Unter dem Titel #halbzwölf lässt die Stiftung Zollverein seit August 2016 die gute alte Ruhrgebietstradition des Frühschoppens wieder aufleben. „#halbzwölf ist bunt, durcheinander, chaotisch und jedes Mal anders. Von Musik über Kabarett bis zu unterhaltsamen Gesprächsrunden ist alles dabei“, beschreibt Peter Großmann. Als Erfinder des Formats ist der Sportmoderator des ARD-Morgenmagazins auch Gastgeber von #halbzwölf.

Durch seine mittlerweile mehr als 20-jährige Präsenz im öffentlich-rechtlichen Fernsehen ist Peter Großmann Millionen von Menschen bestens bekannt. Weitaus weniger wissen, dass der 60-Jährige auch ein echtes Kind des Ruhrgebiets ist. Der Vater und Großvater des gebürtigen Dortmunders haben einst auf der Zeche malocht und noch heute ist Großmann mit der Region und ihren Traditionen tief verbunden.

#halbzwölf verbindet Humor mit Anspruch und bricht ganz bewusst mit den Konventionen üblicher Gesprächsrunden. Die meist drei geladenen Gäste beantworten nicht nur die Fragen von Peter Großmann, sondern spielen sich die Bälle auch untereinander zu. Darüber hinaus gibt es stets auch Soloauftritte der einzelnen Künstler:innen.

2024 heißt es an ausgewählten Sonntagen wieder: Bühne frei für den kunterbunten Ruhrgebiets-Frühschoppen auf der Zeche Zollverein.


Die Termine 2024 im Überblick:

So., 18.02.2024 (11.30 Uhr)
Gäste: Steffi Neu (Talk), Mia Pittroff (Kabarett), Gutbier & Vogeler (Musik)

So., 16.06.2024 (11.30 Uhr)
Gäste: Olaf Thon (Talk), Matthias Reuter (Musik / Kabarett), Easy Band (Musik)

So., 01.09.2024 (11.30 Uhr)
Gäste: Marc Weide (Talk), Nora Trio (Musik)

So., 08.12.2024 (11.30 Uhr)
Gäste: tba

Einlass: 10:30 Uhr

Halleluja! Seit 28 Jahren erzählen wir jetzt schon die Weihnachtsgeschichte – immer wieder anders.
In einer turbulenten Mischung aus kabarettistischem Theater und Stand-Up-Comedy bringen fünf Vollblut-Komödianten, angeführt von Adelheid Hönes, die alt-und-bekannte Geschichte bewusst stil-und-sicher auf die Bühne. Schwangerschaftsneurosen, Geschenke-Terror und überbuchte Hotels – eine Story mitten aus dem Leben.

Mitreißend-humorvoll, zwischen Satire und Klamauk, respektvoll gegenüber der Vorlage, aber immer mit einem Augenzwinkern: Eine Show, die endlich ALLES enthüllt, was Sie schon immer über Weihnachten wissen wollten! – aber nie zu fragen wagten.

Halleluja! Seit 28 Jahren erzählen wir jetzt schon die Weihnachtsgeschichte – immer wieder anders.
In einer turbulenten Mischung aus kabarettistischem Theater und Stand-Up-Comedy bringen fünf Vollblut-Komödianten, angeführt von Adelheid Hönes, die alt-und-bekannte Geschichte bewusst stil-und-sicher auf die Bühne. Schwangerschaftsneurosen, Geschenke-Terror und überbuchte Hotels – eine Story mitten aus dem Leben.

Mitreißend-humorvoll, zwischen Satire und Klamauk, respektvoll gegenüber der Vorlage, aber immer mit einem Augenzwinkern: Eine Show, die endlich ALLES enthüllt, was Sie schon immer über Weihnachten wissen wollten! – aber nie zu fragen wagten.

Die BigBand Dorsten gehört zu den renommiertesten und ältesten Jazzensembles im Ruhrgebiet. Überall in Deutschland und Europa begeistert sie ihr Publikum mit ihrem unverwechselbaren Sound à la Count
Basie, Duke Ellington und anderer Swing-Größen.

Das vorweihnachtliche „Heimspiel“ der Dorstener BigBand hat inzwischen Tradition. Auch in diesem Jahr präsentiert die Band neben den bekannten Weihnachtsklassikern eine Vielfalt von neuen, schwungvollen, zumeist eigenen Arrangements.

