Urban Dance mit Live-Musik
Renegade/Pottporus e.V. (DE)
in Zusammenarbeit mit dem Theater Oberhausen
Choreographie: Jimmy Vairon. Ausstattung: Aaron Stratmann, Ursula Meyer. Kompositionen/Musik (live): Kilian Unger, Wilbert Pepper

Das HipHop-Tanzstück „Faster(!)“ spielt mit dem Thema Zeit, mit dem Gedanken einer
auseinanderbrechenden Gemeinschaft im Moment ihrer Bedrohung. Was machen wir, wenn das Ende droht? Auf den Abgrund zurennen? Oder genussvoll das Leben betrachten? An die anderen klammern? Acht Menschen auf der Bühne, acht Persönlichkeiten, Lebensmodelle, Gefühlswelten und Stile. Eine heterogene Gruppe von Tänzer*innen mischt HipHop, Krump, B-Boying, Footwork, Experimental, Contemporary und Physical Theatre, während dazu die beiden Musiker mit Stimme, Loop, Beatbox, Rap, Instrumenten und Gesang arbeiten. „Faster(!)“ ist eine Verbeugung vor der Pluralität der Stile, der Persönlichkeiten und eine Momentaufnahme innerer Zustände in einer vorbeistürmenden, entfesselten Zeit. „Modernes Tanztheater par excellence, voller Körperlichkeit und mit imposanten Breakdance-Einlagen … faszinierende Soli der virtuosen Akteure“, so Sven Thielmann (WAZ) zu den gefeierten Aufführungen im Theater Oberhausen.
Foto: Oliver Look

Gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und Ministerium für Kultur und Wissenschaft + Logo Move on

*Tickets für alle bis 27 Jahren 5,60 € zzgl. Gebühren (Schüler-Abo)*

In seinem neuen Programm heißt es: „Herr Schmickler bitte!“. Und diesem Aufruf folgt er gerne. Mit seiner Mischung aus gesprochenem Wort, lyrischen Gedichten und ausdrucksstarkem Gesang echauffiert sich der Kabarettist weiterhin über gesellschaftliche Missstände und Ungerechtigkeiten in dieser Welt.

Wilfried Schmickler macht das, was er am besten kann: seriös unterhalten, gut gelaunt rumnörgeln und abendfüllend aufheitern. Mit Text-Kaskaden, Schmäh-Tiraden und Spott-Gesängen.

Mit seinem Aufruf zu mehr Toleranz und Mitgefühl wird er weiter einen Beitrag zur „Verfreundlichung der Welt“’ leisten!

Wilfried Schmickler wurde mit den vier wichtigsten Kabarett-Preisen ausgezeichnet: PRIX PANTHEON, DEUTSCHER KABARETTPREIS, DEUTSCHER KLEINKUNSTPREIS und SALZBURGER STIER! Er war fast 30 Jahre bei den WDR-Mitternachtsspitzen („Aufhören Herr Becker“). Jeden Montag um kurz vor 11 Uhr stellt er auf WDR2 die „Montagsfrage“.

Einlass: 19.30 Uhr

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 17.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Moderation: Peter Marx

Musik: Anne-Katrin Sandmann (Blockflöte), Ulrike Gnida (Horn), Constanze Petersmann (Oboe), Claire Badiou (Klavier), Julia Marx (Gesang) Männerquartett „Concordia Kettwig“

Heiterkeit, ursprünglich ein Schönwetterwort und Ausdruck sorgloser Entrücktheit in Götterhimmeln, hat der deutschen Literatur für zwei Jahrhunderte einen unverwechselbaren Stempel aufgedrückt – ein sublimes Attribut der klassischen Kunst und Literatur, dem „Ernst des Lebens“ zum Trotz. Wir wollen uns an diesem Abend auf die Spuren dieser quasi göttlichen Heiterkeit begeben, von Goethe bis zu Axel Hacke, die dunklen Schatten nicht leugnen, aber gleichwohl zur Heiterkeit ermutigen. Special Guest ist Damian Mallepree, der mit seinem Instagram-Kanal „Alles Goethe!“ viele Menschen neu für den alten Meister begeistert. Freunde der Literaturcouch wissen, dass die Musik und Text sich hier auf Augenhöhe begegnen. Wie heißt es im Werther: „Eine wunderbare Heiterkeit hat meine ganze Seele eingenommen“.

Einlass: 18:30 Uhr

Hot’n’Nasty existiert bereits seit Beginn der 90er Jahre und gehört zur ersten Liga der deutschen Blues- und Rockszene.

Die Besetzung besteht aus Gründungsmitglied Malte Triebsch (Gitarre), Robert Collins (Gesang), Dominique Ehlert (Schlagzeug) und Jacob Müller (Bass).

