Zeitvergessen präsentiert:

Manch einer greift in der Adventszeit nach dem Füllfederhalter und schreibt ein paar warme Grüße an seine Lieben in der Ferne.

Ein schöner, altmodischer Brauch, denn jeder freut sich über diese weihnachtliche Post.

Jedoch gehen leider jedes Jahr viele Briefe verloren. Sie verschwinden und erreichen Ihren Empfänger nie. Zum Teil sind sie unzustellbar, können aber auch nicht an den Absender zurückgesandt werden. So landen sie schließlich in einem geheimen Lager, in dem sie mehrere Jahre darauf warten wiedergefunden zu werden.

Wie spannend wäre es wohl, die Inhalte dieser Briefe zu kennen?! Wer hat sie verschickt? Wer sollte sie erhalten? Und welche Botschaften sind ihn ihnen zu lesen?

Das Ensemble von „Zeitvergessen“ hat es geschafft einen ganzen Sack voller verschollener Weihnachtsbriefe zu ergattern!

Da für dessen Füllung schon seit langer Zeit kein Postgeheimnis mehr gilt, öffnen wir sie gemeinsam mit dem Publikum und schlittern in aufregende Geschichten voller kleiner Poesie, und lüften vielleicht auch das ein oder andere verborgende Geheimnis.

Werden Sie Teil dieser einzigartigen Revue, geschmückt mit wundervoller weihnachtlicher Musik und (er-)öffnen Sie mit uns nicht nur die Post, sondern auch die gemütliche Weihnachtszeit!

Augenzwinkernder Hinweis:

Es handelt sich hierbei natürlich bei den präsentierten Weihnachtsbriefe um fiktive Inhalte.



Spiellänge:

2 x 50 Minuten



Solisten:

Markus Psotta

Patricia Psotta

Rebecca Kernbach

Tim Erlmann

STOPPOK ist Sänger, Musiker - Deutschsprachiger Singer-/Songwriter und
großartiger Gitarrist. Seine Musik ist eine eigenständige Mischung aus Folk, Rock,
Rhythm’n‘Blues und Country. Er singt mit feinem Humor über die Widrigkeiten des
Alltags und profiliert sich dabei immer wieder neu als kritischer Betrachter seiner
Umwelt.

Was in den frühen 80ern mit Straßenmusik begann führte im Verlauf seiner Karriere
zu über 20 Alben, zwei DVDs, Film- und Theatermusik, die ihn im gesamten
deutschsprachigen Raum bekannt machten und immer wieder ausgezeichnet
wurden (u.a. mehrfacher Preisträger des Jahrespreis der Liederbestenliste, SWRLiederpreis,
Preise der deutschen Schallplattenkritik, "Ehrenantenne“ des Belgischen
Rundfunk, Deutscher Musikautorenpreis der GEMA 2013, Deutscher Kleinkunstpreis
2015, Deutscher Weltmusikpreis RUTH 2016, Tana-Schanzara-Preis 2020 und dem
Schweizer Liederpreis - La Grande Bellezza 2021).

Stoppok versteht es in seinen Liedern grundsätzliche Fragen und Probleme unserer
Zeit in oft persönlich gefärbten Geschichten zu erzählen und damit eine natürliche
Verbindung des Privaten mit dem Allgemeinen herzustellen. STOPPOK macht
Alltagsprache zu Poesie, die Bilder von berührender Direktheit schafft.
In den Songs und in den Konzerten geht es dem ganz und gar nicht stillen
Beobachter um Haltung und Werte. Etwas, was unserer gleichgeschalteten,
multimedialen Gesellschaft auf der Suche nach dem schnellen Erfolg großflächig
abhanden gekommen ist.

Ebenso wichtig wie die Texte ist ihm seit jeher die perfekte rhythmische Verbindung
der Sprache mit der Musik. Ob mit seiner Rockband, im Duo, solo oder mit seinen
Artgenossen: Stoppok trifft stets den angemessenen Ton und fasziniert sein
Publikum als glänzender Entertainer.

Einlass: 19:00 Uhr

Belles Vater verirrt sich im Wald in ein verzaubertes Schloss, das trotz der gedeckten Tafel menschenleer zu sein scheint. Als er eine Rose für seine Tochter abbricht, erscheint ein angsteinflößendes Wesen, halb Mensch, halb Tier. Es ist das Biest. Nur unter der Bedingung, dass er seine Tochter zu ihm bringt, lässt das Biest den Vater am Leben und aus dem Schloss ziehen. Belle löst, um ihren Vater zu schützen, das Versprechen ein und zieht in das verwunschene Schloss. Schnell spürt sie, dass sich hinter dem angsteinflößendem Äußeren des Ungeheuers ein edles Wesen und ein schaurig-schönes Geheimnis verbirgt: Ein grausamer Fluch, den nur Belles Liebe und Mut lösen können.

„Die Schöne und das Biest“ ist ein traditionelles Volksmärchen aus Frankreich („La Belle et la Bête“). Forscher haben herausgefunden, dass der Stoff mit großer Wahrscheinlichkeit zwischen 2500 und 6000 Jahre alt ist und Bezüge zur Literatur der römischen Antike sowie dem Alten Testament der Bibel aufweist. Das Märchen von Belle ist eine der schönsten Geschichten über die Identitätsfindung einer jungen Frau, von der Kraft der Liebe – und erinnert daran, dass sich stets ein Blick hinter die Fassade lohnt. „Die Schöne und das Biest“ wird vom Rheinischen Landestheater Neuss als Märchen in der Vorweihnachtszeit inszeniert. Weitere Adaptionen gibt es auch als abendfüllender Kinofilm, TV-Serie, Musical oder als Zeichentrickfilm.

Einlass: 14.30 Uhr

Ist es Traum oder Wirklichkeit? Warum nicht beides zugleich? Beim Tschaikowsky-Klassiker "Der Nussknacker" verschmelzen Realität und Vision zu einem magischen Wechselspiel aus sinnlichen Bewegungen. Gerade in der Weihnachtszeit versprüht das Tanzmärchen seinen außergewöhnlichen Zauber – und das seit Jahrzehnten. Seit der Uraufführung am 18. Dezember 1892 im Mariinski-Theater in Sankt Petersburg zieht E.T.A. Hoffmanns Meisterwerk Jung und Alt in seinen Bann.

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis zum 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble die Weihnachtsgeschichte zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen

Verbringen Sie mit der kleinen Marie einen aufregenden Weihnachtsabend. Sobald sie von ihrem Onkel Drosselmeier einen hübschen Nussknacker geschenkt bekommt, beginnt das große Abenteuer. Im Traum schließt sie sich dem Herrn des Nussknackers an und zieht gemeinsam mit seinen Soldaten in den Kampf gegen den Mäusekönig. Mit vereinten Kräften bezwingen sie den gefürchteten Herrscher. Nach dem glorreichen Sieg verwandelt sich der Nussknacker in einen charmanten Prinzen, der die kleine mutige Heldin zum Dank mit ins Reich der Süßigkeiten nimmt. Folgen Sie Marie in eine farbenfrohe, funkelnde Märchenwelt voller Magie und Spielspaß.

Und wer könnte die Geschichte schöner nacherzählen als das Grand Classic Ballett? Das Ensemble aus talentierten Künstlern gibt sich in den bekanntesten Theatern der Welt die Ehre – selbst im berühmten Bolschoi- und Mariinski-Theater. Von China über Israel bis hin zu den USA – weltweit schweben die Artisten über die Bühne. Mit zeitloser Eleganz, emotionaler Perfektion und funkelnden Kristallen im Bühnenbild erschafft das Grand Classic Ballett eine atemberaubende Winterwunderwelt. Wenn das nicht der perfekte weihnachtliche Vorbote ist.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 13 Uhr

THE HONEYCLUB ist so, wie du dir dein Leben wünschst.
Aufregend, aber nie stressig.
Schick, aber nie spießig.
Rock’n’Roll, aber nie altmodisch.
Das Trio feuert eine wahnsinnige Ladung an Themen ab, von Liebe und Freiheit bis
zum Sinn des Lebens, ohne dabei an Tanzbarkeit und Ausstrahlung einzubüßen.
Einmal gehört, kann niemand die eingängigen Texte vergessen - und beim nächsten
Refrain lautstark mitsingen. Und wenn man glaubt, sie durchschaut zu haben,
überrascht die Band mit neuen Wendungen, die Rockmusik neu denken lassen.
THE HONEYCLUB ist der Act, den DU dieses Jahr gesehen haben musst!