© Ralf Rassloff

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Ausstellung: ÖOÓ – Krzysztof Franaszek, Gereon Krebber

Eröffnung: Donnerstag, den 22. August 2024, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Ausstellungsdauer: 23 August bis 31 Dezember 2024

Die Ausstellung von Krzysztof Franaszek (PL) und Gereon Krebber (DE) widmet sich den Themen von Mutationen der Formen und dem Prozess der Bedeutungsbestimmung. Durch Schmelzen, Biegen, Quetschen und Tropfen verwandeln Franaszek und Krebber ursprüngliche Motive sowie Objekte und verwischen die Grenzen zwischen der künstlichen (oft städtischen) Welt und der Natur. Die Künstler lösen nicht nur klare skulpturale Formen auf, sondern spielen auch mit der Lesbarkeit und den konventionellen Bedeutungen der Dinge. All diese Mehrdeutigkeiten treffen in der Galerie des Polnischen Instituts in Düsseldorf zusammen und bilden dort eine Konstellation aus sich verschiebenden formalen Trennungen, ambivalenten Bedeutungen aber auch fließenden geopolitischen Abgrenzungen.

Kuratorin: Małgorzata Jędrzejczyk

Im Rahmen: Warschau Week, 23.10 – 31.10.2024: Warszawa – Düsseldorf – 35 Jahre Städtepartnerschaft

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Rafael Cortés sieht man auf so ziemlich jeder großen Bühne in Europa, egal ob in der Elbphilharmonie in Hamburg, der Stadthalle in Warschau oder im litauischen Fernsehen, doch zu einem Ort zieht es den Lokalmatador jedes Jahr aufs Neue: die Lichtburg in seiner Heimatstadt Essen.

Das Konzert zur Adventszeit gehört mittlerweile zur Essener Vorweihnachtstradition und lockt Menschen aus der ganzen Welt in den Pott. Auch für Rafael selbst ist es DAS Konzert-Highlight im Jahr und mit das einzige, wo selbst seine Mutter im Zuschauerraum sitzt.

Einlass: 19:00 Uhr

JOHANN SEBASTIAN BACH – Sonaten für Viola da gamba und Cembalo D-Dur BWV 1028 und g-Moll BWV 1029

LUDWIG VAN BEETHOVEN – ›Duett mit zwei obligaten Augengläsern‹ Es-Dur WoO 32

LUDWIG VAN BEETHOVEN – ›Gassenhauer-Trio‹ B-Dur op. 11

JOHANNES BRAHMS – Klarinettentrio a-Moll op. 114

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Great performance
präsentiert

Wolfgang Amadeus Mozart
Die Zauberflöte
für jung & alt

in deutscher Originalsprache
mit Erzähler

Die Zauberflöte ist die berühmteste, die populärste, und die meist aufgeführte deutsche Oper. Die märchenhafte Handlung sowie die wunderbaren, eingängigen Melodien verzaubern jung und alt. Ohne zu übertreiben kann man sagen: Die Zauberflöte ist bei Kindern die beliebteste Oper schlechthin.

Die Oper bietet Kindern eine unglaubliche Vielfalt von Anregungen an die Fantasie: Es gibt den witzigen, unvergesslichen Papageno, die wunderbare Liebesgeschichte zwischen Prinz Tamino und seiner geliebten Pamina, die prachtvolle, weise Welt von Sarastros Sonnentempel, und die böse, gefährliche Königin der Nacht mit ihrer unglaublichen Koloraturdramatik. Dazu kommen auch verzauberte Musikinstrumente, bedrohliche Schlangen und tanzende Tiere, in einer Welt, wo das Gute über das Böse seinen sicheren Sieg feiert.

Jetzt kommt eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Opernklassikers für Kinder ab 4 Jahren auf die Bühne. Die schimmernden Stimmen der PRAGER KAMMEROPER verzaubern das Publikum mit den berühmtesten Arien und Ensembles dieses Meisterwerks. Die zauberhafte Geschichte wird von der sympathischen Schauspielerin Melinda Thompson erzählt. Als „Hohe Priesterin Isira“ präsentiert sie die Handlung in leicht verkürzter, klarer, verständlicher Weise, mit Witz und Charme.

Die „Zauberflöte für jung & alt“ mit Solisten der PRAGER KAMMEROPER ist nicht nur ein ausgezeichneter Einstieg in die Welt der Oper, sondern gleichzeitig frische und humorvolle Unterhaltung, für große und kleine Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch!

Dauer 2x38min + 20min Pause

Einlass: 15:30 Uhr

Das Kriminaldinner Prêt-à-morter - Der letzte Schrei‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Gasthof Schultes in Oberhausen stattfinden wird.

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Helfen Sie Silvie bei der Lösung dieses verzwickten Falls und tauchen Sie ein in die Welt der Mode und des Glamours.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Gasthof Schultes das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gartenhotel Fettehenne in Erkrath wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

´Geheimrezept für einen Mord´

Bei diesem einzigartigen Improkrimi entscheiden Sie, wie der Abend verläuft. Angefangen bei der Tatwaffe bis hin zur Festnahme des Mörders.
Sie führen Regie und die Künstler orientieren sich an Ihren Vorgaben.

Denn klar ist hier nur eine Sache: ein Mordfall ist geschehen und nun liegt es an Ihren und Ihrer Spürnase den Täter zu fangen.
Erleben Sie bei diesem rasanten Krimi einen einzigartigen Abend voller Überraschungen und Wendungen!


Improtheater ist eine junge und spontane Theaterform, die es in Deutschland erst seit den späten 80er Jahren gibt. Alles erwächst aus dem Moment. Szenen werden nach den Vorgaben des Publikums im Moment des Spielens entwickelt und gleichzeitig gespielt. Niemand weiß im voraus, was auf der Bühne passiert. Der Charme des aus dem Moment heraus entworfenen und mit viel Humor gespielten spontanen Theater ist für Zuschauer und Schauspieler gleichermaßen überraschend.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Gartenhotel Fettehenne serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ausstellung: ÖOÓ – Krzysztof Franaszek, Gereon Krebber

Eröffnung: Donnerstag, den 22. August 2024, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Ausstellungsdauer: 23 August bis 31 Dezember 2024

Die Ausstellung von Krzysztof Franaszek (PL) und Gereon Krebber (DE) widmet sich den Themen von Mutationen der Formen und dem Prozess der Bedeutungsbestimmung. Durch Schmelzen, Biegen, Quetschen und Tropfen verwandeln Franaszek und Krebber ursprüngliche Motive sowie Objekte und verwischen die Grenzen zwischen der künstlichen (oft städtischen) Welt und der Natur. Die Künstler lösen nicht nur klare skulpturale Formen auf, sondern spielen auch mit der Lesbarkeit und den konventionellen Bedeutungen der Dinge. All diese Mehrdeutigkeiten treffen in der Galerie des Polnischen Instituts in Düsseldorf zusammen und bilden dort eine Konstellation aus sich verschiebenden formalen Trennungen, ambivalenten Bedeutungen aber auch fließenden geopolitischen Abgrenzungen.

Kuratorin: Małgorzata Jędrzejczyk

Im Rahmen: Warschau Week, 23.10 – 31.10.2024: Warszawa – Düsseldorf – 35 Jahre Städtepartnerschaft

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Die erhabenen Streicherklänge aus Arcangelo Corellis bekanntem Weihnachtskonzert Fatto per la notte di natale und die himmlischen Melodien Arvo Pärts werden Sie in eine vorweihnachtliche Stimmung entführen. Barocke Glanzlichter wie die Konzerte von Giuseppe Sammartini oder Georg Muffat machen auch diesen Tag zu einem Festtag.

Die Leitung bei dem Konzert hat der Cembalist Luca Quintavalle. Er tritt in den größten Konzertsälen Europas, in den USA und in Japan auf. Seit 2017 spielt er regelmäßig mit Cecilia Bartoli und begleitet sie auf ihren Tourneen u.a. zu den Salzburger Festspielen oder an die Wiener Staatsoper. Als Solist trat Luca Quintavalle mit Orchestern wie dem Concerto Köln und dem Mozarteum Orchester Salzburg auf, als Kammermusiker arbeitet er mit Solisten wie Maurice Steger, Dorothee Mields oder Hille Perl.

Ausstellung: ÖOÓ – Krzysztof Franaszek, Gereon Krebber

Eröffnung: Donnerstag, den 22. August 2024, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Ausstellungsdauer: 23 August bis 31 Dezember 2024

Die Ausstellung von Krzysztof Franaszek (PL) und Gereon Krebber (DE) widmet sich den Themen von Mutationen der Formen und dem Prozess der Bedeutungsbestimmung. Durch Schmelzen, Biegen, Quetschen und Tropfen verwandeln Franaszek und Krebber ursprüngliche Motive sowie Objekte und verwischen die Grenzen zwischen der künstlichen (oft städtischen) Welt und der Natur. Die Künstler lösen nicht nur klare skulpturale Formen auf, sondern spielen auch mit der Lesbarkeit und den konventionellen Bedeutungen der Dinge. All diese Mehrdeutigkeiten treffen in der Galerie des Polnischen Instituts in Düsseldorf zusammen und bilden dort eine Konstellation aus sich verschiebenden formalen Trennungen, ambivalenten Bedeutungen aber auch fließenden geopolitischen Abgrenzungen.

Kuratorin: Małgorzata Jędrzejczyk

Im Rahmen: Warschau Week, 23.10 – 31.10.2024: Warszawa – Düsseldorf – 35 Jahre Städtepartnerschaft

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr