„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

“Der schwarze Abt” nach Edgar Wallace ist eine spannende Krimi-Komödie, die auf dem englischen Anwesen Fossaway spielt. In der alten Abtei soll ein wertvoller Schatz versteckt sein und Lord Chelford ist fest entschlossen diesen zu finden. Doch das Anwesen wird von einem mysteriösen Gespenst, dem schwarzen Abt, heimgesucht, der seit Jahrhunderten dort sein Unwesen treibt.

Während Lord Chelford nach dem Schatz sucht, entfaltet sich ein Netz aus Intrigen und Geheimnissen. Seine Verlobte Leslie Gine fühlt sich mehr zu Chelfords Bruder hingezogen und ein zwielichtiger Anwaltsgehilfe versucht, seine eigenen Pläne durchzusetzen. Doch auf Fossaway ist nichts so, wie es scheint, denn immer mehr Bewohner des Anwesens sehen den schwarzen Abt…

Das Stück bietet eine Mischung aus Spaß, Romantik und Nervenkitzel. Perfekt für alle, die rätselhafte Geschichten und unerwartete Wendungen mögen.

Einlass: 19:30 Uhr

Festspiel „Der treue Bartel“

Ein Markgröninger Schäferlauf ohne den Lauf über das Stoppelfeld oder das Festspiel „Der treue Bartel“? Undenkbar! Doch damit alles bleibt, wie es ist, muss sich bekanntlich einiges ändern. Und so brachte das Jahr 2011 eine hochgelobte Premiere: Der Markgröninger Sänger, Schauspieler u. Regisseur Matthias Eckert, selbst lange Jahre als schurkischer Vogt Mitglied des Festspiel-Ensembles, nahm sich die etwas in die Jahre gekommene Inszenierung vor und brachte viel frischen Wind, ein hohes Maß an schauspielerischer Qualität und Musik in Albert Esenweins traditionsreiches Schäferlauf-Stück.
Eckert integrierte 5 Songs aus Georg ter Voerts Feder (Bartel-Musical, 2009), welche mit hoher gesanglicher Qualität, von den Darsteller/innen live gesungen werden, in seine neue Festspiel-Fassung.

Das Festspiel – die Geschichte:
Die bekannte Handlung spielt zur Zeit der Kreuzzüge. Der Graf von Gröningen kämpft im Morgenland an der Seite des Kaisers. Raffgierige Bösewichter, allen voran der Vogt, wollen die Abwesenheit ihres Herrn nutzen, um sich zu bereichern. Als der Schäfer Bartel nicht mitspielen will, verleumden sie ihn bei dem inzwischen ruhmreich heimgekehrten Grafen. Der stellt seinen treuen Diener auf die Probe und bietet ihm – als Metzger verkleidet – einen faulen Handel an. Als Bartel empört ablehnt, wird klar, wer die wahren Verbrecher sind. Und auch Bartels Tochter Kätterle findet endlich ihr großes Glück.


Gesamtverantwortung: Matthias Eckert
Regie: Christina Enders
Musik und Texte: Georg ter Voert
Darsteller: Martin Hoppe (Kaiser) / Nic Lakowitz (Graf) / Norbert Kretschmer (Schäfer Bartel) / Peter Maier (Vogt) / Marc Lehmann (Schäferknecht Johann) / Ingo Lakowitz (Kammerdiener Francesco) / Wolfgang Bernert (Burgkaplan) / Sascha Wanitzek (Rossknecht) / Jennifer Maierhofer (Kätterle, Bartels Tochter) / Melanie Lieber (Rickele, Kätterles Freundin) / Onofrio Di Franco,Uli Nagengast, Sebastian Sinz (Landsknecht-Trio)
Live-Musik: Alban Wekwnmann (Gitarre),
sowie Reigenmädchen, Landsknechte, Ritter, Schäferkinder, Schäfermusik, Trommler und Pfeifer der Stadtkapelle Markgröningen
Beleuchtung & Ton: Norbert Meier
Bühnenbild: Zanko Radic
Maskenbildner: N.N.

18:30

Ein Theater-Lese-Projekt, präsentiert von einem "trio infernale": Schauspieler und Regisseur
Karsten Spitzer, der Ilmenauer Amateurschauspieler Kay Gürtzig (TheaterLeiterTheater, seit
1994) und die Rudolstädter Archäologin und Museumspädagogin Manuela Tiersch gründeten
2024 das Ensemble "O'Mensch" und gastieren zum ersten Mal im Sindelfinger Theaterkeller.

