

Das internationale Friedenskonzert Wiesbaden wird u. a. unterstützt von den Monheimer
Kulturwerken GmbH, der Landeshauptstadt Wiesbaden, dem Land Hessen, der Stadt
Usingen, der Stadt Eltville, der Frankfurter Volksbank Rhein/Main, der ESWE Versorgungs AG,
der Nassauischen Sparkasse, dem Verkehrsverband Hochtaunus (VHT), der Pikatron Group,
dem Behälterdienst Sommerkorn, dem Netzwerk Friedenskooperative Bonn e. V., der EuropaUnion Wiesbaden-Rheingau-Taunus sowie dem InfraServ Industriepark Wiesbaden.
Ebenso bietet der Verkehrsverbund Hochtaunus (VHT) einen kostenlosen Bustransfer von
Usingen zur Lutherkirche Wiesbaden und zurück an. Interessierte wenden sich diesbezüglich
bitte an das Wilhelmj Institut unter kontakt@wilhelmj-institut.de oder 0175/1591618 und
können so weitere genaue Informationen erhalten sowie ihre kostenlosen Sitzplätze
reservieren.

Herausgeber und Kontakt: August Wilhelmj Institut gemeinnützige UG,
m.liepe@wilhelmj-insitut.de, Mobil 0175/1591618

Einlass: 18:15 Uhr

Greatest Hits
– Die große Varieté-Gala –

Hier dreht sich alles um die größten Hits und um einen Moderator, der am liebsten jedem einen Pokal verleihen möchte. Ob das wohl gut geht?

Freuen Sie sich auf spektakuläre Akrobatik, mitreißende Tänze, bekannte Welthits und eine abwechslungsreiche Show voller Überraschungen, Humor und unvergesslicher Momente.

Ein Abend zum Staunen, Lachen und Genießen!

Öffentliche Premiere:

Donnerstag, 17. September 2026
19:30 Uhr (mit Varietébestuhlung und Tischen)

Freitag, 18. September 2026
19:30 Uhr – öffentliche Aufführung

Samstag, 19. September 2026
19:30 Uhr – öffentliche Aufführung

Sonntag, 20. September 2026
17:00 Uhr – öffentliche Aufführung

Eintritt:

20,00 Euro, ermäßigt 15,00 Euro

An Tischen (nur Donnerstag):
25,00 Euro, ermäßigt 18,00 Euro

Info:
Diana Williams
E-Mail: zirkus-chicana@web.de
Handy: 0177 8165964

Einlass: 19:00 Uhr

Savira Brown gründete im Oktober 2023 ihr eigenes Travestie-Theater "Savira´s SHOWPALAST" in Mühlheim am Main und kommt nun unter dem selben Namen in Ihre Nähe. Mit "Savira´s SHOWPALAST - on Tour" präsentiert sie eine Mischung aus Travestie- und Varieté-Kunst. Mit ihren zauberhaften Künstlerinnen und Künstlern sorgt sie für einen kurzweiligen und unvergessenen Abend. Dabei bietet sie auch jedes Mal eine neue Show und garantiert, für jeden etwas dabei zu haben.

Lassen Sie sich überraschen und genießen Sie einen zauberhaften Abend.



Copyright: Dominik Haase

Einlass: 19:00 Uhr

Elena’s Shift [OmeU], GR 2025, R: Stefanos Tsivopoulos, mit: Maria Dragus, Pinelopi Tsilika, Rodica Lazar, Macrina Barladeanu 101 Min. Emerging Greeks Competition Award 2026

Athen, 2013: Elena, eine rumänische alleinerziehende Mutter, arbeitet als Reinigungskraft in der Metro und lebt mit ihrem Sohn und ihrer Mutter zusammen. Ihr Traum von der griechischen Staatsbürgerschaft zerbricht, als ihr Antrag abgelehnt wird. Nachdem sie von ihrem korrupten Arbeitgeber zu Unrecht entlassen wurde, knüpft sie wieder an ihre Vergangenheit als Aktivistin an und sucht Hilfe bei Yota, einer Gewerkschaftsanwältin – was eine langsam entflammende Romanze auslöst. Entschlossen, illegale Machenschaften aufzudecken, weigert sich Elena nachzugeben und riskiert, ihre Familie und die Menschen, die sie liebt, von sich zu entfremden. Sie sehnt sich danach, dazuzugehören – aber nur zu ihren eigenen Bedingungen.

In Athens, 2013, Elena, a Romanian single mother, works as a metro cleaner while living with her son and mother. Her dream of Greek citizenship is dashed, when her application is denied. After being unjustly fired by her corrupt employer, she reconnects with her activist past and seeks help from Yota, a union lawyer, sparking a slow-burning romance. Determined to expose illegal practices, Elena refuses to back down and risks alienating her family and the ones she loves. She longs to belong, but only on her own terms

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Ein Lesestück von Sathyan Ramesh mit Julia Jäger und Matthias Habich

Ein Mann schreibt einen Dankesbrief. Eine Frau antwortet. So beginnt es. „Lélé“ ist der erfundene Briefwechsel zwischen zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein, und auch nicht leben könnten. Ein älterer Witwer bedankt sich für das Ergebnis einer Internetbestellung - ein maßgefertigtes Hundehalsband mit aufgesticktem Namen „Oskarla“. Eher überraschend antwortet eine Frau. Sie, in einer Justizvollzugsanstalt inhaftiert, hat das Halsband gefertigt, welches zum Warenangebot der Internetseite „Mit Haftung“ gehört.
Aus dem zunächst formellen Dialog wird bald mehr. Es entwickelt sich ein Austausch zweier sehr eigenwilliger Charaktere, die weder ihre beiderseitige Verlorenheit noch ihre jeweilige Gefangenschaft thematisieren, aber doch immer spüren lassen. Die beiden haben sich viel zu geben, bis es nichts mehr zu verlieren gibt.
„Lélé“ wurde den Bühnen- und Filmstars Julia Jäger und Matthias Habich wortwörtlich auf den Leib geschrieben. Beide haben ihrerseits mehrfach Geschichte geschrieben, mit Klassikern wie Fritz Umgelters „Die merkwürdige Lebensgeschichte des Friedrich Freiherr von der Trenck“ oder Detlev Bucks „Karniggels“, an Bühnen von Wien bis Leipzig, mit Oscars für „Nirgendwo in Afrika“ und „Spielzeugland“ und einmal sogar gemeinsam, in dem Fernsehepos „Klemperer - Ein Leben in Deutschland“. Für „Lélé“ begegneten sich Julia Jäger und Matthias Habich zum ersten Mal auf einer Theaterbühne.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 90 Min., keine Pause

Eintritt: 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Jeanne Degraa & Markus Nass

Einlass: ab 18:30 Uhr

ERWIN PELZIG
Wer wir werden
Das neue Bühnenprogramm mit Erwin Pelzig
Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen attestieren uns inzwischen eine "Veränderungserschöpfung". Im neuen Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht: wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine Option. Deshalb sucht er - wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut und Dr. Göbel - nach einem anderen Weg, mit der durchknallenden Welt umzugehen. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung, in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger stoischer Philosophen. Erwin Pelzig: "Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides nicht empfehlen".
Frank-Markus Barwasser steht seit über 30 Jahren mit seiner Kunstfigur auf Deutschlands Theaterbühnen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb: "Die Stimme des polternden Stoikers, des kämpferischen Empathen, des bodenständig Verständigen, der trotzdem nicht alles besser weiß, die des Normalen, der weiß, dass er auf seine Weise verrückt ist." Für 3SAT produzierte Barwasser zuletzt die neunteilige Serie "Beim Pelzig auf der Bank".

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Wie alt fühlst du dich heute? Wird man irgendwann zu alt für Sex? Wann hast du zuletzt an den Tod gedacht?

Sex und Tod gehören zu den Themen des Lebens, und doch sprechen wir selten offen und persönlich darüber, besonders mit älteren Menschen. Samara Hersch lädt zu einer ungewöhnlich offenen Eins-zu-eins-Begegnung ein: Besucher*innen treffen auf Menschen über 70 und kommen in den Austausch über persönliche Erfahrungen und gesellschaftliche Vorstellungen. Zwischen Fremdheit und Intimität entsteht eine Begegnung, in der Fragen von Alter, Begehren und Vergänglichkeit in Nähe und Distanz verhandelt werden können. Eine berührend intime Erfahrung, die dazu einlädt, den eigenen Körper und den des Gegenübers neu zu betrachten und beide in ihrer Veränderlichkeit wahrzunehmen.

Bild: Gregory Lorenzutti

19.09.2026

Wie kann Performance als Katalysator für Gedanken, Gefühle und Ideen wirken?

Die Begründerin des postmodernen Tanzes Deborah Hay zeigt ihre neueste Arbeit „Performance Club“ – eine Performance, die sich im Laufe von neun Tagen jeden Abend auf ein Neues entfaltet und die Grenzen zwischen Performerin und Publikum, zwischen Kunst und Leben, verschwimmen lässt.

Der Performance Club ist ein einstündiges Ereignis. Die Idee entspringt einem Wunsch nach Recherche – eine Tanzperformance als offene Bibliothek, die nach Prinzipien strukturiert ist.
Die Live-Performance dauert 15 bis 30 Minuten. Anschließend folgt eine 45- bis 30-minütige Phase, in der das Publikum reagiert und den verbleibenden Teil der Stunde gestaltet.
Es gibt weder Kritik noch verbales Feedback. Stattdessen ist jede Person eingeladen, auf das gesehene zu reagieren und es weiter zu gestalten – etwa durch Meditation, Zeichnen, Schreiben, Tanzen, Bewegung, Ausruhen oder auf eine ganz eigene Weise.

Meisterwerk
Kunst berührt unser Leben viel mehr, als wir denken. Die Aldi Tüte, das Renault Logo, Louis Vuitton Taschen – alles von Künstlern entworfen. Kunst ist politisch, provokant, packend und vor allem macht sie richtig Spaß. Jakob Schwerdtfeger zeigt alle Facetten und jongliert geschickt mit der Geschichte der Kunst, von der Höhlenmalerei bis zum Graffiti. Er macht die Bühne zu seiner Leinwand: Comedy wie gemalt.
Tiefes Staunen. Aufgerissene Augen. Offene Münder. Das ist die klassische Reaktion auf die Sixtinische Kapelle und Jakob Schwerdtfegers neues Bühnenprogramm „Meisterwerk“. Als Comedian und Kunsthistoriker vereint er Humor und Kunstwissen, Mona Lisas Lächeln wird zum Lachkrampf und Munchs berühmtes Bild zum Freudenschrei. Jakob Schwerdtfeger rückt die Kunstszene in ein völlig neues Licht und bewegt sich so spielerisch durch die Kunstgeschichte, als wäre sie seine Hüpfburg.

Einlass ins Foyer 18:00 Uhr, Einlass in den Saal 18:30 Uhr

2022 zog die Choreografin Wen Hui mit 62 Jahren von Peking nach Frankfurt am Main. Viele staunten. Denn die Jahre über sechzig werden allgemein als Endphase des Lebens bezeichnet. Wen Hui wagte jedoch einen radikalen Neuanfang – inspiriert von der chinesischen Vorstellung, dass mit dem sechzigsten Lebensjahr ein neuer Lebenszyklus beginnt. In „wir/us“ lädt die Choreografin acht Frankfurterinnen über 60 ein, mit ihr die Bühne zu teilen und diese besondere Lebensphase zu erkunden. Alle bringen sehr individuelle Lebensgeschichten und Erfahrungen gesellschaftlicher Veränderungen ein, die sich in ihre Körper eingeschrieben haben. Während älter werdende Körper von Frauen im Alltag häufig unsichtbar gemacht werden, entdecken Wen Hui und ihre Mitstreiterinnen sie als kostbare Wissensspeicher, als Quelle der Komplizenschaft, der Widerständigkeit und des Aufbruchs. Und verwandeln die Bühne in einen Ort des Spielens, des Albernseins und des Feierns.

Bild: Jörg Baumann

Gestaltungsideen, besondere Designs und Gartenexpertise zum Mitnehmen – das bietet vom 18. bis 20. September 2026 das Fürstliche Gartenfest auf Schloss Wolfsgarten in Langen bei Frankfurt am Main.

Zwischen alten Baumriesen, geschwungenen Wegen und liebevoll arrangierten Ständen präsentieren ausgewählte Aussteller ihre schönsten Stücke: Ideen für den Garten, kunstvolle Accessoires und feine Dinge, die das Leben im Grünen bereichern.
Freuen Sie sich außerdem auf Expertenvorträge, Parkführungen, exzellente Beratung und ein unterhaltsames Mitmachprogramm für Groß und Klein.

Das Fürstliche Gartenfest auf Schloss Wolfsgarten ist von Freitag, den 18. September, bis Sonntag, den 20. September, jeweils von 10 bis 18 Uhr geöffnet.


Copyright Foto: Das Fürstliche Gartenfest

Dieses Ticket ermöglicht Ihnen einmalig Einlass an einem der Veranstaltungstage.

Torvald Helmer is out working all day, Nora keeps the home running and raises their two children. Everything about their life is almost picture-perfect. But appearances can be deceiving and the life Nora built may not be as secure as it seems.

When her old friend Kristine Linde returns to town looking for more than just a new job, old choices start resurfacing. Meanwhile, quiet visits from the ailing Dr. Rank take on a weight neither of them has been ready to face. And looming over it all is Krogstad, a man with every reason to see Nora's carefully kept world come apart.

As the pressure builds, Nora is forced to confront a secret she has carried for years, and a question she has never let herself ask: how much of herself has she been performing for the people who love her, and what happens when she stops?

Cast
Dinara as Nora Helmer
Thomas Dewitz as Torvald Helmer
Hannah Oberste-Brandenburg as Kristine Linde
Henry Angeles as Nils Krogstad
Artemis Rose Grey as Dr. Rank
Alison Schmitt as Anne-Marie
Hana Ennis as Emmy
Tomáš Ennis as Ivar

Crew
Director: Ellie Sellmann
Assistant Director: Pieter van der Ploeg
Producers: Sugar Unadkat and Ružica Vrbat
Stage Manager: Fabienne Sellmann
Assistant Stage Manager: Parv Shroff
Set Design Lead: Isabel Bohlman
Set Design Assistant: Dhanush Nadavattira
Props Manager: Hazem Ellessawy
Lighting Designer: Ellie Sellmann and Martha Reece
Sound Designer: Ellie Sellmann
Tech Operator: Dhanush Nadavattira
Costumes Designer: Stela Dujmović
Costumes Assistant: Marisa Lange
Hair and Makeup Artists: Ružica Vrbat, Gulmira Jumayeva, Marija Dumančić
Choreographer: Carlos Díaz
Intimacy Coordinator: Varvara Pomoni
Photographers: Jimmy Liu,Renata Jaroscakova
Videographers: Corrine Chan, Ružica Vrbat

Am 19. September 2026 wird die Stadthalle Hofheim am Taunus zum Treffpunkt für Bücher, Geschichten und Menschen, die Literatur lieben. Mit der ersten Taunus Buchmesse entsteht mitten im Taunus ein neues kulturelles Highlight für Leserinnen, Autorinnen, Verlage, Selfpublisher*innen und alle, die Geschichten feiern möchten.

Freut euch auf viele Ausstellerinnen, persönliche Begegnungen, Signierstunden, Lesungen, Buchneuheiten und spannende Gespräche rund um die Welt der Literatur. Egal ob Romance, Fantasy, Thriller, Kinderbuch oder queere Geschichten, hier findet jeder das passende Buch.

Die Taunus Buchmesse ist Teil von „Kapitel Taunus“, einem ganzen Monat voller Lesungen und Literaturveranstaltungen im Main-Taunus-Kreis, Hochtaunuskreis und Rheingau-Taunus-Kreis.

Veranstaltet wird die Messe vom Colorful e.V..

Copyright Foto: Colorful e.V.

Einlass: 10:00 Uhr