„Arschbombe Olé!“
Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!

Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!

Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen! Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel. Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken. Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen.

Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei. Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“. Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war. Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht.

Danke.

Einlass ins Haus: 19:00 Uhr

TA_ATUA (Delusion)
Kibbutz Contemporary Dance Company (IL)
Choreographie, Bühnen-, Kostüm- u. Lichtdesign: Rami Be’er
Musik-Collage: Rami Be’er, Eyal Dadon mit Musik (Bandeinspielungen) von Olivier Messiaen, F**k Buttons, Habiluim, Hildur Guðnadóttir, Bachar Mar-Khalifé u.v.a.
Text: „Walkers in the Dark“ von Hanoch Levin

Die Kibbutz Contemporary Dance Company kommt erneut aus Israel mit einer Produktion ins Forum, denn das Leverkusener Publikum schätzt die ungewöhnlichen und kraftvollen Kreationen von Company-Chef und Choreograph Rami Be’er ganz besonders.
In seiner neusten Arbeit, 2021 entstanden (nicht unbeeinflusst von der Pandemie) und 2023 zum ersten Mal in Europa gezeigt, stellt Rami Be’er Fragen zum Thema Täuschung (Delusion): Wie entstehen Sinnestäuschungen? Wodurch? Wann fängt der Wahn an? Ist die Realität Wahn oder der Wahn Realität und was ist in dem Koffer? In atemberaubendem Tempo zeigen die Tänzerinnen und Tänzer, dass nichts so ist, wie es zu sein scheint, und dass sich für jeden eigene Interpretationen ergeben. Der Choreograph beschreibt sein Stück folgendermaßen: „Illusion, Verwirrung der Sinne, unwirkliche Wahrnehmung der Realität, Betrug, Unbeständigkeit, falscher Zauber, all das steckt in der Choreographie. Es ist, als wollten Sie definieren, was ein Zebra ist: Ein weißes Tier mit schwarzen Streifen oder ein schwarzes mit weißen Streifen?“ Sicher lässt sich das Stück auch unter dem Einfluss neuerer Ereignisse lesen: Die Compagnie musste 2023 zeitweise ihr Dance Village im Kibbutz nahe der Grenze zum Libanon verlassen.
Foto: Eyal Hirsch

18:45 Uhr Werkeinführung im Terrassensaal

Avi Avital, Mandoline

Omer Klein, Klavier

 

Werke von Johann Sebastian Bach,

Avi Avital und Omer Klein

 

„Klassik trifft Jazz, Mandoline trifft Klavier, Orient trifft Okzident. Genial!“ (Westfälische Nachrichten)

 

Ein kreatives Gipfeltreffen der Superlative: Der charismatische Avi Avital ist zweifellos einer der größten Mandolinenspieler unserer Zeit. Seine Aufnahmen für die Deutsche Grammophon werden international gefeiert. Für dieses Programm taucht Avital in die klassische Musik ein und erkundet auch den Jazz. Als kongenialen Partner hat er seinen Landsmann Omer Klein an seiner Seite, der vom Jazz Podium ohne Zweifel in die erste Garde der zeitgenössischen Jazz-Pianisten gehoben wurde.

Beide zusammen haben ein Programm entwickelt, in dem eine sehr freie Aufführung von Jazz-Stücken, Eigenkompositionen und israelischen Liedern Eingang findet. Aber Avital kann Johann Sebastian Bach, seinen Helden der Kindheit, nicht auslassen. Auch hier kann er auf Omer Klein zählen, der die Verehrung des großen Komponisten mit ihm teilt. Und so haben beide das Programm um eine Mandolinen-Bearbeitung von Bachs Partita Nr. 2 BWV 1004 erweitert. Hier setzt dann die Improvisation des STEINWAY-Artists Omer Klein ein und führt das Stück weiter zu einer ganz eigenen Interpretation.

Mit freundlicher Unterstützung: Verein der Freunde und Förderer der Musik in Mönchengladbach

Das ZauberWerk ist eine magische Mixed-Show, die an jedem 3. Donnerstag im Monat im Theater im Walzwerk Pulheim (bei Köln) stattfindet.

Ab 20:00 Uhr heißen die Moderatoren Phil Schmitz und Marcel Wunder das Publikum und die Künstler:innen des Abends willkommen: Jeden Monat neue Gäste aus den verschiedenen Sparten der Magie sowie Specials Acts aus Comedy, Variete oder anderen Bühnenkünsten. So wird jeder Abend unterhaltsam, bunt, anders.

Einlass ins Foyer ist ab 19 Uhr.

Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.
Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.
Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt: Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzig kleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheims verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.
Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.


Copyright: Stadt Meerbusch

Einlass: 19:15 Uhr

Maxipedia
Maxi Gstettenbauer startet voll durch! Nach seinem ersten Erfolgsprogramm „Nerdisch by Nature“ kehrt der Nerdprinz der deutschen StandUp-Szene zurück!
Stefan Raab bezeichnete ihn jüngst als „der kommende Stern am Comedy-Himmel“.
Nach zahlreichen TV-Auftritten, darunter auch die TV-Ausstrahlung seines Solo-Programms „Nerdisch by Nature“ im Mai 2014 auf SAT.1, nerdet sich der bayerische Karofetischist weiter durch die Comedy-Welt.
Diesmal widmet sich der überzeugte Stubenhocker dem analogen Leben jenseits der Matrix. Im Laufe seines neuen Programms „Maxipedia“ traut er sich zentimeterweise ins Sonnenlicht. Was er dort wohl findet?
Wir leben in einer Zeit, in der jeder nach sich selbst googlet aber nichts findet. Wissen ist out. Wofür soll man sich schon etwas merken, wenn man den kompletten Brockhaus in der Hosentasche hat?
„Maxipedia“ ist der digitale Knigge für Jedermann und beantwortet die wichtigsten Fragen von heute. Was ist ein Hipster und wie ignoriert man ihn? Wie spricht man eigentlich Threema aus? Weiß zumindest die NSA wann Mama Geburtstag hat?
Unzählige Zuschauer sind von Maxis Auftritten begeistert und sagen zu Recht „Gefällt mir!“

Einlass: 19:00 Uhr

Iska van Loon, erfahrene Beamtin der Nationale Politie, und der
zielstrebige Kriminalhauptkommissar Marten Jaspari stehen vor einem
brisanten Fall. Luuk Raand, Mitarbeiter einer Sicherheitsfirma, die das
LNG-Terminal bei Eemshaven schützt, wird tot am Strand von Borkum
angespült. Eine Spur führt zu radikalen Umweltschützern, die
Missstände bei der Erdgasverarbeitung aufdecken wollen, eine andere
in das undurchsichtige private Umfeld des Opfers. Als schließlich im
Hamburger Hafen der Kapitän eines Containerschiffes verschwindet,
erreicht der Fall ungeahnte Dimensionen. Iska und Marten müssen
alles riskieren, um zu verhindern, dass die Nordsee sich in ein
Flammeninferno verwandelt.

Fynn Jacob heißt im richtigen Leben Christian Kuhn und lebt in
Langenfeld in der Nähe seiner Geburtsstadt Köln, ist der Nordsee und
ihren Inseln jedoch schon seit Kindertagen verbunden. Die unter
seinem bürgerlichen Namen veröffentlichten Kriminalromane
»Nordseedämmerung« und »Nordseedunkel« spielen auf den
ostfriesischen Inseln Juist und Norderney, die neue Romanreihe um
Marten Jaspari und Iska van Loon an unterschiedlichen Orten sowohl
an der deutschen als auch der niederländischen Nordseeküste.
Kuhn ist Mitglied im SYNDIKAT e.V., dem Verein für deutschsprachige
Kriminalliteratur

Einlass: 19:30 Uhr

Avi Avital, Mandoline
Omer Klein, Klavier


Werke von Johann Sebastian Bach,
Avi Avital und Omer Klein

„Klassik trifft Jazz, Mandoline trifft Klavier, Orient trifft Okzident. Genial!“ (Westfälische
Nachrichten)


Ein kreatives Gipfeltreffen der Superlative: Der charismatische Avi Avital ist zweifellos einer der größten Mandolinenspieler unserer Zeit. Seine Aufnahmen für die Deutsche Grammophon werden international gefeiert. Für dieses Programm taucht Avital in die klassische Musik ein und erkundet auch den Jazz. Als kongenialen Partner hat er seinen Landsmann Omer Klein an seiner Seite, der vom Jazz Podium ohne Zweifel in die erste Garde der zeitgenössischen Jazz-Pianisten gehoben wurde.