Gemeinsam graben sie in der neueren und älteren Literatur und gewissermaßen im Schutt der
Geschichte nach den Spuren jener nicht selten tödlichen Leidenschaft, die mit Eifer sucht, was
Leiden schafft. Zudem hat jeder der Protagonisten seine ganz persönliche Eifersuchts-Geschichte, die so Manchem das Blut in den Adern gefrieren lassen könnte…
Eifersucht. eingeschlossen - ein Abend, der sich einem so alltäglichen wie schwierigen Thema
mit Humor, aber auch mit zum Nachdenken anregenden Momenten widmet.

Einlass: 19:30 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Einlass: 18:15 Uhr

22.08. – Der Buchspazierer“

Tag für Tag steht Carl Kollhoff im Hinterzimmer eines Buchladens und schlägt sorgfältig Bücher in Papier ein, um sie zu den Stammkunden in der Stadt zu bringen. Bücher sind das größte Glück des wortkargen älteren Mannes, der ansonsten jeglichen Kontakt zu anderen Menschen scheut. Auf einem seiner Rundgänge heftet sich die neunjährige Schascha an seine Fersen. Widerwillig lässt sich Carl auf das Mädchen ein, das ihn fortan auf seinen Botengängen begleitet und ihn den „Buchspazierer“ nennt.

DER BUCHSPAZIERER, basierend auf dem gleichnamigen Bestseller-Roman von Carsten Henn, ist eine warmherzige Hommage an die Literatur, das Leben und die Liebe, die große Gefühle auf die Leinwand zaubert. Ein Feelgood-Movie, das zum Träumen, Weinen und Lachen anregt.

Einlass: 20.00 Uhr

Bernardo Storace  Ciaccona
Felix Mendelssohn Bartholdy  Präludium und Fuge e-Moll (für Orgel bearbeitet von William Thomas Best)
Marco Enrico Bossi  Konzertstück c-Moll
Max Reger  Zweite Sonate d-Moll 

anschließend KünstlerTreff auf der Orgelempore

Adriano Falcioni studierte in Freiburg, London und Paris bei so einzigartigen Musikerpersönlichkeiten wie Marie-Claire Alain, Gustav Leonhardt und Jean Guillou. Nach Erfolgen bei internationalen Wettbewerben folgte eine beeindruckende Konzerttätigkeit. Derzeit ist er Organist der Kathedrale St. Lorenz in Perugia, unterrichtet am Konservatorium von Bozen und gibt Meisterkurse in Europa und Südafrika. Italien hat erstklassige Orgelkomponisten hervorgebracht, doch bis auf wenige Ausnahmen sind deren Werke in Deutschland selten zu hören. So freuen wir uns auf dieses Konzert mit seinem spannenden Dialog zwischen deutscher und italienischer Musik des Barock (Storace) und der Romantik (Bossi).

Talent, Leidenschaft und seine fast unstillbare kreative Neugierde – das sind die wichtigsten Impulsgeber in der Karriere von Ausnahmemusiker Alvaro Soler. Drei unschätzbar wertvolle Eigenschaften, die dem deutsch-spanischen Superstar das Standing als einer der momentan erfolgreichsten und beliebtesten Solokünstler in ganz Europa und darüber hinaus eingebracht haben. Nach über zwei Millionen verkauften Einheiten seiner drei bisher veröffentlichten Studioalben, mehr als fünf Milliarden kombinierter Audio- und Videostreams, über 150 Gold- und Platin-Awards sowie vielen Millionen begeisterter Fans präsentiert Alvaro Soler nun seine ganz persönliche, weiterentwickelte und moderne Vision des Latin Pop!

Auch im Frühherbst lässt Alvaro Soler seine Fans und Follower:innen nicht im Stich und veröffentlicht nach dem Airplay- und Streaming-Erfolg „Te Imaginaba“ (im Juni 2024 veröffentlicht) Ende September seine neue Single „Cero“.
Der Künstler arbeitet bereits seit geraumer Zeit an dem Song. Die initiale Idee zu dem Lied entstand auf einer Reise nach Kenia in 2020, die er im Rahmen einer Kooperation mit WorldVision unternahm. In einem Dorf namens LogLogo, unweit des Marsabit National Parks, etwa 500km nördlich von Nairobi, lernte er u.a. einen Frauenchor kennen, der ihm zur Begrüßung vor Ort ein Lied sang. Dieses Lied inspirierte Alvaro zur Kreation dieser neuen Single „Cero“. Im Song selbst hört man nämlich auch die Original-Aufnahmen des Frauenchors gepitcht und von Alvaro abgeändert, sodass ein ganz neuer Vibe entsteht.