Hot’n’Nasty wurde 2020 mit dem German Blues Award in der Kategorie ’Beste Band’ ausgezeichnet und war zudem 2018 und 2019 Finalist bei der German Blues Challenge.

Im September 2021 erschien Hot’n’Nasty’s aktuelles Werk ’Burn’, das wieder von Martin Meinschäfer (Aufnahmetechniker und Produzent u.a. für Henrik Freischlader, Tommy Schneller, Kai Strauss und Layla Zoe) in den Megaphon-Studios aufgenommen wurde.

Die Reaktion der Fachpresse auf ’Burn’ war überwältigend und Hot’n’Nasty wurde von diversen Magazinen zu einer der besten deutschen Bluesrock-Bands gekürt.
„Hot’n’Nasty sind mit Abstand einer der stärksten Bluesrock-Bands in unseren Breiten.“, schrieb Guitar und wählte ’Burn’ zum Album des Monats September 2021 aus.
Und auch den internationalen Vergleich braucht Hot’n’Nasty nicht zu scheuen. Musicreviews berichtete zur Band: „Hot’n’Nasty kann sich locker mit den führenden Blues-Rockern aus der ganzen Welt messen“.
So ist es nicht verwunderlich, dass internationale namhafte Rockgrößen wie z.B. Wishbone Ash, Dr. Feelgood, Walter Trout, Ana Popovic und Chris Farlowe auf Hot’n’Nasty aufmerksam wurden und die Band immer wieder als Support-Act verpflichteten.

Zahlreiche Konzerte im In- und Ausland sowie diverse TV-Specials brachten der Band eine große Fangemeinde ein. Im Ruhrgebiet, aus dem die Musiker stammen, genießt die Band bereits Kultstatus.

Super-Musiker, das abwechslungsreiche Programm und die Bühnen-Show von Hot’n’Nasty lassen jedes Konzert zu einem besonderen Ereignis werden, sowohl auf großen Festival-Bühnen als auch in den Blues-Clubs.

Einlass: 19:00 Uhr

Jeden Freitag und Samstag um 20:30 Uhr ist es wieder soweit! Unsere legendären öffentlichen PubCrawl Düsseldorf Touren stehen auf dem Programm, und wir laden dich herzlich ein, an diesem unvergesslichen Erlebnis teilzunehmen. Egal, ob du neu in der Stadt bist oder schon länger hier lebst, unsere Pub Crawls sind die perfekte Gelegenheit, um neue Leute kennenzulernen und das Nachtleben in vollen Zügen zu genießen.

- Shots am Treffpunkt
- Shots unterwegs – solange der Vorrat reicht!
- Guide für die Gruppe
- Shots in 4 Locations
- 4 Stunden PubCrawl
- Eintritt im Club inklusive

Treffpunkt ist am Römer, vor dem Justitia Brunnen! um 20:30

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass: 15:30 Uhr

Lange Zeit hat der in Berlin lebende, deutsch-amerikanische Pianist Benjamin Lackner vor allem im Trio gearbeitet und einen Sound entwickelt, der sich aus europäischer Klassik, Jazz- und Popeinflüssen speist. Fließende Rhythmen, starke Melodien, das sind die prägenden Komponenten der Musik Lackners. Seine Kompositionen haben eine wesentlich lyrische Qualität, die seinen musikalischen Kolleginnen und Kollegen viele Möglichkeiten gibt, der Musik ihren eigenen Charakter zu verleihen. Gerade erst hat er mit einem neuen Quartett seinen Einstand bei dem legendären Label ECM gegeben, da überrascht er uns nun mit seinem neuen Programm und einem Quintett der Extraklasse.
Alle fünf haben lange Listen mit Top-Kollegen, mit denen sie bereits gespielt haben. Einige seien hier genannt: Massive Attack und Elvis Costello (Benjamin Lackner), Chick Corea und Manu Katché (Matthias Eick), Edward Simon, Kurt Rosenwinkel (Mark Turner), Pat Metheny und Joe Lovano (Lina May Han Oh), Sheila Jordan und Youn Sun Nah (Matthieu Chazarenc). Auf internationalen Jazzfestivals sind sie wie auch Lackner immer wieder gefragte Performer. Außer in seinem aktuellen Quartett und Quintett spielt Lackner auch solo und in seinem langjährigen Trio.

Einlass: 19:00 Uhr

Jojo Moyes live in Düsseldorf!
Die Bestseller-Autorin bringt ihren neuen gefühlvollen Roman "Zwischen Ende und Anfang" mit. Lebensklug, mit viel Humor und Warmherzigkeit erzählt die Autorin vom Stolpern, Aufstehen und Neuanfangen. Sie zeigt, dass es nie zu spät ist, die eigene Geschichte neu zu schreiben.

