Arabella Steinbacher (Violine)
Miku Nishimoto-Neubert (Klavier)

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Antonín Dvorák
Romantische Stücke für Violine und Klavier op. 75 [»Drobnosti«]
Johannes Brahms
Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 A-Dur op. 100 [»Thuner Sonate«]
Edvard Grieg
Sonate für Violine und Klavier Nr. 3 c-Moll op. 45

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»Spieltechnische Perfektion [...] mit kraftvoller Eleganz und Anmut« [Süddeutsche Zeitung]

Arabella Steinbacher beeindruckt als Virtuosin mit »silbrig funkelndem Violinspiel« [Süddeutsche Zeitung]. Sie ist bekannt für ihr außerordentlich vielfältiges Repertoire, das sich auch in ihren mit internationalen Musikpreisen geehrten Einspielungen widerspiegelt. Regelmäßig arbeitet sie mit Orchestern wie New York Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, Gewandhausorchester Leipzig und NDR Elbphilharmonie Orchester zusammen. Arabella Steinbacher ist Exklusivkünstlerin beim Label Pentatone.

Die Pianistin Miku Nishimoto-Neubert wird für ihre feine rhythmische Sensitivität und den klaren, impulsiven Ton, der ihr Spiel auszeichnet, hoch gelobt. Seit ihren Erfolgen bei verschiedenen internationalen Wettbewerben, u.a. in Porto, Portugal, beim Clara-Haskil-Wettbewerb in Vevey und beim renommierten Johann-Sebastian-Bach-Wettbewerb in Leipzig, ist sie in Europa, Japan und Nordamerika als Solistin, Kammermusikerin und Liedbegleiterin zu erleben. Besonders machte sie sich die Werke von Johann Sebastian Bach zu eigen und gilt als herausragende Bach-Solistin.

- Mit freundlicher Unterstützung der Erich und Ute Decker Kulturstiftung -

Einlass ab 18.30 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 12.09.2024 um 9 Uhr (für Grünwalder Bürger am 11.09.2024 um 9 Uhr)!

"Diese Bretter bedeuten keine Welt. Sie gehören zur Welt. Diese Bretter dienen dazu, dass wir darauf stehen. Dies ist keine andre Welt als die Ihre. Sie sind keine Zaungäste mehr. Sie sind das Thema."

Der Zuschauerraum bleibt hell an diesem Abend. Die Grenzen zwischen realer und gespielter Zeit, zwischen Ensemble und Publikum verschmelzen. Es gibt keine Handlung, der Text ist eine direkte Ansprache an die Zuschauer.

Auch wenn die ganze Welt Bühne ist - an diesem Abend ist die Bühne die ganze Welt.

Peter Handkes dramatisches Debüt ist Anti-Stück und Kult-Stück zugleich. Eine Parodie auf und eine Hommage an das Theater. Ein furioses Konzert für vier Stimmen und philosophische Reflexion über das Verhältnis von Bühne und Betrachtenden.

"Publikumsbeschimpfung" will kein Theater sein und ist dennoch Theater pur - zeitlos, skurril, tragikomisch, poetisch.

Mit

Fritz Lordick, Marianna McAven, Clemens Nicol, Alicia Ritter

Regie : Andreas Wiedermann

Fotos: Korbinian Bauer

Eine Produktion von Theater Plan B

*Ein Streifzug durch´s Rock´n´Roll Universum*
*Die Rock´n´Roll & Petticoats!*

Eine heiße Mischung Rock´n´Roll garniert mit dem leidenschaftlichen Sound der
1950er Jahre bis heute: Kommen Sie mit auf eine musikalische Reise durch die
Zeit - gute Laune und heiße Rhythmen garantiert.
Guter, kerniger Rock´n´Roll und Rockabilly treffen unterwegs Boogie Woogie und
sorgen mit etwas Country-Flair für ausgelassene Stimmung. Jeder denkbare Spaß,
verrückte Hüftbewegungen und vieles mehr liefern die fünf Musiker der
„Rock´n´Roll & Petticoats“ aus dem oberbayerischen Bad Aibling.
*Gute-Laune-Zeit ist „Rock´n´Roll & Petticoats“-Zeit*
Die Rock´n´Roll & Petticoats schlagen Brücken zwischen den Zeiten der Musik und
überwinden diese mit frechen Arrangements und begeisternden Soli. Sind die
„Fifties“ zurück? Die Zeit der Pomadenfrisur, der Petticoats und des Rock´n´Roll?
Die Band nimmt die Besucher mit in die wilde Zeit von Elvis Presley, Jerry Lee
Lewis und Johnny Cash. In die Zeit des musikalischen Urknalls des Rock´n´Roll.
Nahtlos wird eine Brücke gebaut in die moderne Zeit mit frisch aufgelegten
Klassikern.
Kitty Dynamite, Jackson Deluxe, Rocky Racoon, Jack the Daniel und ThE Hand sind
die musikalischen Einheizer auf der Bühne, die für angetanztes „Fieber“ bei den
Gästen sorgen. Achtung! Ansteckend!
In diesem Sinne …. Petticoats aus dem Schrank, Pomade ins Haar - und dann lasst
uns gemeinsam in die gute alte Zeit eintauchen.
Wir freuen uns auf Euch!

Long live Rock´n´Roll

Besetzung:
Daniela Pointinger - vocals
Andy Stahl - bass - vocals
Thomas Horvath - guitar - vocals
Thomas E. Killinger - piano - vocals
Daniel Tressler - drums

Einlass: 18:30

"Diese Bretter bedeuten keine Welt. Sie gehören zur Welt. Diese Bretter dienen dazu, dass wir darauf stehen. Dies ist keine andre Welt als die Ihre. Sie sind keine Zaungäste mehr. Sie sind das Thema."

Der Zuschauerraum bleibt hell an diesem Abend. Die Grenzen zwischen realer und gespielter Zeit, zwischen Ensemble und Publikum verschmelzen. Es gibt keine Handlung, der Text ist eine direkte Ansprache an die Zuschauer.

Auch wenn die ganze Welt Bühne ist - an diesem Abend ist die Bühne die ganze Welt.

Peter Handkes dramatisches Debüt ist Anti-Stück und Kult-Stück zugleich. Eine Parodie auf und eine Hommage an das Theater. Ein furioses Konzert für vier Stimmen und philosophische Reflexion über das Verhältnis von Bühne und Betrachtenden.

"Publikumsbeschimpfung" will kein Theater sein und ist dennoch Theater pur - zeitlos, skurril, tragikomisch, poetisch.

Mit

Fritz Lordick, Marianna McAven, Clemens Nicol, Alicia Ritter

Regie : Andreas Wiedermann

Fotos: Korbinian Bauer

Eine Produktion von Theater Plan B

"Diese Bretter bedeuten keine Welt. Sie gehören zur Welt. Diese Bretter dienen dazu, dass wir darauf stehen. Dies ist keine andre Welt als die Ihre. Sie sind keine Zaungäste mehr. Sie sind das Thema."

Der Zuschauerraum bleibt hell an diesem Abend. Die Grenzen zwischen realer und gespielter Zeit, zwischen Ensemble und Publikum verschmelzen. Es gibt keine Handlung, der Text ist eine direkte Ansprache an die Zuschauer.

Auch wenn die ganze Welt Bühne ist - an diesem Abend ist die Bühne die ganze Welt.

Peter Handkes dramatisches Debüt ist Anti-Stück und Kult-Stück zugleich. Eine Parodie auf und eine Hommage an das Theater. Ein furioses Konzert für vier Stimmen und philosophische Reflexion über das Verhältnis von Bühne und Betrachtenden.

"Publikumsbeschimpfung" will kein Theater sein und ist dennoch Theater pur - zeitlos, skurril, tragikomisch, poetisch.