Neben dem spannenden Zusammenkommen dieser beiden musikalischen Sphären und Kulturen sind die Lyrics des Songs nicht weniger einzigartig und wichtig. In „Cero“ geht es um das Thema des Neuanfangs in einer Welt, in der viele Dinge nicht richtig oder gut laufen. Ein aktuelles Thema also im politischen und gesellschaftlichen Klima unserer Zeit. Der Song kommt also mit einer Botschaft, aber trägt auch die bekannte positive Ausstrahlung mit sich, die man so oder in anderer Weise immer von Alvaro Soler gewohnt ist. „Auch dieser Song soll und wird wieder der Soundtrack für viele schöne Momente von mir und meinen Fans sein“, unterstreicht er.

Mit dieser Mischung aus Positivität und Nachdenklichkeit geht der 33-Jährige im kommenden Sommer auf seine „La Gira“-Tour, die ihn unter anderem nach Bruchsal führen wird. Vor der beeindruckenden Kulisse des Schlosses hat er dann natürlich auch seine großen Hits wie „La cintura“ und „Sofia“ dabei, die ihn in Deutschland bekannt machten. „Meine Musik war und ist schon immer geprägt von einer Neugierde und Lust neue Dinge auszuprobieren und zusammenzubringen“, beschreibt er selbst seinen Anspruch. „Dabei ist es mir wichtig, dass meine Songs nicht das positive und strahlende Gefühl verlieren, das ich so sehr schätze und das auch meine Fans von mir gewohnt sind.“ Dass der Sänger selbst außer Deutsch, Spanisch und Englisch auch fließend Katalanisch, Italienisch und Japanisch spricht, ist dabei nur eine beeindruckende Randnotiz. Denn seine Musik funktioniert auch ganz ohne Vokabellernen und Fremdsprachenkenntnisse. In Bruchsal wird man sich davon persönlich überzeugen können.

“Der schwarze Abt” nach Edgar Wallace ist eine spannende Krimi-Komödie, die auf dem englischen Anwesen Fossaway spielt. In der alten Abtei soll ein wertvoller Schatz versteckt sein und Lord Chelford ist fest entschlossen diesen zu finden. Doch das Anwesen wird von einem mysteriösen Gespenst, dem schwarzen Abt, heimgesucht, der seit Jahrhunderten dort sein Unwesen treibt.

Während Lord Chelford nach dem Schatz sucht, entfaltet sich ein Netz aus Intrigen und Geheimnissen. Seine Verlobte Leslie Gine fühlt sich mehr zu Chelfords Bruder hingezogen und ein zwielichtiger Anwaltsgehilfe versucht, seine eigenen Pläne durchzusetzen. Doch auf Fossaway ist nichts so, wie es scheint, denn immer mehr Bewohner des Anwesens sehen den schwarzen Abt…

Das Stück bietet eine Mischung aus Spaß, Romantik und Nervenkitzel. Perfekt für alle, die rätselhafte Geschichten und unerwartete Wendungen mögen.

Einlass: 19:30 Uhr

PUR ist die erfolgreichste deutschsprachige Pop-Band. Ihren Ausnahmestatus unterstreichen Sänger Hartmut Engler und seine Kollegen nicht zuletzt immer wieder durch spektakuläre Live-Shows.

PUR sind zweifellos eine der erfolgreichsten deutschen Pop-Bands aller Zeiten. In den vergangenen mehr als vier Jahrzehnten haben Sänger Hartmut Engler und seine Kollegen Geschichte geschrieben – mit Hits wie „Wenn du da bist“, „Lena“, „Abenteuerland“ oder „Funkelperlenaugen“, mit neun Nummer-1-Alben und zahlreichen Platin- und Gold-Auszeichnungen. Und eins ist sicher – ein Ende ist noch lange nicht in Sicht.

