Skrjabin, Beethoven
Ludwig van Beethoven: Fantasie g-Moll op. 77

Sonate Nr. 32 c-Moll op. 111: I. Maestoso - Allegro con brio ed appassionato
II. Arietta: Adagio molto semplice cantabile

Alexander Skrjabin
Douze Études op. 8
I. Allegro
II. A capriccio, con forza
III. Tempestoso
IV. Piacevole
V. Brioso
VI. Con grazia
VII. Presto tenebroso, agitato
VIII. Lento
IX. Alla ballata
X. Allegro
XI. Andante cantabile
XII. Patetico

Afrika Highlights
Afrika bietet wie kaum ein anderer Kontinent eine überwältigende Vielfalt von Kulturen, Lebensformen, Landschaften und Farben.
Der Berliner Journalist Roland Marske hat auf über 20 ausgedehnten fotografischen Entdeckungsreisen rund die Hälfte der 54 Länder des Kontinents durchstreift und dabei die Schönheiten und Geheimnissen Afrikas entdeckt.
Die Highlights seiner Reisen zeigt diese bildgewaltige Multivisions-Show auf Großbildleinwand. Zu seinen eindringlichen Bildern erzählt der Abenteurer mit der Kamera von der Weite der Wüste, den riesigen Tierherden der Savanne, den Geräuschen des Dschungels, himmelstürmenden Gebirgen, wuchernden Großstädten und den Begegnungen mit den Menschen zwischen Kairo und Kapstadt erzählt.
So erlebt der Zuschauer die Vielfalt dieses Kontinents, wie zum Beispiel Äthiopien, das Land der Extreme, die Magie des Orients in Marokko, die Berggorillas an den nebelverhangenen Virunga-Vulkanen Ugandas, deutsche Kolonialvergangenheit und grandiose Wildnis in Namibia, das Tierparadies des Okavango-Deltas in Botswana, die grandiosen donnernden Wasser der Viktoria-Fälle in Simbabwe, die wilde Küste Südafrikas und die Traumstrände der Gewürzinsel Sansibar.
Lassen Sie sich vom Afrika-Fieber in den Bann ziehen!

18:00

Evtl. sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Magie des Nordens: Norwegen-Schweden-Finnland-Island
Die Größe. Die Weite. Die Stille.
Natur, aufs Elementare reduziert, hat eine befreiende Wirkung. Anders lässt sich wohl nicht erklären, wie sehr dieses Land aus Wasser, Fels, und Wald jedem Besucher das Gefühl gibt, endlich durchatmen zu können.
Wer immer nach Norden zu reist, wird die gleiche Erfahrung machen. Dies ist keine Welt des leichten Genießens, sondern sie fordert die Empfindlichkeit des Sehens und Erlebens heraus.
Wer nicht in die Stille horchen kann, wen die Weite – und manchmal auch die Einsamkeit – erschreckt oder wer nicht das Aufeinandertreffen von Fels und Meer als einen dramatischen Vorgang zu deuten vermag, wird von hier wenig mehr mit nach Hause nehmen, als kleine Erinnerungen an Gegenden ohne Ereignisse.
Wer jedoch bereit ist, neugierig und mit offenen Augen unterwegs zu sein, wird Merkwürdiges finden: Farben von großer Intensität, Orte voller Eigenart, eigenwillige Landschaften und Menschen. Und vielleicht wird er etwas von der Ruhe wiederfinden, die dort beginnt, wo der Norden sich in die Endlosigkeit verliert.
Genau hier beginnt die Bilderreise des Fotografenteams Jules Verne um den Berliner Fotografen Roland Marske. Sie führt den Betrachter bis ans Nordkap und weiter auf die Insel aus Feuer und Eis, nach Island. Es sind Bilder, die Verführung sind, einen Teil der Welt zu entdecken, in der es mehr Raum zum Leben, mehr Luft zum Atmen und mehr Toleranz gibt.

