Was, wenn man den Albtraum anderer am eigenen Leib erfährt? Strafverteidigerin Tessa ist auf Fälle spezialisiert, in denen ihren Mandanten sexuelle Übergriffe vorgeworfen werden. Mit Zielstrebigkeit und Selbstbewusstsein tritt sie den Klägerinnen in den Verhandlungen entgegen um die Lücken in der Anklage zu finden und die für ihre Mandanten beste Version der Geschichte zu finden. Dann wird sie selbst Opfer von Missbrauch. Und ihr wird bewusst, dass dieses System zur Aufklärung von Sexualverbrechen so nicht funktioniert. Ein System, das sie selbst bis dato unterstützt hatte.

Mit rasanter, impressionistischer Sprache und scharfen Wendungen erleben wir als Monolog zunächst den Aufstieg Tessas zu einer Top-Anwältin und ihre Ernüchterung als sie auf der anderen Seite steht.

Suzie Millers „Prima Facie“ wurde im Mai 2019 in Sydney uraufgeführt und erobert seitdem die Bühnen der Welt. Die australisch-britische Autorin hat selbst als Anwältin gearbeitet, bevor sie Dramatisches Schreiben studierte.

Eine Hommage mit Songs und Texten von und über Neil Young,den legendären Songwriter und Sänger, Querkopf, Vordenker, Umweltschützer, Woodstock-Legende und unbequemen Aktivisten. Mit seinen Songs hat er Musikgeschichte geschrieben und unzählige Künstler beeinflusst, mit seinen Aktionen und Aussagen tritt er bis heute für Menschlichkeit, Gerechtigkeit und die Bewahrung unseres Planeten ein. Mit ihrem neuen Bühnenprogramm würdigen die vier Musiker von 1st Harvest sein bisheriges Schaffen. Sie bringen die unverkennbare Stimme, aber auch die Seele und das spezielle Gitarrenspiel von Neil Young auf die Bühne und gehen mit ihrem Publikum auf eine musikalische Reise durch die letzten fünf Jahrzehnte. Ergänzt werden die Songs durch Texte und Gedanken von und über Neil Young, die noch tiefer in die Welt des kanadischen Songwriters eintauchen lassen – ein musikalisch-literarisches Erlebnis voller Inspiration, Zärtlichkeit und zugleich voluminöser musikalischer Kraft. Ob Du schon immer Fan von Neil Young warst oder gerade erst seine Musik entdeckst, hier kommt ein Konzertabend zum Genießen.
Besetzung: Lothar Schrems: Leadvocals, Guitar, Fender Rhodes/Jochen Sauter: Guitars, Vocals/Dieter Gleich: Bass/Jochen Schmidt: Drums, Vocals.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Monika Runge

Ein bittersüßer Theater-Abend zum Verlieben und Haare-Raufen.

Frauen können alles: Hysterisch sein und sich therapieren lassen, mit ungewollten Schwangerschaften und ungeborenen Kindern umgehen, sich in Schafe verwandeln und wieder zurück, revolutionäre Reden schwingen, liebliche Lieder singen, würdevoll altern -nein, reifen! – und dabei natürlich immer umwerfend aussehen. Aber nur weil frau etwas kann, muss sie es ja nicht wollen. Oder?
Ein Abend für Menschen jeglichen Geschlechts, die sich trauen, die Perspektive der Missionarsstellung zu verlassen. Schillernd bewegt sich das Ensemble Materialtheater zwischen unterhaltsames Kabarett, einfühlsamen Figurenspiel und beißender Gesellschaftskritik, selten ohne Augenzwinkern. Nie waren Lügen so wahr. Achtung! Es könnte zum Verlust von Vorurteilen kommen.

für Erwachsene
Dauer: ca. 110 Min. ohne Pause

Ensemble Materialtheater & Théâtre Octobre Brüssel
Regie Alberto: García Sánchez
Spiel: Annette Scheibler, Sandra Hartmann, Sigrun Kilger
Musik: Daniel Kartmann, Oliver Prechtl
Figuren & Objekte: Annette Scheibler, Ensemble, Sigrun Kilger, Ute Kilger
Ausstattung & Bühne: Ensemble, Luigi Consalvo
Licht: Luigi Consalvo
Dauer: Ca. 110 Min ohne Pause
Produktion des Ensemble Materialtheater & Théâtre Octobre Brüssel in Koproduktion mit dem FITZ! Zentrum für Figurentheater Stuttgart. Gefördert vom Kulturamt der Stadt Stuttgart und dem Ministerium für Wissenschaft und Kunst Baden-Württemberg.