„Abenteuerland“ erschien im August 1995. Es gehört mit mehr als zwei Millionen Exemplaren zu den meistverkauften Alben der deutschen Musikgeschichte und ist ein Meilenstein in der Geschichte der Popmusik. Auf dem in Nashville, München und Bietigheim-Bissingen produzierten Longplayer sind Klassiker wie „Ich lieb’ dich (Egal wie das klingt)“, „Ein graues Haar“, „Dass es dir leid tut“ und natürlich das Titelstück zu hören. Das Album erreichte Platz 1 der Charts und wurde vier Mal mit Platin ausgezeichnet. Unter dem Titel „Abenteuerland“ ist seit Herbst 2023 im Düsseldorfer Capitol-Theater zudem ein eigenes PUR-Musical zu sehen.

Um das 30. Jubiläum des mittlerweile mehr als zwei Millionen Mal verkauften Nummer-1-Longplayers im kommenden Jahr mit den Fans in ihrer Heimat Baden-Württemberg gebührend zu feiern, hat die Formation um Sänger Hartmut Engler nun zwei attraktive Open-Air-Locations für die Shows „PUR live im Abenteuerland“ ausgewählt.

Ausverkauft.

Festspiel „Der treue Bartel“

Ein Markgröninger Schäferlauf ohne den Lauf über das Stoppelfeld oder das Festspiel „Der treue Bartel“? Undenkbar! Doch damit alles bleibt, wie es ist, muss sich bekanntlich einiges ändern. Und so brachte das Jahr 2011 eine hochgelobte Premiere: Der Markgröninger Sänger, Schauspieler u. Regisseur Matthias Eckert, selbst lange Jahre als schurkischer Vogt Mitglied des Festspiel-Ensembles, nahm sich die etwas in die Jahre gekommene Inszenierung vor und brachte viel frischen Wind, ein hohes Maß an schauspielerischer Qualität und Musik in Albert Esenweins traditionsreiches Schäferlauf-Stück.
Eckert integrierte 5 Songs aus Georg ter Voerts Feder (Bartel-Musical, 2009), welche mit hoher gesanglicher Qualität, von den Darsteller/innen live gesungen werden, in seine neue Festspiel-Fassung.

Das Festspiel – die Geschichte:
Die bekannte Handlung spielt zur Zeit der Kreuzzüge. Der Graf von Gröningen kämpft im Morgenland an der Seite des Kaisers. Raffgierige Bösewichter, allen voran der Vogt, wollen die Abwesenheit ihres Herrn nutzen, um sich zu bereichern. Als der Schäfer Bartel nicht mitspielen will, verleumden sie ihn bei dem inzwischen ruhmreich heimgekehrten Grafen. Der stellt seinen treuen Diener auf die Probe und bietet ihm – als Metzger verkleidet – einen faulen Handel an. Als Bartel empört ablehnt, wird klar, wer die wahren Verbrecher sind. Und auch Bartels Tochter Kätterle findet endlich ihr großes Glück.


Gesamtverantwortung: Matthias Eckert
Regie: Christina Enders
Musik und Texte: Georg ter Voert
Darsteller: Martin Hoppe (Kaiser) / Nic Lakowitz (Graf) / Norbert Kretschmer (Schäfer Bartel) / Peter Maier (Vogt) / Marc Lehmann (Schäferknecht Johann) / Ingo Lakowitz (Kammerdiener Francesco) / Wolfgang Bernert (Burgkaplan) / Sascha Wanitzek (Rossknecht) / Jennifer Maierhofer (Kätterle, Bartels Tochter) / Melanie Lieber (Rickele, Kätterles Freundin) / Onofrio Di Franco,Uli Nagengast, Sebastian Sinz (Landsknecht-Trio)
Live-Musik: Alban Wekwnmann (Gitarre),
sowie Reigenmädchen, Landsknechte, Ritter, Schäferkinder, Schäfermusik, Trommler und Pfeifer der Stadtkapelle Markgröningen
Beleuchtung & Ton: Norbert Meier
Bühnenbild: Zanko Radic
Maskenbildner: N.N.

Einlass: 13.00 Uhr

Ein Theater-Lese-Projekt, präsentiert von einem "trio infernale": Schauspieler und Regisseur
Karsten Spitzer, der Ilmenauer Amateurschauspieler Kay Gürtzig (TheaterLeiterTheater, seit
1994) und die Rudolstädter Archäologin und Museumspädagogin Manuela Tiersch gründeten
2024 das Ensemble "O'Mensch" und gastieren zum ersten Mal im Sindelfinger Theaterkeller.

