Eine Reise durch die Zeit – und durch ein Musikerleben, das Jazzgeschichte geschrieben hat: Mit seinem aktuellen Programm „Time Machine“ schlägt Billy Cobham ein mitreißendes Kapitel zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf.

Der legendäre Schlagzeuger, der mit Miles Davis („Bitches Brew“) und dem Mahavishnu Orchestra die Fusion-Ära entscheidend prägte, bringt mit seinem Quintett die Energie und Innovationskraft von über fünf Jahrzehnten auf die Bühne.

Im Zentrum des Abends steht dabei auch sein aktuelles Album „Times of My Life“ – ein sehr persönliches Werk, das Cobhams musikalische Entwicklung reflektiert und zugleich neue Akzente setzt. Virtuose Kompositionen, kraftvolle Grooves und fein ausbalancierte Arrangements verbinden den unverwechselbaren Jazzrock-Sound mit moderner Fusion-Ästhetik. Das Album zeigt eindrucksvoll, dass Cobham nicht nur als stilprägender Drummer Maßstäbe gesetzt hat, sondern bis heute als kreativer Visionär wirkt.

Mit dem Billy Cobham Quintet erlebt das Publikum einen Dialog auf höchstem Niveau: explosive Rhythmik, brillante Soli und ein Zusammenspiel voller Dynamik und Präzision. „Time Machine“ ist dabei mehr als ein Rückblick – es ist ein lebendiges Statement eines Künstlers, der die Entwicklung des Jazzrock mitgestaltet hat und sie weiterhin vorantreibt.

Freuen Sie sich auf ein Konzert voller Energie, musikalischer Tiefe und elektrisierender Momente – eine Zeitreise mit einem der größten Schlagzeuger unserer Zeit, exklusiv bei den Jazztagen Dresden.

Anne-Sophie Mutter, eine der bedeutendsten Geigerinnen unserer Zeit, vereint in diesem Benefizkonzert künstlerische Exzellenz mit gelebter Humanität. Gemeinsam mit der Pianistin Lauma Skride und der Cellistin Sakura Toba, Stipendiatin der Anne-Sophie Mutter Stiftung, widmet sie sich zwei Monumenten der Kammermusikliteratur: Beethovens Klaviertrio Nr. 7 B-Dur op. 97, einem Meisterwerk seines Schaffens für diese Gattung, sowie Tschaikowskys Klaviertrio a-Moll op. 50, einem Höhepunkt elegisch-romantischer Stimmungsmalerei.

Getragen ist das Konzert vom Benefizgedanken. Anne-Sophie Mutter, die sich seit vielen Jahren als engagierte Unterstützerin humanitärer Projekte einsetzt, widmet diesen Abend der internationalen Hilfsorganisation »Ärzte ohne Grenzen«, die weltweit medizinische Hilfe in Krisen- und Kriegsgebieten leistet. Die Frauenkirche Dresden – Symbol für Frieden und die Kraft eines versöhnten Miteinanders – bietet dafür den passenden Resonanzraum.



Programm
Ludwig van Beethoven Klaviertrio B-Dur op. 97
Pjotr Iljitsch Tschaikowsky Klaviertrio a-Moll op. 50

Sitzplätze mit dem Hinweis »eingeschränkte Akustik« befinden sich in höher gelegenen Bereichen der Frauenkirche mit größerer Distanz zum Podium. Aufgrund der kammermusikalischen Besetzung kann die Klangwahrnehmung dort weniger differenziert sein. Die Plätze werden daher zu einem ermäßigten Preis angeboten.

Einlass:19:00 Uhr

Wir sehen uns im Anderen, sind selbst Reflexionsfläche des Gegenüber und fragen uns:
Wer sind wir eigentlich?

„Spiegelungen“ eröffnet einen Blick auf Identität, Wahrnehmung und das Spiel mit dem Anderen. Die 11. Inszenierung des Theater der Begegnung entsteht aus der Arbeit einer inklusiven Forumtheatergruppe, in der Menschen mit und ohne psychische Beeinträchtigungen gemeinsam spielen. Dabei braucht es keine besondere Begabung, nur Lust auf Austausch und gemeinsames Erproben.

Nach der Vorstellung lädt das Ensemble das Publikum zum Gespräch ein, um über mögliche Wege für die gezeigten Situationen nachzudenken. Inklusives Theater heißt hier: Jeder Mensch kann teilnehmen, mitgestalten und sich im Miteinander neu entdecken.

