VORLÄUFIGES PROGRAMM! ÄNDERUNGEN VORBEHALTEN

17:30 Uhr: Sonderehrung für das beste Schulpferdeprogramm vom Hessischen Ministerium

18:00 Uhr: Preis des PFERDESPORT Journals
Teamspringprüfung Klasse M*

20:10 Uhr: Schauwettkampf der hessischen Vereine präsentiert vom Land Hessen
Applauswertung powered by Hit Radio FFH

Einlass: Arena/Abreiteplatz 30min vorher

Endlich wieder live: Veysel geht 2026 auf IMIGRANTE TOUR

Veysel geht 2026 wieder auf Tour. Mit der IMIGRANTE TOUR 2026 bringt der Rapper aus Essen seine unverwechselbare Präsenz zurück auf die großen Bühnen. Sechs Städte, sechs Abende – und Shows, die Veysels Wucht, Charisma und Energie live erlebbar machen. Nach vereinzelten Auftritten in den vergangenen Jahren ist dies erstmals wieder eine komplette Tour, die Publikum aus ganz Deutschland zusammenbringt.

Veysel ist längst mehr als ein erfolgreicher Rapper. Er ist eine feste Größe der deutschen Popkultur. Musikalisch feierte er seinen Durchbruch spätestens 2017 mit dem Album „Hitman“, das direkt in die Top Ten der Offiziellen Deutschen Albumcharts einstieg und sich dort über Wochen hielt. Es folgten weitere Alben in den Top 20, fünf Top-10-Singles sowie zahlreiche Gold- und Platin-Auszeichnungen in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Songs wie „Kleiner Cabrón“, „Habibo“, oder „Uff“ zählen heute zu den größten Hits des Genres und erreichen ein Millionenpublikum. Doch Veysels Wirkung lässt sich nicht allein in Charts und Zahlen messen. Seine tiefe, markante Stimme, sein unverkennbares Temperament und vor allem sein Charisma haben ihn zu einer Figur gemacht, die sowohl auf der Bühne als auch vor der Kamera einen starken Sog entwickelt. Als Schauspieler wurde er einem breiten Publikum durch seine Hauptrolle als Abbas Hamady in der vielfach preisgekrönten Serie „4 Blocks“ bekannt – ein Meilenstein der deutschen Serienlandschaft, ausgezeichnet unter anderem mit der Goldenen Kamera, dem Deutschen Fernsehpreis und dem Grimme-Preis. Weitere Hauptrollen in Produktionen wie „Asbest“ und „Testo“ folgten und festigten seinen Ruf als ernstzunehmender Schauspieler, der weit über das Rap-Umfeld hinaus wahrgenommen wird.

Gerade diese Doppelrolle macht Veysel einzigartig. Er ist einer der wenigen Künstler in Deutschland, die Musik- und Schauspielkarriere nicht nebeneinander, sondern miteinander denken. Seine Biografie, aufgewachsen im Ruhrpott mit kurdisch-türkischen Wurzeln, prägt dabei seine Haltung ebenso wie seine Kunst: Respekt, Loyalität und Authentizität stehen im Zentrum – Werte, die sich sowohl in seinen Texten als auch in seinen Rollen widerspiegeln. Kein Wunder also, dass seine Fanbase heute generationsübergreifend ist: vom RapPublikum der ersten Stunde bis zu Zuschauer:innen, die ihn aus Serien und TV-Formaten kennen.

Wer Veysel live erlebt, sieht einen Künstler, der seine Geschichte kennt und sie selbstbewusst erzählt – ohne Pose, ohne Klischee. Die IMIGRANTE TOUR 2026 lädt genau dazu ein: einen der prägendsten Charaktere der deutschen Rap-Szene dort zu erleben, wo seine Wirkung am stärksten ist – auf der Bühne

Einlass: 19:00Uhr

"Josef, es sind Zwillinge!" war gestern.
Nun weht ein neuer Wind im Krankenhaus am Rande der Stadt. Neue Mitarbeiter, aber keine Patienten über Weihnachten. Und ausgerechnet in diesem Jahr will das Seniorenheim endlich das lange angekündigte Krippenspiel spielen. Alte Bekannte und neue Kollegen treffen in einer turbulenten Handlung aufeinander. Als dann noch eine Silvesterrakete in die Krippe fliegt ist das Chaos perfekt. Und, nebenbei bemerkt, wie es der Pfarrer schafft, alle drei heiligen Könige gleichzeitig darzustellen, gibt es nur bei "Maria, die Krippe brennt!" zu sehen.

