"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Studierende der Fachrichtungen Lehramt und Gesangpädagogik präsentieren das Ergebnis ihrer musikalischen Arbeit des Studienjahres 2025/26.

Die Lohrmanns-Crew rollt mit Bierbike und Mini-Bar an und öffnet schon eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Fr & Sa 12. & 13.06.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
Tjimur Dance Company
X aiwan Utopia

Tanz/Taiwan Moves
Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 1 Std. 10 Minuten
Tjimur Dance gehört seit Jahren zu den international bekanntesten Tanzcompanies Taiwans. Ihre Arbeiten sind tief in der indigenen Kultur der Paiwan verwurzelt, die die zweitgrößte indigene Volksgruppe in Taiwan darstellen.
Das Tanzstück „X aiwan Utopia“ ist eine Interpretation der Paiwan-Kultur aus zeitgenössischer Perspektive. Es ist ein tänzerischer Dialog zwischen der Paiwan-Gemeinschaft und ihrer Umgebung, der zeigt, wie eine Kultur ihre Autonomie zurückgewinnt, indem sie darum kämpft, sich aus festgefahrenen Strukturen zu befreien. Die Bewegungen der Tänzer*innen, die Musik, die Kostüme – alle Elemente erscheinen als eine Mischung aus traditionellen Überlieferungen und modernen, zeitgenössischen Einflüssen, die vertraut und doch überraschend neu erscheinen. So besteht die Musikpartitur aus mehreren Klavierstücken von Chopin, begleitet von traditionellen Paiwan-Tänzen und die Kostüme vereinen traditionelle Kleidung mit zeitgemäßer Mode und Bewegungen. Das Stück zeigt, dass Kultur kein statisches Objekt ist, das ausgestellt werden kann, sondern ein Medium für den Fluss von Lebenskraft. Es lädt das Publikum dazu ein, seine Sichtweisen zu überdenken und die Komplexität der Kultur zu entdecken.

Fr 12.06.2026 | 11 Uhr | Kleiner Saal | Schulvorstellung
Sa 13.06.2026 | 14 & 17 Uhr | Kleiner Saal
Polymer DMT / Fang Yun Lo
Als ich in Deinem Alter war
Tanz/Taiwan Moves

Geeignet für alle ab 8 Jahren
Dauer: ca. 40 Min.
Sprachen: Deutsch, Mandarin
Eintritt:
12.06.: 8/4 €
13.06.: 16/11 €, Familientickets ab 23 €

„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”
„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten erinnern. Mit diesen Fundstücken arbeiten die Kinder in mehrtägigen Workshops an kleinen Szenen, Spielen oder Bildern.
Aus all den Geschichten und Ideen entsteht zusammen mit zwei Tänzer*innen ein Tanztheaterstück, das überall stattfinden kann - in Schulen, Turnhallen, Clubs und Theatern.

Fr 12.06.2026 | 11 Uhr | Kleiner Saal | Schulvorstellung
Sa 13.06.2026 | 14 & 17 Uhr | Kleiner Saal
Polymer DMT / Fang Yun Lo
Als ich in Deinem Alter war
Tanz/Taiwan Moves

Geeignet für alle ab 8 Jahren
Dauer: ca. 40 Min.
Sprachen: Deutsch, Mandarin
Eintritt:
12.06.: 8/4 €
13.06.: 16/11 €, Familientickets ab 23 €

„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”
„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten erinnern. Mit diesen Fundstücken arbeiten die Kinder in mehrtägigen Workshops an kleinen Szenen, Spielen oder Bildern.
Aus all den Geschichten und Ideen entsteht zusammen mit zwei Tänzer*innen ein Tanztheaterstück, das überall stattfinden kann - in Schulen, Turnhallen, Clubs und Theatern.

Die Welt ist unsicher geworden. Unsere Gewissheiten sind in Frage gestellt und von einem Moment auf den anderen kann sich bei uns – zack – alles ändern. Es droht Statusverlust.

Wie damit umzugehen ist, weiß der ukrainische Schauspieler Nikita Petrosian. In einer multiperspektivischen One-Man-Show und mit einem reichhaltigen performerischen Repertoire wird er es dem Publikum beweisen: Er weiß, wie Status funktioniert. Er kann sein, was immer er sein will, so lange er nur hart genug arbeitet und immer freundlich lächelt. Es gilt der Aufstiegsgedanke.

Als Showmaster schwankt er dabei zwischen Comedy und Tragik, zwischen aufrichtigen biografischen Einblicken und selbstdarstellerischen Überhöhungen, zwischen dem Dasein als Kriegsflüchtling und dem Dasein als Bühnenmensch.

