DAS LOCH IN DER OBERFLÄCHE untersucht das Wunder als gesellschaftliches Phänomen in Zeiten von Krise und Verunsicherung. Ausgangspunkt sind Interviews und Recherchen zu persönlichen Wundererfahrungen sowie Reisen an Wallfahrtsorte, die äöü 2025 unternommen haben. Daraus entwickeln äöü nun eine theatrale Pilgerreise zwischen Glauben, Zweifel und Theatermagie und gehen der Frage nach: Was verraten unsere Sehnsüchte nach Wundern über das menschliche Sein und über den Zustand unserer Gesellschaft.

Einlass: 19 Uhr

Hang Time: The Niggaz’ I-Ching ist eine choreografische Meditation über das Abhängen und das Hängen: in der Luft, am Leben, am seidenen Faden. Braids hängen tief in den Nacken. Körper hängen in der Zeit fest. Körper hängen in der Zeit fest. Leben hängen voneinander ab. Zwischen Soca und Bouyon, Séance, Ritual und Gathering entsteht ein Zustand aus Gemeinschaft, Schwebe und Heimsuchung.

Ausgehend von Schwarzen und karibischen Erfahrungsgeschichten untersucht Marikiscrycrycry Trauer, mentale Gesundheit und die Bruchstellen männlicher Gemeinschaften. Cornrows und Braids erscheinen dabei als Schutz, Codierung und Spur – als Linien, die Orientierung geben, verbinden oder sich plötzlich in ein Seil verwandeln können. Hang Time bewegt sich in der Spannung zwischen Fürsorge und Gefahr, Überleben und Kontrollverlust. Die Performer*innen tragen einander, verlieren einander, halten durch. Die Arbeit bewegt sich durch Zustände von Erschöpfung, Zerfall, Beschwörung und Nachhallen. Sie fragt, was Gemeinschaft zusammenhält, wenn Verletzlichkeit keinen Platz hat – und was in der Luft bleibt, nachdem jemand verschwunden ist.
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Hang Time: The Niggaz’ I-Ching is a choreographic meditation on hanging out and hanging on. Hanging in the air. Hanging in there. Hanging by a thread. Braids hanging low off the nape of the neck. Bodies suspended in time. Lives hanging from one another. Moving between soca and bouyon, séance, ritual, and gathering, the work conjures a state of congregation, suspension, and haunting.

Drawing from Black and Caribbean histories and lived experience, Marikiscrycrycry examines grief, mental health, and the fracture lines within masculine communities. Cornrows and braids emerge as protection, coding, and trace — lines that guide, bind, or suddenly resemble a rope. Hang Time moves within the tension between care and danger, survival and loss of control.

The performers carry one another, lose one another, and endure. The work unfolds through states of exhaustion, collapse, invocation, and reverberation. It asks what holds a community together when vulnerability has no place — and what remains suspended in the air after someone disappears.

Wir reisen eine Nacht zurück in die 80er und feiern zu den schönsten Pop-, Rock- und NewWave-Hits.

Einlass ab 18 Jahren!

Was geschieht, wenn drei gestandene Comedians beschließen, regelmäßig gemeinsam zu wandern? Sie erfreuen sich an der Schönheit und Anmut der Natur. Sie bestaunen den Balkenschröter, einen Käfer, mit dem Namen eines Doppelkorns, in der berührten Natur Gelsenkirchens. Sie erwandern die pittoreske Garagenhofskyline von Wuppertal-Oberbarmen genauso wie die Abraumhalde Hoheward über ihre mythische Südflanke. Überall lauern die Wunder der Schöpfung.

Aus all diesen Komponenten und inzwischen hunderten von gemeinsam gewanderten Kilometern, bauen Fromme, Sanftenschneider und Thamm einen wunderbaren Abend voller Kleinkunst, Klamauk, Musik, Lachen und ernsthafter Information. Abgerundet mit einer gehörigen Prise Anarchie und einer Menge Freude auf der Bühne.

Erleben sie Wanderlust, Wanderlismus und Wanderzamba live!

Martin Fromme: Legendäre Comedy-Urgewalt des Ruhrgebiets. Bekannt von Der Telök, Stromberg und allem was auf einer Bühne stattfinden kann. Auch Dingen, die dort eigentlich nicht hingehören.