Es spielen: Anja Hüttner, Nicole Emert, Yasmin Reusing, Yannik Petsch, Hans-Jürgen Mock & Bernhard Westenberger.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

KUNST UND RELIGION SPEZIAL STÄDEL MUSEUM
Maria Magdalena
Sin. Pray. Love
Do 17. Dezember 2026, 17:00–18:30 Uhr

Maria Magadalena – sieben Dämonen habe Jesus ihr ausgetrieben; seine Geliebte sei sie gewesen; Vorbild aller, die Buße tun und umkehren; eine selbstbestimmte Frau – es gibt viele Lesarten ihres Lebens. In Kunst und Frömmigkeit fanden sie ihren Niederschlag. Kunsthistorisch und theologisch Erhellendes zu einer der schillernsten Gestalten des Neuen Testamentes.

· Dr. Simone Husemann, Kunsthistorikerin, Katholische Erwachsenenbildung, Wiesbaden
· Dr. Stefan Scholz, KARM

Bitte anmelden:
KEB Wiesbaden
T: 0611-174120 oder
keb.wiesbaden@bistumlimburg.de

3 €

Anmeldung erforderlich. Eintritt 3 EUR Landesmuseum Wiesbaden

Menna Mulugeta (Vocals)
Thomas Siffling (Trompete, Flügelhorn)
Sebastian Gahler (Klavier)
Nico Brandenburg (Bass)
Oliver Strauch (Drums)

In bereits liebgewonnener Tradition begibt sich der Trompeter und Entertainer Thomas Siffling auch 2026 wieder auf eine musikalisch-emotionale vorweihnachtliche Reise. Dabei vereint der charismatische Trompeter gemeinsam mit seiner Band swingende Jazz- Interpretationen klassischer und moderner Weihnachtslieder und begeistert immer wieder mit seiner einzigartigen, lyrischen Art des Trompetenspiels. Nicht ohne Grund bezeichnet die Frankfurter Allgemeine Zeitung Thomas Siffling als „einen wahren Jazzverführer“.

Sein samtweicher und lyrischer Flügelhorn-Sound und seine melodiebezogenen Soli passen perfekt in die festliche Tradition der Vorweihnachtszeit. Gemeinsam mit der charismatischen und stimmgewaltigen Sängerin Menna Mulugeta bildet er eine vertraute und humorvolle Frontline, die durch eine pulsierende Rhythmusgruppe unterstützt wird.

Mit dabei der Saarbrücker Schlagzeuger Oliver Strauch und die beiden Düsseldorfer Musiker Nico Brandenburg am Kontrabass und Sebastian Gahler am Klavier. Und so ist gute Stimmung vorprogrammiert, die bei Sifflings Konzerten sowieso nie zu kurz kommt. Charmant und launig führt er durch die kurzweiligen Abende. Die Badische Zeitung bringt es treffend auf den Punkt: „Thomas Siffling ist ein Entertainer, der das Publikum mit seiner Musik zu packen weiß und zwischen den Stücken mit den Zuhörern scherzt.“

Freuen Sie sich auf eine schöne musikalische Einstimmung auf Weihnachten.

Foto: Ella & Louis

Die Veranstaltung ist ausverkauft, es stehen keine Karten mehr zur Verfügung.

Kultabend im Zeichen der Swingin’ Sixties + Christmas-Classics und eine gehörige Portion Selbstironie

Freitag, 18.Dezember 2026
Beginn 20 Uhr
Einlass 19 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Vier Stimmen, perfekt im Zusammenspiel, jede in sich ruhend - bezaubernde Weihnachtslieder aus Irland, Frankreich und Spanien sowie deutsche Klassiker.

Einlass: 19:00 Uhr

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Tir Nan Og – Gateway to the Otherworld Tour 2024!

Tir Nan Og stößt die Tore auf und lädt zur Party in die Anderswelt! Deutschlandweit beben die Bühnen, wenn Tir Nan Og mit ihrer mitreißenden Energie und der kraftvollen Fusion aus irischer Musik und Folk-Rock auf Tour gehen!

Die Band nimmt Dich mit auf eine musikalische Reise in das Reich ewiger Jugend von dem sie auch ihren Namen hat. Jedes Konzert garantiert ein Feuerwerk der Emotionen und Virtuosität. Von packenden Instrumentals bis zu kraftvollen Vocals - jede Note ist ein Abenteuer, jedes Konzert wird zum unvergesslichen Erlebnis.