Mit

Fritz Lordick, Marianna McAven, Clemens Nicol, Alicia Ritter

Regie : Andreas Wiedermann

Fotos: Korbinian Bauer

Eine Produktion von Theater Plan B

Einlass: 19:00 Uhr

Für die ganze Familie ab 6 Jahren

Nach Carlo Collodi von Jochen Streicher und Heinz Redmann

In diesem rasanten und besonders aufwändigen Bühnenmusical findet Geppetto, ein alter Holzschnitzer aus Italien, einen groben Ast eines Pinienbaumes, welcher während eines Unwetters vom Blitz abgeschlagen wurde. Schnell entscheidet sich der Alte aus dem Holz eine Marionette zu schnitzen, um damit etwas Geld zu verdienen. Doch noch während der Schnitzarbeit bemerkt Geppetto die Besonderheit des rohen Astes Das Stück Holz spricht und denkt wie ein Mensch. Na ja, ein besonders frecher und lustiger Mensch. Aber kurz nach Fertigstellung der Puppe tanzt, singt und spricht sie wie ein kleiner Junge. Pinocchio! So soll der hölzerne Lausbub heißen. Im vollen Glück will ihn Geppetto behandeln wie seinen eigenen Sohn, welchen er nie hatte. Jedoch gestaltet sich dies etwas schwierig, denn bald verschwindet Pinocchio auf dem Weg in die Schule. Statt fleißig zu lernen gerät er in die Fänge des düsteren Puppenspielers Feuerfresser und wird von einem räudigen Fuchs und einem Straßenkater auf dem Feld der Wunder ausgeraubt und gefesselt. Nicht auszudenken was wohl passieren würde, wenn ihn die Gestalten der Nacht zu fassen bekämen. Doch eine Fee mit nachtblauen Haar erkennt das Gute in Pinocchio und verspricht, ihn – sollte er ordentlich lernen und anständig werden- in einen richtigen Jungen zu verwandeln. Mit einem echten Herzen. Aber schon kurz darauf vergisst Pinocchio sein Versprechen und glaubt abermals den Worten des Gauner-Duos Fuchs und Kater. Dieses Mal überreden die Fieslinge den leichtgläubigen Holzjungen, mit ihnen in´s Land der Süßigkeiten und Spielzeuge zu fahren. Ein Wunderland. Dieses büßt er schnell, denn dieser Besuch endet mit Eselskopf und Esel-Schwanz. Währenddessen sucht Geppetto verzweifelt nach seinem Pinocchio. Dass seine freche Holzpuppe bald als Kuriosität in einem üblen Zirkus ausgestellt wird, hätte er sich wohl nie träumen lassen. Auf der verzweifelten Suche nach ihm wird der Alte von einem riesigen Walfisch verschluckt. Und dass der ungezogene Holzjunge wieder seine Eselsgestalt verliert, verdankt er wiederum der wunderbaren Fee. Ein weiteres Mal glaubt Pinocchio den diebischen Betrügern Fuchs und Kater und landet ebenfalls im Bauch des Walfisches. Und noch immer schlägt kein richtiges Herz in seiner hölzernen Brust. Tja, manche Lügen haben kurze Beine, und manche lange Nasen....

Märchenhafte und komische Elemente fügen sich zu einer unterhaltsamen Musical zusammen. Klar ist jedoch die pädagogische Intention des Werkes: Pinocchio ist das Kind, der unfertige Mensch, der dem Guten und dem Bösen begegnet, und lernen muss, die richtigen Entscheidungen zu treffen. Absolut sehenswert!

14:30

Philipp Burger geht mit seiner Band um die Kollegen Alex (Bass), Kurt (Drumms) und Mattia (Gitarre) erstmals auf Solo Tour - und singt über seine ihn ausmachende DNA. Sein Leben, seine Werte und Ambitionen. Das fetzt wie auf den besten Frei.Wild-Alben – „so bin ich nunmal“, heißt es im Song „Meine DNA“.

„Weckt die Subkultur-Rebellion“, mit diesem Aufruf gegen allzu glatt gebügelte Gleichförmigkeit in Gesellschaft und Musik startet die neue Solo-Platte von Philipp Burger. Rockig, rotzig, provokant. Sein Album „Grenzland“ schließt damit nahtlos an „Kontrollierte Anarchie“ an, mit seinem Solo-Debüt war der Südtiroler gleich auf die #1 der deutschen Album Charts gestürmt und auch mit seiner neuen Platte steigt ihr direkt auf der #3 ein und das trotz unzähliger Klischee-Weihnachtsalben!