18:00

Evtl. sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Jonian Ilias Kadesha, Violine
Vashti Hunter, Violoncello
Nicholas Rimmer, Klavier


Programm:
Joseph Haydn
Klaviertrio d-Moll Hob. XV:23
Klaviertrio F-Dur Hob. XV:2

Helena Winkelman
Threesome in a high-den

PatKop (Patricia Kopatchinskaja)
Roh-Rau für Klaviertrio

Sergei Rachmaninow
Trio élégiaque Nr. 2 d-Moll op. 9

Das 2010 gegründete Trio Gaspard zählt zu den gefragtesten Klaviertrios seiner Generation und wird für seine einzigartige und frische Annäherung an die Musik gelobt. Es tritt regelmäßig in bedeutenden Konzertsälen wie der Wigmore Hall London, der Philharmonie Berlin, im Salle Molière Lyon, der Elbphilharmonie Hamburg, dem KKL Luzern sowie der Shanghai Symphony Hall auf.

Neben dem traditionellen Klaviertrio-Repertoire arbeitet das Trio Gaspard regelmäßig mit zeitgenössischen Komponisten zusammen und ist bestrebt, selten gespielte Meisterwerke zu entdecken. 2022 spielte es das Klaviertrio d-Moll von Ethel Smyth bei den BBC Proms. Zudem führte das Trio das selten präsentierte Werk „Présence – ballet blanc“ für Klaviertrio und Sprecher von Bernd Alois Zimmermann in Zusammenarbeit mit der urban-zeitgenössischen Tänzerin Luka Fritsch auf.

Für Chandos Records spielt das Ensemble alle 46 Klaviertrios von Haydn ein und ergänzt diese um auf Haydn bezogene zeitgenössische Werke, wofür das Trio Kompositionsaufträge an u.a. Olli Mustonen, Patricia Kopatchinskaja, Sally Beamish und Kit Armstrong vergeben hat. Die ersten drei Aufnahmen der Serie wurden bereits veröffentlicht und von der Presse hoch gelobt. Das Trio präsentiert entsprechende Konzerte u.a. bei seiner ausdauernden Residenz in der Wigmore Hall London. Mit „Berlin Stories“ erschien zudem die erste Aufnahme einer neuen Reihe, die europäischen Metropolen gewidmet ist. Auf ihr sind Werke von Mendelssohn, Juon und Skalkottas zu hören. Weitere Aufnahmen beschäftigen sich mit Prag und Budapest.

Die Mitglieder des Trio Gaspard stammen aus Deutschland, Griechenland und Großbritannien. Sie arbeiteten regelmäßig mit Hatto Beyerle, dem Mitbegründer des Alban Berg Quartetts, zusammen. Das Ensemble studierte außerdem an der Europäischen Kammermusikakademie (ECMA), wo es wichtige Impulse von Johannes Meissl (Artis Quartett), Ferenc Rados, Avedis Kouyoumdjian, Jérôme Pernoo und Peter Cropper (Lindsay Quartett) bekam.

Das Trio gewann Preise bei Wettbewerben in Weimar, Wien und Illzach und hatte ein „Fellowship of chamber music“ am Royal Northern College of Music in Manchester.

Konzerteinführung durch Friedrich Ströhmer um 18:30 Uhr im Gartensaal

Schauspiel von Friedrich Wolf
Ein Hakenkreuz – eingeritzt in die Tür einer Synagoge.
Das war letzten Donnerstag. 2023.
1933. Der weltberühmte jüdische Arzt Professor Mamlock bemüht sich, seine Arbeit, seine Klinik, aber auch seine Familie von allen politischen Auseinandersetzungen fernzuhalten.

Aus Angst um das Erreichte, aus Blindheit gegenüber der Realität und im Vertrauen auf „das Gute“ im Menschen arbeitet Mamlock weiter unter den rassistischen Machthabern. Sein Sohn jedoch verliert das Vertrauen und geht in den kommunistischen Untergrund, seine Frau attestiert ihm dieselbe Sturheit, die er bei seinen Gegner*innen ausmacht, seine Tochter beginnt ihre ganz eigene Form der Rebellion gegen ihn. Mamlock scheitert.

