Farbenpracht, Pflanzen und Raritäten in Hülle und Fülle, schöne Dinge für Haus und Garten. All dies steht für den Herbstzauber Kassel. Lassen Sie sich in der Karlsaue und auf der Blumeninsel Siebenbergen von der unendlichen Vielfalt dieser bunten Jahreszeit verzaubern. Die ausgewählte Aussteller präsentieren alles was für herbstliche Gärten und ländliche Lebensart steht: Staudenraritäten, Pflanzen, traumhafte Rosen, Blumenzwiebeln, Gartenwerkzeuge, Dekorationen für Haus und Garten, Accessoires, ländliche und moderne Mode, köstliche Weine und vieles mehr werden zu sehen und zu kaufen sein. Zahlreiche Pagodenzelte und Überdachungen laden zum Verweilen ein.

Erleben Sie die Erntefülle und das besondere kulinarische Angebot des Herbstes

Kostenlose Parkplätze sind rund um das Veranstaltungsgelände vorhanden.

Eine 2026 gegründete Initiative gibt sein Debüt.
Das sogenannte Kasseler-Jugend-Jazz-Orchester ist eine Projektbigband, bestehend aus Jungen Musikern zwischen 13 und 22 Jahren. Erst dieses Jahr ins Leben gerufen, freut sich die Band darauf ihren ersten Auftritt im Theaterstübchen bestreiten zu dürfen. Das Ensemble spielt in einer klassischen Besetzung einer Fullscore Bigband, bestehend aus einem vollen Bläsersatz mit jeweils vier Trompeten und Posaunen, fünf Saxophonen und einer Rythmusgruppe aus Keys, Gitarre, Bass und Schlagzeug. Unter der Leitung von Detlef Landeck und weiteren Dozenten probt die Band und präsentiert eine Suite des amerikanischen Jazz-Pianisten, Organisten und Bandleaders Count Basie.
Die „Kansas City Suite“ mit dem Untertitel „The Music of Benny Carter“ aus 1960 begeistert durch swingende Groove, sowie charakteristische Riff-Einsätzen des Kansas-City-Stils und gilt als Klassiker des Repertoires einer Jazz Big-Band. Diese Kollaboration von Basie und Carter kombiniert Basies Stil mit den Arrangements Benny Carters.

Programm: Count Basie, Kansas City Suite: The Music of Benny Carter
Musikalische Leitung: Detlef Landeck
Initiative/Organisation: Mattis Kreher und Felix Theobald

Einlass eine Stunde vor Beginn

Einlass: 18:00 Uhr

Karten ggf. noch an allen VVK-Stellen und an der Abendkasse erhältlich.

Einlass ab 18:30 Uhr bei freier Platzwahl

„Den Mann in Waffen muss man fürchten“ heißt es im einst populären französischen Chanson L’homme armé (15. Jahrhundert). Dieses Chanson bildet die inhaltliche Klammer für ein außerordentlich aktuelles Konzertprogramm am Sonntag, 6. September, 16 Uhr in der Historischen Paulinerkirche Göttingen (Papendiek 14, 37073 Gö). Der Kammerchor der Universität Göttingen musiziert unter der Leitung von Antonius Adamske das 1938 unter dem Eindruck des Münchner Abkommens komponierte Werk Advance Democracy von Benjamin Britten. Weiterhin erklingen die Kantate Figure humaine des französischen Komponisten und Widerstandskämpfers Francis Poulenc sowie die Uraufführung von „…contre les ennemis…“ des renommierten Kölner Komponisten Michael Ostrzyga. In seinem Werk kontrastiert Ostrzyga den archaischen Ruf des Chansons L’homme armé mit irisierenden, farbenreichen Klängen.
Bereits um 12 Uhr findet im Forum Wissen eine Einführung in das Programm und ein Podium zu den Wechselwirkungen von Kunst und Demokratie statt.

In einer intensiven musikalischen Reise durch das 17. Jahrhundert vom Mittelmeer bis an die Küsten von Nord- und Ostsee zeigt sich Heinrich Schütz als Vermittler des modernen italienischen Stils eines Claudio Monteverdi an die norddeutschen und dänischen Komponisten um Dieterich Buxtehude.
Die damalige Suche nach neuen musikalischen Ausdrucksformen ist gleichzeitig ein Weg, das Innere des Menschen zu ergründen. So wird die Musik zu einer Quelle der Humanität und offenbart sich auf dieser Reise als grenzüberschreitende, sinnstiftende Kraft in Zeiten von Umbruch, Angst und Krieg.