Wie findet man Anschluss in einer von Kategorien und Abgrenzung bestimmten Welt? Im schillernden Spiegel der selbstdarstellerischen Vereinzelungsgesellschaft verschmelzen wir alle zu einer glitzernden Nummernshow des Glücks.

„Cause it’s a bittersweet symphony, that’s life / slave to money, then you die / no change, I can change, I can change, I can change / I’m a million different people from one day to the next“

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Die Reihe SEHEN – HÖREN – STAUNEN vereint Wort und Musik: Erläuterungen zur Geschichte, Architektur und zum heutigen Leben in der Frauenkirche werden von Orgelmusik begleitet. Am prächtigen Instrument aus dem Hause Kern erklingen dann, gespielt von wechselnden Organistinnen und Organisten, Werke bekannter Komponisten wie Bach, Mendelssohn Bartholdy, Mozart, Franck oder Rheinberger.

Einlass: 18:30 Uhr

Freuen Sie sich auf einen besonderen Tag. Am Morgen fahren Sie mit einem Raddampfer der Sächsischen Dampfschiffahrtsgesellschaft von Dresden bis nach Diesbar-Seußlitz. Die dreistündige Fahrt geht vorbei an alten Schlössern und entlang der sächsischen Weinberge. Schon von weitem ist die imposanten Burganlage von Meißen mit dem Dom zu sehen. Aber Ihre Fahrt geht weiter bis zu den romantischen Elbweindörfern. Hier in dem kleinen Weinanbaugebiet gedeihen unverwechselbare und seltene Weine. Einige der angebauten Rebsorten gibt es nur noch in Sachsen und durch die geringe Menge sind Sie echte Raritäten. Nach Ihrer Ankunft starten Sie mit uns zu der Weinbergswanderung. Unterwegs verkosten Sie 5 verschiedenen Weine zum Teil direkt an der Rebe. Stärken können Sie sich bei einer rustikalen Winzerbrotzeit. Genießen Sie unterwegs immer wieder die herrlichen Ausblicke hinunter auf die Elbe und das Elbtal. Den Abschluss des Tages bildet dann die gemeinsame Rückfahrt mit Bus und Bahn nach Dresden.

Leistungen:
* Fahrt mit einem Schaufelraddampfer der Sächs.Dampfschiffahrt
* geführte Wanderung durch die Weinberge
* Weinproben z.T. direkt im Weinberg
* rustikale Winzerbrotzeit
* Rückfahrticket nach Dresden

Veranstaltung ist abgesagt.

Ein Rundgang mit tanzkünstlerischen Episoden an ausgewählten Orten der Inneren Neustadt, der verschütteten Spuren von Geschichte und Geschichten folgt und sie wahrnehmbar werden lässt. Der Weg führt vom Foyer des Societaetstheaters zum Torhaus am Palaisplatz, von dort weiter zur Marienbrücke und an der Elbe entlang zur Augustusbrücke. Die nächsten Stationen bilden die am 13. Februar 1945 zerstörten Orte des Zirkus Sarrasani, der St. Franziskus Kirche und des Albert-Theaters, um auf der Hauptstraße, nahe des Ausgangspunktes, den eindrucksreichen Spaziergang zu beschließen. Die Tänzerin Katja Erfurth, die Sängerin Julia Böhme und der Geiger Florian Mayer setzen Vergangenheit und Gegenwart in Beziehung und lassen nicht mehr existente Stadt-Räume erahnen.

Choreografie und Tanz: Katja Erfurth | Stimme: Julia Böhme I Violine: Florian Mayer | Künstlerische Assistenz: Nicole Meier | Musik: Johann Sebastian Bach, Niccolò Paganini, Erwin Schulhoff, Helmut Oehring, Florian Mayer u.a.

Die Produktion entstand in Kooperation mit dem Societaetstheater Dresden. Uraufführung: 2022

Dauer: 120 Minuten

Wettergerechte Kleidung und laufsicheres Schuhwerk werden empfohlen!

Dauer: 120 Min.

Nur die Harten komm' in Garten!
Unser Sommerprogramm ist ab September im Kabarettkeller zu erleben

Jüngst versuchte bekanntlich ein Wirtschaftsminister, Politik vom Küchentisch aus zu machen. Das ist schiefgegangen. Vielleicht hätte er es im Kleingarten versuchen sollen? Die Herkuleskeule findet jedenfalls, dass politisches Kabarett durchaus in den Garten passt. Und deshalb treffen sich die Kabarettisten Birgit Schaller, Johanna Mucha und Philipp Schaller im Kleingarten eines Kollegen, um hier ganz ungestört ein neues Programm einzustudieren. Aber natürlich kommt da irgendwie immer die aktuelle Politik dazwischen. Das wird nervenaufreibend für die Kabarettisten - und ein Vergnügen fürs Publikum. Philipp Schaller, der nicht nur spielt, sondern auch das Textbuch geschrieben hat, ist jedenfalls überzeugt, „dass es im Moment eine sehr gute Zeit für politisches Kabarett ist“. Die Gesellschaft interessiert sich für Politik, es wird diskutiert und sich die Meinung gesagt. „Allerdings Kabarett, das die Zuschauer nicht belehrt, sondern Fragen nach dem ‚Warum‘ stellt“, unterstreicht er. Dass das Lachen dabei nicht zu kurz kommt, lässt schonmal der Programmtitel vermuten - und mit Ellen Schaller hat zudem eine gestandene Kabarettistin Regie geführt und auch am Text mitgearbeitet.