Vor zehn Jahren stand Sascha Thamm zum ersten Mal mit selbstgeschriebenen Texten auf einer Bühne. Inzwischen kann er auf über 500 Auftritte zurückschauen. Auf Comedy-Bühnen, bei Solo-Shows und Lesungen. Er gewann unzählige Poetry-Slams und den NDR Comedy Contest. In seinem aktuellen Programm nimmt er die Zuschauer mit in seine Welt zwischen akribischem Beobachten von scheinbaren Nebensächlichkeiten und völligem Desinteresse an den gesellschaftlichen „must haves“. Star Wars? Nie gesehen. Fitnessarmband
mit Schrittzähler? Wofür? Man erkennt doch selber den Unterschied, ob man sich sportlich betätigt oder auf der Couch die dritte Tüte Zwiebelringe kaum aufbekommt, weil die Finger so fettig sind. Seine Show ist eloquent, mitten aus dem Leben, saulustig und voll auf die Zwölf.

Vor zehn Jahren stand Sascha Thamm zum ersten Mal mit selbstgeschriebenen Texten auf einer Bühne. Inzwischen kann er auf über 500 Auftritte zurückschauen. Auf Comedy-Bühnen, bei Solo-Shows und Lesungen. Er gewann unzählige Poetry-Slams und den NDR Comedy Contest. In seinem aktuellen Programm nimmt er die Zuschauer mit in seine Welt zwischen akribischem Beobachten von scheinbaren Nebensächlichkeiten und völligem Desinteresse an den gesellschaftlichen „must haves“. Star Wars? Nie gesehen. Fitnessarmband
mit Schrittzähler? Wofür? Man erkennt doch selber den Unterschied, ob man sich sportlich betätigt oder auf der Couch die dritte Tüte Zwiebelringe kaum aufbekommt, weil die Finger so fettig sind. Seine Show ist eloquent, mitten aus dem Leben, saulustig und voll auf die Zwölf.

19:00

Sind Helden bewundernswert? Wer ist überhaupt ein Held – damals und heute? Kann ich mich auch als Held fühlen? Will ich das? Und was macht einen Helden in der Musik aus?
In einer musikalischen Collage entwerfen Musiker*innen, Moderator*innen und das Publikum gemeinsam ein Bild von Helden, Antihelden, Idolen, Gewinnern und Verlierern, Aufstieg und Fall von Berühmtheiten. Dabei steht neben dem Hören das eigene Tun im Mittelpunkt: Bodypercussion, Raumgestaltung mit Klängen, Flashmobs – die weit entfernten HEAROES werden zu HEAR-OES im Konzertsaal.

Konzept und Moderation: Uta Babinecz-Ellwanger, Cornelia Kolk, Christian Mayr, Inga Wulff (Master Musikvermittlung)
Regie: Birgit Kronshage | Künstlerische Leitung: Claudia Runde

Sind Helden bewundernswert? Wer ist überhaupt ein Held – damals und heute? Kann ich mich auch als Held fühlen? Will ich das? Und was macht einen Helden in der Musik aus?
In einer musikalischen Collage entwerfen Musiker*innen, Moderator*innen und das Publikum gemeinsam ein Bild von Helden, Antihelden, Idolen, Gewinnern und Verlierern, Aufstieg und Fall von Berühmtheiten. Dabei steht neben dem Hören das eigene Tun im Mittelpunkt: Bodypercussion, Raumgestaltung mit Klängen, Flashmobs – die weit entfernten HEAROES werden zu HEAR-OES im Konzertsaal.

Konzept und Moderation: Uta Babinecz-Ellwanger, Cornelia Kolk, Christian Mayr, Inga Wulff (Master Musikvermittlung)
Regie: Birgit Kronshage | Künstlerische Leitung: Claudia Runde

„Quantenheilung durch Stand Up Comedy“
Sind Sie gestresst? Leiden Sie an mindestens einem oder keinem der folgenden Symptome: leichtes Unwohlsein, allgemeine Unzufriedenheit, unbestimmtes Krankheitsgefühl, spontaner Magnetismus oder akutes Lachdefizit? Dann sind vielleicht Ihre Quanten durcheinandergeraten. Besuchen Sie "Quantenheilung durch Stand Up Comedy" und werden Sie geheilt!
Jan Philipp Zymny praktiziert seit über 10 Jahren als Autor und Comedian. Er hat seine hypochondrische Ausbildung mit der Bestnote 3+ abgeschlossen und einen Master of Science in hypothetischer Physik. Außerdem steht er in direktem spirituellen Kontakt mit dem Erzengel Kaliumpermanganat.