Moderiert und übersetzt wird von Marie-Christine Knop, gelesen von einem Ensemblemitglied der Düsseldorfer Oper.

Am Ende gibt es die Möglichkeit das eigene Buch signieren zu lassen. Wir versprechen einen Abend voller Herzklopfen!

Die Känguru-Chroniken - Ansichten eines vorlauten Beuteltiers
von Marc-Uwe Kling

Szenische Lesung

Die Känguru-Chroniken berichten von den Abenteuern und Wortgefechten von Kleinkünstler und Känguru und das Publikum bekommt endlich Antworten auf die drängendsten Fragen unserer Zeit: War das Känguru wirklich beim Vietcong? Könnte man die Essenz des Hegel’schen Gesamtwerkes in eine SMS packen? Ist das Liegen in einer Hängematte schon passiver Widerstand? Und schließlich geht es um die Frage aller Fragen: Wer ist besser – Bud Spencer oder Terence Hill?

Einlass: 19:40 Uhr

Schlachtplatte - Die Jahresendabrechnung –
Der Kölner Kabarettist Robert Griess hat wieder drei tolle, vielseitige und vor allem: saukomische Kolleginnen und Kollegen um sich geschart, um aus all den Themen, die sonst nur schlechte Laune machen, Funken der Hochkomik zu schlagen: Aktuell, abwechslungsreich und aberwitzig – Triple-A-Kabarett nach dem Motto „Wer heilige Kühe ehrt, ist fromm. Wer heilige Kühe schlachtet, wird satt.“
Vier Komiker für ein Halleluja! ES wird noch einmal abgerechnet mit allem, was 2024 blöd, dumm und verkehrt lief! Schlachtplatte scheut kein heißes Eisen: Alles und jede/r kriegt sein Fett weg - serviert mit allen Zutaten, die es zu einem zünftigen Schlachtfest braucht: Vom sarkastischen Stand-up-Monolog bis zur satirischen Massenszene, vom sozialkritischen Song bis zum spaßigen Sketch wird nichts ausgelassen, um das Publikum zwei Stunden lang auf höchstem Niveau zum Rasen zu bringen.

Robert Griess ist einer der schärfsten Polit-Kabarettisten der Republik und hat laut Kölner Stadt-Anzeiger „die schnellste und frechste Klappe von Köln“. Er organisiert seit über 15 Jahren die Schlachtplatte. Alice Köfer(Berlin) ist die Pointen-Feuerwerkerin mit Berliner Schnauze und einer Gesangsstimme, die im Kabarett ihresgleichen sucht. Aydin Isik(Köln) ist der so intelligente wie unterhaltsame Feingeist mit satirisch-kritisch-komischen Blick und der Gabe zur ganz großen Komik. Sonja Kling(Köln) ist die so sprach-, stimm und dialektgewaltige Kabarettistin, die lange im Ensemble der Lach- und Schiessgesellschaft spielte und schon oft in der ZDF-Anstalt zu sehen war. Zusammen präsentieren sie die wildeste Show westlich der Wolga!

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant im Kaiserhof in Mönchengladbach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Restaurant im Kaiserhof serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 19:30 Uhr

Freitag, 24. Januar 2025, 20 Uhr
Haus für Familien / Campus

Soleil Niklasson Quintet (USA/D)
Soleil Niklasson, Gesang | Andreas Laux, Saxophon | Sven Bergmann, Klavier | Caspar van Meel, Bass | Andreas Griefingholt, Schlagzeug

„Rise“

Soleil Niklasson wurde in Chicago geboren und wuchs in Los Angeles auf. Bereits im Alter von fünf Jahren sang sie zusammen mit dem Sänger/Schauspieler Oscar Brown Jr.. Im Laufe ihrer Karriere arbeitete sie mit Größen wie Stan Getz, Billy Preston oder Linda Hopkins.
Ihrem Namen („soleil“ – frz.: die Sonne) macht die Sängerin stimmlich alle Ehre – ihr warmer und zugleich kraftvoller Gesang geht ohne Umwege direkt zu Herzen und unter die Haut, getreu ihrem Motto: „My songs are food for the heart and fuel for the soul“. Bestens darauf eingestimmt hat sie auch ihre aus hervorragenden Solisten bestehende Band, die ihr bis in kleinste Nuancen folgt und einen idealen Sound zu ihren selbst geschriebenen Songs kreiert, sei es bei Jazz- und Latin-Stücken, Balladen oder Gospel & Soul – nachzuhören auf ihrem aktuellen und von der Kritik hochgefeierten Album „Rise“.

Gefördert durch das Kultursekretariat NRW Gütersloh und dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Einlass: 19:00 Uhr