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den Zauber.

Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET? Mit emotionalem
Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I. Tchaikovsky inszenieren die
begabten russischen Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art und Weise.

Die Anforderungen an die Tänzer sind bei „Schwanensee“ sehr hoch. Es ist die reinste Artistik, die zu den
verführerischen und bekannten Klängen von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky gezeigt wird und die die Zuschauer seit vielen Jahren in ihren Bann schlägt. Die exquisiten und raffinierten Tänze stammen von Marius Pepita und Lev Ivanov. Sie drücken auch noch die feinsten Nuancen der menschlichen Gefühle aus.

„Schwanensee“ war seinerzeit eine Auftragsarbeit. Tschaikowsky schrieb das Stück auf Bitten des Kaiserlichen Theaters Moskau in den Jahren 1875 und 1876. Die Uraufführung fand am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater statt.

So viel gefühlvolle Ästhetik gelingt nur wenigen Ballettaufführungen. Einer aber gelingt sie jedes Mal –
Schwanensee. Der Ballett-Klassiker kommt nie aus der Mode. Seit seiner Uraufführung am 20. Februar 1877 im berühmten Bolshoi Theater in Moskau zieht die dramatische Musikgeschichte in ihren Bann. Nicht ohne Grund gehört das Tanzmärchen des Erfolgskomponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky längst zu den bedeutendsten Werken der nationalen und internationalen Musik- und Theaterszene. Den größten Ruhm sicherten sich die magischen Inszenierungen von Burmeister in Moskau, George Balanchine in New York und Cranko in Stuttgart.

Und auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nach der Erstaufführung in Moskau, weiß Schwanensee immer noch zu verzaubern wie am ersten Tag. Die emotional herausragenden Musikstücke von P.I. Tchaikovsky in Kombination mit den raffinierten Tänzen von Marius Pepita und Lev Ivanov sind zeitlos geworden. Unabhängig von Raum und Zeit bringen sie die feinen Nuancen der menschlichen Gefühlswelt zum Ausdruck. Selbstverständlich zeigt das musikalisch-tänzerische Meisterwerk auch im Hier und Jetzt, im Jahr 2024, seine magische Wirkung.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich
freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des
Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer
märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 18 Uhr

Zeitvergessen präsentiert:

Manch einer greift in der Adventszeit nach dem Füllfederhalter und schreibt ein paar warme Grüße an seine Lieben in der Ferne.

Ein schöner, altmodischer Brauch, denn jeder freut sich über diese weihnachtliche Post.

Jedoch gehen leider jedes Jahr viele Briefe verloren. Sie verschwinden und erreichen Ihren Empfänger nie. Zum Teil sind sie unzustellbar, können aber auch nicht an den Absender zurückgesandt werden. So landen sie schließlich in einem geheimen Lager, in dem sie mehrere Jahre darauf warten wiedergefunden zu werden.

Wie spannend wäre es wohl, die Inhalte dieser Briefe zu kennen?! Wer hat sie verschickt? Wer sollte sie erhalten? Und welche Botschaften sind ihn ihnen zu lesen?

Das Ensemble von „Zeitvergessen“ hat es geschafft einen ganzen Sack voller verschollener Weihnachtsbriefe zu ergattern!

Da für dessen Füllung schon seit langer Zeit kein Postgeheimnis mehr gilt, öffnen wir sie gemeinsam mit dem Publikum und schlittern in aufregende Geschichten voller kleiner Poesie, und lüften vielleicht auch das ein oder andere verborgende Geheimnis.

Werden Sie Teil dieser einzigartigen Revue, geschmückt mit wundervoller weihnachtlicher Musik und (er-)öffnen Sie mit uns nicht nur die Post, sondern auch die gemütliche Weihnachtszeit!

Augenzwinkernder Hinweis:

Es handelt sich hierbei natürlich bei den präsentierten Weihnachtsbriefe um fiktive Inhalte.



Spiellänge:

2 x 50 Minuten



Solisten:

Markus Psotta

Patricia Psotta

Rebecca Kernbach

Tim Erlmann

Taschenlampen an!
Das Familien-Weihnachtskonzert mit Rumpelstil
Mit ihrer einzigartigen Kombination aus Musik, Theater und interaktiven Lichteffekten haben sich Rumpelstil längst einen Platz in den Herzen der Fans erobert. Ende des Jahres geht die Ausnahmeband mit neuem Weihnachtsprogramm auf Tournee. Die Vorfreude ist groß, denn das weihnachtliche Musiktheater verspricht ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie.
Taschenlampen an!
Seit Jahren begeistern die Mitmachkonzerte von Rumpelstil große und kleine Besucher. Allein über 25.000 Menschen strömen jedes Jahr in die Berliner Waldbühne, um Teil des einzigartigen Live-Konzepts zu sein. Mit ihren unvergleichlichen Taschenlampenkonzerten versetzen die Musiker die Zuschauer in eine magische Welt, die nicht nur bei Kindern enorme Begeisterung auslöst.
In der Adventszeit gibt es für Familien kaum etwas Schöneres als gemeinsame Erlebnisse zu teilen und wundervolle Erinnerungen zu schaffen. Vor allem den Jüngsten bleibt ein Taschenlampenkonzert mit Rumpelstil unvergessen. Dabei ist das Konzept einfach und genial zugleich: Jedes Kind bringt eine Taschenlampe mit, die es während des Konzerts benutzen kann. So entsteht bei den Konzerten eine sich wechselseitig beeinflussende Atmosphäre, bei dem die Zuschauer Teil des Geschehens sind. Das traumhaftweihnachtliche Bühnengeschehen wird mit verschiedenen Lichteffekten inszeniert, während die Kinder mit ihren Taschenlampen die Konzertsäle in funkelnde Lichtermeere verwandeln.
Ein Konzert zum Staunen und Mitmachen
Das weihnachtliche Musiktheater begeistert sowohl Kinder als auch Erwachsene. Die festlich geschmückte Bühne und fantasievolle Kostüme entführen das Publikum in eine märchenhafte Winterwelt. Mit ihrem energiegeladenen und vielseitigen Programm verwandeln Rumpelstil das Konzert in eine grandiose Weihnachtsparty: Hier wird gemeinsam gesungen, getanzt und kreativ mit der Taschenlampe gespielt. Die Möglichkeit, persönlich aktiv an den Konzerten teilzunehmen, bereitet sowohl kleinen als auch großen Kindern gleichermaßen Freude. In der Kombination mit traditionellen Weihnachtsklassikern, Rock/Pop und Folk entstehen spontane Gänsehautmomente in besinnlicher Atmosphäre. Ein besonderes Highlight wird in diesem Jahr der Weihnachtsmann sein, der anstatt mit dem Schlitten auf einem Roller auf die Bühne fährt und für strahlende Kinderaugen sorgt.
Für ein Miteinander im alltäglichen Leben
Weihnachtskonzerte von Rumpelstil bieten die wunderbare Gelegenheit, um mit der Familie und Freunden Zeit zu verbringen und sich gemeinsam auf die schönste Zeit des Jahres einzustimmen. Die Vorfreude der Band auf die anstehende Tournee ist groß: "Die Taschenlampenkonzert-Weihnachtstournee ist für uns eine echte Herzensangelegenheit. Gerade in der Adventszeit möchten wir die Konzerte mit besonders viel Frohsinn gestalten und im Zusammenspiel mit Kindern und ihren Familien unvergängliche Erinnerungen schaffen.“ Mit der Tournee möchten Blanche Elliz (voc, acc & perc), Peter Schenderlein (voc, piano & keyb), Max Vonthien (voc, drum & perc) und Jörn Brumme (voc, fl & git) von Rumpelstil auch ein persönliches Anliegen verbinden: das friedliche aufeinander Zugehen und Miteinander im alltäglichen Leben!
„Das schönste Familienkonzert des Jahres“ (Berliner Morgenpost) ist das perfekte Erlebnis für alle, die in die zauberhafte Weihnachtswelt von Rumpelstil voller Freude, Musik und Licht eintauchen möchten.