„Cara klingt wie Cara – es kann keine bessere Empfehlung geben!“ schreibt das Fachmagazin Folker und trifft damit den Nagel auf den Kopf.
Die, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band, besteht aus irischen, schottischen und deutschen MusikerInnen und hat in den 19 Jahren ihres Bestehens für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz einen ausgezeichneten Ruf erworben. Die Bandbreite ihrer Musik geht weit über die der üblich bekannten Irish-Folk-Musik hinaus.
CARA steht für die gelungene Verbindung von Gesang gleich zweier herausragender Sängerinnen mit überzeugenden irischen Instrumentalstücken auf aller höchstem Niveau. Virtuose Soli auf dem irischen Dudelsack, rasante Geigenpassagen, ergreifende Balladen und meisterhaftes Spiel auf der Gitarre – die Liste könnte noch lange weitergehen.
Celtic-Rock urteilt:„Nach 15 Jahren haben Cara nicht nur eine technische Reife erreicht, die ihres gleichen sucht, sondern auch einen selbstbewussten eigenen Stil entwickelt, der Einflüsse von beiden Seiten des Atlantik organisch verbindet.“

Als Helmut Schuller mit einer schweren Diagnose konfrontiert wird, fasst er den
Entschluss, sein Leben zu ändern. Statt Tabletten oder operativen Eingriffen
entscheidet er sich, seine Ernährungsweise radikal umzustellen und verordnet sich
tägliche Bewegung mit dem Fahrrad. Nach neun Jahren der Ungewissheit steht fest,
was die Schulmediziner für unmöglich hielten: Anhand seiner Lebensphilosophie
„Ernährung, Bewegung, Glaube“ hat sich der Patient selbst geheilt. Während der Zeit
seiner Krankheit ist auch der Wunsch gereift, im Heiligen Jahr 2010 den Jakobsweg
zu unternehmen. Voller Energie und neuer Lebenskraft pilgert der 67-Jährige
schließlich mit dem Fahrrad von Weiden nach Santiago de Compostela und Fisterra,
bis ans „Ende der Welt“. Mit seinem Live-Vortrag erzählt er seine Geschichte.

Copyright: Helmut Schuller

Einlass: 18:30 Uhr

Wirklich, es sind schwere Zeiten. Krisen, Kriege, Katastrophen – da kann man leicht die Hoffnung verlieren. Aber nicht mit Florian Hacke. Er durchforstet den Altglascontainer der Emotionen nach den letzten Resten Menschlichkeit und ruft uns beherzt zu: „Alles wird gut.“ Ist das nicht schön? Und bevor Sie gleich wieder fragen „Ja; aber wie denn?“ – Vermutlich gar nicht. Aber halt, nicht den Mut verlieren: Wer keine Lösung hat, verweigert einfach die Aufgabe! Ist das Happy End überhaupt noch ein erstrebenswertes Konzept? Keiner weiß ja, wann das Ende kommt. Muss man also die ganze Zeit happy sein? Das klingt nach Stress. Vielleicht ist es an der Zeit, unsere Vorstellung von Glück zu revolutionieren. Egal, ob der Spatz in der Hand oder die Taube auf dem Dach: Vögel soll man überhaupt nicht anfassen. Statt geduldig auf ein besseres Morgen zu hoffen, schminken wir uns die Idee vom glücklichen Ende ab und sehen den Tatsachen ins Gesicht: Der schönste Moment ist immer jetzt.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Auf Motivsuche im Schilcherland dringt ein Hobbyfotograf in ein verlassenes Abbruchhaus am Reinischkogel ein. Durch eine desolate Falltür stürzt er in den Keller und findet sich neben einer verwesten Leiche wieder. Schwerverletzt muss der junge Mann ausharren, bis er gerettet wird. Doch wer war die hochbetagte Frau, die an diesem Lost Place scheinbar hingerichtet wurde? Wer hat sie getötet und aus welchem Grund? Die Spuren führen Sandra Mohr und Sascha Bergmann vom LKA Steiermark in die Vergangenheit, als in diesem Haus Schreckliches geschah.