Der beste Weg, mit den Problemen der Welt umzugehen, sind Lösungen.“
- Jan Philipp Zymny, Einzelhandelskaufmann

Lange Zeit wurde geglaubt, dass Lachen die beste Medizin ist. Heute wissen wir, die beste Medizin ist die Quantenheilkunde. Doch Jan Philipp Zymny hat den Mut zu fragen: "Hey … warum nicht beides?" In seinem neuen 100-minütigen Comedyprogramm präsentiert der Bochumer Künstler einen Abend für alle, denen gewöhnliche Comedy zu doof, Philosophie zu anstrengend und die Realität zu langweilig ist.

Pressestimmen:
“Die Blitzbirne – Jan Philipp Zymny brilliert im Lustspielhaus“
„Was für ein Typ! Was für eine Performance! Die Rede ist von Jan Philipp Zymny, diesem 30-jährigen Bochumer, bei dem man sich schon fragt, warum diese begnadete Plaudertasche in über zehn Jahren auf Kleinkunstbühnen nicht mehr als Prix Pantheon (2016) und Schwerter Kleinkunstpreis (2019) abgeräumt hat (…) Dem Lustspielhaus präsentiert er mit dem neuen Programm (…) nicht nur das jüngste Publikum (…), sondern auch einen so witzigen, wie erstaunlichen Abend. Dass er eine brillante Blitzbirne ist, hat er als zweifacher deutscher Meister im Poetry Slam oft bewiesen – Spaß macht seine Crowdwork aber immer wieder….“
(Thomas Becker, Süddeutsche Zeitung, 16.10.2023)

Veranstalter: zukunftsmusik, 49074 Osnabrück
Foto: Fabian Stuertz

Einlass 19:00 Uhr

Auf einem Kreuzfahrtschiff über den Atlantik trifft sich die Crème de la Crème der Gesellschaft. Sie speisen, sie feiern, sie sonnen sich. Sie beäugen sich und lästern. Doch dann verbreitet sich das Gerücht, dass sich der Meisterdieb Arsène Lupin inkognito an Bord befindet und sich der nächste spektakuläre Raub anbahnt. Unter den Schönen und Reichen macht sich Panik breit, niemand weiß, wem zu trauen ist. Und währenddessen genießt der Gefürchtete das Leben an Bord und begeht in aller Eleganz seine lang geplante Tat.

Tatsächlich wird er jedoch bei der Ankunft in New York festgenommen und zurück nach Frankreich gebracht, wo er sofort ins Gefängnis geworfen wird. Doch selbst da ist niemand vor seiner kriminellen Intelligenz sicher. Im Gegenteil. Von einem banalen Gefängnis lässt sich ein Arsène Lupin nicht aufhalten.

Notenlos - durch die Nacht
Das Wunschkonzert der Extraklasse
Bastian Pusch und Andreas Speckmann geben die „Living Jukebox“ und improvisieren sich nach Wunsch des Publikums kunterbunt durch Klassik, Jazz, Musical und Pop. Sie präsentieren ein Wunschkonzert der Extraklasse, das man so noch nie gehört hat – und das auch jedes Mal ganz anders ist. Getarnt in Anzug und Fliege wird bei „Notenlos“ der Stilbruch zelebriert, Lieblingssongs und Interpreten veralbert. Die beiden Ausnahmemusiker wollen und haben eines: Spaß. Und den produzieren sie im Dauerfeuer. Ohne Playback, ohne Hilfsmittel und ohne Noten führen sie sich und ihre Pianos an die Leistungsgrenze. So sorgen sie von Anfang an für beste Stimmung im Publikum. Ganz nach Lust, Laune und Kreativität der Gäste. Die sind nicht nur live mit dabei, sondern gestalten den Abend aktiv mit!

Die Wechseljahre heißen Wechseljahre, weil die Hormone jahrelang die Temperatur, die Körperfülle oder die Stimmung wechseln. Aber es geht im neuen Programm von Sia Korthaus nicht nur um dieses Thema. Wir wechseln alle täglich etwas: Manche wechseln die Partner öfter als die Psychotherapeutin, andere wechseln
lieber die Wohnung als die Lebensweise. Die Regierung wechselt die Meinung, die Deutsche Bahn ihren Standpunkt und zu wenig Männer die Windeln. Manche wechseln niemals den Urlaubsort oder die Biersorte. Sia Korthaus lässt uns öfter die Perspektive wechseln. Sie tauscht die Rollen und die Lieder im fliegenden Wechsel und durch verschiedene Jahrzehnte. Unser Alltag bietet soviel Comedy, das kann man sich alleine gar nicht ausdenken! Ein Wechselbad der Gefühle: lustig, nachdenklich, hintergründig, unterhaltsam, lohnenswert und definitiv abwechslungsreich.

Einlass 19:00 Uhr

The Best of Hans Zimmer
in Concert
Großes Orchester, Solisten & Chor der Cinema Festival Symphonics
Künstl. Leitung: Stephen Ellery

Mächtig. Schön. Atemberaubend. So lässt sich die Musik des zweifachen Oscar-Gewinners Hans Zimmer beschreiben. Seine berühmtesten Melodien, von der heldenhaften Power eines „Gladiator“ bis hin zu den tief berührenden Harmonien des „König der Löwen", vom melancholischen „Rain Man“ bis zum nervenaufreibenden „Inception“, demonstrieren eindrucksvoll Zimmers Gabe, die Zuhörer direkt ins Herz der Filmgeschichten zu führen.
Zimmers Sinn für epische Erzählung und sein feines Gespür für die emotionale Tiefe jeder Szene haben ihm einen festen Platz in den Herzen von Musikliebhabern und Kinogängern gesichert. Seine Musik ist weit mehr als eine Ansammlung schöner Melodien – sie ist eine universelle Sprache, die berührt, inspiriert und verbindet.
„The Best of Hans Zimmer in Concert“ ist eine Hommage an den meisterhaften Filmkomponisten, dessen Werk für Emotion und Gänsehaut steht. Das Ensemble aus Solisten, Chor und großem Orchester der Cinema Festival Symphonics interpretiert meisterhaft die Welt der unvergesslichen Kompositionen, die seit Jahren Kinosäle zum Beben und Herzen zum Klopfen bringen.
Von der imposanten Intensität der „Fluch der Karibik“ bis hin zur futuristischen Tonwelt von „Inception“ bieten das große Orchester, die Solisten und der Chor ein unverzichtbares Erlebnis für Fans der Filmmusik. Epik und dramatisch, wenn die ersten Noten von “The Dark Night” den Raum erfüllen. Spannung und Action durchströmen den Saal, wenn die kraftvollen Klänge von „Mission Impossible“ die Zuhörer in ihren Bann ziehen.
Jeder Ton, der durch den Konzertsaal schwingt, lässt die Gäste in Welten der Filmmusik eintauchen. Die epischen und dramatischen Kompositionen werden durch eine atemberaubende Kulisse aus synchronisierten Leinwand-Animationen und Lichteffekten verstärkt.
„The Best of Hans Zimmer in Concert“ ist ein einzigartiges Erlebnis voller gewaltiger Momente, die lange in Erinnerung bleiben. Ein echtes Spektakel, das die musikalischen Triumphe Hans Zimmers auf beeindruckende und leidenschaftliche Weise ins Rampenlicht rückt.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

16 Uhr Konzerteinführung

György Ligeti: Concert Românesc
Maurice Ravel: Klavierkonzert G-Dur; Klavierkonzert D-Dur (für die linke Hand)
Zoltán Kodály: Tänze aus Galanta

Claire Huangci, Klavier
Simon Gaudenz, Leitung

Im Mittelpunkt stehen die beiden großartigen, zeitgleich geschriebenen Klavierkonzerte von Maurice Ravel. Das Konzert in G-Dur ist einigermaßen oft zu hören, das Konzert in D-Dur dagegen eher selten. Das beliebte G-Dur-Werk ist nach Aussage des Komponisten leicht und brillant und im Geist von Wolfgang Amadeus Mozart und Camille Saint-Saens verfasst. Ein Klavierkonzert solle über nicht allzu viel Tiefe verfügen, war eine weitere erstaunliche Meinung Ravels. Wie dem auch sei: der spielerische Impuls der Komposition hat ihr große Beliebtheit beschert.

Ever Montgomery muss für eine Preisverleihung dringend tanzen lernen. Allerdings verabscheut er jeglichen Körperkontakt, denn der Professor für Geowissenschaften leidet unter dem Asperger-Syndrom, einer speziellen Form des Autismus.
Auf Anraten des Hausmeisters spricht er seine Nachbarin Senga Quinn an. Sie ist Tänzerin, doch nach einer Beinverletzung ist fraglich, ob sie in ihrem Leben jemals wieder tanzen kann. Also bietet Ever ihr für eine Tanzstunde 2153 Dollar. Senga lehnt dieses Angebot zunächst als "unmoralisch" ab. Doch schließlich siegt die Neugier und so beginnen sie mit dem Unterricht. Schnell entwickeln sich zwischen dem ungleichen Paar absurde Situationen, denn Ever nimmt alles wörtlich, was Senga sagt und gerät in Panik, als es um erste Berührungen geht, die beim Tanzen unvermeidlich sind.

Bestsellerautor Stephan Orth ("Couchsurfing im Iran") hat den Krieg Russlands gegen die Ukraine von Anbeginn intensiv miterlebt. Durch seine ukrainische Freundin Yulia verbindet ihn ein besonderes Band mit dem Land. Wie geht es den Menschen, die geblieben sind? Wie sieht ihr Alltag aus, was gibt ihnen Hoffnung? Und was hat das alles mit uns zu tun? Mit diesen Fragen reist er für mehrere Monate durch das kriegsgeplagte Land. Er wohnt bei Einheimischen, hört ihre Geschichten, ist beeindruckt von ihrem Mut und Lebenswillen - und packt selbst beim Wiederaufbau mit an.
In der Multimedia-Lesung zu seinem neuen Buch "Couchsurfing in der Ukraine" wird Stephan von den Menschen berichten, die er unterwegs traf. Da ist die Juristin Polina, die von Saporischschja aus täglich bei medizinischen Evakuierungsfahrten ihr Leben riskiert. Da ist Vladimir aus Dnipro, der einen Song geschrieben hat, von dem er glaubt, dass er sofortigen Frieden bringen könnte, wenn ihn nur genug Menschen hören. Da ist die 85-jährige Iryna aus Lyman, die seit 18 Monaten im eigenen Keller lebt, weil ihre Wohnung zerstört wurde, und die trotzdem nicht ihre positive Lebenseinstellung verloren hat.
Ein bewegender Bericht, der uns eine Perspektive ermöglicht, die weit über den Krieg hinausreicht.
Der Vortrag dauert ca. 1,5 - 2 Stunden und eine kurze Pause ist vorgesehen.

Stephan Orth, Jahrgang 1979, arbeitete als Redakteur im Reiseressort von SPIEGEL Online, bevor er sich als Autor selbstständig
machte. Bei Malik erschienen von ihm »Opas Eisberg« und die SPIEGEL-Bestseller »Couchsurfing im Iran«, »Couchsurfing in Russland« (Gewinner des ITB BuchAwards), »Couchsurfing in China«, »Couchsurfing in Saudi-Arabien« und zuletzt »Absolutely
ausgesperrt«.
Die Veranstaltung findet in Kooperation der vhs Löhne mit dem Volksbund Deutsche Kriegsgräberfürsorge e.V. und der Stadtbücherei statt.

Karten erhalten Sie online in unserem Ticketshop, an der Abendkasse sowie im Vorverkauf bei der vhs Löhne und allen zugelassenen VVK-Stellen.