Daniel Norgrens Musik spiegelt seine persönliche Umgebung und seine Fähigkeit wider,
intime Momente und Emotionen einzufangen und in faszinierende Stimmungen klanglich
umzusetzen. Ebenso zeichnen sich seine Konzerte aus durch eine fesselnde Präsenz und
lebhafte Weiterentwicklung seiner großartigen Songs.
Seit fast zwei Jahrzehnten arbeitet Daniel Norgren ganz unabhängig und ausschließlich über
das in Östra Frölunda ansässige Label „Superpuma Records“. Zuletzt steuerte er die gesamte
Musik zum Film „Die acht Berge“ (2022) bei. Basierend auf dem Roman von Paolo Cognetti
erzählt der Film die Geschichte von Freundschaft, Liebe und Selbstfindung inmitten der
atemberaubenden Landschaften der italienischen Alpen. Norgren‘s musikalische Beiträge zu
dem Film schaffen eine atmosphärische und emotionale Kulisse für die Handlung. Der Film
erlangte weltweiten Erfolg und erhielt unter anderem die Auszeichnung des Crystal Pine
Awards für die „Beste Verwendung von Musik“.
Überraschend hat Daniel zudem am 31.01.25 zwei neue Songs in die Welt gebracht: die Single
Leaves & Fine ist ein wunderbarer Ausdruck dessen, was Daniel Norgren so besonders macht:
Stille, Ruhe, Intimität, Herzklopfen, Gänsehaut.
Indem Daniel Norgren immer seinem Bauchgefühl folgt, gelingt es ihm weiterhin, sein
engagiertes Publikum von Tour zu Tour mehr zu fesseln und zu erweitern. Seine Zuhörer
identifizieren sich mit seinem ehrlichen und introspektiven Ansatz beim Songwriting und der
fesselnden Performance dieses eindrucksvollen Sängers und seiner tollen Liveband.

Bild: Petra Wester Norgren

Einlass: 18:00 Uhr I Beginn: 19:00 Uhr

von Mark Grabovskiy

Eine Großstadt in der Sowjetunion, in der Stalin-Ära Mitte der 1930er Jahre.

Das Stück spielt in einem Haus, das seit jeher die unterschiedlichsten mystischen Gestalten anzieht. Auch jetzt leben dort mehrere völlig ungewöhnliche Personen. Doch schon sehr bald wird in diesem Haus jemand ganz Besonderes auftauchen...

Ein Theaterstück, in dem Mystik und Realität, Komödie und Drama miteinander verwoben sind.
In dem die Welten und Gegenwelten von Michail Bulgakow und Daniil Charms einander auf der Bühne begegnen.

Hier keine Tickets verfügbar

• erste Erfahrungen mit früheren Leben erleben
• für (fast) jeden geeignet
• funktioniert auch dann, wenn man nicht an die Wiedergeburt glaubt
• einfach und ohne Hypnose
• professionelle und mitfühlende Begleitung
  

Sechs Teilnehmer, auf dem Boden und in Form eines Sterns liegend, machen sich in gemeinsamer Mission auf und begeben sich in ein früheres (gemeinsames) Leben. Klingt zunächst recht spielerisch, ist tatsächlich eine tiefgreifende Erfahrung für alle Kursteilnehmer. Gemäß dem Prinzip „Umwelt als Spiegel“ dienen sich die Teilnehmer gegenseitig als Spiegel. Hüllenlose Begegnungen auf seelischer Ebene finden statt, werden so zu einer eindrucksvollen Selbsterfahrung.

Es werden keinerlei Vorkenntnisse benötigt. Erfahrungen zu machen funktioniert auch dann, wenn Du nicht an Reinkarnation glaubst. Nur Mut.