Helmut Sanftenschneider: Studierter Gitarrist mit Moderationshintergrund. Ein Virtuose der Flamencogitarre, der Comedy und der gepflegten Abendunterhaltung. Und er ist ein zuverlässiger Wanderroutenplaner. Martin und Sascha stolpern regelmäßig schimpfend hinterher.

Sascha Thamm: Autor, Comedian und Freak in Sachen Natur. Er findet seltene Tiere und Pflanzen in Ecken, wo es noch nicht einmal Ecken geben sollte. Ein Wanderfalke mit dem Blick einer Wanderheuschrecke.

19:00

Sie müssen keine 17 Jahre alt sein und freitags auf der Straße sitzen, um etwas gegen den Klimawandel zu tun! Wir alle können etwas zur Rettung des Planeten beitragen. Manchmal reicht es schon, ins Kabarett zu gehen und Anny Hartmann zuzuhören.
Die studierte Diplom-Volkswirtin besitzt nämlich das Handwerkszeug, um wirtschaftliche und politische Zusammenhänge erstens analysieren und zweitens amüsant, bissig und leicht nachvollziehbar vermitteln zu können. Ihr Humor ist ansteckend, ihre Haltung inspirierend.
Umweltschutz muss kein Verbotsregime bedeuten, sondern kann unser Leben bereichern. Lassen Sie sich überraschen, wie heiter und kreativ Anny Hartmann mit Lösungsvorschlägen um die Ecke kommt. Da ist garantiert auch was für Sie dabei.
In ihrem neuen Solo „Klima-Ballerina“ tanzt sie sogar – und zwar den Mächtigen auf der Nase herum. Das hält jung und macht Hoffnung für die Zukunft.

Einlass: 19:30

Kriminalkomödie von Hannes Dahlberg

Vier langjährige Freundinnen, darunter die Frauen eines Kriminalkommissars und eines Bankiers, treffen sich zwei- bis dreimal wöchentlich zum Bridge. Aus Spaß entwickeln sie das "perfekte" Bankräuberspiel: Rollen, Alibis, Fluchtpläne und die „sichere Absicherung“ der Beute mit Insiderwissen.

Bald verschwimmen Spiel und Ernst – die Polizei tappt im Dunkeln, die Situationskomik eskaliert. Meistern die Damen den Spagat zwischen harmlosem Spaß und realem Nervenkitzel?

Unter der Regie von Sven Post serviert das Galerietheater Zons nun schon im 35. Jahr unterhaltsames und spannendes Theatervergnügen.

Einlass: 19.30 Uhr

Eine zünftige Grünkohlfahrt macht die Reise durch das Ruhrtal nach Essen-Kettwig zu einem ganz besonderen
Genuss: Mit Kohldampf(er) schmeckt der Herbst am besten!

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Grünkohleintopf

Dauer: 2 Stunden

Einlass: 12:45 Uhr

von Christine Brückner
Aufführungsrechte bei S. Fischer Verlag GmbH, Frankfurt a. M.

In diesen Monologen kommen sehr unterschiedliche Frauen zu Wort. Manche sind der Literatur entnommen, andere haben wirklich gelebt. Gemeinsam ist ihnen, dass sie viel zu sagen haben, in ihrer eigenen Zeit oder Situation jedoch nicht gehört wurden. Und bei allen ist der Alltag ebenso Thema wie der politische Kontext, aus dem heraus sie denken und fühlen – gelebte Ideologiekritik, anrührend und aufrüttelnd zugleich.

Wie die Buchausgabe Wenn du geredet hättest, Desdemona erweist sich auch die Theaterfassung von Brückners Ungehaltenen Reden ungehaltener Frauen als bedeutendes und differenziertes Statement zur Geschichte und Gegenwart – aus weiblicher Sicht.