Das schaffte er 2023 beinahe sensationell auch mit seiner Autobiographie „Freiheit mit Narben“. Nummer #1 der SPIEGEL-Bestsellerlisten Kategorie Sachbuch und mit weiteren Top-Platzierungen in Deutschland - und das auch noch in der besonders umkämpften Woche der weltberühmten Frankfurter Buchmesse im Oktober. Wow!

Mit einer gänzlich neuen Dimension an medialer Berichterstattung als Nebeneffekt. Mit wirklich neuem Interesse und neuer Offenheit früherer Fundamental-Kritiker oder Gleich-Ablehner. Das brauchte Mut auf allen Seiten. Lesereise in Deutschland? Klar, auf ging’s. Ergebnis? Ausverkauft! Positive Feedbacks großer TV- und Print-Medien wie nie.

Philipp Burger bleibt sich treu - und baut doch auch neue Brücken in die Mitte der Gesellschaft. Das ist super spannend in dieser Balance! Und gelingt mit der aktuellen Platte ebenso faszinierend wie mit seinem Buch. Wie lautet noch dessen Untertitel? „Mein Weg von Rechts nach überall“. Man nimmt es ihm ab, spätestens jetzt!

Der leidenschaftliche Arche-Hof Landwirt Philipp Burger singt und sagt „Das Leben ist zu kurz, um was nicht zu wagen“. Unschubladisierbar, dieser „Recordman mit Standpunkt“.

Sichert euch jetzt noch eure Tickets für die erste Philipp Burger & Band Solo-Tour oder beschert euren liebsten ein echtes Konzerthighlight.

Einlass: 18.30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Park Café in München wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Park Café serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

“Yallah Hopp!” Das versteht jeder, egal ob Migrations- oder Kurpfalzhintergrund. Und selbst der Oxford-Deutsche begreift sofort: Bei BÜLENT herrscht Aufbruchstimmung!

Corona ist besiegt, Prinz Charles endlich König und der Klimawandel kann sich auch schon mal warm anziehen. Oder besser kalt. Keine Panik auf der Titanic, Eisberge gibt’s eh keine mehr! BÜLENT zeigt den täglichen Hiobsbotschaften den Mittelfinger, um wieder mit Spaß in die Zukunft zu blicken.

Harald entdeckt die Vorteile künstlicher Intelligenz beim Flirten.

Anneliese denkt über die Möglichkeiten nach, sich von ihrem Mann zu trennen. Von A wie Anwalt bis Z wie Zyankali.

Thor hat Arthrose im Hammer-Arm und sucht nun einen Hammer für Linkshänder.

Hasan droht eine Haftstrafe, er plant seine Geschlechtsumwandlung. Wenn schon, dann Frauenknast.

Mompfred hat die Nase endgültig voll von Deutschland und ist ausgewandert, auf Probe. Wenn nur die vielen Ausländer nicht wären…

Und Aufbruchstimmung herrscht natürlich auch bei BÜLENT. Nämlich morgens um 6 bei seinen Kindern, wenn er eigentlich ausschlafen will!

Also, Yallah Hopp!, ran an die Karten!

Einlass: 19:00 Uhr

WAR WAS?

Kabarett mit Haltung, Herz und hammermäßigen Songs am Piano

Frederic Hormuth verrät, wie man sich Probleme vom Leib hält, aber Lösungen an sich ranlässt. Sein Programm macht die Zuschauer klüger, schöner und besser gelaunt.

Denn es ist ja immer was. Viele sagen sich: „Ich muss so viel verdrängen, da komm ich gar nicht mehr zum Nachdenken!“. Sind wir durch oder sind wir durch?

Hormuth sucht Antworten und mischt dafür Songs, Sprache und Gags zu einem spielerischen Knabberspaß fürs Hirn. Hinweis für Allergiker: Kann Spuren von Ironie enthalten!