Edward Gant, Wunderkind, Soldat, Dichter und Direktor einer viktorianischen Theatertruppe, hat sich der Aufgabe verschrieben, „das Wundersamste und Bizarrste“ zu zeigen, was die Welt zu bieten hat. Denn seine Show ist alles andere als gewöhnlich: Statt sich auf klassische Sensationen wie Zwerge, bärtige Frauen oder siamesische Zwillinge zu stützen, entführt Gant sein Publikum in die tiefsten Abgründe der menschlichen Seele. Seine Geschichten sind keine bloßen Kuriositäten, sondern bewegende und skurrile Erzählungen von Einsamkeit und Seelenpein – ein poetisch-groteskes Spektakel voller Zauber und Magie. Doch während der Vorstellung kommt es zu einem unerwarteten Zwischenfall: Die Realität bricht herein und fordert ein Ende des überflüssigen, wirklichkeitsfernen schönen Scheins des Theaters. Wird dies das letzte Mal sein, dass das Publikum Zeuge von Edward Gants einzigartigem Theaterzauber wird? Und welche Wirklichkeit ist auch wahr?

Seit nunmehr 20 Jahren feiern Carolin No alias Carolin und Andreas Obieglo die Liebe und das Leben – und auf ihrer aktuellen Tour „ON&ON“ teilen sie beides auf mitreißende Art und Weise mit ihrem Publikum. Das Live-Programm von Carolin No baut auf den facettenreichen Songs des neuen Albums „ON&ON” auf und bietet von allem „mehr”: mehr Dynamik, mehr Kontraste, mehr instrumentale Farben und vor allem: mehr Emotionen. Gleichzeitig bietet dieses Bühnenprogramm all das, womit sich das Duo eine treue Fangemeinde aufgebaut und es auf über zwei Millionen Streams gebracht hat: bewegende, direkt ins Herz gehende Texte, das Wechselspiel zwischen stillen Momenten und hymnischen Sounds, sowie Carolins unvergleichliche Stimme. Und nicht zu vergessen: die sympathische Art, mit der Carolin und Andreas zwischen den Songs aus dem Nähkästchen plaudern – stets mit Charme und einem Augenzwinkern. Carolin und Andreas sind ihren Weg gegangen, ohne die Unterstützung einer großen Plattenfirma und ohne kreative Kompromisse. So haben sie sich die Unabhängigkeit bewahrt, das zu tun, was sie am besten können: Liebe in Musik verwandeln.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

© Thomas Berberich

Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Als Helmut Schuller mit einer schweren Diagnose konfrontiert wird, fasst er den
Entschluss, sein Leben zu ändern. Statt Tabletten oder operativen Eingriffen
entscheidet er sich, seine Ernährungsweise radikal umzustellen und verordnet sich
tägliche Bewegung mit dem Fahrrad. Nach neun Jahren der Ungewissheit steht fest,
was die Schulmediziner für unmöglich hielten: Anhand seiner Lebensphilosophie
„Ernährung, Bewegung, Glaube“ hat sich der Patient selbst geheilt. Während der Zeit
seiner Krankheit ist auch der Wunsch gereift, im Heiligen Jahr 2010 den Jakobsweg
zu unternehmen. Voller Energie und neuer Lebenskraft pilgert der 67-Jährige
schließlich mit dem Fahrrad von Weiden nach Santiago de Compostela und Fisterra,
bis ans „Ende der Welt“. Mit seinem Live-Vortrag erzählt er seine Geschichte.