Die Tochter des Sultans von Istanbul ist das einzige Kind des gütigen Herrschers. Aus lauter Sorge, der Prinzessin könnte etwas zustoßen, ordnet der Sultan an, die Gemächer seiner Tochter unter die Erde zu verlegen, um sie vor allen Gefahren der Welt zu schützen. Bis zu ihrem 16. Lebensjahr verbringt die Prinzessin ihr Leben in ihren unterirdischen Gemächern. Doch sie sehnt sich zunehmend nach Welt über ihr. Daraufhin lädt der Sultan seine Tochter zu einem Spaziergang durch die Palastgärten ein. Beim Blick vom höchsten Turm des Palastes auf das offene Meer, erwacht in der jungen Frau der Wunsch, endgültig in die Welt oberhalb der unterirdischen Gemächer umzuziehen. So lässt der Sultan mitten auf dem Meer vor der Küste Istanbuls einen prächtigen und kunstvollen Kristallpalast als neue Residenz der Prinzessin errichten. Das beeindruckende Bauwerk bleibt kein Geheimnis. Der Prinz von Jemen segelt nach Istanbul, um den einzigartigen Kristallpalast zu bewundern. Die Prinzessin ist fasziniert von der Erscheinung des Prinzen - doch dieser segelt schon bald zurück. Kurzerhand lässt die Prinzessin ein prunkvolles Schiff aus Diamanten bauen und macht sich damit auf den Weg nach Jemen... Eine bildgewaltige und poetische Geschichte über die Emanzipation einer jungen Frau und die Kraft der Liebe auf den zweiten Blick.

"Das Märchen vom Kristallpalast und Diamantschiff" ist ein traditionelles türkisches Märchen. Es entstammt der bedeutsamen - 14 Erzählungen umfassenden - türkischen Märchensammlung „Billur Köşk Masalları“ (zu Deutsch: „Geschichten aus dem Kristallpalast“), deren Veröffentlichung in Buchform sich bis in das Jahr 1341 nach Istanbul zurückverfolgen lässt. Ihre gesellschaftliche und kulturelle Bedeutung entfalteten die türkischen Märchen allerdings vorrangig durch mündliche Überlieferung und die hochgeschätze Kunst des erzählerischen Vortrags. „Das Märchen vom Kristallpalast und Diamantschiff“ vereint poetische Romanze und Abenteuergeschichte in kunstvoller Weise und besticht durch eine regelrechte Collage universaler, klassischer Märchenmotive, die gleichzeitig auf ganz eigenständige Weise sehr reizvoll abgewandelt sind. Für das freie Theater Junge Bühne Mainz erarbeiten Seda Demirok und Philip Barth eine eigene Bühnenfassung, die ab Herbst 2024 als Uraufführung neu im Spielplan zu erleben sein wird.

Copyright: Junge Bühne Mainz

Einlass: 14:30 Uhr

Deine Stadt ist langweilig geworden. Du hast alles schon gesehen, gehört und getrunken. Bist zu alt für den Scheiß und zu jung für die Couch. Du bist reif für den CHAOS COMEDY CLUB, die Lösung all deiner Feierabendprobleme. Vergiss peinliche Stille beim Tinderdate. Keine Blamage mehr auf dem Dancefloor.

Und während deine Kollegen Montags auf der Arbeit antanzen, liegst du lachend wegen Zwerchfellzerrung im Krankenhaus.

Wir präsentieren in jeder Ausgabe ein gemischtes Line-Up mit den frischesten Comedy-Köpfen aus ganz Deutschland.

Denn in deiner Stadt regiert bald das CHAOS!
(Zumindest für zwei Stunden.)

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Altersempfehlung: ab 18

Einlass 18:00 Uhr

Der Termin findet leider nicht statt. Bereits gekaufte Tickets werden erstattet

Ihre Hits kamen und kommen Schlag auf Schlag. Seit der voXXclub erstmals mit ‚Rock Mi‘ die Volkspop-Szene aufmischte, sind die fünf Vokal-Akrobaten Stammgäste in den Charts, in den TV-Shows und auf den Bühnen!
‚Rock Mi‘ war die Initialzündung. 2012, plötzlich und unerwartet wackelten in einem Münchner Einkaufszentrum die Wände. Flashmob. Der Blitz löste nicht nur den ersten Hit der Band aus, sondern war auch der Startpunkt einer atemberaubenden Karriere. Mit Witz und Charme, starken Stimmen und kraftvollen Bühnenauftritten dank der Musical Erfahrung der Jungs, setze der voXXclub ab diesem Moment völlig neue Maßstäbe in der Volksmusik.
Boy Band? Ursprünglich ja, aber aus dieser Bezeichnung sind die fünf Künstler längst entwachsen. Aus jungen Burschen wurden Männer, eine Band, eine Einheit, ein Kreis verschworener Freunde ohne deren gruppeninterne Chemie diese Dynamik wohl nie entstehen würde.
Und so liefern voXXclub dauerhaft und mit viel Freude und Können unermüdlich zusätzliche Hits wie „Der Wellerman Song“, „A Jeder“, „Seele der Ferne“, „Geiles Himmelblau“ oder „500 Meilen“ und sie rocken live alle Bühnen mit ihrer einzigartigen Choreo und animieren damit jedes Publikum zur Begeisterung.
Foto Maria März

Einlass 16.30 Uhr

In der Süwag Energie Arena in Frankfurt kämpfen die beiden besten Teams der Tischtennis Bundesliga (TTBL) um die Deutsche Mannschaftsmeisterschaft der Saison 2024/25.

Ein einziges Spiel vor tausenden Zuschauern entscheidet über Triumph und Niederlage.

Wer steht in diesem Jahr ganz oben? Jetzt Tickets sichern und live dabei sein, wenn die Stars der Tischtennis Bundesliga um den Titel kämpfen.

Einlass: 11:30 Uhr

Restkarten an der Tageskasse erhältlich!

In der Süwag Energie Arena in Frankfurt kämpfen die beiden besten Teams der Tischtennis Bundesliga (TTBL) um die Deutsche Mannschaftsmeisterschaft der Saison 2024/25.

Ein einziges Spiel vor tausenden Zuschauern entscheidet über Triumph und Niederlage.

Wer steht in diesem Jahr ganz oben? Jetzt Tickets sichern und live dabei sein, wenn die Stars der Tischtennis Bundesliga um den Titel kämpfen.

Einlass: 11:30 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Veranstalter: Kulturbüro der Büchnerstadt Riedstadt.
Mit freundlicher Unterstützung durch entega

Wandeln Sie mit dem Darmstädter Regionalkrimi-Autoren Michael Kibler auf den Spuren seiner Helden Steffen Horndeich, Jana Welzer, Margot Hesgart und Leah Gabriely aus seinen Darmstadt-Krimis.
Der Autor führt Sie zu den Orten der blutigen Verbrechen ebenso wie zu wichtigen Orten der Handlungen. An ausgewählten Stationen spricht Kibler über Szenen aus seinen inzwischen mehr als 15 Krimis. Dabei liest er auch die entsprechenden Passagen kurz an. Gratis dazu gibt es natürlich auch „eine Schippe“ Darmstädter Geschichte.

VVK beendet

Einlass ab 17:00 Uhr

ausverkauft

Im Wald der vielen Mögliochkeiten stellen sich stellen sich Zwei der Herausforderung ihres Lebens: Den einen besonderen, so herzzerreißend glücklich vor sich hin trällernden Vogel finden: „Prrrt Prrrt Flap Flap“! Bestens ausgestattet, mit Fernglas und Klapphocker bewaffnet begeben sie sich auf die Reise. Doch Trotz allem Bemühen, trotz Zwitchern und Tschilpen, viel Geflatter und Gestakse lässt das Findeglück auf sich warten. Denn, die Natur gehorcht keinen Befehlen und zwingt die Vogelbeobachter*innen dazu sich die Zeit zu vertreiben und dabei mit wenigen Worten und in Urkomischen Versuchen die Geschehnisse auf sich zukommen zu lassen.

„Prrrt Prrrt Flap Flap“ ist eine musikalische Parabel über das Warten und den Moment, wenn einen das Glück am Ende doch ganz unerwartet anspringt.

Foto: Hilde Harshagen

Sonntag, 15.06.2025, 17:00 Uhr
Pfarrgarten Ev.-Luth. Erlösergemeinde Frankfurt am Main-Oberrad
(Nonnenpfad 54, 60599 Frankfurt)

Aufführung der "Bauern-Kantate"

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Mer hahn en neue Oberkeet" (Bauern-Kantate) | BWV 212

Annemarie Pfahler | Sopran
Florian Küppers | Bass

Telemann-Ensemble Frankfurt
Andreas Köhs | Leitung und Cembalo

Anschließend Grie Soß im Pfarrgarten!

 

 

Die gesamte Spielzeit lang haben die Teilnehmer*innen unserer 5 Tanzklubs in wöchentlichen Trainings Tanz erlebt, erforscht und damit experimentiert. Unter der Anleitung der erfahrenen Tanzvermittler*innen Maria Kobzeva, DannySon, Frida Laux, Pihla Jaala und Lena Kunz sind sie tief in einen Tanzstil oder eine bestimmte Körperpraxis eingetaucht. Nun zeigen die Klubs aus Darmstadt, Wiesbaden und Frankfurt die Ergebnisse ihrer Arbeit in kleinen Choreografien und Bühnenstücken in einer gemeinsamen Aufführung.

Foto: Peter Wolff

»Sie schaute hinaus. Sie war in den USA. Sie seufzte. Das war so ein losgelöster Zustand. In den USA sein. Anders als in Paris oder in Berlin. Hier. Nichts forderte ihre eine Beurteilung ab. Hier. Sie konnte alles anschauen, ohne Stellung nehmen zu müssen.«

»Wir können nur konstatieren, was ja immer der Fall ist: dass wir nie genug Sprache haben«, sagt Marlene Streeruwitz in einem Gespräch mit der Essayistin Asal Dardan. Gegen diesen Umstand schreibt die österreichische Autorin seit den frühen 1990er Jahren an – radikal, leidenschaftlich, streitbar. Tritt sie zunächst mit Theaterstücken an die Öffentlichkeit, rückt mit dem Romandebüt Verführungen 1996 zunehmend Prosa in den Mittelpunkt von Streeruwitz’ künstlerischem Schaffen, in dem zwei Themenblöcke die intensivste Auseinandersetzung erfahren: das steile Machtgefälle zwischen Mann und Frau sowie die politischen Verhältnisse und Kontinuitätslinien seit dem Nationalsozialismus. Immer im Fokus dabei der Versuch, eben doch eine Sprache zu finden, die diesen gesellschaftlichen Zumutungen etwas entgegenzusetzen weiß.
Anlässlich ihres anstehenden 75. Geburtstages wollen wir einen Blick zurückwerfen auf ein Werk, das sich seit vielen Jahrzehnten durch seine unbeirrbare Haltung für Demokratie und Freiheit auszeichnet, ohne dabei ästhetische und poetologische Maßstäbe zu opfern. Im Mittelpunkt steht dabei Marlene Streeruwitz’ neuester Roman »Auflösungen«, der von der Wiener Lyrikerin Nina erzählt, die kurz vor Trumps Wiederwahl für ein Semester Gastdozentin in New York ist und Zeugin davon wird, wie die politischen Strukturen das kulturelle Leben zerstören.

Moderation: Jan Wilm

Marlene Streeruwitz, in Baden bei Wien geboren, studierte Slawistik und Kunstgeschichte und begann als Regisseurin und Autorin von Theaterstücken und Hörspielen. Für ihre Romane erhielt sie zahlreiche Auszeichnungen, darunter zuletzt den Bremer Literaturpreis und den Preis der Literaturhäuser. Ihr Roman »Die Schmerzmacherin« stand 2011 auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis. Zuletzt erschienen der Roman »Flammenwand« (Longlist Deutscher Buchpreis 2019), die Breitbach-Poetikvorlesung »Geschlecht. Zahl. Fall.« (2021), der Roman »Tage im Mai« (2023) sowie die Bände »Handbuch für die Liebe« und »Handbuch gegen den Krieg« (2024).

Jan Wilm ist Autor, Übersetzer und Literaturkritiker. 2016 erschien von ihm das Buch »The Slow Philosophy of J. M. Coetzee«, 2019 der Roman »Winterjahrbuch«.

Foto (c) Mafalda Rakos

Geistesblitze
Live Podcast
Neues aus Philosophie und Theologie zum Thema: Zusammenhalt
Gespräch, Diskussion

Podcasting live vor und mit dem Publikum: Darum geht es in der neuen Reihe, in der Menschen ihre aktuellen Forschungen aus Philosophie und Theologie vorstellen. Nach einem Interview-Gespräch mit dem Gast können die ersten drei Fragesteller am Mikrofon Platz nehmen und ihre Fragen in den Podcast sprechen. Nach der Aufzeichnung kommen wir ins Gespräch.

7 €/5 € pro Abend


Künstliche Intelligenz 
und Zusammenhalt
Mo 16. Juni 2025, 19:00 Uhr

Unterschätzen wir womöglich den Einfluss von Künstlicher Intelligenz auf unser gesellschaftliches Zusammenleben?

· Dr. Anne Weber, 
Philosophin, Hannover