Johann Sebastian Bach Fantasie und Fuge g-Moll BWV 542

Robert Schumann aus Studien in kanonischer Form op. 56 Nr. 4

Charles-Marie Widor aus der Orgelsinfonie Nr. 6 g-Moll op. 42/2 1. Satz

César Franck aus Trois Pièces - Pour Grande Orgue, Cantabile

Julius Reubke Sonate »Der 94. Psalm«

Einlass: 19:30 Uhr

nlässlich des 100. Geburtstags von Miles Davis widmet sich unter der Leitung von Prof. Simon Harrer die Little Bigband dem legendären Album „Birth of the Cool“, das als Meilenstein in der Geschichte des Jazz gilt. Miles Davis (1926 – 1991) war einer der einflussreichsten Trom-peter, Komponisten und Bandleader des 20. Jahrhunderts. Mit seinem unverwechselbaren Ton und seiner Offenheit für neue Stilrichtungen prägte er den Jazz über Jahrzehnte hinweg – vom Bebop über den Cool Jazz bis hin zum Fusion.
Das Album „Birth of the Cool“ wurde 1957 veröffentlicht und markiert einen Wendepunkt in der Jazzgeschichte: statt virtuoser Rasanz steht hier Klangfarbe, Balance und Ensemble-Spiel im Mittelpunkt. Die Musik wirkt lässig, kammermusikalisch und modern – ein „cooler“ Gegenentwurf zum hitzigen Bebop jener Zeit. Das Konzert umfasst ein Set – ein kompaktes, intensives Musikerlebnis, das die besondere Atmosphäre dieses stilprägenden Werks lebendig werden lässt.

Die Lieder von Gundermann wirken auf erstaunliche Weise nach und bleiben aktuell und werden sogar immer dringlicher.
Wir wollen diesen Lieder lauschen und sie gemeinsam singen.
– Ein Drittel des Konzertes werden Ute und Andreas Zöllner einige der zarteren, nicht ganz so bekannten Lieder von Gundermann singen,
– ein Drittel wird vom Workshopchor und -orchester gestaltet und
– ein Drittel singen wir alle gemeinsam die schönen, bekannten Lieder, die auch heute noch voller Kraft und Wahrheit sind: Gras, Und musst du weinen, Linda, Zweitbester Sommer ...

Einlass 19:00 Uhr

Thomas Stelzer &friends

Am 01.02.2014 macht Thomas Stelzer wieder einmal Station im Dixiebahnhof Weixdorf.
Der Anlass dieses Mal: "Stelzer feiert Fufftsch!"
Er präsentiert seine ebenso genannte neue CD "Fufftsch - diese Songs hab ich mir schon immer mal gewünscht" also Titel, die er schon immer mal aufnehmen wollte - ergo: eine illustre Sammlung aus Song-Schmeckerchenalter wie neuer Zeit und voller Reminiszenzen an seine Vorbilder, die z.T. ja schon mit ihm gemeinsam musizierten!
Freuen Sie sich also auf einen Konzertabend der besonderen Art.

Zum Konzert werden spielen: Thomas Stelzer (piano/voc)
Bernd Kleinow (harp/voc)
Christoph Dehne (drums)
Thomas Böhme (bass)

AUSVERKAUFT

Die Erde hat eine Scheibe
Eine kabarettistische Sommerfrische

mit den Kabarettisten Birgit Schaller, Alexander Pluquett, Philipp Schaller + Live-Band mit Jens Wagner und Volker Fiebig.

Mit diesem Sonder-Programm bringt die Dresdner HERKULESKEULE den Sommer auf die Bühne - auch wenn man sich in diesen Zeiten warm anziehen muss! Das über sechzigjährige, immer wieder junge Traditionskabarett lädt zu einem wilden Ritt durch neue, aktuelle Nummern und den besten Szenen und Liedern der letzten Jahre: Saukomisch, gegen den Strich und hochmusikalisch! Ein lustiger, gemütlicher Sommerabend in einer nicht gerade lustigen, gemütlichen Welt. Auf der Bühne: Ein Kleingarten. Im Kleingarten: Drei Kabarettisten und zwei Musiker. Und als wäre das Wetter nicht schon heiß genug, geraten sie in einen hitzigen Streit über Klimaretter, Sprachretter, Volksretter und über die wichtigste Frage: Gehört eine Zucchini auf den Grill? Die Kabarettisten Birgit Schaller, Alexander Pluquett und Philipp Schaller werden dabei unterstützt von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Mit „Worlds of Song“ erwartet Sie ein einzigartiger Abend, an dem drei herausragende Singer‑Songwriter die Grenzen des musikalischen Ausdrucks in warme, vielfältige Klangräume verwandeln. Dieses besondere Konzert vereint Elemente aus Folk, Jazz, Soul, Weltmusik, Americana und mehr zu einem sinnlichen, berührenden Hörerlebnis, das sowohl intime Nähe als auch große musikalische Weite bietet.