Copyright: Helmut Schuller

Einlass: 18:30 Uhr

Edward Gant, Wunderkind, Soldat, Dichter und Direktor einer viktorianischen Theatertruppe, hat sich der Aufgabe verschrieben, „das Wundersamste und Bizarrste“ zu zeigen, was die Welt zu bieten hat. Denn seine Show ist alles andere als gewöhnlich: Statt sich auf klassische Sensationen wie Zwerge, bärtige Frauen oder siamesische Zwillinge zu stützen, entführt Gant sein Publikum in die tiefsten Abgründe der menschlichen Seele. Seine Geschichten sind keine bloßen Kuriositäten, sondern bewegende und skurrile Erzählungen von Einsamkeit und Seelenpein – ein poetisch-groteskes Spektakel voller Zauber und Magie. Doch während der Vorstellung kommt es zu einem unerwarteten Zwischenfall: Die Realität bricht herein und fordert ein Ende des überflüssigen, wirklichkeitsfernen schönen Scheins des Theaters. Wird dies das letzte Mal sein, dass das Publikum Zeuge von Edward Gants einzigartigem Theaterzauber wird? Und welche Wirklichkeit ist auch wahr?

Was, wenn man den Albtraum anderer am eigenen Leib erfährt? Strafverteidigerin Tessa ist auf Fälle spezialisiert, in denen ihren Mandanten sexuelle Übergriffe vorgeworfen werden. Mit Zielstrebigkeit und Selbstbewusstsein tritt sie den Klägerinnen in den Verhandlungen entgegen um die Lücken in der Anklage zu finden und die für ihre Mandanten beste Version der Geschichte zu finden. Dann wird sie selbst Opfer von Missbrauch. Und ihr wird bewusst, dass dieses System zur Aufklärung von Sexualverbrechen so nicht funktioniert. Ein System, das sie selbst bis dato unterstützt hatte.

Mit rasanter, impressionistischer Sprache und scharfen Wendungen erleben wir als Monolog zunächst den Aufstieg Tessas zu einer Top-Anwältin und ihre Ernüchterung als sie auf der anderen Seite steht.

Suzie Millers „Prima Facie“ wurde im Mai 2019 in Sydney uraufgeführt und erobert seitdem die Bühnen der Welt. Die australisch-britische Autorin hat selbst als Anwältin gearbeitet, bevor sie Dramatisches Schreiben studierte.

Was, wenn man den Albtraum anderer am eigenen Leib erfährt? Strafverteidigerin Tessa ist auf Fälle spezialisiert, in denen ihren Mandanten sexuelle Übergriffe vorgeworfen werden. Mit Zielstrebigkeit und Selbstbewusstsein tritt sie den Klägerinnen in den Verhandlungen entgegen um die Lücken in der Anklage zu finden und die für ihre Mandanten beste Version der Geschichte zu finden. Dann wird sie selbst Opfer von Missbrauch. Und ihr wird bewusst, dass dieses System zur Aufklärung von Sexualverbrechen so nicht funktioniert. Ein System, das sie selbst bis dato unterstützt hatte.

Mit rasanter, impressionistischer Sprache und scharfen Wendungen erleben wir als Monolog zunächst den Aufstieg Tessas zu einer Top-Anwältin und ihre Ernüchterung als sie auf der anderen Seite steht.

Suzie Millers „Prima Facie“ wurde im Mai 2019 in Sydney uraufgeführt und erobert seitdem die Bühnen der Welt. Die australisch-britische Autorin hat selbst als Anwältin gearbeitet, bevor sie Dramatisches Schreiben studierte.

Edward Gant, Wunderkind, Soldat, Dichter und Direktor einer viktorianischen Theatertruppe, hat sich der Aufgabe verschrieben, „das Wundersamste und Bizarrste“ zu zeigen, was die Welt zu bieten hat. Denn seine Show ist alles andere als gewöhnlich: Statt sich auf klassische Sensationen wie Zwerge, bärtige Frauen oder siamesische Zwillinge zu stützen, entführt Gant sein Publikum in die tiefsten Abgründe der menschlichen Seele. Seine Geschichten sind keine bloßen Kuriositäten, sondern bewegende und skurrile Erzählungen von Einsamkeit und Seelenpein – ein poetisch-groteskes Spektakel voller Zauber und Magie. Doch während der Vorstellung kommt es zu einem unerwarteten Zwischenfall: Die Realität bricht herein und fordert ein Ende des überflüssigen, wirklichkeitsfernen schönen Scheins des Theaters. Wird dies das letzte Mal sein, dass das Publikum Zeuge von Edward Gants einzigartigem Theaterzauber wird? Und welche Wirklichkeit ist auch wahr?