Es erklingen unter anderem:

Claudio Monteverdi: Dixit Dominus primo, SV 263
Heinrich Schütz: Ich hebe meine Augen auf, SWV 399
Dieterich Buxtehude: Gott, hilf mir BuxWV 34

Ausführende:
Beat Duddeck, Altus
Nils Giebelhausen, Tenor
Ensemble „La Visione“
Kammerchor der Kreuzkirche
Leitung: Jochen Faulhammer

Einlass ab 16 Uhr

KAZ e.V Göttingen und SAMVEDAN – Kathak Studios Germany präsentiert KRISHNA, ein Tanzdrama von Panwar Music and Dance (Toronto, Kanada), das die Schönheit, Hingabe und spirituelle Kraft der Geschichten Krishnas durch ausdrucksstarke Kathak-Choreografien, mitreißende Musik und eindrucksvolle Bühnenbilder zum Leben erweckt.

Die Produktion vereint die kanadische Kathak-Künstlerin Vaishali Panwar, den in Deutschland ansässigen Kathak-Künstler Deodatt Persaud in der Rolle Krishnas sowie Tänzer*innen der SAMVEDAN Kathak Studios.
Im Rahmen einer Residenz erforschen die Mitwirkenden das tänzerische Erzählen anhand von Geschichten aus Krishnas Leben. Die entstandenen Choreografien werden in einer öffentlichen Abschlusspräsentation gezeigt.
Der Aufenthalt von Vaishali Panwar in Göttingen wird unterstützt durch den Canada Council for the Arts.

Farbenpracht, Pflanzen und Raritäten in Hülle und Fülle, schöne Dinge für Haus und Garten. All dies steht für den Herbstzauber Kassel. Lassen Sie sich in der Karlsaue und auf der Blumeninsel Siebenbergen von der unendlichen Vielfalt dieser bunten Jahreszeit verzaubern. Die ausgewählte Aussteller präsentieren alles was für herbstliche Gärten und ländliche Lebensart steht: Staudenraritäten, Pflanzen, traumhafte Rosen, Blumenzwiebeln, Gartenwerkzeuge, Dekorationen für Haus und Garten, Accessoires, ländliche und moderne Mode, köstliche Weine und vieles mehr werden zu sehen und zu kaufen sein. Zahlreiche Pagodenzelte und Überdachungen laden zum Verweilen ein.

Erleben Sie die Erntefülle und das besondere kulinarische Angebot des Herbstes

Kostenlose Parkplätze sind rund um das Veranstaltungsgelände vorhanden.

Eine 2026 gegründete Initiative gibt sein Debüt.
Das sogenannte Kasseler-Jugend-Jazz-Orchester ist eine Projektbigband, bestehend aus Jungen Musikern zwischen 13 und 22 Jahren. Erst dieses Jahr ins Leben gerufen, freut sich die Band darauf ihren ersten Auftritt im Theaterstübchen bestreiten zu dürfen. Das Ensemble spielt in einer klassischen Besetzung einer Fullscore Bigband, bestehend aus einem vollen Bläsersatz mit jeweils vier Trompeten und Posaunen, fünf Saxophonen und einer Rythmusgruppe aus Keys, Gitarre, Bass und Schlagzeug. Unter der Leitung von Detlef Landeck und weiteren Dozenten probt die Band und präsentiert eine Suite des amerikanischen Jazz-Pianisten, Organisten und Bandleaders Count Basie.
Die „Kansas City Suite“ mit dem Untertitel „The Music of Benny Carter“ aus 1960 begeistert durch swingende Groove, sowie charakteristische Riff-Einsätzen des Kansas-City-Stils und gilt als Klassiker des Repertoires einer Jazz Big-Band. Diese Kollaboration von Basie und Carter kombiniert Basies Stil mit den Arrangements Benny Carters.

Programm: Count Basie, Kansas City Suite: The Music of Benny Carter
Musikalische Leitung: Detlef Landeck
Initiative/Organisation: Mattis Kreher und Felix Theobald

Einlass eine Stunde vor Beginn

Waldbühne Bremke 2026

Cinderella - ✨ Ein Märchen wird Wirklichkeit ✨
Im Sommer 2026 verwandelt sich die Waldbühne Bremke in eine Welt voller Magie, Hoffnung und großer Gefühle: „Cinderella“.
Erlebt ein bezauberndes Open-Air-Theaterstück für die ganze Familie – mit faszinierenden Bildern und einem Märchen, das Herzen berührt. Wenn Träume stärker sind als Zweifel und ein einziger Abend alles verändern kann, beginnt die wahre Magie.

🎭 Premiere: 16.08.2026 um 15:00 Uhr – weitere Termine bis 04.10.2026
🌙 Unter freiem Himmel auf der Waldbühne Bremke
✨ Ein Sommer voller Zauber erwartet euch

„Cinderella“ – märchenhaft, emotional und unvergesslich.
Das Stück ist für die ganze Familie geeignet.

Spielzeiten: Tag 15:00 bis ca. 17:30 Uhr | Abend 18:00 bis ca. 20:30 Uhr | Einlass eine Stunde vorher. Kiosk mit Essen, Getränken und Eis etc. vor Ort vorhanden.

Einlass ca. 60 min vorher. Open-Air-Veranstaltung, bitte bei schlechtem Wetter vorher prüfen, ob Veranstaltung stattfindet.

Die Sommerpause ist vorbei und zurück aus dem Urlaub bringen die QuerQuassler locker-leichte Improspiele auf die Bühne. Mit kleinen unterhaltsamen Formaten verarbeiten sie gemeinsam mit dem Publikum die Urlaubserlebnisse:
Von Sommerschwärmereien und Strandwanderungen bis zum Stau auf der Autobahn und ausgefallenen Flügen und Zügen. Bringt eure Urlaubserinnerungen mit und die Spielerinnen und Spieler improvisieren daraus neue Geschichten. Reist zusammen mit den QuerQuasslern noch einmal ans andere Ende der Welt oder zum Campingplatz um die Ecke. Lasst euch überraschen und erlebt die Sommerferien noch einmal ganz anders!

Die QuerQuassler sind in wechselnder Besetzung seit über 18 Jahren als Improtheater-Gruppe in Göttingen aktiv. Einmal im Monat laden sie zu einer aktuellen Impro-Show ins APEX ein.

Beteiligte:
Anton Säckl, Klarinette und Saxophon
Seayoung Kim, Violine
Holger Michalski, Kontrabass
Bernd Schumann, Projektleitung und Moderation

Programm:
Frank Proto (*1941): Duo Nr. 1 für Violine und Kontrabass (1967)
Olivier Messiaen (1908-1992): Abîme des oiseaux (III aus »Quatuor pour la fin du temps«) (1940) für Klarinette solo
Eric Galluzzo (*1975): Divertimento (2009/2026) für Klarinette, Violine und Kontrabass (UA)
Einar Englund (1916-1999): Arioso Interrotto (1979) für Violine solo
Hans Werner Henze (1926-2012): S. Biagio 9 agosto ore 12.07 (1977) für Kontrabass solo
Bernd Schumann (*1979): Chamäleons (2026) für Klarinette/Saxophon, Violine und Kontrabass (UA)

Inhalt:
Das Musik 21 Festival wird in Kooperation mit den Göttinger Abenden Zeitgenössischer Musik mit einem außergewöhnlichen Kammermusikprogramm eröffnet. Drei in Göttingen ansässige Musiker:innen – die Violinistin Seayoung Kim, der Klarinettist und Saxophonist Anton Säckl sowie der Kontrabassist Holger Michalski – präsentieren Werke von Frank Proto, Olivier Messiaen, Eric Galluzzo, Einar Englund, Hans Werner Henze und Bernd Schumann.
»Modern Times 3.0« – Der Titel ist Programm

Unter dem Titel »Modern Times 3.0« treten dabei drei Solowerke bedeutender Komponisten des 20. Jahrhunderts in einen spannenden Dialog mit drei Kammermusikwerken von zeitgenössischen Komponisten. Darunter befinden sich zwei eigens für diesen Anlass entstandene Trios von Bernd Schumann und Eric Galluzzo, die an diesem Abend zur Uraufführung gebracht werden.

Das Programm spannt einen Bogen von den stilprägenden Stimmen des 20. Jahrhunderts bis hin zu aktuellen Kompositionen und eröffnet vielfältige Perspektiven auf das solistische und kammermusikalische Musizieren unserer Zeit. Es entsteht ein abwechslungsreicher Konzertabend, der Bekanntes und Neues miteinander verbindet und die Vielfalt der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts eindrucksvoll erlebbar macht.

Dieses Konzert wird gefördert von Musik 21 Niedersachsen (NGNM e.V.) und der Stiftung Niedersachsen. Eine Kooperation des Göttinger Abende Zeitgenössischer Musik e.V. mit Musik 21 Niedersachsen (NGNM e.V.)

Einlass: 19.30 Uhr

Beteiligte:
collectif barbare
Astride Schlaefli: Konzept, Regie, Ton, Video
Armelle Scholl: Komposition, Klavier, diverse Instrumente
David Merz: Elektronik, diverse Instrumente
Alina Rolli: Diverse Instrumente
Hans Kaul: Diverse Instrumente
Paula Kottwitz: Technische Leitung

Mit: Franziska Aeschlimann, Natascha Wellmann, Armelle Scholl, David Merz, Hans Kaus, Alina Rolli und Teilnehmer:innen aus Göttingen

Programm:
Musik von Armelle Scholl und Astride Schlaefli: verschiedene Stücke ohne Titel
Vladimir Cosma: »la vie en rose« / »la Paloma«
Mahsa Vahdet: »farewell«
Himzo Polovina: »Emina«
Lili Boniche: »Alger, Alger«
Vyacheslav Mescherin: »Siberian Melody«

Inhalt:
Ein Abend für Alle, mit viel Musik und Menschen. Ein partizipatives Musiktheater und Vermittlungsprojekt mit Jugendlichen verschiedenster Herkunft, Nationalitäten, Gender und sexueller Orientierung. Alle Kulturen haben ihre eigenen Feste und feierlichen Rituale. Gastgeber:in zu sein, ist auf der ganzen Welt ein hohes Gut. Das collectif barbare lädt gemeinsam mit ihrem Ensemble aus Menschen verschiedener Herkunft die Zuschauer:innen zu einem ganz eigenen Fest ein, das alle an einem Tisch versammelt und das Theater zu einem Ort der Begegnung mit dem Fremden macht. Zu einer angenehmen Hintergrundmusik betritt das Publikum den Saal. Es entdeckt einen einladenden Raum mit Tischen und Bänken, eine Ausstattung, die vielleicht an eine Firmenfeier oder eine Gala zum Jahresende erinnert. Das Stück, das mitten im Publikum aufgeführt wird, beginnt mit einem Orchester und Liedern, Überraschungen für die Kinder und Durchsagen an den Mikrofonen. Aus diesem Anfang heraus entwickelt sich eine mehrschichtige akustische und visuelle Reise. Der Raum verwandelt sich in eine Betriebskantine oder in die Lounge eines Luftschiffes, und plötzlich sind wir Teil einer Hochzeitsfeier unter freiem Himmel im Süden Afghanistans. Wie in einem Kaleidoskop öffnen sich im Lauf dieser magischen Tour unterschiedliche Lebenswelten, die die Realität der Mitwirkenden theatralisch überhöhen und so sichtbar machen. Eine Einladung bedeutet in den meisten Fällen, dass die eingeladene Person willkommen ist und dass ihre Anwesenheit erwünscht ist. Ein Aspekt, der eine ganz andere Bedeutung bekommt, wenn man feststellt, dass ein guter Teil der Teilnehmer:innen von L’INVITATION die jetzt da mitten im Publikum auf den Festbänken sitzen, in der Schweiz vielerorts nicht gerade willkommen ist.

Die Öffentliche Generalprobe ist kostenlos.

Da ist das Ding! Ihre Fans zelteten mitunter schon seit Jahren vor ihrem Proberaum und warteten ungeduldig auf ein Zeichen – bis endlich weißer Rauch aufstieg!
Da waren neue Lieder, Ideen, Hirngespinste und bei der ganzen heißen Luft der letzten Jahre reichte nur ein klitzekleiner Funke bis die ganze Hütte brannte! Der Vorhang geht auf. Und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben.
Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei.

Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr Herz aus!

Beteiligte:
Eloain Lovis Hübner, Komposition
Jakob Grimm, Posaune
Jakub Gucik, Violoncello
Krešimir Lulić, Akkordeon
Krzysztof Guńka, Tenorsaxophon

Programm:
Vier kurze Stücke für erweiterte Posaune, Nr. 1 (2022)
E 56.9 für Violoncello solo (2025)
Vier kurze Stücke für erweiterte Posaune, Nr. 2 & 3 (2022)
gestalt und zersetzung 1 für Akkordeon solo (2020, Deutsche Erstaufführung)
Vier kurze Stücke für erweiterte Posaune, Nr. 1 (2022)
T 5.48 für Tenorsaxophon solo (2025)

Inhalt:
Seit vielen Jahren sind umfassende Experimente und Improvisationen auf Instrumenten sowie die Entwicklung radikal anderer Spieltechniken oder baulicher Erweiterungen integrale Bestandteile der kompositorischen Praxis von Eloain Lovis Hübner. Diese spiegeln sich in Ensemblekompositionen ebenso wider wie in Composer-/Performer-Arbeiten, in denen Hübner Instrumente spielt, die dey »nicht spielen kann«. Am deutlichsten jedoch spricht dieses Interesse am Erforschen des baulichen Materials und seiner physikalischen Eigenschaften aus einer Reihe von Solostücken, die seit 2020 entstanden sind.
Ein Solokonzert für vier Musiker

Die »Vier kurzen Stücke für erweiterte Posaune«, 2022 während eines Aufenthalts in der Niedersächsischen Stipendiat:innenstätte Künstlerhof Schreyahn entstanden, wurden im selben Jahr beim Musik 21 Festival uraufgeführt., seither beim Label NEOS auf CD veröffentlicht, von mehreren Posaunist:innen aufgegriffen und durch deren Erfindergeist verfeinert und individuell ausgeformt. »E 56.9« für Cello und »T 5.48« für Saxophon setzen Hübners enge Zusammenarbeit mit dem Krakauer Ensemble Spółdzielnia Muzyczna fort und sind den Ensemblemitgliedern Jakub Gucik und Krzysztof Guńka gewidmet – den perfekten »Partners in Crime« bei der experimentellen Erweiterung der spieltechnischen Grenzen ihrer jeweiligen Instrumente. Als klanglicher Kontrast ist das ruhige Akkordeonstück »gestalt und zersetzung 1« beim Musik 21 Festival (2026 in Göttingen) erstmals in Deutschland zu hören.

Das Konzert wird ermöglicht durch ein Stipendium des Künstlerhof Schreyahn.

Einlass: 20 Uhr

INGRID KÜHNE SOLOPROGRAMM »Ja, aber ohne mich!«

Ja, aber ohne mich!

Hier wird sehr schnell klar, was die Niederrheinerin Ingrid Kühne in ihrem 4. Soloprogramm
sagen will. Vieles verändert sich in der Welt und da bezieht sie ganz klar Stellung, in dem
sie den Satz: "Ja, aber ohne mich!" raushaut. Dann muss man auch mal über Sachen
diskutieren, warum zum Beispiel plötzlich Deckel an Flaschen dranhängen bleiben müssen,
oder warum sie das Thema Politik erst gar nicht anspricht. Als Bürgermeisterin würde sie
viel lieber die Geburtstage der Menschen feiern, als sich über etwas im Rat streiten. Es wird
auch dieses Mal nicht laut, böse oder schimpfend, sondern wie immer - einfach nur lustig.
Sie freut sich auf ihr Publikum, das hoffentlich sagt: Ja, gerne mit mir!

Einlass: 18:30 Uhr

Was, wenn Faust heute eine Frau wäre? In Fatma Aydemirs Doktormutter Faust wird der Klassiker neu erzählt: Dr. Margarete Faust, gefeierte Professorin und Galionsfigur der Gender Studies, gerät nach einem Skandal unter Druck. In dieser Krise erscheint Mephisto und lockt mit Freiheit, Lust und Selbstüberschreitung.

Als Faust dem jungen Doktoranden Karim begegnet, geraten Machtverhältnisse und Rollenbilder ins Wanken. Mit Witz, Schärfe und politischer Aktualität befragt Aydemir den Faust-Mythos neu – provokant, klug und ganz im Hier und Jetzt.