Eine Beziehungsrevue mit dem Soundtrack der 80ies

Kathy und Lenny leben in Scheidung. Beim Auflösen der gemeinsamen Wohnung finden sie ein altes Mixtape wieder, das sie als junges Liebespaar in den 80er Jahren zusammen aufgenommen haben: Sie die A-Seite, er die B- Seite. Damals waren sie im großen Liebesglück. Nun wollen beide das Tape behalten und gönnen es einander nicht. Deswegen beschließen sie, darum zu batteln. Dabei kommt die nicht ganz ernst gemeinte Frage auf, ob sie die Musik der 80ies hätten weiter hören sollen? Ob sie als Paar dann vielleicht nicht gescheitert wären?

Sie probieren es aus. Spielerisch und tanzend gehen sie die wichtigsten Etappen ihrer Beziehung noch einmal durch und batteln um die Kassette – diesmal mit den Songs vom Mixtape unterlegt. Am Ende stellt sich nicht nur die Frage, wer das Mixtape behalten darf. Sondern auch, ob die Musik der 80er diese Liebe hätte retten können?

Ein unterhaltsamer Abend der nostalgischen Zeitreise – Von Just like Heaven über Blaue Augen bis Such a shame.
Und über allem steht natürlich Pat Benatars Erkenntnis: Love is a battlefield.

Einlass: 19 Uhr

Einlasss: 19:00 Uhr

DIE LUSTIGEN NIBELUNGEN
Burleske Operette in drei Akten von Oscar Straus
Neue Textfassung von Rainer Dachselt und Michael Quast nach dem Libretto von Rideamus (Fritz Oliven)

Um Kriemhild zu heiraten, muss Siegfried für seinen künftigen Schwager, König Gunter, zuerst die kampfwütige Brünhilde besiegen. Dabei schießt er über das Ziel hinaus, d.h. er landet mit Brünhilde im Bett. Nun will man nicht mehr ihn, sondern nur noch sein Geld. Der Nibelungenschatz liegt freilich nicht im Rhein, sondern auf der Rheinischen Bank. Nach einem missglückten Mordkomplott und dem Bankrott der Bank fügen sich alle gut gelaunt in ihr Schicksal.
Eine Satire auf das „Nibelungenlied“ und Wagners „Ring“, vor allem aber auf die Sehnsucht nach altdeutschem Germanentum und neudeutschem Nationalismus.

Es spielen und singen Melissa Breitenbach, Sabine Fischmann, Ulrike Kinbach, Randi Rettel, Susanne Schäfer, Jochen Döring, Eike Mathis Hackmann, Sam Michelson, Michael Quast
Regie Sarah Groß und Michael Quast / Musikalische Leitung und musikalische Fassung Rhodri Britton / Einstudierung Markus Neumeyer / Bühne NN / Kostüme Anna Sophia Blersch / Maskenbild Katja Reich / Regieassistenz Charlotte Henkel

Veranstaltungsbild/Repro © BLB Karlsruhe

Einlass ab 18:30 Uhr

Vor dem kurfürstlich-bayerischen Amtsgericht bekommt jeder das, was er verdient. Ob zivile Streitigkeiten, kleine Diebstähle oder Beleidigungen - der weise und gewitzte Amtsgerichtsrat entscheidet in aller Ruhe über Recht und Unrecht, auch wenn so manche Verhandlung eine überraschende Wendung nimmt...

Erleben Sie eine ganz andere Form der Dinnershow. Kelly Entertainment realisiert diese nagelneue Produktion im historischen Oppenheimer Amtsgericht im Original-Gerichtssaal. Sie sind Teil der Verhandlung.
Davor und danach servieren wir Ihnen ein bayerisches Schmankerl-Buffet.

ÜBERNACHTUNGSARRANGEMENT:
Genießen Sie ein All-inclusive-Paket für 2 Personen.
Sie übernachten im komfortablen Doppelzimmer direkt am Ort des Geschehens, im wunderbar restaurierten historischen Hotel "Altes Amtsgericht". Nur wenige Treppenstufen entfernt befindet sich der ehemalige Gerichtssaal - die perfekte Kulisse für das Amtsgerichtsdinner "Der verschwundene Bürgermeister". Neben der Show genießen die Gäste ein bayrisches Schmankerl-Buffet. Für die Premium-Gäste sind nicht nur der Sektempfang, sondern auch alle weiteren Getränke, Weine und Kaffee inklusive. Nach der Show fallen Sie ein paar Türen weiter in Ihre bequemen Betten und genießen am Morgen nach der Veranstaltung ein Schlemmerfrühstück im Café im Erdgeschoss.

Das Arrangement beinhaltet
* Übernachtung im historischen DZ für 2 Personen, inkl. Frühstück
* 2 Tickets für das Amtsgerichtsdinner inkl. Dinner und Show
* Aperitif
* Weine, alkoholfreie Getränke und Kaffee

INKL. SHOW, DINNER & APERITIF

Aperitif ab 18:30 Uhr, Einlass um 19 Uhr für alle gemeinsam

Rockfurt – 40 Years in Rock – 40 Years on stage

 

Rockfurt! Dieser Name verspricht seit 40 Jahren vor allem eins: handgemachte, ehrliche Rock-Musik aus Frankfurt.

Einlass: 19:00

All’ungherese

Beatrice Rana | Klavier
Elim Chan | Dirigentin

Johannes Brahms | 2. Klavierkonzert
Béla Bartók | Konzert für Orchester

Vertauschte Rollen: Ein Klavierkonzert, das wie eine ausgewachsene Sinfonie mit Klaviersolo auftritt – und ein Konzert, bei dem das Orchester in die Rolle des Solisten schlüpft. Virtuosen an ihren Instrumenten müssen sie dabei alle sein, wobei Italiens führender Pianistin dann doch am meisten abverlangt wird.
Vor zehn Jahren hätte sie sich noch nicht vorstellen können, Brahms’ so mächtige und vollgriffige Klavierkonzerte zu spielen, gab Beatrice Rana kürzlich in einem Interview zu. Jetzt aber ist die Zeit reif, und sie auch: Die in Rom lebende Pianistin findet für Brahms den tiefen, den ernsten Ton, der aber auch so energisch sein kann, und charmant mit seinem von Brahms so geliebten ungarischen Zungenschlag – wie etwa im Finale des einst in Budapest durch den Komponisten selbst uraufgeführten 2. Klavierkonzerts. Eine neue Stufe in Sachen Temperament und Brillanz zündet dann der echte Ungar Béla Bartók mit seinem »Konzert für Orchester«. Am Pult: Die aus Hongkong stammende Dirigentin Elim Chan, die das Orchester mit ihrem Gespür für orchestrale Farbigkeit zum Leuchten zu bringen versteht.

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 130 Minuten – inklusive Pause
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Reversed roles: a piano concerto that performs like a full-blown symphony with piano solo – and a concerto in which the orchestra slips into the role of soloist. They all have to be virtuosos on their instruments, but Italy's leading pianist is the one who is asked to do the most.
Ten years ago, she could not have imagined playing Brahms' powerful and full-bodied piano concertos, Beatrice Rana recently admitted in an interview. But now the moment has come: the Rome-based pianist finds the deep, serious tone for Brahms that can also be so energetic, and charming with its Hungarian accent so beloved by Brahms – as in the finale of the Piano Concerto No. 2, which was premiered by the composer himself in Budapest. The true Hungarian Béla Bartók then ignites a new level of temperament and brilliance with his »Concerto for Orchestra.« At the podium: Hong Kong-born conductor Elim Chan, who knows how to make the orchestra shine with her flair for orchestral color.

Concert introduction: 7 pm
Concert duration: about 130 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Der seit 2014 im Flörsheimer Keller stattfindende Poetry Slam lockt Poetinnen und Poeten aus dem ganzen
Bundesgebiet nach Flörsheim. Sie präsentieren ihre fesselnden, absurden, lustigen oder dramatisch ergreifenden Geschichten, Gedanken und Wortspiele. Moderiert wird die bunte Melange aus Stimmung und Worten von Benedict Hegemann, gleichfalls Slammer und auf seine Weise ein ganz besonderer Wortakrobat.

Wir laden ein zum Närrischen Auftakt. Unser Mit-Sing-Abend.

Einlass: 60 Minuten vor Beginn

Der MCC lüftet ganz kurz den Vorhang für die kommende Campagne.

Eingebettet in ein immer wieder wechselndes Motto haben hier neue Gesichter, frische Nummern, junge
Talente Raum, sich auszuprobieren.

Neben dem tollen Programm und der einzigartigen Atmosphäre sind Getränke (Wein, Bier, Softdrinks) und närrische Meenzer Leckereien im Eintrittspreis enthalten.

Einlass: 1 Stunde vor Beginn

MusikBlog und kaput-mag präsentieren

Sophie Chassée – Modern Fingerstyle & Songwriting mit Tiefe

Sophie Chassée steht für technisch anspruchsvolles Gitarrenspiel, musikalische Tiefe und intensive Konzertmomente. Sie teilte bereits Bühnen mit internationalen Gitarrengrößen wie Jon Gomm, Joscho Stephan und Mike Dawes und macht sich damit auch über die deutsche Szene hinaus einen Namen. Ihr filigranes Gitarrenspiel, inspiriert von Künstlern wie Andy McKee oder John Mayer, verbindet virtuose Spieltechnik mit emotionalem Ausdruck und einer warmen Stimme, die unter die Haut geht. Mit ihrem neuen Album „ELYRA / SOLUNE“ (VÖ Mai 2026) führt Sophie Chassée ihre musikalischen Wurzeln konsequent weiter: Modern Fingerstyle trifft auf eine organisch produzierte Folk-Indie-Ästhetik mit starkem Fokus auf Songwriting und Atmosphäre. Neben ihren englischen Texten, erscheinen darauf erstmals auch zwei Songs auf Deutsch, in denen sie selbstbewusst und reflektiert von persönlicher Stärke, Rückschlägen und Hoffnung erzählt. Egal ob mit instrumentalen Stücken auf der Harp Guitar oder Passagen auf der E-Gitarre zwischendurch: Sophie Chassée schafft Konzerterlebnisse, die sich gleichermaßen an Gitarrenliebhaber wie an Songwriter- und Folk-Fans richten, die handgemachte Musik und echte Nähe schätzen.

„Modern Fingerstyle legend in the making!“
Jon Gomm

„She’s a great musician and really gets the nature of solo guitar, beautiful genuine music.“
Andy McKee

„Songs mit starkem Popappeal und eingängigen Hooklines. […] Neben ihrer ausdrucksstarken Stimme spielt Chassée eine verdammt geile Gitarre. Sie besingt Verluste, gebrochene Herzen und erinnert sich in den dunkelsten Momenten an die schützenden Sterne, im Innen, wie im Außen.“

Einlass: 19 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

20 Jahre Gänsehaut: Ein Abend mit Sebastian Fitzek

Seit zwei Jahrzehnten raubt uns Sebastian Fitzek den Schlaf – jetzt feiert der Starautor Jubiläum und kehrt mit seiner „back to the roots“-Tour dorthin zurück, wo alles begann: in die Buchhandlung. Erleben Sie einen exklusiven, unvergesslichen Abend voller Spannung und blicken Sie gemeinsam mit Sebastian auf 20 Jahre Psychothriller-Geschichte zurück. Neben persönlichen Anekdoten und Überraschungen erwartet Sie ein exklusiver Blick in sein brandneues Buch "Der Nachtzug". Sichern Sie sich Ihr Ticket für dieses einmalige „unplugged“-Event!

Ausverkauft

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Mit „FIRE OF GEORGIA“ präsentiert das Staatliche Royal Nationalballett Georgiens eine spektakuläre Show voller Energie, Präzision und Emotion.

Mehr als 40 Millionen Zuschauer in über 80 Ländern haben die Compagnie bereits gefeiert. Mit brillanter Technik, unverwechselbarer Ausdruckskraft und explosiver Energie entfalten die Künstler ein mitreißendes Feuerwerk aus Rhythmus, Kraft und Leidenschaft.

Die Show verbindet die jahrhundertealte Tradition des georgischen Tanzes mit moderner choreographischer Inszenierung. Kraftvolle Männer und anmutige Tänzerinnen verschmelzen in einer einzigartigen Bühnenästhetik – dynamisch, präzise und voller Ausdruck.

Begleitet von authentischer georgischer Musik und über 370 prachtvollen Kostümen entsteht ein visuelles Erlebnis, das das Publikum auf eine emotionale Reise durch die Kultur Georgiens entführt. Unter der Leitung von Gela Potskhishvili und Maia Kiknadze steht das Ensemble für höchste Qualität und internationale Begeisterung.

Ein unvergessliches Erlebnis, das man nicht nur sieht – sondern spürt.
Wenn Tanz zu Feuer wird: „FIRE OF GEORGIA“

Einlass: 19:00 Uhr

Wer hätte vor rund 20 Jahren gedacht, dass man mit „Scherereien“ und perfektem Hessisch die Kabarett- und Comedybühnen des Landes erobern kann? 1998 ging Johannes Scherer erstmals auf Tournee. Damals an der Seite seines kongenialen Partner und Radiokollegen Robert Treutel („Bodo Bach“). Vier Jahre später folgte Scherers erstes Solo „Scherereien“, für das er direkt für den renommierten Kabarettpreis „Prix Pantheon“ nominiert wurde. Über die Jahre folgten fünf weitere erfolgreiche Solo-Programme des TV- und Radiomoderators.

2019 ist es an der Zeit für eine ausgedehnte „BEST OF“ Tour, bei der Scherer, 1973 in Alzenau-Wasserlos geboren und in Schöllkrippen im Kreis Aschaffenburg aufgewachsen, sein 20jähriges Bühnenjubiläum feiert und seine Fans mitnimmt auf eine Reise durch seine bisherigen Shows. In gewohnter Manier präsentiert er eine abwechslungsreiche Mischung aus Standup, Kabarett und Parodie. „Es wird Auszüge aus meinen Solo-Programmen Scherereien, Scherereien 2.0 Reloaded, Dumm klickt gut, Asoziale Netzwerke und meinem aktuellen, Keinangsthasen, geben“, sagt Johannes Scherer. „Und natürlich auch einige Überraschungen.“

Johannes Scherer parodiert in seinen jüngeren Programmen seltener und holt dafür relevante Themen auf die Bühne. Er rechnet gnadenlos ab mit verunsicherten Verbrauchern, automatischen Freundefindern, besorgten Bürgern, radikalen Thermomixizisten und allen anderen, die sonst noch ungefragt und überflüssigerweise ihren Kommunikationsmüll überall hinterlassen.

Das Aschaffenburger „Main-Echo“ schrieb über ihn: „Er schaut dem Volk nicht aufs Maul. Er ist Volk… Und gerade bei Johannes Scherer fällt mit jedem Programm, mit jedem Auftritt deutlicher auf, wie hundsraffiniert er den vermeintlichen Kahlgründer Kalauer zum klugen gesellschaftspolitischen Statement nutzt.“ Außerdem kommen nochmal die Jungs der „DFB-Kantine“ zu Wort, sein Lieblingsitaliener Luigi und der inzwischen pensionierte Terminator Arnold Schwarzenegger, dem Johannes Scherer 2007 im Kinofilm der „Simpsons“ seine mehr oder weniger deutsche Stimme leihen durfte.

Das “BEST OF” Johannes Scherer verspricht über zwei Stunden beste Unterhaltung vom Preisträger des Fränkischen Kabarettpreises 2012. Demnächst auch im Theater in Ihrer Nähe.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Foto: Nicolas Müller

Julian & Roman Wasserfuhr zählen seit vielen Jahren zu den markanten Stimmen des deutschen Jazz. Klare Melodien, eine offene Klangsprache und atmosphärische Dichte prägen ihren unverwechselbaren „Wasserfuhr-Sound“.

Für "Timelines" arbeiten die Brüder erneut mit zwei langjährigen Freunden zusammen: dem kolumbianischen Bassisten Camilo Villa (Düsseldorf) und dem deutschen Schlagzeuger Dennis Frehse, der seit vielen Jahren in Tokio lebt. Die vier Musiker kennen sich seit frühen gemeinsamen Projekten, hatten sich jedoch längere Zeit aus den Augen verloren. Das Wiedersehen führt zu einem Quartett, in dem musikalische Erfahrungen und Einflüsse über Kontinente hinweg aufeinandertreffen.

Es entsteht ein lebendiger, rhythmisch präsenter und zugleich melodieorientierter Bandsound. Europäische Jazztradition, lateinamerikanische Einflüsse und urbane Impulse aus Japan greifen dabei organisch ineinander und eröffnen viel Raum für Interaktion und Klangfarben.

Mit: Julian Wasserfuhr (Trompete, Flügelhorn), Roman Wasserfuhr (Piano), Juan Camilo Villa (Bass) und Dennis Frehse (Schlagzeug).

Und als Besonderheit: Die Band bringt ein Fass ihres eigenen Jazzbieres mit!

Einlass ab 19.00 Uhr

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Moon Shot – Live 2026
Ehrlich. Erfahren. Instinktiv.
Man sagt, das dritte Album sei das schwerste. Für Moon Shot war es ein Prozess voller Offenheit, Narben und letztlich absoluter Klarheit. Nach der rohen Gewalt von The Power kehrt die Band gereift zurück. Die Flitterwochen sind vorbei – was bleibt, ist eine Band, die durch hunderte Clubshows und Festivals in ganz Europa zusammengeschweißt wurde.
Moon Shot klingen heute wie eine Lederjacke: vertraut, aber robuster und mit Ecken und Kanten. Ihr „21st Century Rock“ jagt keinen Trends hinterher. Hier trifft die Wucht des Classic Rock auf die Dringlichkeit des Punk und die Intensität von Alternative – aber immer im Hier und Jetzt.
Für Moon Shot ist Musik Energie. Auf der Bühne häuten sich ihre Songs und entwickeln ein Eigenleben, das man nicht faken kann. Es ist eine kollektive Erfahrung zwischen Band und Publikum, bei der Instinkt und Emotion verschmelzen. Wenn The Power ein Vorschlaghammer war, ist das neue Kapitel eine Reise: intensiv, farbenfroh und absolut aufrichtig.
Erlebe eine Band, die nicht mehr nach ihrem Weg sucht, sondern ihn längst gefunden hat. Laut, gemeinsam und direkt aus dem Herzen.

Photo By Laureline Tilkin

Einlass: 18:00Uhr