"In einer famosen Live-Inszenierung bietet die Band eine wunderbare
musikalische Reise durch die Hits der erfolgreichsten Phase von Pink Floyd:
von „Meddle“ (1971) über „Dark Side of The Moon“ (1973), „Wish You
Were Here“, „Animals“ bis zu „The Wall“ (1979), The Division Bell (1994) sowie einige andere
bekannte Stücke. Mit musikalischer Extraklasse, hervorragendem Stage-
Design und großartigem Sound begeistern Kings of Floyd das Publikum
und rufen die nahezu perfekte Illusion eines Pink Floyd Konzertes hervor."

Einlass: 19:00 Uhr

Catherine Klipfel, Klavier / Stefan Hempel, Violine / Emanuel Wehse, Violoncello

Im Klaviertrio verbinden sich sinfonische Dichte und kammermusikalische Intimität. Das Morgenstern Trio balanciert diese reizvollen Gegensätze wunderbar homogen aus. 2005 fanden sich die drei Musiker an der Folkwang Universität der Künste in Essen zusammen und benannten sich nach dem Dichter Christian Morgenstern.

Das Morgenstern Trio erhielt einen Sonderpreis beim Haydn Wettbewerb in Wien sowie den Publikumspreis beim ARD-Wettbewerb in München. Es veröffentlichte acht CDs und ist auf wichtigen Podien in aller Welt zu hören; vom Wiener Konzerthaus über das Festival im finnischen Kuhmo bis zur Elbphilharmonie in Hamburg.

„Die Balance ist vorbildlich, die Intonation exemplarisch, die Phrasierung absolut schlüssig und es wird ohne jegliche eitle Manierismen in natürlichem Fluss musiziert.“ (klassik-heute.de)

„Weltklasse-Niveau … Das Ensemble zeigte ein einmütiges Zusammenspiel, ausgefeilte Technik und musikalische Phantasie.“ (Washington Post)

Einlass ca. 19:30 Uhr

Am 05.10.2024 um 19 Uhr habt ihr die Chance auf eine Reise zurück in die 90er Jahre! Feiert mit uns die Hits dieser einmalig verwegenen Boyband-Zeit!
Erlebt vier Musicalstars hautnah und begleitet sie auf einen musikalischen Streifzug durch die Boyband-Geschichte sowie die Erfolgsmusicals Disney’s Tarzan, Les Miserables,
Tanz der Vampire, Ludwig2 und viele mehr.
Wir freuen uns auf Euch und einen unvergesslichen Musicalabend!

Einlass: 18:30

Die neue Konzerttour von Konstantin Wecker ab Oktober 2024
Der Soundtrack meines Lebens
Eine einzigartige Bühnengala mit Filmmusiken & Liedern aus über
45 Jahren aus der Feder des Filmkomponisten Konstantin Wecker

Diese Konzerttour durch Deutschland, Österreich und der Schweiz ist für Konstantin Wecker eine echte Herzensangelegenheit. Auf der Bühne präsentiert der Münchner Musiker, Liedermacher, Poet und Filmkomponist den vielfältigen und opulenten Sound seiner großartigen Filmmusiken.
Wecker verneigt sich mit seinem Bühnenprogramm Der Soundtrack meines Lebens zugleich vor berühmten Schauspieler*innen und Regisseur*innen der letzten 45 Jahre. Denn seine Kompositionen sind Teil der deutschen Filmgeschichte.
Die wenigsten wissen bis heute, wie bedeutend der Münchner Musiker als Filmkomponist ist.
Konstantin Wecker (76) hat in den letzten Jahrzehnten dutzende Kinofilme, Serien und beliebte Fernsehfilme mit seiner Musik und seinen Kompositionen und unverwechselbaren Melodien geprägt. Wer kann die Titelmusik der Münchner Kultserie Kir Royal von Helmut Dietl über den Klatsch-Reporter Baby Schimmerlos nicht mitpfeifen oder hat den Sound von Schtonk, einer der erfolgreichsten deutschen Kinofilmsatiren aller Zeiten, nicht im Ohr, wenn er oder sie sich an die Groteske über die gefälschten Hitlertagebücher erinnert?
Am Anfang stand eine Vision. Die Idee für einen großen Galaabend mit einer Auswahl seiner Filmmusiken und Lieder mit Orchester und vielen Bildern. Doch das Konzert am 4. Juli 2023 in der großen Musik-Arena auf dem Sommer-Tollwood-Festival begeisterte nicht nur das Publikum und die vielen Schauspielstars, Regisseure und Musikerkollegen unter den Gästen von Mario Adorf, Friedrich von Thun über Reinhard Mey bis Jo Baier. Es war auch für Konstantin Wecker und sein Team ein unvergessenes Erlebnis. Und so wuchs die Idee, das Programm auf einer großen Live-Tour für viele Menschen hör- und sichtbar zu machen.

Zu Weckers Werk als Filmkomponist zählen viele weitere Kinoklassiker wie Schwestern oder die Balance des Glücks, Die Weiße Rose, 1945, Peppermint Frieden oder Atemnot, dokumentarische Kinofilme wie es kann legitim sein, was nicht legal ist, aber auch – neben Kir Royal – die Titelsongs und Filmmusiken von zahlreichen Fernsehfilmen wie Liesl Karlstadt und Karl Valentin, Appolonia,
Mit 50 küssen Männer anders oder Serien wie Ärzte: Dr. Schwarz und Dr. Martin. Bei den Konzerten Der Soundtrack meines Lebens (Premiere ist am 5. Oktober 2024 im Circus Krone in München) darf sich das Publikum auf einen einzigartigen Abend freuen: Mit phantastischen Filmmusiken, großartigen und opulenten Orchesterklängen und vielen Wecker-Liedern, Bildern und Geschichten von und über Legenden des Kino- und Fernsehfilms sowie prominenten Gästen, die alle gemeinsam Filmgeschichte geschrieben haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Für die ganze Familie ab 6 Jahren

Nach Carlo Collodi von Jochen Streicher und Heinz Redmann

In diesem rasanten und besonders aufwändigen Bühnenmusical findet Geppetto, ein alter Holzschnitzer aus Italien, einen groben Ast eines Pinienbaumes, welcher während eines Unwetters vom Blitz abgeschlagen wurde. Schnell entscheidet sich der Alte aus dem Holz eine Marionette zu schnitzen, um damit etwas Geld zu verdienen. Doch noch während der Schnitzarbeit bemerkt Geppetto die Besonderheit des rohen Astes Das Stück Holz spricht und denkt wie ein Mensch. Na ja, ein besonders frecher und lustiger Mensch. Aber kurz nach Fertigstellung der Puppe tanzt, singt und spricht sie wie ein kleiner Junge. Pinocchio! So soll der hölzerne Lausbub heißen. Im vollen Glück will ihn Geppetto behandeln wie seinen eigenen Sohn, welchen er nie hatte. Jedoch gestaltet sich dies etwas schwierig, denn bald verschwindet Pinocchio auf dem Weg in die Schule. Statt fleißig zu lernen gerät er in die Fänge des düsteren Puppenspielers Feuerfresser und wird von einem räudigen Fuchs und einem Straßenkater auf dem Feld der Wunder ausgeraubt und gefesselt. Nicht auszudenken was wohl passieren würde, wenn ihn die Gestalten der Nacht zu fassen bekämen. Doch eine Fee mit nachtblauen Haar erkennt das Gute in Pinocchio und verspricht, ihn – sollte er ordentlich lernen und anständig werden- in einen richtigen Jungen zu verwandeln. Mit einem echten Herzen. Aber schon kurz darauf vergisst Pinocchio sein Versprechen und glaubt abermals den Worten des Gauner-Duos Fuchs und Kater. Dieses Mal überreden die Fieslinge den leichtgläubigen Holzjungen, mit ihnen in´s Land der Süßigkeiten und Spielzeuge zu fahren. Ein Wunderland. Dieses büßt er schnell, denn dieser Besuch endet mit Eselskopf und Esel-Schwanz. Währenddessen sucht Geppetto verzweifelt nach seinem Pinocchio. Dass seine freche Holzpuppe bald als Kuriosität in einem üblen Zirkus ausgestellt wird, hätte er sich wohl nie träumen lassen. Auf der verzweifelten Suche nach ihm wird der Alte von einem riesigen Walfisch verschluckt. Und dass der ungezogene Holzjunge wieder seine Eselsgestalt verliert, verdankt er wiederum der wunderbaren Fee. Ein weiteres Mal glaubt Pinocchio den diebischen Betrügern Fuchs und Kater und landet ebenfalls im Bauch des Walfisches. Und noch immer schlägt kein richtiges Herz in seiner hölzernen Brust. Tja, manche Lügen haben kurze Beine, und manche lange Nasen....