Die drei Kabarettisten buddeln sich jedenfalls mit neuen Texten und Liedern nicht nur in die Kleingarten-Scholle, sondern auch in die Untiefen der Meinungsmache. Woran noch glauben, wofür noch kämpfen? Baum pflanzen oder Bunker graben? Musikalisch live "gegossen" wird das Ganze von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Gesänge vom Aufwachen und Träumen, von Liebe und Zuversicht – CD-Release-Konzert
Aquario, Bach, Gundermann, John Lennon, Lift, Noa, Silvio Rodriguez, Anne Tusche, Tytingvåg, Zaz, Zöllner
Gesang, Gitarre, Harfe, Ukulele, Melodica, Flöten, Cajon …
In ihrem neuen Programm feiern Ute und Andreas Zöllner die Fülle des Lebens. Die ganze Freude, der ganze Wahnsinn, tiefe Nacht, das Morgenlicht, der Traum von Frieden und Liebe sowie das Glück genau jetzt – all das hat seinen Platz und am Ende ist alles gut.
Neben vielen eigenen Liedern stehen erlesene Chansons aus verschiedensten Welten.
Ein Abend, der das Herz tanzen lässt und uns Mut macht in turbulenten Zeiten.
Nach 23 Jahren als Gitarrist der Band „Das Blaue Einhorn“ ist Andreas Zöllner seit 2015 im Duo mit Ute unterwegs.
Witz und Tiefgründigkeit in den Liedtexten, ausgefeilte Arrangements, Utes berührende Stimme und die harmonische Mehrstimmigkeit des Gesanges machen die Konzerte des Duos zu einem besonderen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

So 14.06.2026 | 15 Uhr | Gartenstadt Hellerau
Mo 15.06.2026 | 17 Uhr | Gartenstadt Hellerau
Ljuzem Madiljin/Tjimur Dance Theatre
Ljuzem’s Walk
Tanz/Taiwan Moves

Eintritt: 9 €
Dauer: ca. 1 Std.
Sprache: Englisch, wenig Sprache

„Ljuzem’s Walk“ ist eine Einladung an das Publikum, die Gründerin und künstlerische Leiterin der Tjimur Dance Company, Ljuzem Madiljin, auf einem rituellen Weg durch die Gartenstadt Hellerau zu begleiten. Barfüßig, in prachtvoller traditioneller Paiwan-Hochzeitskleidung, beschreitet Ljuzem Madiljin Wege in Hellerau, die die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verbinden. Dabei wird sie – je nach Bedeutung der Orte – auf ihrem Pfad schweigend ein persönliches Ritual vollziehen. Auf diese Art und Weise tritt sie in eine spirituelle Interaktion mit dem Ort, den Menschen und der Zeit. Alle Zuschauer*innen sind eingeladen, diesen Lebensweg gemeinsam mit Ljuzem in meditativer Stimmung zu beschreiten.

Johann Sebastian Bach Missa in G BWV 236

Sopran Elena Patsalidou
Alt Sofiya Palamar
Tenor Alexander Schafft
Bass Sebastian Richter
Kammerchor der Frauenkirche
ensemble frauenkirche dresden
Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert
Geistliches Wort, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrer Markus Engelhardt

Johann Sebastian Bach schrieb seine G-Dur-Messe sehr wahrscheinlich für einen lutherischen Gottesdienst am Dresdner Hof. Im sogenannten Parodieverfahren stellte er ein ausgeklügeltes liturgisches Mosaik aus vier verschiedenen geistlichen Leipziger Kantaten zusammen. Das Ergebnis ist mitnichten ein Leipziger Allerlei, sondern eine Messe, die in neuer formaler Klarheit leuchtet. Der streng gegenfugisch gesetzte Text aus BWV 179, »Siehe zu, daß deine Gottesfurcht nicht Heuchelei sei« ist nun durch den lateinischen »Kyrie eleison«-Text ersetzt – und alles passt, als wäre die Musik eigens dafür komponiert…



Künstlerbegegnung mit Matthias Grünert im Anschluss an das Konzert – mit Fassbieranstich im Augustiner

Einlass: 15:30

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.