Gemeinsam graben sie in der neueren und älteren Literatur und gewissermaßen im Schutt der
Geschichte nach den Spuren jener nicht selten tödlichen Leidenschaft, die mit Eifer sucht, was
Leiden schafft. Zudem hat jeder der Protagonisten seine ganz persönliche Eifersuchts-Geschichte, die so Manchem das Blut in den Adern gefrieren lassen könnte…
Eifersucht. eingeschlossen - ein Abend, der sich einem so alltäglichen wie schwierigen Thema
mit Humor, aber auch mit zum Nachdenken anregenden Momenten widmet.

Einlass: 19:30 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

„20 Jahre Kächeles - und die Ehe hält...“
Das Jubiläumsprogramm ist eine brüllend komische Zeitreise durch zwei Jahrzehnte vollgepackt mit chaotischen Ehestreitigkeiten, skurrilen Alltagssituationen und herzhaftem schwäbischen Humor. Käthe und Karl-Eugen präsentieren das Beste aus 20 Jahren Kächeles – und natürlich bleibt dabei kein Fettnäpfchen unberührt.
Freuen Sie sich auf irrwitzige Geschichten aus der Nachbarschaft, absurde Familienfeiern und gescheiterte Urlaubsplanungen, die nur Käthe und Karl-Eugen so urkomisch in Szene setzen können. Schon mal eine Autofahrt erlebt, die völlig aus dem Ruder läuft? Die Kächeles bringen diese und viele weitere Anekdoten mit so viel Schwung und Humor auf die Bühne, dass kein Auge trocken bleibt.
Natürlich dürfen die legendären Ehestreitigkeiten des Duos nicht fehlen – mal scharfzüngig, mal zum Schreien komisch, aber immer mit einem Augenzwinkern. Käthe und Karl-Eugen werfen sich die Pointen zu, wechseln blitzschnell zwischen herzerfrischender Situationskomik und chaotischen Momenten – und das Publikum wird sich schon nach wenigen Minuten denken: „Genau so läuft’s bei uns daheim!“
Erleben Sie die Kächeles-Comedy-Show voller unvergesslicher Momente und treffsicherem Humor. Denn seit nun mehr zwei Jahrzehnten wissen die Kächeles, wie man aus den alltäglichsten Missgeschicken ein echtes Feuerwerk der Komik entfacht.

Einlass: 19.00 Uhr

Begeben Sie sich auf Zeitreise! Bei einem Rundgang mit unseren Stadtführern und ihren bewegenden Erzählungen wird die Geschichte der Stadt Calw lebendig. Sie erfahren Wissenswertes über den früheren Calwer Hochadel, das Leben und Wirken Hermann Hesses und die unterschiedlichen Gebäude der Stadt. Welche Bedeutung hatte „der Lange“ als Teil der mittelalterlichen Stadtbefestigung und welche besonderen Merkmale zeichnen die zahlreichen Fachwerkhäuser aus? Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen
Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Für Kinder von 6 bis 14 Jahren!

Diese spannende Entdeckungsreise offenbart Erstaunliches über die Lebensweise der Hirsauer Mönche. Wir erkunden gemeinsam die uralten Ruinen der Kirche und des Klosters. Am Ende wartet ein spannendes
Wissensquiz darauf gelöst zu werden und zur Belohnung gibt es eine kleine Stärkung.

Der Preis ist inklusive Gebäck und Getränk.

Referent: Herr Klaus Armbruster

Entspannter und rhythmischer Bluesrock in Originalbesetzung wie die Band um die Legende Eric Clapton selbst, so spielen und fühlen die leidenschaftlichen Vollblutmusiker der Heilbronner Tribute Band „Complete Clapton“ seit nunmehr 10 Jahren den musikalischen Geist der Bluesrocklegende.

Neben Clapton-Klassikern, wie Layla, Tears in Haeven, White Room und Wonderful tonight präsentiert die Band auch Welthits, die Clapton auf der Bühne oder im Studio mit seinen zahlreichen Freunden wie BB King, JJ Cale, Steve Winwood, George Harrison, Mark Knopfler, Joe Cocker und Stevie Wonder gespielt hat.

Der Sound von Complete Clapton mit instrumentaler Brillanz und berührenden mehrstimmigen Vocals sorgt für Gänsehaut. Die Band ist mit authentischen Bluesrockgitarren, mehrstimmigem Gesang, einer original Hammond-Orgel, einem amtlichen Bluespiano und einer groovenden Einheit aus Bass und Schlagzeug wie die original Clapton-Band besetzt.

Einlass: 18.00 Uhr

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.