Aus treibenden Beats, groovigen Tunes und melodiösen Gesangsharmonien bauen die bayrischen Iren ein Tor, das Dich direkt in die irische Anderswelt katapultiert. Tir Nan Og ziehen ihre Inspiration aus den Legenden und Sagen der grünen Insel und verknüpfen sie gekonnt mit aktuellen Themen, persönlichen Botschaften und dem typisch irischen Drang, zügellos zu feiern.

Ein Muss für alle Musikliebhaber und Fans authentischer Live-Performances!

Sichere Dir Deine Tickets und werde Teil dieser musikalischen Odyssee!

Einlass: 19:00Uhr

Lustvoll seziert Urban Priol die gesellschaftspolitischen Ereignisse des vergangenen Jahres, stellt wahnwitzige Verknüpfungen her und deckt verblüffende Hintergründe auf. Da werden die  Winkelzüge der Mächtigen und Reichen entlarvt und so manch doppelzüngige Scheinheiligkeit aufgedeckt – kaum ein relevantes Thema des vergangenen Jahres bleibt unberührt. Unterstrichen werden die rasanten sprachgewaltigen Ausführungen durch sein ausgeprägtes schauspielerisches und parodistisches Können, denn seit seiner Studienzeit frönt Urban Priol der Lust am Theaterspiel (der sorgfältig eingerichtete Ordner mit dem Arbeitstitel „Magisterarbeit“ hingegen blieb bis auf ein Register zeitlebens leer). Die Ansprüche ans Publikum sind bei diesem Programm nicht gering: auch wenn er sich den einen oder anderen Kalauer erlaubt („Ich spiele nicht fürs Föjetong!“), schadet es nicht, politisch auf dem Laufenden zu sein, um sich die oftmals subtilen Anspielungen des Spötters nicht entgehen zu lassen. Aber auch der Kabarettist selbst, der vor grandiosen Einfällen und Pointen fast übersprudelt und auch zu aktuellen Themen stets etwas zu sagen hat, steht vor einer gewaltigen Aufgabe: So sieht sich der agile Wirbelwind in einem steten Wettlauf mit der Zeit, die ihm mit einem einzigen Abend doch arg eng bemessen vorkommt. Ein Jahr in einem Abend,
ja, zefix! Priols 2026 – irre, witzig, gnadenlos. Und so verlassen die Zuschauer bestens unterhalten nach zweieinhalb Stunden sein Programm mit dem Gefühl, die Zeit sei so vergangen, wie das verblichene Jahr – viel zu schnell. Auf ein Neues!

Einlass: 19:00 Uhr, Garderobenpflicht (kostenfrei)

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich

Zauberdufft und Wonnegraus - Goethes Urfaust

In Rufweite zum Ort, an dem Goethe ihn schrieb: der Urfaust is coming home!
Inspiriert von Wanderbühnen und Puppentheatern schrieb der junge Dichter im Großen Hirschgraben erste Szenen zum Teufelspakt und der Gretchentragödie, in unverkennbar frankfurterischem Zungenschlag und wie geschaffen für die Komödianten der Volksbühne. Im Unterschied zum späteren bekannten Faust I + II konzentriert sich der Urfaust auf die Liebesgeschichte des Dr. Heinrich Faust, der sein ganzes angehäuftes Wissen infrage stellt.
Hingerissen von einer jungen Frau – Gretchen – glaubt er, sie könne ihn aus seiner Lebenskrise herausführen. Stets an seiner Seite ist der teuflische Mephisto, den Faust als „Spottgeburt von Dreck und Feuer“ verachtet, dessen Hilfe er aber gerne in Anspruch nimmt, um das echte Leben kennenzulernen.

Fünf Schauspieler spielen 12 Rollen. Ein Spektakel mit Gesang und Zauberei, schrägen Typen und großen Gefühlen.

Es spielen Eike Mathis Hackmann, Ulrike Kinbach, Michael Quast, Randi Rettel und Sascha Weitzel
Regie und Bühne Michael Quast und Sarah Groß
Kostüme Sarah Groß / Musik Markus Neumeyer / Maskenbild Katja Reich
Regieassistenz Charlotte Henkel / Soufflage Jessica Pohl

Gefördert von: Cronstett- und Hynspergischen ev. Stiftung zu Frankfurt am Main und Ernst Max von Grunelius-Stiftung

Veranstaltungsbild © Andreas Malkmus

Einlass ab 18:30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem Millionenbestseller „Darm mit Charme“ das neue Buch von Giulia Enders

In einer Welt, die immer lauter und komplexer wird, hilft manchmal der Blick nach innen: der Blick auf unseren Körper. Seit Jahrtausenden wird er vor Probleme gestellt und löst sie auf seine eigene Art. Was können wir von ihm lernen? In ihrem Buch unternimmt Giulia Enders abermals etwas ganz Neues. Sie lädt uns ein auf eine Entdeckungsreise durch unseren Körper. Und sie fragt: Können wir davon etwas lernen? Kann der Körper uns neue Perspektiven auf das Leben an sich eröffnen? Auf all diese Fragen liefert unser Körper faszinierende Antworten. Und verändert so auch unseren Blick auf das Leben an sich.

Am Anfang steht das Staunen, am Ende ein neuer Blick auf uns selbst: Mit neuesten wissenschaftlichen Erkenntnissen und ihrem unnachahmlichen Talent, komplexe Zusammenhänge plastisch auf den Punkt zu bringen, zeigt Giulia Enders in „Organisch“, was es wirklich bedeutet, auf den Körper zu hören.


© Portrait: Julia Sellmann / Cover: Ullstein Verlag

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Parforcehof im Schloss

Eine musikalische Kriminalkomödie
von Robert Thomas mit Bühnenmusik von Franz Wittenbrink
Deutsch von Franz Martin
Songtexte von S. Lütje & Anne X. Weber

Eine abgelegene Villa, ein verschneiter französischer Ort. Weihnacht. Eine wohlhabende Familie kommt zusammen, um das Fest zu feiern. Sieben Frauen, die achte erscheint unerwartet, nachdem der Hausherr tot aufgefunden wird. Grausam ermordet, ein Messer steckt in seinem Rücken. Tot sind auch Telefon, Autos. Der Schnee liegt meterhoch, man ist von der Außenwelt abgeschnitten. Eine fatale Situation. Panik kommt auf. Ist der Mörder vielleicht noch im Haus?
Dazu Misstrauen, Verdächtigungen. Denn eines wird schnell klar: In diesem Fall muss der Mörder eine Mörderin sein! Keine der Damen hat ein Alibi, alle haben ein Motiv, jede ein Geheimnis, jede verstrickt sich im Lauf der aberwitzigen Geschichte mehr und mehr in einem Netz aus Lügen und Heimlichkeiten.
Acht Leidenschaften mit ihren aufgestauten Lebensräumen, Frustrationen und Verletzungen prallen auf- und gegeneinander.

Dem französischen Autor Robert Thomas gelang 1961 mit seinen HUIT FEMMES ein großer Hit. Mit feiner Ironie karikiert er die bourgeoisen Verhältnisse der 50er Jahre und spielt lustvoll mit den Rollenbildern dieser Zeit. Den starken, machtvollen Patriarchen, verantwortlich für das materielle Wohl von Familie und Angestellten, nimmt der Autor aus dem Spiel und überlässt das Feld komplett den Frauen. Es beginnt ein pointiertes, geschickt gebautes kriminalistisches Verwirrspiel. Die Damen erweisen sich allesamt schnell als versierte Feierabend-Detektivinnen. Jede entwickelt eine sehr individuelle Theorie zum Tathergang. Und immer rückt dabei eine der anderen in den Mittelpunkt des Verdachts. Robert Thomas jongliert souverän mit Vorurteilen und Klischees. Dämme brechen, Innerstes kehrt sich nach außen, Masken fallen. Und am Schluss überrascht diese hinreißende Melange aus Kriminalstück, Komödie und Psychodrama das Publikum noch mit einer überraschenden Volte.
Im Jahre 2001 verfilmte Francois Ozon, einer der Top-Regisseure des jüngeren französischen Kinos, das Theaterstück mit einer absoluten Traumbesetzung. Der Film wurde ein Hit und erhielt viele internationale Preise.

Dauer des Stücks: ca. 145 Min.

Es spielen:
Madame Chanel - Carmen Maus
Louise - Deborah Fox
Mamy - Rosa Homburg
Suzanne - Fiona Neumann
Gaby - Andrea Fellermann
Augustine - Britta Berz
Catherine - Julia Achenbach
Pierette - Laurence Delambily

Regie, Choreographie: Susanne Anders