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Robert Shumy, Karol Hodas und Peter Müller servieren hochprozentigen Blues, heißen Westernswing, zarbittere Countrymelodien, schmelzende Wienermusik und rattenscharfen Rockabilly. Zubereitet werden diese hauptsächlich aus den 50er- und 60er-Jahren stammenden musikalischen Leckerbissen auf akustischen Instrumenten.
Gespielt wird stilgerecht mit einer Riesenportion Groove, einer Prise Schmalz, einem Augenzwinkern und einem Schuss Grünen Veltliner.
Guten Appetit!

Robert Shumy (Git., Voc.) ist als Sänger, Komponist und Autor eine Ikone in der österreichischen Musikszene. Mit einigen seiner Eigenkompositionen war er in den Top 40 der Independent Country Songs Charts in den USA. Er hatte schon gemeinsame Auftritte bzw. spielte als Support von Stars wie Ostbahn-Kurti, Chuck Berry, Little Richard, Carl Perkins, Wanda Jackson und vielen anderen.
Karol Hodas (Kontrabass), ist in den letzten 20 Jahren zu den gefragtesten Bassisten der österreichischen Jazz- und Bluesszene avanciert. Sein solides, unterstützendes Spiel sowie seine humorvolle Art wird vom Publikum und vielen seiner Bandkollegen geschätzt.
Die Liste der Künstler, mit denen er zusammengearbeitet hat umfasst z.B. Scott Hamilton, Kirk Lightsey, Dan Barrett, Rossano Sportiello, Carole Alsten, Willi Resetarits, Alfons Haider, Oscar Klein, Marianne Mendt, Thomas Gansch, Hans Sigl und viele mehr.
Peter Müller (Drums), gehört zu den profiliertesten Schlagzeugern Europas im Bereich Blues, Rhythm&Blues, Boogie-Woogie und Swing. Technische Perfektion und sein unverwechselbarer Sound auf seinem Slingerland Schlagzeug ist ihm Voraussetzung für dynamischen Drive und Groove. Mit raffinierten, oft überraschenden Schlagkombinationen begeistert er das Publikum und nicht selten auch seine Bandkollegen (Mojo Bluesband, Kottans Kapelle, R&B Caravan, Blue Flagships, Oliver Mally, SOB & The Czyks, Dave Ruosch, Frank Muschalle und viele andere)

Einlass: 16:00 Uhr

Gitarrenkonzert mit Christian Zack
Südamerikanisches Temperament trifft auf konzertantes Feingefühl und eine unverkennbare Klangvielfalt: Der Halbchilene Christian Leonardo Zack – Gitarrist, Komponist und Gitarrenbauer. In seinen Kompositionen verschmelzen südamerikanische Folklore, Flamenco, Jazz und Weltmusik zu einer aufregenden Fusion. Im Jahr 2021 gewann Christian Zack den renommierten European Guitar Award. Dieser Erfolg war der Ausgangspunkt für sein Debüt-Album „Momentos“, das eindrucksvoll klassische Gitarrentraditionen mit modernen Einflüssen verbindet. Der international gefragte Künstler begeistert mit seiner unverwechselbaren Klangästhetik und spielt mitunter auf selbstgebauten Gitarren, die seine kreative Suche nach neuen Klängen unterstützen.
Eintritt: € 13 / Schüler: €: 5 / Vorschulkinder frei.
Infos und Karten: Tourist-Information, Marienstr. 1, Tel: 07961/84303, tourist@ellwangen.de, über RESERVIX und an der Abendkasse. Einlass: 18.30 Uhr

Einlass: 18.30 Uhr