Während der Zeit des Nationalsozialismus gab es überall in Deutschland oppositionelle Jugendgruppen. Bis zu 1500 Mädchen und Jungen trafen sich ab Mitte der 1930er Jahre in Leipzig in Jugendcliquen jenseits der Hitler­jugend und lehnten sich gegen den Nationalsozialismus auf. In diesem Buch kommen erstmalig frühere Meutenmitglieder zu Wort. Interviews und Erinnerungsberichte, Auszüge aus Pro­zessakten, begleitende Texte sowie bislang unveröffentlichte Fotos ermöglichen eine Spurensuche zu einer der größten oppo­sitionellen Jugendbewegung während der NS-Zeit. Der Autor und Historiker Sascha Lange hat mehr als zehn Jahre zu diesem Thema geforscht.

»Die Geschichte der Leipziger Meuten« ist ein eindrucksvolles und umfassendes Zeugnis über jugendliches Aufbegehren und Kampf um Freiräume in der Zeit einer furchtbaren Diktatur. Ein Buch über Jugendkulturen, Nonkonformität, Opposition und Widerstand. Zu den Meuten wechselten auch HJ-Mitglieder, da ihnen dort das zwanglose Jugendleben viel attraktiver erschien. Die Mädchen und Jungen gingen selbstbestimmt wandern oder trafen sich in ihren Stadtteilen auf der Straße. Und man wurde gegen die HJ aktiv: mit Streuzetteln und Schlägereien. In kleineren Runden hörte man verbotene Radiosender und diskutierte über ein Deutschland ohne Nazis. Gestapo und Justiz verfolgten die Meuten, es kam zu Prozessen vor dem Volksgerichtshof wegen »Vorbereitung zum Hochverrat« , einige wurden in das Konzentrationslager Buchenwald verschleppt.

Sascha Lange, in Leipzig geboren, absolvierte eine Ausbildung zum Theatertischler und arbeitete bis 1993 als Bühnenhandwerker an der Leipziger Oper und am Schauspielhaus. Anschließend studierte er Geschichte, Journalistik und Politikwissenschaft an der Universität Leipzig und promovierte 2009 zum Thema »Jugend zwischen Nichtanpassung und Widerstand in Leipzig während der NS-Zeit«. Sein Buchdebüt »DJ Westradio« erschien 2007, der Roman »Das wird mein Jahr« folgte 2011. Seit 2009 arbeitet er als freiberuflicher Autor und Historiker mit dem Schwerpunkt Jugendkulturen im 20. Jahrhundert. Dazu publiziert er und absolviert bundesweite Vortragstouren. Als wissenschaftlicher Berater ist Lange u. a. für das Schauspiel Leipzig, die Gedenkstätte Deutscher Widerstand Berlin, die Gedenkstätte Buchenwald, das Schulmuseum Leipzig und den Mitteldeutschen Rundfunk tätig. 2018 wurde seine aktuelle Publikation, »Behind The Wall — Depeche Mode-Fankultur in der DDR«, veröffentlicht. 2025 wurde er im Leipziger Kulturmagazin »Kreuzer« als einer der 100 wichtigsten Leipziger benannt.

Es lies Autor und Historiker Sascha Lange.

Dauer: 70 Minuten

Kig-Dixieland Festival 2026
Stand: 05.12.2025

Mittwoch, 13.05.2026, 19:00 bis 23:00 Uhr
Dresden, Gare de la Lune, Pillnitzer Landstraße 148, 01326 Dresden

RiverboatControl Blues & Dixie Party

Mit EB Davis Superband (USA/Berlin), Tubarovka (D/ Dresden), u.a.

Das Kig Dixieland-Festival 2026 beginnt traditionell mit der Riverboat Control Blues & Dixie Party im Gare de la Lune.
Zuerst gibt es im Ballsaal Old Time Jazz mit Tubarovka und feinen Blues, an der Gitarre von Jay Bailey (USA/Texas).
Wenn am frühen Abend die Dampfer der Riverboat Shuffle auf der Elbe vorbei fahren, dann grüssen wir vom Ufer aus mit swingendem Jazz von der Tubarovka Brassband die schwimmenden Dixieland-Fans und fangen die Stimmung auf den Schiffen ein.
Danach spielt im Ballsaal die EB Davis Superband, auch genannt « The Blues Ambassador » mit voller Besetzung. Wenn dann Nina Davis (E-Piano, voc) die 2 Saxophone tanzen lässt, dann bebt der ganze Saal.

Copyright: Kig Dresden e.V.

Einlass: 18:30 Uhr

Do & Sa 14. & 16.05.2026 | 20 Uhr | Kleiner Saal
Sebastian Weber Dance Company
The Long Run

Tanz/Make it Pop!
Eintritt: 21/14 €
Dauer: ca. 1 Std. 15 Minuten

Anfang der 1990er-Jahre erlebte Sebastian Weber die New Yorker Stepptanz-Szene als einen Ort, der Rassismus hinter sich gelassen hatte. Die Schwarzen Meister des Jazz-Tap praktizierten Stepptanz als solidarische Gemeinschaft, in die sie junge Europäer*innen mit offenen Armen aufnahmen. „If you have a pair of tap shoes on, you are in!“, sagte Gregory Hines und sein Bruder Maurice sekundiert „Dancers don’t see color“ – und meinte das positiv. 30 Jahre später befasst sich Sebastian Weber, einer der wichtigsten zeitgenössischen Stepptänzer Deutschlands, mit den Utopien von damals und dem heutigen Verständnis von Rassismus. „The Long Run“ ist ein Stück über kulturelle Aneignung und Identität, über weiße Verantwortung und Rassismus. Es ist auch ein sehr persönlicher Tanz über Vergänglichkeit und Erinnerung und eine Befragung des Körpers als Speicher von Begegnungen und Geschichten.

Gerd Dudenhöffer als Heinz Becker ist 2025 mit seinem Programm „Dod“ unterwegs. Unter dem Motto „Das Leben ist das Ende“ verspricht der Abend definitiv schon einmal eine lebensfrohe Grundstimmung. Das Publikum darf sich auf ein theatralisch inszeniertes Kabarett Noir freuen, welches sich selbst, in gewohnter Heinz Becker Manier, nicht zu ernst nimmt. Das bereits 2020 gestartete und dann abrupt unterbrochene Programm findet nun endlich seine langersehnte Wiederaufnahme.

Wie kaum ein anderer karikiert Gerd Dudenhöffer mit seiner Figur auf realsatirische und verquer-authentische Weise den Ottonormalbürger, den er pointiert entlarvt. All das mit sparsamer Mimik, fehlender politischer Korrektheit und dem typischen Heinz-Witz.

Gerd Dudenhöffer wurde 1949 im saarländischen Bexbach geboren. Bevor er 1985 zum ersten Mal als Heinz Becker auftrat, war er schon acht Jahre als Kabarettist tätig. Zudem wirkte er in der TV-Talkshow „So isses“ als Co-Moderator von Jürgen von der Lippe mit. Neben seinen Bühnenprogrammen war er regelmäßig im Fernsehen zu sehen, unter anderem in der erfolgreichen Comedy-Fernsehserie „Familie Heinz Becker“. Bis heute tourt der Kabarettist und Schriftsteller mit seinen Programmen durch die gesamte Bundesrepublik.

Hier keine Tickets verfügbar

Tom Quaas hat sich nichts Geringeres vorgenommen als das gesamte Werk, leicht gekürzt, zu präsentieren. Unter der Regie von Thomas Förster, bekannt von den Inszenierungen auf Schloss Scharfenberg, werden die berühmten Zeilen als szenisches Werk gespielt und gelesen mit der Magie der Stimme, zu erleben sein. Puppenspiel, Elemente des Schwarzlichttheaters und Musik von Komponist Peter Andreas lassen dazu eine eigene Welt und einen einmaligen Hör- & Sehgenuss entstehen.

Einlass 19:00 Uhr

Kig-Dixieland Festival 2026
Stand: 12.10.2025

Donnerstag, den 14.05.2026, 19:00 Uhr
Dresden, Gare de la Lune, Ballsaal
Herrentag`s Dixie
Mit Dixieland Crackersjacks (NL), The Spirit of New Orleans (DK), Little John`s Jazzband (D), Anna Nowik & Swing Lovers (PL)

Zum Herrentag im Gare de la Lune erwartet uns ein stimmungsvolles Programm mit vielen Facetten. So kommt der Swing aus Polen von Anna Nowik`s Band, die traditionellen Jazzballaden und Gospels aus Dänemark, geprägt vom Spirit of New Orleans, bis hin zu einem einzigartigen JazzBandBattlle zwischen Little John`s Jazzband und den Dixieland Crackerjacks. Die Spannung löst sich spätestens zur Session.

Copyright: Kig Dresden e.V.

Einlass: 18:30 Uhr

Über 100 junge Musikerinnen und Musiker aus Sachsen werden zu Pfingsten in München und Regensburg am Bundeswettbewerb Jugend musiziert teilnehmen und sich dafür im März im Rahmen des sächsischen Landeswettbewerbs in Zwickau qualifizieren. In diesem Preisträgerkonzert können Sie einige der bestbewerteten Leistungen in den Fächern Bläser- und Streicherensemble erleben.

Konzert in Kooperation mit dem Sächsischen Musikrat e.V.

Copyright: Klaus Gigga

Einlass: 17:30 Uhr

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis