von Georg Büchner – Sternchenthema Abitur

Theater Lindenhof, Melchingen

Woyzeck steht ganz unten in der Gesellschaft. Um seine Freundin Marie und das gemeinsame Kind überhaupt versorgen zu können, nimmt Woyzeck jede Gelegenheitsarbeit an, die sich ihm bietet. Er rasiert regelmäßig seinen Hauptmann und lässt sich im Rahmen eines äußerst fragwürdigen medizinischen Experiments vom Doktor auf Erbsen-Diät setzen. Gehetzt, getrieben und gequält, scheint Woyzeck bald mehr dressiertes Tier als freier Mensch zu sein. Seine Marie wird aufgrund des unehelichen Kindes von der Gesellschaft verspottet und vom Tambourmajor, dem sie sich für ein paar Ohrringe an den Hals wirft, nur als sexuelles Objekt betrachtet. Daraufhin verliert Woyzeck die letzte Bodenhaftung und driftet in eine Welt brutaler Fantasien ab.
Er besorgt sich ein Messer. Woyzeck, das Dramenfragment aus dem Nachlass des bereits mit 23 Jahren verstorbenen Georg Büchner, dreht sich um einen Menschen, der von der Gesellschaft radikal ausgenutzt wird und dann schlussendlich zum Messer greift. Mit drei jungen Schauspielern inszeniert Edith Ehrhardt das sprachstarke und bildkräftige Stück als Untersuchung von gesellschaftlichen Zwängen und Nöten und als Suche nach dem, was in uns „lügt, stiehlt, hurt und mordet“. Woyzeck ist ein Spielball der Gesellschaft, herumgeschubst, ausgegrenzt, chancenlos. Ein Getriebener. Jeder könnte Woyzeck sein.

Information und Buchung für Schulklassen nur unter kulturamt@bietigheim-bissingen.de
Karten 10 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Richard Becker

Dauer: ca. 1 Std. 25 Minuten. Es gibt keine Pause.

»Dies ist eine Klangkunst der Kürze und Beschränkung, der lächelnden und der Altersreife.« So eine zeitgenössische Kritik über Richard Strauss‘ »Duett-Concertino« für Klarinette und Fagott. Feine Stimmungsnuancen, zurückhaltende Noblesse und ein rhapsodischer Charakter – bei der dem WKO seit langem verbundenen Star-Klarinettistin Sabine Meyer und ihrem norwegischen Fagottisten-Partner Dag Jensen ist alles in besten Händen. Nicht minder die Musik Carl Maria von Webers, der beiden Holzblasinstrumenten virtuose Pretiosen zugeeignet hat: der Klarinette das komprimierte Concertino, dem Fagott ein ungarisches Andante & Rondo. Den Reigen der deutschen (Spät-)Romantiker komplettiert Felix Mendelssohn Bartholdy mit zwei frühen konzertanten Werken: der »Hebriden«-Ouvertüre sowie seiner 1. Sinfonie.

SABINE MEYER // Klarinette
DAG JENSEN // Fagott
RISTO JOOST // Leitung

Programm:
Felix Mendelssohn Bartholdy
Konzertouvertüre »Die Hebriden« op. 26

Carl Maria von Weber
Andante e rondo ongarese für Fagott und Orchester

Richard Strauss
Duett-Concertino für Klarinette und Fagott mit Streichorchester und Harfe

Carl Maria von Weber
Concertino für Klarinette und Orchester

Felix Mendelssohn Bartholdy
Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 11

In der Werkstatt von Schreinermeister Eder geht es nicht mit rechten Dingen zu. Sachen fallen einfach herunter. Gegenstände verschwinden plötzlich oder finden sich an einem ganz anderen Ort als da, wo sie abgelegt wurden. Als eine Kundin auch noch ins Bein gebissen wird, glaubt der Schreinermeister schon, er hätte Mäuse in der Werkstatt. Dann hört er ein leises Piepsen. Er wirft einen Holzscheit durch die Werkstatt und triff den Leimtopf. Und plötzlich wird wie von Zauberhand ein kleiner Kobold sichtbar, der am Leim festklebt. Das
„Koboldgesetz“ will es so, dass der Pumuckl – so heißt der kleine rothaarige Wuschelkopf – beim Meister Eder bleiben muss, dessen Leben von nun an komplett auf den Kopf gestellt wird. Die beiden werden zu Freunden und erleben gemeinsam so manches Abenteuer.
Der kleine rothaarige Pumuckl wurde 1961 von der Schriftstellerin Ellis Kaut erfunden und durch Bücher, Hörspiele, eine Fernsehserie und Kinofilme berühmt. Die Figurenentwürfe von Barbara von Johnson gaben dem Kobold das Aussehen, das ihn bis heute unverwechselbar macht. Die WLB zeigt eine Bühnenvariante der Geschichten mit Puppenspiel.
Bühnenfassung & Regie: Jan Müller
Bühne & Kostüme: Michael S. Kraus
Mit: Julian Häuser, Philip Spreen

Einlass ab 14.00 Uhr

Die Alternative zu Kantine und Currywurst! Genießen Sie klassische Musik, live gespielt vom WKO, und im Anschluss daran im Foyer der Harmonie kleine kulinarische Köstlichkeiten, zubereitet von unserem Cateringpartner Voltino.

Great performance
präsentiert

Wolfgang Amadeus Mozart
Die Zauberflöte
für jung & alt

in deutscher Originalsprache
mit Erzähler

Die Zauberflöte ist die berühmteste, die populärste, und die meist aufgeführte deutsche Oper. Die märchenhafte Handlung sowie die wunderbaren, eingängigen Melodien verzaubern jung und alt. Ohne zu übertreiben kann man sagen: Die Zauberflöte ist bei Kindern die beliebteste Oper schlechthin.

Die Oper bietet Kindern eine unglaubliche Vielfalt von Anregungen an die Fantasie: Es gibt den witzigen, unvergesslichen Papageno, die wunderbare Liebesgeschichte zwischen Prinz Tamino und seiner geliebten Pamina, die prachtvolle, weise Welt von Sarastros Sonnentempel, und die böse, gefährliche Königin der Nacht mit ihrer unglaublichen Koloraturdramatik. Dazu kommen auch verzauberte Musikinstrumente, bedrohliche Schlangen und tanzende Tiere, in einer Welt, wo das Gute über das Böse seinen sicheren Sieg feiert.

Jetzt kommt eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Opernklassikers für Kinder ab 4 Jahren auf die Bühne. Die schimmernden Stimmen der PRAGER KAMMEROPER verzaubern das Publikum mit den berühmtesten Arien und Ensembles dieses Meisterwerks. Die zauberhafte Geschichte wird von der sympathischen Schauspielerin Melinda Thompson erzählt. Als „Hohe Priesterin Isira“ präsentiert sie die Handlung in leicht verkürzter, klarer, verständlicher Weise, mit Witz und Charme.

Die „Zauberflöte für jung & alt“ mit Solisten der PRAGER KAMMEROPER ist nicht nur ein ausgezeichneter Einstieg in die Welt der Oper, sondern gleichzeitig frische und humorvolle Unterhaltung, für große und kleine Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch!

Dauer 2x38min + 20min Pause

Einlass: 16:00 Uhr

Norwegen - Im Land der Mitternachtssonne


Seit fast 40 Jahren bereist der Fotograf und Kameramann Stefan Weindl die nördliche und südliche Hemisphäre. Immer auf der Suche nach den Bildern unserer Erde.
Es ist ihm ein wichtiges Anliegen die Natur so grandios zu zeigen, wie sie vielleicht nie wieder zu sehen sein wird. Mit seinen Multivisionen über Australien, Südamerika, Neuseeland, New York, Schottland, Kanada und Südafrika schaffte er sich das Podium um die „Bilder unserer Erde“ in der gebotenen Qualität und Schönheit sichtbar zu machen. Sichtbar und erlebbar für ein breites Publikum.

Vier Reisen führten ihn 5 Monate lang durch den äußersten Norden Europas.
- Norwegen und Spitzbergen - für Naturliebhaber haben diese Begriffe eine fast magische Bedeutung:
Traumhaft schöne Fjorde in die eiszeitliche Gletscher kalben. Kleine pittoreske Fischerdörfer mit farbigen Holzhäusern und Trockenfisch vor der Türe. Nicht enden wollende Sommerabende auf sagenhaft schönen und dramatischen Schiffs- und Fährpassagen.

Eine wunderbare Tierwelt mit Elchen, Rentieren, Luchsen, Eisbären, Walrossen und Papageientauchern.
Und natürlich das Nordkap, dieser viel besuchte Felsen im eisigen Nordmeer mit seiner großen Anziehungskraft. Weitere 1000 Kilometer nördlich liegt die stark vergletscherte Inselgruppe Spitzbergens am Rand des ewigen Polareises. Die Mitternachtssonne ist hier im Sommer viereinhalb Monate zu sehen und trotzdem betragen dann die Höchsttemperaturen nur etwa acht Grad. Es gibt keine Straßen und Wege zwischen den wenigen Siedlungen und Wandergruppen müssen großkalibrige Waffen mit sich führen um Eisbärenangriffe abwehren zu können.

Die Höhepunkte der Spitzbergentour bildeten das Trekking am Nordenskjöldgletscher auf den Robertfjell
und die Schiffsreise zur nördlichsten Gemeinde der Welt Ny Alesund, zum Magdalenenfjord, zur Walroßinsel Moffen und zu den Eisbären im Liefdefjord.

Mit acht Projektoren, Breitleinwänden von sechs bis zu fünfzehn Metern und 630 Panoramadias gelingt es ihm eindrucksvoll, dieses an Naturwundern so reiche Land darzustellen. Wieder kommen dabei zwei Panorama-Großbildprojektoren zum Einsatz, die mit bester Bildqualität für einen wahren Augenschmaus sorgen.

Einlass ab 30 Minuten vor Beginn.

Copyright: Stefan Weindl

Einlass: 19:30 Uhr

Mit Frederic Hormuth, Ingmar Stadelmann, Dagmar Schönleber, Vera Deckers und Jens Heinrich Claassen

Es wartet erneut ein fantastischer Mix aus Kabarett und Comedy auf Sie! Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder Frederic Hormuth, der mit Haltung, Herz und hammermäßigen Songs am Piano begeistert. Das Programm wird an die aktuellsten Varianten der Gegenwart angepasst und kann (Hinweis für Allergiker) Spuren von Ironie enthalten.
Im Gepäck hat er wieder eine Ladung der lustigsten Comedians und Kabarettisten der Republik:
Ingmar Stadelmann, berüchtigt als investigativer Comedian und Hau-drauf-Ossi, greift sich die gegenwärtigen Absurditäten, zerpflückt sie und triumphiert mit virtuos brachialen Pointen, die sein Publikum in Atemnot versetzen – vor Lachen und Staunen. Erfolge gab es reichlich: Von Comedy- über Kabarettpreise, von gefeierten Radioformaten zu Unterhaltungsshows für Pro7 bis hin zur Late-Night-„Abendshow“ für den RBB.
Dagmar Schönleber steht für kluges Kabarett mit Herz und Haltung bei gleichzeitiger Freude an Albernheit. Sie behandelt gesellschaftsrelevante Themen und bewahrt sich in einer krisengeschüttelten Welt immer den Optimismus und den Blick auf die berührenden Kleinigkeiten des Alltags. Sie verbindet Punkrock mit Poesie, sich selbst mit dem Publikum und Worte mit Musik, ob mit Gitarre oder fetten Beats, Ballade oder Disco.
Vera Deckers beobachtet als Psychologin ihr Umfeld und es scheint, als hätten die Narzissten die Macht übernommen: Verpackung ist wichtiger als Inhalt. Aufmerksamkeit ist die globale Währung. Existent ist nur noch, wer online ist – und der Lauteste gewinnt. Solche Zeiten erzeugen Selbstzweifel: Kann Kabarett am Puls der Zeit sein, wenn man nicht mal `ne Pulsuhr hat?
Jens Heinrich Claassen findet den Satz „Die Zeit heilt alle Wunden“ großen Quatsch, denn der sympathische Komiker ist mittlerweile nämlich Mitte vierzig Jahre alt und die Zeit rennt ihm so langsam aber sicher davon. Er ist immer noch Single, er wohnt wieder bei seiner Mutter und seine besten Freunde sind nach wie vor seine Kuscheltiere. Mit viel Humor und viel Musik nimmt er sein Publikum mit auf die Reise in den Kampf gegen seine aufkeimende Torschlusspanik.

Karten 24 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Guido Schröder

The 12 Tenors - 15 Years Celebration Tour
12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten singen, tanzen und feiern mit ihrem Publikum!
Und Achtung Ladies: Sie sehen auch noch wahnsinnig gut aus! Mit weltbekannten klassischen Arien, romantischen Balladen sowie Rock- und Pophymnen, die Geschichte schrieben, reißen die 12 einmal mehr ihre Fans von den Sitzen. Ihre Interpretationen von Welthits wie Puccinis „Nessun Dorma“, Leonard Cohens „Hallelujah“ und diverse Tribute an die großen Stars der internationalen Musikszene, wie Beatles, Queen oder Michael Jackson, zeigen einmal mehr das breite Spektrum und die Stimmgewalt dieser 12 Ausnahmesänger! So umfangreich wie ihr Repertoire ist auch die stimmliche Vielfalt, die in humorvollen Moderationen gekonnt in Szene gesetzt wird und wer sie bereits kennt, weiß: Der ein oder andere Hüftschwung ist mittlerweile schon legendär. Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

20 Jahre, 10 Programme – da wurde es mal Zeit, dass aufgeräumt wird

Seit über 20 Jahren begeistert Rena ihr Publikum auf ihre ganz persönliche, authentische Weise. Und jetzt hat sie die erfolgreichsten, witzigsten, bösesten und nachhaltigsten Nummern aus 10 Programmen zu Einem zusammengefasst. Wer sagt denn, dass Teufel männlich ist und dass E-Autos die wahre Zukunft sind?
Wie kann ich meine Arbeitszeit auf 28 Tage im Jahr verkürzen und wie räche ich mich am besten bei meiner/m Ex*in?

Was kann ich in Zukunft für meinen Krankenkassenbeitrag verlangen und was findet man beim Aufräumen eigentlich alles, das man schon längst vergessen hatte...

Wer, wie Rena in Bielefeld geboren wurde und mit Leidenschaft im Spessart lebt, hat die Fähigkeit, sich selbst nicht zu ernst zu nehmen, wie es sich in allen vorangegangenen Programmen der preisgekrönten Kabarettistin bereits zeigte.

Mit sehr viel Selbstironie sprüht Rena eine unglaubliche Energie auf der Bühne aus, spielt, singt und parodiert, was das Zeug hält. Mit feiner Beobachtungsgabe und überzeugendem Humor verbindet Rena frechen Witz mit klugem Kabarett. Einen Abend mit dieser Frau vergisst Mann*in und Frau*in nicht so schnell.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Zusammenarbeit mit Konzerte im Heilbronner
Land e.V.
Erleben Sie musikalische Highlights, wenn Ralf
Beitner, Preisträger des Deutschen Rock und
Pop-Preises, und die renommierte Konzertviolinistin
Amy Lungu gemeinsam auf der Bühne
stehen. Begleitet von einer erstklassigen Band
präsentieren sie ein vielfältiges Programm mit
eingängigen Melodien und tiefgehenden Texten.
Beitner und Lungu schaffen musikalische
Landschaftsgemälde, die Bilder und Geschichten
beim Zuhörer entstehen lassen. Lieder
wie „Kamouraska“ und „Let Me Be The One“
beschwören stimmungsvolle Szenerien herauf.
Ihre Musik ist von melodiereichen Instrumentalpassagen
geprägt und setzt auf Melodie,
Dynamik und echte Musikalität.
Unterstützt werden sie von Ruth Sabadino (Saxophon),
Basti Schiller (Kontrabass), Christoph
Sabadino (Drums) und Christoph Weinhart (Klavier).
Gemeinsam schaffen sie ein Klangbild, das
an große Singer-Songwriter erinnert und durch
Jazz- und Popelemente bereichert wird.

Einlass: 18:00 Uhr

Eine satirische Revue von Walter Menzlaw frei nach Jura Soyfer
Frieda, eine alte Dame, ist wütend auf ihre Nachbarin, ihren Bruder und die Menschen ganz allgemein. Sie wünscht sich, ein Komet solle die Erde zerschmettern und die Menschheit ausrotten. Und tatsächlich geht ihr Fluch in Erfüllung: In zwanzig Tagen wird die Welt untergehen. Frieda versucht verzweifelt alles wieder rückgängig zu machen.
Doch der Weltuntergang erweist sich als eine ganz großartige Geschäftsidee. Abenteuerliche Projekte entstehen. Aber viele Menschen wollen gar nicht wahrhaben, dass bald alles zu Ende ist. Sie beschäftigen sich lieber mit ihren kleinen Alltagsproblemen oder wollen sich einfach nur amüsieren, bevor das Leben vorbei ist.

„Friedas Weltuntergang“ ist eine schwarze aberwitzige Komödie über unsere Welt und die täglichen Katastrophen. Die bissige Satire von Jura Soyfer aus dem Jahr 1936 wurde für das Theater unter der Dauseck sehr frei bearbeitet. Ein schwungvolles Stück mit grotesken Szenen, Musik und schrägen Figuren.

Einlass 19 Uhr

Jack and the Weatherman kommen aus Haarlem/NL. Die Lieder der beiden Freunde vermischen Elemente von Pop, Folk, Reggae und Hiphop mit optimistischen und tiefgründigen Texten.
Mit ihren sonnendurchfluteten Songs feiern sie die schönen Seiten und anerkennen gleichzeitig die Zerbrechlichkeit und Schönheit des Lebens.
Es ist Musik für Herz und Kopf und während ihrer dynamischen Live-Show wird das Publikum das Leben noch mehr zu schätzen lernen.
Die beiden sind Freunde seit Schulzeiten: Berry Krikken (Jack) und Sebastiaan Weerman (Weatherman). Sie erleben ein großes Abenteuer mit viel Spaß, Musik und ausverkauften Konzerten. Ihre Tourneen führen sie rund um die Welt, und wo immer sie auftreten bringen sie den Veranstaltungsraum zum Beben.
Sie betrachten es als großes Glück, das tun zu können was sie lieben und Menschen rund um den Globus kennen zu lernen.
"Musik scheint unsere Berufung zu sein, der wir weiterhin folgen werden" sagt Berry.

BRÖSELMASCHINE ist dynamischer und progressiver Rock mit Folk- und psychedelischem Einfluss.

Ende der sechziger Jahre gehörte BRÖSELMASCHINE zu den ersten
deutschen Rockbands. Heute zählt die Formation um Peter Bursch
zu den ältesten aktiven Rockbands Deutschlands, die weltweit seit über 50 Jahren ihre Fangemeinde mit Konzerten begeistert.

Im Jahr 2005 gab die Gruppe nach einer Pause im legendären WDR-Rockpalast ein erfolgreiches Comeback-Konzert.
Dieses wurde zusammen mit einem Mitschnitt beim Burg Herzberg-Festival
sowohl auf CD als auch DVD festgehalten, und sind beim Herzberg-Verlag
erschienen, im Vertrieb von inakustik. Ein grandioses Live-Dokument!
2017 gab es endlich ein neues Studio-Album INDIAN CAMEL bei MIG Records. Es erreichte Platz 15 der Charts.
2018 erschien die BRÖSELMASCHINE BOX "It Was 50 Years Ago Today" mit 5 CDs und 2 DVDs mit vielen Outtakes, allen WDR Rockpalast-Konzerten und vieles mehr. Ein Lebenswerk!
Zu Beginn der Pandemie 2020 ist das neue Album ELEGY bei MIG RECORDS weltweit erschienen.

2021 spielte die Band ein besonderes WDR Rockpalast Konzert in der Zeche Heinrich-Robert in Hamm. Über 30.000 haben das Konzert schon gesehen unter: YouTube: Bröselmaschine.wdr
Man achte auf die YouTube Kommentare zum Konzert!!!

BRÖSELMASCHINE spielt in folgender Besetzung:

Stella Tonon - Gesang
Detlef Wiederhöft - Bass
Michael Dommers - Gitarre
Mani von Bohr - Drums
Tom Plötzer - Keyboard
Peter Bursch - Gitarre, Sitar, Gesang


Mit BRÖSELMASCHINE steht nicht nur ein Stück deutscher Rockgeschichte
auf der Bühne. Die Gruppe beweist auch gegenwärtig, wie energiegeladen und dynamisch, progressive Rockmusik mit Folk- und psychedelischen Einflüssen klingen kann!
Doppel CD: Bröselmaschine - Live (Herzberg Verlag/inakustik)
INDIAN CAMEL - LP/CD (MIG Music)
"It was 50 Years ago today" BOX mit 5 CDs und 2 DVDs (MIG Music)
DVD: Bröselmaschine - Live (s.o.)
ELEGY - LP/CD (MIG Music)
LIVE AT ROCKPALAST – LP/CD (MIG Music)

Copyright: Bröselmaschine

Einlass: 19:00 Uhr

Helga feiert ihren 51. Geburtstag und es kommt alles anders als gedacht. Ihre ganze Familie erscheint plötzlich in einer anderen Wirklichkeit. In einem fundamentalen Scheitern entdeckt Helga ihren Zugang zur heiteren Gelassenheit. Begleiten Sie Helga durch ihr Wechselbad der Gefühle und entdecken Sie wie großzügig das Leben den belohnt, der mit Humor zu scheitern weiß.

Als Lohn für sieben Jahre Dienen erhält Hans vom Meister einen großen Klumpen Gold. Für Hans heißt es: Hinaus in die Welt, hinaus ins Leben, hinaus in die Freiheit. Auf seinem Weg macht Hans so viele Tauschgeschäfte, bis er am Ende nichts mehr hat und begreift: Freiheit ist das höchste Glück.

„Valente“... so wurden in den 50er und 60er Jahren in Amerika Künstler genannt, die genauso gut waren, wie Caterina Valente. Sie war ohne Zweifel eine der international herausragenden Sängerinnen des 20. Jahrhunderts, die auch eine hervorragende Gitarristin und Tänzerin war. Das Repertoire der mittlerweile 93-Jährigen spannte einen Bogen, der von seichten deutschen Nachkriegs-Schlagern der 50er Jahre über Jazzklassiker und spanische wie italienische Hits bis hin zu BossaNova Titeln reichte. Den jahrelangen Wunsch, dieser Künstlerin ein Programm zu widmen, hat sich der Jazzsänger und Gitarrist Jörg Seidel 2021 erfüllt und dafür Sabine Kühlich gewonnen. Kühlich singt in mehreren Sprachen, spielt elegant auf dem Saxophon und scattet virtuos. Mit Chris Hopkins sitzt einer der erfolgreichsten Swingpianisten Europas am Flügel und Jean-Philippe Wadle ergänzt als virtuoser Bassist das Quartett. Jörg Seidel selber glänzt im Duett mit Sabine Kühlich, spielt eine mitreißende Rhythmusgitarre und stellt seine Entertainer-Qualitäten unter Beweis. Dieses hochklassig besetzte Ensemble spielt einen bunten Querschnitt aus dem Schaffen der Valente, begeistert seit 2021 und erntete für die CD „Viva Valente!“ herausragende Kritiken.

Karten 19 € / 16 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Hervé Jeanne

Einlass ca. 19:30 Uhr. Die Kelter ist bewirtschaftet.

Gerda geht auf eine lange Reise, um ihren Freund Kay zu suchen, der von der Schneekönigin entführt wurde. Sie trifft viele, die ihr helfen wollen. Aber letztlich muss Gerda alleine in den hohen Norden, um ihren Freund zu befreien.

Dauer: 50 Min. / bestens geeignet für Kinder von 4-10 Jahren.

Wichtige Hinweise:
Zugang für Karteninhaber durch das Hauptportal ab 17.15 Uhr.
Abendkasse im Kreuzgang ab 17 Uhr.
In Kategorie 3 ist die Sicht teilweise leicht eingeschränkt. Plätze ohne Sicht sind nicht im Verkauf.

Mitwirkende:
Judith Wiesebrock (Heilbronn), Sopran
Andreas Jenter (Balingen), Bariton
Chor des evangelischen Stifts Tübingen
Chor der evangelischen Singschule Heilbronn
13 Instrumentalsolisten
Leitung: Stiftsmusikdirektor Frank Oidtmann, Tübingen

In Rutters bekannter „Mass of the children“ wird der Text der lateinischen Missa brevis um mehrere poetische Texte in englischer Sprache ergänzt. Dabei stammen der erste und letzte Text aus den berühmten Morgen- und Abendlobliedern, die Bischof Thomas Ken für die Schüler des Winchester College schrieb. Beschrieben wird hier ein ganzer Tag, vom Erwachen am Morgen bis zum Schlafengehen. Die übrigen Texte und Stimmungen wirken wie Ereignisse an diesem Tag oder wichtige Stationen im Laufe eines Lebens.

Die "NEW YORK MASS“ von Christoph Schoepsdau, begleitet von einer Jazzband, gehört zu den wenigen Werken, die konsequent eine organische Verbindung von Komposition und Improvisation anstreben. Sie basiert auf dem englischen Messtext, der musikalisch ausgedeutet wird. Der Komponist verbindet swingende Jazzpassagen und fließende lateinamerikanische Rhythmen mit packenden Funk- oder Gospelelementen zu einem homogenen Ganzen.

Einlass: 17:15 Uhr