„Wassermusik“

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik Suite Nr. 1 F-Dur HWV 384
Sonate B-Dur HWV 288
Concerto grosso a-Moll HWV 322
Concerto grosso D-Dur HWV 323
Arie per fiati F-Dur HWV 410/11
Wassermusik Suite Nr. 2 D-Dur HWV 349

Leidenschaft, Spielfreude, Authentizität – das sind die musikalischen Grundpfeiler des Freiburger Barockorchesters (FBO). Seit mehr als drei Jahrzehnten zählt das FBO zu den führenden Originalklang-Ensembles weltweit mit jährlich über 100 Konzerten im In- und Ausland.
Gegründet wurde das Orchester im Jahr 1987 von einer Gruppe von Absolventen der Musikhochschule Freiburg mit dem Ziel, Musik des Barocks und der Klassik historisch informiert wiederzugeben. Schon bald folgten internationale Engagements und das FBO avancierte in kurzer Zeit zu einem der gefragtesten Klangkörper in der Alten-Musik-Szene. Dieser Erfolg ist heute auf weit mehr als 100, teils preisgekrönten Einspielungen dokumentiert. Neben eigenen Abonnement-Reihen in Freiburg, Stuttgart und Berlin konzertiert das FBO weltweit.
Unter der Leitung des Violinsolisten Péter Barczi hören wir Georg Friedrich Händels Wassermusik-Suiten Nr. 1 F-Dur und Nr. 2 D-Dur sowie sein Violinkonzert B-Dur, zwei Concerti grossi und zwei Arien für fünf Bläser. Tauchen Sie ein in die Klangwelt des 18. Jahrhunderts!

Freiburger Barockorchester
Péter Barczi – Violine und Leitung

Foto (c): Brit Schilling

Einlass: 19 Uhr

Matze Rossi ist nicht nur ein herausragender Ausnahmemusiker, sondern auch ein Geschichtenerzähler, der es versteht, bewegende Emotionen in seinen Songs zu transportieren. Auf seiner „WUNDER.punkt“ - Album-Tour wird er die beliebtesten Lieder seiner Karriere präsentieren und nach 3 Jahren mit frischen Klängen und tiefgehenden Texten auf die Bühne bringen. Die neuen Songs gehören zu den intensivsten und stärksten seiner bisherigen Schaffenszeit und entfalten ihre ganze Kraft, wenn sie von ihm live performt werden.

Seine Texte verbinden persönliche Geschichten mit universellen Themen wie Liebe, Verlust und Hoffnung. Mit emotionaler Tiefe spricht er die Herzen der Zuhörer an und bietet Raum für Reflexion und Identifikation. Bei seinen Konzerten schafft Matze Rossi durch seine unprätentiöse Art eine nahbare, familiäre Stimmung, die es den Besucher*innen ermöglicht, seine Musik hautnah zu erleben und Teil eines einzigartigen Moments zu werden.

Matze Rossi Konzerte sind nicht nur eine musikalische Erfahrung, sondern auch eine Gelegenheit, Gleichgesinnte zu treffen. Die Energie und Verbundenheit mit anderen Hörer*innen, die seine Musik schätzen, machen jedes Konzert zu einem besonderen Ereignis. Matze Rossi’s Auftritte sind mehr als nur Live-Shows; sie sind emotionale Reisen, die noch lange nach dem letzten Akkord nachklingen.

Werde Teil dieser magischen Momente, erlebe Matze Rossi live und lass dich von seiner Musik verzaubern. Sichern dir jetzt dein Ticket und sei dabei, wenn er die Bühne betritt!

Einlass: 19.00 Uhr

DITO!: Kenne ich! Geht mir genauso! Ist mir auch schon passiert! Verliebtheit, Lebenslust, Lachen – aber manchmal auch Faulheit und Trübsinn oder die unvermeidbaren Fallstricke des Alltags verbinden alle Menschen. Das geht den A‐cappella‐Großmeistern von VIVA VOCE natürlich ganz genauso. Denn in mehr als 25 Jahren auf den Bühnen der Welt haben David Lugert, Basti Hupfer, Heiko Benjes und Andreas Kuch mit
ihrem Publikum gemeinsam viel erlebt. DITO!

Nach dem riesigen Erfolg der Glücksbringer‐Tournee kommen die 4 Sänger mit einer neuen Show: DITO! Darin besingen sie, was die Menschen verbindet: kleine Peinlichkeiten, zum Beispiel, die uns allen schon passiert sind. Und die sich doch einen Moment lang anfühlen wie das Ende der Welt und die Grundlage für ächtelanges Grübeln sind. VIVA VOCE bringt in dieser Show außerdem in einem ihrer berühmten Medleys die ganz großen Hits der Acappella‐Welt mit. Solidarisch helfen die hochklassigen Sänger natürlich auch bei den unerwarteten Herausforderungen eines jeden Konzerts: Klatscht man jetzt korrekterweise auf die 1 und die 3 oder auf die 2 und die 4 bei einem Song mit?
DITO! – das bedeutet auch, mit schwereren Gefühlen und Entscheidungen nicht alleine zu sein. Der warme Bass von Heiko Benjes macht auch Melancholie und Sehnsucht erträglich. David Lugerts Tenor bringt Popsongs genauso zum Schweben wie klassische Melodien. Basti Hupfer als stimmbegnadeter Bühnenkomödiant garantiert Humor und Leichtigkeit, Andi Kuch als lebendes Schlagzeug immer den richtigen Takt. Die perfekten Zutaten für Standing Ovations und begeistertes Publikum.

Lassen Sie sich einen Abend lang in den Arm nehmen von den unvergleichlichen Stimmen von VIVA VOCE. Präzise, brillant und immer mit einem kleinen Augenzwinkern garantieren die 4 Jungs einen Abend, der noch lange im Herzen des Publikums nachhallen wird. Und die Zuhörerinnen und Zuhörer vielleicht ein bisschen mutiger, ein bisschen heiterer und ein bisschen freundlicher in die Welt zurückschickt.
Denn jetzt wissen sie ja: den anderen geht es ganz genauso! DITO!

Foto: Michael Zirn

WEB: viva-voce.de

19:00

Viele Rollen macht sich Christine Eixenberger zu eigen, nicht zuletzt die eigene: Als Grundschullehrerin
wechselte sie einst ins Bühnenfach und legte gleich eine TV-Karriere hinterher. Für die erfolgreiche ZDFSerie
"Marie fängt Feuer" steht sie seit Jahren als Feuerwehrfrau vor der Kamera und brilliert in
zahlreichen weiteren Charakterrollen in Film und Fernsehen. Ihre komödiantische Kernkompetenz zeigt
die Vollblutentertainerin aber vor allem live: Für ihre facettenreiche Bühnenkomik wurde sie unter
anderem mit dem Bayerischen Kabarettpreis ausgezeichnet.
In ihrem neuen Solo-Programm erzählt Christine Eixenberger, wie es ist, nicht mehr solo zu sein. Die
Beziehung ist stabil, der Wohnungsmangel auch, also zieht der Lebensgefährte bei ihr ein. Aus „Ich und
Du“ wird ein „Wir“ – mit allen Konsequenzen.
Aber auch das hat Chrissy voll unter Kontrolle. Na ja, fast. Mit unermüdlicher Tatkraft und Enthusiasmus
trotzt sie nicht nur den kleinen Krisen in ihrem frischgebackenen Duo-Haushalt, sondern auch den großen
dieser Welt, denn sie weiß: Das Große spiegelt sich im Kleinen. Und umgekehrt. Lieferkettenprobleme,
Künstliche Intelligenz und Chipmangel? Begegnet die ausgebildete Grundschullehrerin mit robuster
Handwerkerattitüde und einem Biotech-Labor im Kühlschrank.
Dabei stellt sie sich als philosophisch veranlagter Spross der Generation Y stets die Frage nach dem
„Warum“: Warum ist eine Schwarze Null wichtiger als ein funktionierendes Bildungssystem? Warum
schaffen es ausgerechnet die Österreicher und die Schweizer trotz topografischer Hindernisse ein
funktionierendes Schienennetz zu betreiben? Und warum, verdammt noch mal, liegt am Esstisch noch
ein Krümel vom Frühstück, obwohl es schon Nachmittag ist?
In ihrem fünften Bühnenprogramm „Volle Kontrolle“ stellt sich die scharfzüngige Kabarettistin mit viel
Humor in turbulenten Zeiten den Herausforderungen der fortgeschrittenen Paarwerdung - tiefgründig,
kurzweilig und sehr, sehr lustig.

Foto: Gregor Wiebe

WEB: christine-eixenberger.de

19:00

Hier sind Legenden unter sich: Wie es wohl klänge, wenn Mozart und Freddie Mercury ein gemeinsames Stück geschrieben hätten? Oder Pink Floyd und Claude Debussy? Amy Winehouse, Franz Schubert, Michael Jackson, Tina Turner — Legenden kommen zusammen und verschmelzen zu einem einmaligen Programm
zwischen Klassik und Pop, präsentiert mit Witz und Verstand und durch die einmalige (beinahe schon legendäre) Bühnenshow des FEUERBACH QUARTETTS.

4 Musiker aus 4 Nationen, die mit atemberaubender Spielfreude Beethoven, Beatles, Mozart und die Dire Straits in einem klassischen Streichquartett vereinen und so den Begriff „Kammermusik“ neu definieren.
Auf der Bühne wird geklatscht, gepfiffen und getanzt — und das Publikum macht mit. Dem FEUERBACH QUARTETT gelingt es wie keinem anderen Ensemble, seine pure Freude an der Musik unmittelbar auf die Zuhörer zu übertragen. Was 2014 begann, ist heute mit jährlich mehr als 100 Engagements eine Sensation auf den Konzertbühnen Europas. Ob Philharmonie oder Open-Air-Festival: Berührungsängste gibt es keine.

Copyright: JuergenKlieber

Einlass: 19:00 Uhr

Im Rahmen der 29. Forchheimer Puppentheatertage zeigt das Figurentheater Christiane Weidringer am Freitag, den 18. Oktober um 20 Uhr „Die Zauberflöte“ nach der Oper von Wolfgang Amadeus Mozart.

Lange hat sie auf diesen Abend hingearbeitet. Jetzt ist er gekommen! Die scheinbar schüchterne Souffleuse tritt aus dem Schatten ins Rampenlicht und präsentiert ihre Zauberflöte: verspielt, dramatisch und unwiderstehlich menschlich. Ein Abend voller Emotionen, überraschender Wendungen und natürlich Mozarts grandioser Musik.

Spiel: Christiane Weidringer / Regie: Harald Richter / Dramaturgie: Annette Seibt / Ausstattung: Barbara Weinhold, Günter Weinhold / Musik: Andreas Kuch

Christiane Weidringer aus Erfurt studierte zunächst von 1983 bis 1987 Kunstgeschichte an der Christian-Albrecht-Universität in Kiel. Das Puppentheater lernte sie am Hohnsteiner Puppentheater Harald Schwarz in Essen kennen, nahm daraufhin an zahlreichen Kursen am Institut für Puppenspiel in Bochum teil, bevor sie schließlich 1989 das Figurentheaterstudium an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart aufnahm und es 1993 abschloss. Sie arbeitete zunächst frei, war von 1996 bis 2000 Teil des Ensembles am Puppentheater Waidspeicher in Erfurt. Seither ist sie mit dem Puppentheater Christiane Weidringer selbständig als Szenografin, freie Spielerin und Kostümbildnerin.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Einlass 20:00 Uhr

Einlass 18:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Im Rahmen der 29. Forchheimer Puppentheatertage zeigt das Figurentheater Christiane Weidringer aus Erfurt am Samstag, den 18. Oktober um 14 Uhr „Die Regentrude“, empfohlen ab 6 Jahren.

Die Regentrude personifiziert das Wachstum der Pflanzen und Früchte. Gegenspieler ist der Feuermann, der alles verbrennt. Seit Jahren hat sich niemand mehr um die Regentrude gekümmert. So ist sie eingeschlafen und es hat aufgehört zu regnen. Zwei Kinder machen sich eines Tages auf den Weg, die Regentrude zu wecken. Aber den Feuermann zu überlisten und das Zaubersprüchlein zu behalten, das ist nicht so leicht...

Das Märchen von Theodor Storm ist eine Kindheitserinnerung des Regisseurs Harald Richter. Für die Umsetzung dieses komplexen Kunstmärchens suchten das Theater nach einer optisch eindringlichen Bühnenlösung und erfand ein Wendekostüm: Die sandfarbene Hülle des alten Weidenbaums, in welchen die Kinder Maren und Andrees hinunter steigen, verwandelt sich durch Umstülpen in das farbenfrohe Kleid der Regentrude.

Spiel: Christiane Weidringer / Regie: Harald Richter / Ausstattung: Matthias Hänsel

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die „Wise Guys-Nachfolger“ zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!

Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 19.00 Uhr

Im Rahmen der 29. Forchheimer Puppentheatertage zeigt die Puppenspielerin Linda Fülle am Samstag, den 18. Oktober um 20 Uhr „Romeo & Julia – Im Zauber der alles verändernden Wurst“ nach dem Werk von William Shakespeare.

Stürzt nicht unreguliert in den Zuschauerraum, Platz ist genug.


Es wird großartig, die Fördergelder wurden „bewilligt“ und nun kann mein, von euch, langersehntes Comeback mit „Romeo und Julia“ beginnen. Jetzt vereine ich große Kunst mit Shakespeare.


Ihr seht alte und geschätzte Kollegen, die ihr schmerzlichst vermisst habt und mich, der sich hier vor euren Augen ganz neu erfinden wird. Aber auch zwei Stargäste, die absoluten Allround-Talente, und natürlich par excellence, die Oma.


Heute Abend kommt alles zusammen. Scheinwerferlicht, ganz viel Blut, Freundschaft, Verrat, große und mittelgroße Gefühlen. Vielleicht ist auch mal einer nackt.

Bringt mir ein Bier mit.

Bis gleich – Der Kaspar
Spiel: Linda Fülle / Regie: Hans-Jochen Menzel, Anna Fülle, Matthias Trautmann

Einlass: 1 Std. vor Beginn

El Mago Masin hat sich getrennt. Von seinem El. Was von dem Comedian bleibt, sind seine langen Haare, seine Gitarre und sein schräger Humor – es ist also gut möglich, dass er sich einfach ins Publikum setzt, um aus dessen Sicht ein Lied zu singen. Eigentlich wollte Mago Masin sein neues Programm „Abenteuer Dackelfabrik“ nennen, was ihm nach „Endstation Zierfischzucht“ und "Operation Eselsohr" nur konsequent erschien.
Jedoch saß plötzlich ein dänisches Cemani-Küken auf seinem Kopf, weswegen die Show jetzt „Kleinkunstflieger“ heißt und nicht weniger konsequent ist. Wovon es handelt? Tja, ganz sicher kann man da nie sein, aber wer ihn kennt, weiß, wie schön verrückt seine Gedanken und seine Gitarre zusammenspielen.
Mago Masin ist die personifizierte Verwirrtheit, der den Lichtschalter nicht findet, er ist ein Charmeur, der die erste Reihe liebt und zuweilen auch deren Getränk, ist ein Wortakrobat, der immer nochmal einen Kniff, einen Dreher, ein Überraschungsmoment in seine Lieder bringt. Und ist vor allem ein Improvisationsmeister, der in der spontanen Interaktion mit seinem Außenrum immer wieder sich selbst übertrifft.
Wer raus will aus dem Alltag, der komme vorbei, schnalle sich an und hebe ab mit Mago Masin und seinem neuen „Kleinkunstflieger“.

Foto: Arne Marenda

WEB: magomasin.de

19:00

Einlass: 18:30 Uhr

1995 kam das vierte Studioalbum von „Keimzeit“ in den Handel. Zum 30-jährigen Jubiläum spielt Keimzeit in 2025 eine ganze Tournee unter dieser Überschrift. Musikalisch ist „Primeln & Elefanten“ so breit aufgestellt wie kein anderes Album der Band um Norbert Leisegang. Südamerikanische Rhythmen sind hier vertreten, Einflüsse von Walzer- und Klezmer zu hören und die Bläsersätze mit Posaune, Trompete und Saxophon. Mit diesem musikalischen Fundament darf sich das Publikum auf ein spannendes Konzertjahr 2025 freuen.

Einlass: 19.00 Uhr

Im Rahmen der 29. Forchheimer Puppentheatertage zeigt das Theater die exen am Sonntag, den 19. Oktober um 14 Uhr „Leo und Lea“, empfohlen ab 4 Jahren.

Mausejunge Leo kann seine Schwester nicht leiden. Als Schwesterchen Lea auch noch den schönsten und größten Pilz des Waldes findet und von Mama überschwänglich gelobt wird, ist für Leo das Maß voll. Er ist so böse auf alle, dass er nicht mehr nach Hause will. Er läuft in den Wald, verläuft sich und steht plötzlich vor dem Schloss einer schrecklichen Hexe. Leo entdeckt, dass die Hexe seine Schwester gefangen hält und nicht nur das, Lea wurde in einen Frosch verwandelt. Der Mäusejunge vergisst allen Ärger auf seine Schwester und will sie retten...

Idee und Spiel: Karin Schmitt / Regie: Uschi Marr /

die exen ist ein Ensemble freischaffender Puppenspielerinnen, die in unterschiedlichen Konstellationen mit wechselnden Künstlern arbeiten. Sie spielen mit den verschiedensten Mitteln des Figurentheaters und integrieren dabei gern Elemente des Schauspiels und der Live-Musik. Sie sind mit ihren Inszenierungen deutschlandweit und im europäischen Ausland unterwegs.

Einlass: 1 Std. vor Beginn