Einlass: 16:30

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Einlass: 19:00 Uhr

Zwei Damen im besten Alter und ein Problem: Die Witwenrente wird knapp! Was tun? Erst einmal wird gründlich mit den Ehemännern und deren Flucht in die ewigen Jagdgründe abgerechnet. Doch das löst keine Finanzprobleme. Da kommt die rettende Idee: Erotische Dienste am Telefon. Nur logisch, dass dabei einiges in die Hose geht...

Einlass: 16:40 Uhr

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

STOPPOK ist Sänger, Musiker - Deutschsprachiger Singer-/Songwriter und
großartiger Gitarrist. Seine Musik ist eine eigenständige Mischung aus Folk, Rock,
Rhythm’n‘Blues und Country. Er singt mit feinem Humor über die Widrigkeiten des
Alltags und profiliert sich dabei immer wieder neu als kritischer Betrachter seiner
Umwelt.
Was in den frühen 80ern mit Straßenmusik begann führte im Verlauf seiner Karriere
zu über 20 Alben, zwei DVDs, Film- und Theatermusik, die ihn im gesamten
deutschsprachigen Raum bekannt machten und immer wieder ausgezeichnet

wurden (u.a. mehrfacher Preisträger des Jahrespreis der Liederbestenliste, SWR-
Liederpreis, Preise der deutschen Schallplattenkritik, "Ehrenantenne“ des Belgischen

Rundfunk, Deutscher Musikautorenpreis der GEMA 2013, Deutscher Kleinkunstpreis
2015, Deutscher Weltmusikpreis RUTH 2016, Tana-Schanzara-Preis 2020 und dem
Schweizer Liederpreis - La Grande Bellezza 2021).
Stoppok versteht es in seinen Liedern grundsätzliche Fragen und Probleme unserer
Zeit in oft persönlich gefärbten Geschichten zu erzählen und damit eine natürliche
Verbindung des Privaten mit dem Allgemeinen herzustellen. STOPPOK macht
Alltagsprache zu Poesie, die Bilder von berührender Direktheit schafft.
In den Songs und in den Konzerten geht es dem ganz und gar nicht stillen
Beobachter um Haltung und Werte. Etwas, was unserer gleichgeschalteten,
multimedialen Gesellschaft auf der Suche nach dem schnellen Erfolg großflächig
abhanden gekommen ist.
Ebenso wichtig wie die Texte ist ihm seit jeher die perfekte rhythmische Verbindung
der Sprache mit der Musik. Ob mit seiner Rockband, im Duo, solo oder mit seinen
Artgenossen: Stoppok trifft stets den angemessenen Ton und fasziniert sein
Publikum als glänzender Entertainer.

Bild: Tinae Acke

Einlass: 19:00 Uhr

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Jedes Jahr am 1. Weihnachtstag lädt der Butterwegge Solo zum Ausklang des Jahres ein.

Anekdoten aus Tourbussen, Ausnüchterungszellen, vom Tresen und sonstigen illustren Orten wechseln sich ab mit deutschsprachig-musikalischen Ergüssen des Ruhrpott Barden.

Ein paar ausgesuchte Lieder anderer Interpreten sind da durchaus auch zu hören. Selig, Rio Reiser, Element of crime und Ähnliches wird da ab und an mal eingebaut.

Intelligent süffisant bis trivial und nachdenklich ist da alles drin.

Beginn 20.00 Uhr

Iris Marie Sojer, Mezzosopran (Heilige Maria)

Dmitry Ivanchey, Tenor (Erzähler / Zenturio)

N. N., Bariton (Heiliger Joseph / Polydorus)

Erik Rousi, Bass (Herodes / Hausvater)

Chor der Konzertgesellschaft Wuppertal

Johannes Witt, Dirigent

HECTOR BERLIOZ – ›L’enfance du Christ‹ op. 25 H 130