Märchenhafte und komische Elemente fügen sich zu einer unterhaltsamen Musical zusammen. Klar ist jedoch die pädagogische Intention des Werkes: Pinocchio ist das Kind, der unfertige Mensch, der dem Guten und dem Bösen begegnet, und lernen muss, die richtigen Entscheidungen zu treffen. Absolut sehenswert!

14:30

Felix Mendelssohn-Bartholdy:
3. Symphonie “Schottische” a-moll, op. 56
Mendelssohn reiste 1829 auf die britischen Inseln und besuchte im Sommer Schottland. Die Eindrücke dieser Reise inspirierten ihn zur Komposition der Ouvertüre „Die Hebriden“ sowie zur 3. „Schottischen“ Sinfonie. Um diese Vorstellung nachzuerleben, sind für die Aufführung dieses poetischen und mitreißenden Klanggemäldes begleitende thematische Projektionen geplant.

Johannes Brahms:
Doppelkonzert für Violine, Violoncello und Orchester a-moll, op. 102
Solisten: Veronika Rädler – Violine,
Clara Eglhuber – Violoncello
Highlands sind auch die Schweizer Berge: Denn Brahms komponierte sein letztes großes Orchesterwerk während eines Sommeraufenthaltes 1887 im schweizerischen Thun. Daraus entstand ein grandioses Werk, das alle Register der Orchesterkomposition zieht.

Bild: Patrick Ehrich

Einlass: Foyer ab 18:00 Uhr / Saal ab 18:30 Uhr

Dieses Ticket ist nur gültig in Kombination mit einer gültigen Eintrittskarte für das Konzert

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ALICE COOPER KÜNDIGT ZUSÄTZLICHE TOURDATEN FÜR HERBST 2024 AN MIT SPECIAL GUEST DORO!

Alice Cooper wird 2024 wieder auf Tour gehen. Nachdem er Ende letzten Jahres bereits die Termine für diesen Sommer bekanntgegeben hat, folgt nun die Ankündigung weiterer sechs Auftritte für Oktober dieses Jahres, mit dabei die unumstrittene Metal-Queen DORO!
Nach einem erfolgreichen und arbeitsreichen Jahr 2023, in dem er mit 67 Konzerten kreuz und quer durch Nordamerika reiste sowie sein aktuelles Album „Road“ veröffentlichte, bringt er seine neue Bühnenshow nun endlich wieder nach Deutschland.

Cooper, der in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurde, ist in der Regel bis zu sechs Monate im Jahr unterwegs, um seine spektakuläre Bühnenshow alten und neuen Fans zu präsentieren, wobei er die Bühnenauftritte ebenso genießt wie das Publikum. Als Erfinder des Schock-Rocks überrascht Cooper mit seiner fulminanten Bühnenshow seine Fans immer wieder aufs Neue - wie in einem guten Horrorfilm.

Das Album „Road“, welches am 25. August 2023 über earMUSIC erschienen ist, wurde von Bob Ezrin produziert und mit seiner aktuellen Touring- Band geschrieben, komponiert und aufgenommen. Mit 12 neuen Rock’n’Roll-Songs und einem Cover von The Who, schließt es den Kreis zwischen seinen insgesamt 29 Studioalben und erfüllt alles, was man sich von einem klassischen Cooper-Album erhofft, und noch viel mehr. Dieses Mal sind seine langjährigen Bandkollegen – Ryan Roxie [Gitarre], Chuck Garric [Bass], Tommy Henriksen [Gitarre], Glen Sobel [Schlagzeug] und Nita Strauss [Gitarre] – mit von der Partie.

Einlass: ca. 18:30 Uhr