Beide zusammen haben ein Programm entwickelt, in dem eine sehr freie Aufführung von Jazz-Stücken, Eigenkompositionen und israelischen Liedern Eingang findet. Aber Avital kann Johann Sebastian Bach, seinen Helden der Kindheit, nicht auslassen. Auch hier kann er auf Omer Klein zählen, der die Verehrung des großen Komponisten mit ihm teilt. Und so haben beide das Programm um eine Mandolinen-Bearbeitung von Bachs Partita Nr. 2 BWV 1004 erweitert. Hier setzt dann die Improvisation des STEINWAY-Artists Omer Klein ein und führt das Stück weiter zu einer ganz eigenen Interpretation.

Mit freundlicher Unterstützung: Verein der Freunde und Förderer der Musik in Mönchenglad-bach

Einlass: 18:30 Uhr

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 17.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Wie aus den Sümpfen Louisiana´s, aber im `holländischen Delta` gemacht: Harlem Lake bringen Americana, Soul, Roots & Blues Rock
mit einem modernen Touch nach Europa.

2022 gewannen sie die European Blues Challenge, Robert Cray war bewegt von ihrer Performance, der holländische Blues Promoter Johan Derksen präsentierte ihr Album,
der bekannteste niederländische Radio-DJ Giel Beelen lud sie zu einem Live-Auftritt ein, sie waren Walter Trouts Support-Act, gewannen die Dutch Blues Challenge
und brachten ihre 12-köpfige Big Band ins Studio von Radio Veronica. Harlem Lake hat die Corona-Krise mit ihrem Debüt “A Fool’s Paradise Vol.1” gemeistert, welches von
Guido Aalbers (Coldplay, Muse, No Doubt) produziert wurde und ernten nun die Früchte ihrer Kreativität. Der Gewinn der European Blues Challenge im Juni 2022 bedeutete
den internationalen Durchbruch und öffnete der Band die Türen für weltweite Tourneen.

2 Jahre später touren Harlem Lake durch ganz Europa und stellen ihr neues Album “The Mirrored Mask ” (2024, Jazzhaus Records) bei ihren mitreißenden
Liveshows vor.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Förderverein 3K und die Stadt Kaarst präsentieren die „Kaarster Comedy Night“. Diese neue Mixshow bietet eine Bühne für aufstrebende Talente der Comedyszene und findet im „twenty seven“ in Kaarst statt.

Pro Veranstaltung treten drei Künstler auf, die jeweils zweimal 20 Minuten performen. Das Publikum hat die Möglichkeit, seinen Lieblingskünstler zu wählen, der schließlich den Titel „Kaarster Stern“ 2025 erhält.

Für die erste Kaarster Comedy Night wurden Lennard Rossar, Pe Krieger und Sunna Huygen eingeladen. Alle drei sind Vertreter der New Comedy und versprechen einen Abend voller frischer und innovativer Unterhaltung.

Wir laden Sie herzlich ein, diese Gelegenheit zu nutzen, um neue Comedy-Talente kennenzulernen und einen unterhaltsamen Abend zu genießen. Ihre Teilnahme und Ihr Voting tragen dazu bei, den besten Newcomer zu küren.

Hier keine Tickets verfügbar

J. S. Bachs „Goldbergvariationen“, BWV 988,

Die gebürtige Münchnerin Kristin Wachenfeld studierte an der Robert-Schumann-Hochschule,Düsseldorf,Cembalo bei Prof. Dr. Werner Smigelski und Klavier in der Meisterklasse Max-Martin Stein. Sie debütierte bereits 17-jährig als Solistin mit dem Neusser Kammerorchesterunter der Leitung von Prof. Dr. Wilhelm Schepping. Nach Abschluss des Klavierexamens und der künstlerischen Reifeprüfung für Cembalo, setzte sie ihr Studium an der Folkwang Hochschule für Musik, Theater und Tanz in Essen fort und schloss ihre Ausbildung mit dem Konzertexamen ab. Es folgte ein einjähriges DAAD-Stipendium an die Akademie der Künste,Prag, bei Prof. Zuzana Ruzickova. Kristin Wachenfeld beschäftigte sich neben der intensiven Auseinandersetzung mit dem Werk J. S. Bachs auch mit zeitgenössischer Cembalomusik und
spielte die CD „Cembalo modern“ ein. Sie war langjähriges Mitglied des Ensembles „pro musica“, gewann zahlreiche Preise und konzertierte europaweit. Sie war zudem Lehrbeauftragte für Klavier, Cembalo und Kammermusik an der Robert-Schumann-Hochschule, Düsseldorf und an der Hochschule für Musik, Dortmund. Ab 1995 wendet sie sich ausschließlich dem Klavier zu und nimmt an namhaften Meisterkursen teil, unter anderem bei Sir András Schiff, Homero Francesch, Detlev Kraus und Paul Badura-Skoda. 1999 gründet sie eine eigene Klavierakademie, in der sie bis heute als künstlerische Leiterin besonders
ambitionierte und begabte Kinder im Fach Klavier ausbildet. Kristin Wachenfeld erlangte 2023
den Bachelor of Arts an der Heinrich-Heine-Universität, Düsseldorf, und befindet sich derzeit
im Masterstudiengang. Ihre Interpretation von J. S. Bachs „Goldbergvariationen“, BWV 988,
ist dem 340. Geburtstag des Komponisten gewidmet.

Einlass: 17:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Eine rätselhafte Mordserie an der Flensburger Förde hält die Kripo in Atem. Alle Opfer werden am Ostseestrand gefunden und tragen ein geheimnisvolles Brandmal am Rücken. Kommissarin Kristin Voss und ihr Kollege Lars Reimers aus Eckernförde ermitteln mit Hochdruck, denn der Mörder tötet im Stundentakt. So beginnt für die Kripo an der Förde ein atemberaubender Wettlauf gegen die Zeit, der sie schließlich bis an die Westküste führt. Haben sie es mit einem „Cold Case“ zu tun und kommen sie rechtzeitig, um einen weiteren Mord zu verhindern?

Du drückst meine Hand, wenn die Stufen anfangen. Wir tanzen, nachdem das Krankenhaus angerufen hat. Du führst mich, die Hände halten sich, haben wir doch ein Date? Ich sage danke und du fragst nur: „Wofür?“ Intimität ist das schwer zu begreifende Gefühl von Wärme, Erotik, Verletzlichkeit oder Sanftheit, das vertraut und unbehaglich zugleich sein kann. Mit With Or Without You laden die behinderten Tänzer*innen Fia Neises und Irene Giró in Räume der ‚Access Intimität‘ ein, nach dem Konzept der behinderten und queeren Autorin und Aktivistin of Color Mia Mingus. Mit zwei Vertikaltüchern (Silks) von der Luft hängend bringen die Tänzer*innen Seh-, Hör- und Zeitgewohnheiten durcheinander und geben sich in der Luft hängend der Illusion der Unabhängigkeit hin. Begleitet von der Musikerin Jana Sotzko teilen sie Geschichten von Ambivalenz und Intimität in Assistenz. Wer möchte, kann aktiv Teil davon werden, oder genussvoll beobachten.

Dauer: 60 Min.

Drama, Gefühl, Wucht und Melancholie: Kyles Tolone gießen das Lebensgefühl der „Generation Why?“ in dynamische und anspruchsvolle, zugleich aber auch kompakte und mitreißende Rockmusik. Geschult an Vorbildern wie Biffy Clyro, Kings Of Leon, Hundred Reasons oder den frühen Coldplay sind Kyles Tolone episch, ohne Progrock zu sein, hoch emotional, ohne Emo zu sein und straight auf den Punkt, ohne das Publikum zu unterfordern. Mit anderen Worten: Sie sind in der deutschen Rockwelt schon jetzt einzigartig.

Einlass: 19:00