Einlass: 19:40 Uhr

Ehrliches Songwriting
Die von der Band 4goodreasons mit viel Empathie überwiegend auf deutsch geschriebenen Songs erzählen von den kleinen und großen Niederlagen oder Erfolgen im Leben. Es sind Texte, die sich durch ihre Ehrlichkeit auszeichnen, weil jeder und jede sich in ihnen wiederfinden kann. Sie bauen auf, berühren und regen zum Nachdenken an, zum Träumen, Aufwachen und sogar zum Mitsingen!
Die unterschiedlichen Einflüsse der Bandmitglieder fügen sich zu einem eigenen Stil zusammen, der dem Text dient und gleichzeitig klangliche Akzente setzt. So wird das Klangbild der mit akustischen Gitarren vorgetragenen Songs nicht nur durch mehrstimmigen Gesang bereichert, sondern zusätzlich von voluminösen Basslinien in der Tiefe und aparten Querflötenpassagen in der Höhe eingerahmt. Das sehr phantasievoll und vielseitig eingesetzte Schlagzeug sorgt dafür, dass auch in rhythmischer Hinsicht kein Song wie der andere klingt und eine enorme stilistische Breite im Repertoire abgedeckt wird.
Die Band
Bernd Thelen, Katrin Nelsen, Ansgar Krause und Jörg Schreinemackers haben sich mit Leib und Seele dem anspruchsvollen Songwriting verschrieben. Anfang 2014 schlossen sie sich zur Band „4good reasons“ zusammen, die inzwischen über ein großes Repertoire an eigenen Songs verfügt.

Einlass: 19:00 Uhr

DAS LOCH IN DER OBERFLÄCHE untersucht das Wunder als gesellschaftliches Phänomen in Zeiten von Krise und Verunsicherung. Ausgangspunkt sind Interviews und Recherchen zu persönlichen Wundererfahrungen sowie Reisen an Wallfahrtsorte, die äöü 2025 unternommen haben. Daraus entwickeln äöü nun eine theatrale Pilgerreise zwischen Glauben, Zweifel und Theatermagie und gehen der Frage nach: Was verraten unsere Sehnsüchte nach Wundern über das menschliche Sein und über den Zustand unserer Gesellschaft.

Einlass: 15:30 Uhr

Einlass: 15:00 Uhr

„Shakespeare to go“ – ein Theater-Streifzug

William Shakespeare ist allgegenwärtig. Er stand nicht nur für ein Zeitalter, er steht für alle Zeiten. Seit vier Jahrhunderten ist er der am meisten gespielte Dramatiker der Welt. Die Literatur und das Theater wären ohne ihn kaum denkbar.

Der Narr, der immer wieder und in mancherlei Gestalt in Shakespeares Stücken auftaucht, kennt sich in der Welt des Theaters bestens aus. Er lädt sein Publikum ein zu einem leichtfüßigen Streifzug durch die bekanntesten Komödien und Dramen des großen Dichters. Auf dem Weg stellt er allerlei bekannte Figuren vor und spielt seine gewitzten Possen mit ihnen. Wieviel Sherry verträgt Falstaff? Wieso spricht man den Namen des ‚Schotten‘ besser nicht laut aus? Wieso war Julia ein Mann? Und wie entstand eigentlich die Zeile „Sein oder nicht sein“? Das sind hier die Fragen, auf die der Narr Antwort weiß.

FRIENDS - WINEHOUSE TRIBUTE
A show very faithful to the original with the costumes
and sounds of the famous Anglo-Saxon artist.
A setlist of approximately 120 minutes that will take you
on a journey through all the most popular and famous
songs from his albums.
The project has as its pillar the great friendship between
the band members, both in music and in everyday life.
(hence "Friends") and the passion for soul, jazz, rhythm
& blues music with which they grew up since they were
children. The idea of focusing on one of the most iconic
and extraordinary female voices of soul of the second
millennium was born by chance: the queen of white soul,
Amy Winehouse.
They made their debut in 2021, starting to perform in
their region, and then taking the show outside, touching
several Italian cities including Florence, Rome, Pisa,
Milan, Campobasso, Avezzano, Frosinone, Civitanova
Marche and many others. At each stage, the audience
responds with enthusiasm and participation, recognizing
the care, passion and authenticity with which they bring
Amy's repertoire to the stage.
Band will bring is project thanks to the professional
show also in Europe to remember the great artist of Amy
Winehouse, with passion and respect to the original
ones.
Lead voice: Ambra MancaGuitar: Francesco Odoardi
Bass Francesco Giammarco
Guitar: Nicola Calvi
Drums: Fausto La Torre
Keyboards: Alfredo Tinari

Einlass: 16:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr