Ein Krimi inklusiv

In diesem mitreißenden Stück ereignen sich in einem Theater mehrere mysteriöse Morde, die das Publikum in Atem halten.

Doch zum Glück gibt es Frau Wunderlich,eine außergewöhnlich spitzfindige Detektivin, die sich auf die Suche nach den Tätern begibt.

Mit Witz und Charme löst sie die Rätsel und bringt Licht ins Dunkel.

Weihnachten in Lateinamerika ist anders als bei uns: keineswegs still und andächtig, sondern laut und feurig. Weihnachtslieder sind schwungvoll, animieren zum Tanzen.
Mit ihrem gemeinsamen 2024er Weihnachtskonzert-Projekt begeben sich die Kantorei Großenhain und der Kirchenchor Wantewitz quer durch Lateinamerika: Sie präsentieren Lieder aus Süd- und Mittelamerika, von Argentinien bis Mexico - mit authentischer Begleitung des Ensembles Canto Andino, das sich aus Profi-Musikern aus Peru, Bolivien und Chile zusammensetzt.
Ein besonderer Höhepunkt im Konzertprogramm wird die „Misa Criolla“ sein. Das Werk hat zwar seit seiner Entstehung 1963 einen regelrechten Siegeszug um die Welt angetreten – Aufführungen in Deutschland sind trotzdem rar.
Der argentinische Komponist Ariel Ramirez verarbeitete in dieser Messkomposition Volksmusik aus seiner Heimat: Neben Bass, Klavier und Gitarre werden volkstümliche Instrumente wie Charango, Quena und verschiedene Trommeln verwendet, damit Tanzstile wie „carnavalito“ oder „chacerera trunca“ authentisch klingen.
Tänzerische Folklore wird so zur mitreißenden Kirchenmusik. Und das Publikum darf gern hier und da mitmachen!

Das Projekt wird vom Kulturraum Meißen Sächsisches Schweiz Osterzgebirge gefördert und der Stadt Großenhain unterstützt.

Copyright: pikee Design

Einlass: 19:00 Uhr

Szenen aus Henri Murgers La vie de Bohème | Libretto von Giuseppe Giacosa und Luigi Illica | Musik von Giacomo Puccini | Deutsche Textfassung von Bettina Bartz und Werner Hintze

Wer kennt sie nicht, die wohl berühmteste Oper Giacomo Puccinis? 1896 auf ein Drama Henri Murgers entstanden, entführt sie in die so verlockende wie ernüchternde Pariser Bohème. Statt Freiheit und Unabhängigkeit finden die Künstlerfreunde rund um den Dichter Rodolfo hier vor allem eines: Kälte. Als die hübsche Nachbarin Mimì mit der Bitte um Feuer ihre Mansarde betritt, scheint wenigstens in Rodolfos Leben ein wenig Wärme einzuziehen. Doch schon bald stellt sich heraus: Auch diese Flamme muss ihren Tribut an die Armut bezahlen …

In vier Schlaglichtern und mithilfe seiner unverwechselbaren emotionalen Musiksprache lässt Puccini Charaktere entstehen, die bis heute nichts von ihrem Charme und Witz verloren haben. So ansteckend sie sich in ihrer Jugend und Lebensfreude gebärden, so sehr rühren sie in ihrer Trauer. Matthias Reichwald erzählt Puccinis Meisterwerk sehr nah an diesen Figuren, ihren Sehnsüchten und Widersprüchen und in deutscher Sprache – damit man nicht nur ergriffen ist, wenn Mimì von berauschenden Orchesterklängen begleitet stirbt, sondern auch das pointenreich-selbstironische Leben der Bohemiens hautnah miterlebt.

Grenzübergreifend ist dieses musikalische Treffen, zwischen zeitgenössischem Jazz und traditioneller, arabischer Musik. Ein Streichquartett vermittelt zwischen den beiden Polen, die im Laufe des Konzertes zu einem ganz neuen musikalischen Äquator verschmelzen. Neben den bereits bestehenden Arrangements der Spielvereinigung Sued unter der Leitung von Johannes Moritz, dem Oud-Spieler Basel Alkatrib, dem Percussionisten Alaa Salah Eddine sowie der Sängerin Rosa Rau und dem Ensemble Ambidexter werden acht neue Stücke eigens für das Projekt und die besondere Besetzung arrangiert.

Bereits im Februar 2022 gab es eine Zusammenarbeit zwischen Basel Alkatrib, Johannes Moritz und dem Jugendjazzorchester Sachsen. Die beiden in diesem Kontext aufgeführten Big Band Arrangements, die Johannes Moritz von Stücken von Basel Alkatrib für die Konzerte in Dresden und Leipzig erstellte, waren der Startschuss für die weitere intensive Zusammenarbeit der beiden Musiker.

Bereits im Februar 2022 gab es eine Zusammenarbeit zwischen Basel Alkatrib, Johannes Moritz und dem Jugendjazzorchester Sachsen. Die beiden in diesem Kontext aufgeführten Big Band Arrangements, die Johannes Moritz von Stücken von Basel Alkatrib für die Konzerte in Dresden und Leipzig erstellte, waren der Startschuss für die weitere intensive Zusammenarbeit der beiden Musiker.

Die Geschichte der Spielvereinigung Sued beginnt im Sommer 2007 auf einem Fußballplatz in Mexiko. Leipziger Jazzmusikstudenten treten im Rahmen einer Konzerttournee gegen eine Hand voll Waisenhauskinder aus Léon an und erleben eine verheerende Niederlage von 0:7. Aus dem Scheitern heraus besinnt sich die Truppe ihrer ei­gentlichen Fähigkeiten. Zurück in Leip­zig gründen sie eine Big Band, die Spielvereinigung Sued ist geboren.

Seitdem widmet sich die 18-köpfige Mannschaft mit großer Spielfreude und Lust am Experiment sowohl Inter­pre­tationen aus der traditionellen Jazz­orchester-Literatur, als auch eigenen zeitgenössischen Arrangements und Kom­positionen. Mit dem Drang nach stetiger Er­neuerung sucht sich die Spiel­ver­ei­ni­gung Sued immer wieder Verstärkung durch namhafte Gastsolisten, Kom­po­nis­ten und Arrangeure. Die Be­geis­ter­ung, mit der sich die Musikerinnen und Musiker der Auseinandersetzung mit un­ter­schied­lich­en Jazzstilen stellen und die mu­sikalischen Ausdrucksmöglichkeiten des traditionsreichen Big Band Jazz neu ausloten, spiegelt sich in ihrem frischen, kraftvollen Spiel wider. Einer für alle, alle für einen!

Gesang: Rosa Rau | Oud: Basel Alkatrib | Percussion: Alaa Salah Eddine | Violine: Ronja Sophie Putz, Floortje Beljon | Viola: Marie Schutrak | Violoncello: Paula Schieferecke | Saxofon, Klarinette, Flöte: Simon Bodensiek, Evgeny Ring, Volker Dahms, Judith Kellner | Posaune: Alma Marie Trunk, Gregor Littke | Bassposaune, Tuba: Annika Frick | Trompete: Konrad Schreiter, Patrick Schanze, Jannicke Hagen | Klavier: Florian Kästner | Kontrabass: Lorenz Heigenhuber | Leitung: Johannes Moritz

Dauer: ca. 80 Minuten

"HÜTTENKÄSE"

Drei Aussteiger, eingeschlossen in einer Hütte, ohne Handynetz, ohne WLAN, ohne Hoffnung, aber mit viel Zeit, suchen den Sinn des Lebens und finden feuchte Socken. Sie hassen sich, sie lieben sich, sie streiten über Kindererziehung, über Putin und veganes Hundefutter, den dritten Weltkrieg und den perfekten Rollkoffer. In diesem furiosen Kabarettstück von Philipp Schaller und Michael Frowin werden Beate Laaß, Hannes Sell und Mario Grünewald aufeinander losgelassen. Ohne Notarzt und bis an die Zähne mit Pointen bewaffnet.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Die Erdmöbel Weihnachtstour 2024

Alle Jahre wieder veröffentlichen Erdmöbel traditionell kurz vor Weihnachten ein neues Erdmöbel-Jahresendlied, welches eine ganz eigene Sicht auf die Weihnachtszeit und das vergangene Jahr beinhaltet.

Mit „Weihnachten ist mir doch egal“, ihrer inzwischen legendären Version von Whams „Last Christmas“, begann es im Jahr 2006. Dann kam jedes Jahr mindestens ein Lied (mit Gästen wie Maren Eggert, Ulrich Matthes u.a.) dazu. Seither hat sich ein richtiger Kanon angesammelt und für nicht wenige sind Erdmöbel zu Weihnachten inzwischen unverzichtbarer als ein Tannenbaum. Alljährlich geht die Band mit ihrer ganz eigenen Weihnachts-Show sehr erfolgreich auf Tour.

Einlass 19.00 Uhr

MEHRJUNGFRAU

Maria Clara Groppler ist mit Sicherheit die vielfältigste und spannendste weibliche Stand Up Comedienne der Comedy-Szene. Hinter dem gefährlichen Madonnenlächen verbirgt sich eine talentierte Comedienne mit derbem aber charmanten Humor.

Nach dem großen Erfolg ihres ersten Live Programms „Jungfrau“ präsentiert Maria Clara Groppler stolz ihr zweites Programm: „Mehrjungfrau“. Der einzig logische Nachfolger!

In dem Programm wird Maria die Probleme der modernen Mehrjungfrau im 21. Jahrhundert behandeln:
„Auf welche Toilette geht man eigentlich? Einerseits ist man ja Frau, andererseits... nun ja, ist da dieser Schwanz.“
„Ist es als Mehrjungfrau in Ordnung, Sushi zu essen oder zählt das schon als Kannibalismus?“
„Und wenn man mal ein gesundheitliches Problem hat – geht man zum Tier- oder Frauenarzt?
Und wie um Himmels willen sitzt man auf diesem Stuhl?“

Jenseits dieser Überlegungen nimmt Maria Clara Groppler auch ernstere Themen in den Fokus.
Etwa: Wo sind die Mehrjungfrauen in der Politik? Wo bleiben Ariel Merkel oder Olaf Scholle?

Zu lange wurde das Thema Mehrjungfrau in der Gesellschaft totgeschwiegen. Mit ihrem neuen Programm möchte Maria Clara Groppler das Schweigen brechen und das Tabu humorvoll, aber auch kritisch beleuchten.

Einlass: 19.00 Uhr, örtl. VA: AGENTOUR, Tour-VA: d2m berlin GmbH

Seit fast dreihundert Jahren stellt die Porzellan-Manufaktur Meissen das berühmte Zwiebelmuster her. Die kobaltblaue Malerei geht auf chinesische Vorbilder zurück und ist bis heute auf Festtafel und Familientisch beliebt. Die Künstlerin Antye Guenther nähert sich dem Dekor in teils fantastischen Verwicklungen zwischen der DDR und Japan. Von der DDR der 1970er und 1980er Jahre folgt sie den Spuren des Musters vom Zahlungsmittel im illegalen Technologietransfer bis zu einem Nachbau des berühmten Dresdner Zwingers in Japans Porzellanhauptstadt Arita. Die Künstlerin erzählt eine Science-Fiction-Story, in der sie das Zwiebelmuster als geheimen Datenträger für hochsensible Informationen einsetzt. Für ihre Geheimagenten entwickelt sie in Zusammenarbeit mit der Manufaktur neue Arbeiten.

Bild: Ausstellung Project Zwiebelmuster 
(Collage mit Referenzmaterial Project Zwiebelmuster © Antye Guenther, MPS)

Ballettabend von Radek Stopka | frei nach Lewis Carrolls Kinderbuchklassikern | Alice's Adventures in Wonderland und Through the Looking Glass | Musik von Sven Helbig

Alice, das mutige kleine Mädchen aus dem viktorianischen England, das neugierig einem weißen Kaninchen mit Taschenuhr und Westentasche in seinen Bau folgt und tief unter die Erde gefallen mal winzig klein und mal riesengroß allerlei paradoxe Abenteuer besteht, zählt zu den meistgeliebten Kinderbuchheldinnen aller Zeiten. Seit 1865, als Lewis Carrolls Klassiker Alice im Wunderland erstmals in Buchform erschien, beschäftigen ihre bizarren Erlebnisse im Wunderland und Jenseits des Spiegels – so der Titel des zweiten Alice-Buchs – die Fantasie von Kindern wie Erwachsenen. Dabei erfindet jede Generation ihre Begegnungen mit der Grinsekatze, dem verrückten Hutmacher, der Herzkönigin und den vielen anderen auf einzigartige Weise neu.

Lassen Sie sich von Ballettdirektor Radek Stopka und seinem fantasievollen Tanzmärchen für die ganze Familie auf den Spuren heißgeliebter Figuren ins Wunderland entführen! Die Musik dazu liefert der Dresdner Komponist Sven Helbig: Sinnlich kraftvolle Akkordfolgen wirken hypnotisch wie die geheimnisvolle Raupe mit ihrer Wasserpfeife; vorwärtsdrängende Rhythmen treiben Alice immer tiefer in ihre Geschichte hinein und uns im Publikum mit ihr.

 

Clara Steuerwald | Sopran
Elvira Bill | Alt
Florian Sievers | Tenor
Felix Schwandtke | Bass
Freiberger Domchor
Freiberger Domkurrende
Jugendchor am Freiberger Dom
Dresdner Barockorchester
Domkantor Albrecht Koch | Leitung

Einlass für Seitenschiff, -logen und -empore LINKS über Tür C

Der Gipfelstürmer mit seiner neuen internationalen Berliner All-Star Band

KEN THOMSONs neuestes Projekt LINGUA FRANCA feierte seine besondere Premiere tatsächlich am Schalttag, dem 29. Februar 2024. Diese neue Band virtuoser Musiker aus aller Welt, die jetzt in Berlin leben, haucht den detaillierten und atemlosen Kompositionen des in New York geborenen Wahl-Berliner Künstlers Leben ein.
Ken Thomson ist der Klarinettist des zeitgenössischen New Yorker Musikerensembles Bang on a Can, der Europa schon während der frühen 2000er Jahre mit der Band Gutbucket bereiste und später eigene, vielbeachtete Aufnahmen mit seinen Bands Slow/Fast und Sextet veröffentlichte. Er wurde als Bandleader bereits auf unzähligen Bühnen und Festivals wie dem Saalfelden Jazz Festival und dem Bimhuis gefeiert. Die Musiker von LINGUA FRANCA sind nicht nur etablierte Bandleader, sondern auch abenteuerlustige Musiker, die sich gemeinsam mit Thomson kopfüber in die abenteuerlichen Reisen seiner Kompositionen stürzen. Die ausdrucksstarke Sängerin Mirna Bogdanović, die Thomson an vorderster Front der Band begleitet, hat bereits zweimal den Deutschen Jazzpreis gewonnen - für das Debütalbum des Jahres 2021 und das Album des Jahres 2023. Keisuke Matsuno und Simon Jermyn gehören zu den gefragtesten Musikern in Berlin und haben bereits mit Künstlern wie Jim Black, Charlotte Greve, John Zorn und vielen anderen zusammengearbeitet. Ihr Gefühl, Timing und Ausdruck werden nur durch ihr kongeniales Zusammenspiel als Rhythm Section übertroffen. Der Schlagzeuger Ivars Arutyunyan führt gewissermaßen ein "Doppelleben", weil er neben seiner unermüdlichen Arbeit in der Berlin auch in seiner Heimat Lettland zur jungen, lebendigen Szene gehört undhier u.a. den Preis als "Komponist des Jahres" bei den National Cinema Awards gewonnen hat. Auch er hat weltweit gespielt und mit Künstlern wie Seamus Blake, Wanja Slavin und vielen anderen musiziert.

"Es gibt viele Jazzkünstler, die komplexe Musik schreiben, die aber oftmals flach und steif klingt. Ken Thomsons Stücke jedoch atmen und strahlen eine ansteckende Energie aus, bei jeder Wendung und Windung treibt die Musik voran, anstatt die Fähigkeiten der Band zur Schau zu stellen, und jede Verlangsamung oder Pause formt die Abschnitte seiner mehrteiligen Werke neu, anstatt sich in der nächsten Darbietung von Virtuosität zu verlieren." - Peter Margasak, Chicago Reader

“kraftvoll, komplex, abwechslungsreich, leidenschaftlich, unterhaltsam.” – JazzThing

“Er ist einfach ein Gipfelstürmer” – Hans-Jürgen Schaal, Jazzthetik

Einlass 19 Uhr

Von der Porzellanmasse zum eigenen Porzellanobjekt – Im Kreativ-Workshop lernen Besucher, in einer kleinen Gruppe den Werkstoff Porzellan sowie die Techniken, die zu seiner Gestaltung notwendig sind, in eigener Handarbeit kennen.

Unter Anleitung erfahrener Kunsthandwerker realisieren die Teilnehmer ihre Porzellane ganz nach eigener Fasson in den Werkstätten der Manufaktur – vom Garnieren mit Blüten und Blättern, dem Anbringen von Henkeln bis hin zum Formen und Modellieren einzelner Elemente.

Ist die Modellage vollendet, werden die Objekte den finalen Produktionsschritten übergeben: dem Glasieren und dem Brennen. Fachmännisch glasiert und gebrannt werden die fertigen Porzellane allen Teilnehmern zugeschickt.  

Alle Teilnehmer erhalten Inspiration und Einblick in die vielen Gestaltungsmöglichkeiten von MEISSEN.

 

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Feiern Sie Weihnachten auf die irische Art! Die IRISH CHRISTMAS SHOW präsentiert eine grandiose Mischung aus witzigem Entertainment, schelmischem Humor, temperamentvollen Jigs und Reels, traditionellen Weihnachtsliedern und weltbekannten, modernen Weihnachtsevergreens wie „Jingle Bells“, ,,Joy to the World“ und „O Holy Night“.

Ann und Ed O´Casey, zwei charismatische Entertainer, entführen das Publikum in dieser außergewöhnlichen Weihnachtsrevue in deutschsprachiger Moderation auf die grüne Insel und geben mit heiteren und berührenden Geschichten faszinierende Einblicke in typisch irische Familientraditionen, christliche Rituale und keltische Weihnachtsbräuche.

Fünf Flöten, von der kleinen Tin-Whistle bis zur großen Irish-Wooden-Flute, ein Dudelsack, drei Gitarren und eine Irish Mandolin, dazu die irische Rahmentrommel Bodhran, ein Banjo und zwei bezaubernde Stimmen: Mit ihrem abwechslungsreichen Repertoire und ihren mitreißenden Arrangements ziehen die drei virtuosen Musiker ein breites Publikum in ihren Bann, vom Liebhaber energiegeladener Livemusik bis zum Pop- und Musicalfan.
Seit 6 Jahren regelmäßig bei Dieter Hallervorden im Schlossparktheater in Berlin zu Gast.
Have A Happy Irish Christmas!

Copyright:Woodwind & Steel

Einlass: 19:00 Uhr

Clara Steuerwald | Sopran
Elvira Bill | Alt
Florian Sievers | Tenor
Felix Schwandtke | Bass
Freiberger Domchor
Freiberger Domkurrende
Jugendchor am Freiberger Dom
Dresdner Barockorchester
Domkantor Albrecht Koch | Leitung

Einlass für Seitenschiff, -logen und -empore LINKS über Tür C

Traditionell laden Sie das Sächsische Landesgymnasium für Musik Dresden und die Hochschule für Musik Dresden
Im Advent ein, um sich in festlicher Atmosphäre mit strahlenden Blechbläserklängen auf das Weihnachtsfest
einzustimmen. Ensembles in kleiner und großer Besetzung präsentieren ein vielseitiges Repertoire von traditionellen
Weihnachtsliedern und bekannten adventlichen Klassikern, bis hin zu swingender weihnachtlicher Blechbläsermusik.
Genießen Sie unter anderem Werke von Bach, Mendelsohn, Humperdinck und Roger Harvey.

Einlass: 10:45

Johann Sebastian Bach
Weihnachtsoratorium BWV 248 Kantaten I-VI

18:30 Uhr Künstlergespräch
mit Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Sopran Hanna Zumsande
Alt Britta Schwarz
Tenor Tilman Lichdi
Bass Tobias Berndt
Kammerchor der Frauenkirche
ensemble frauenkirche dresden
Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Für viele sind die vier Paukenschläge aus dem Eingangschor des Weihnachtsoratoriums ein Signal:
Jetzt steht Weihnachten bevor. Jetzt spüre ich
diese kindliche Vorfreude, dieses Kribbeln. Jetzt
gebe ich mich ganz dieser wunderbaren Musik hin,
um die doch so vertraute Geschichte immer wieder
neu staunend zu hören.
Und so lasst uns jauchzen und frohlocken, lasst
uns bei »Großer Herr und starker König« verstohlen
mitwippen und lasst uns heimlich die anrührenden
Choräle mitsingen. Kurzum: Genießen wir zusammen in der Frauenkirche die ganze Magie von
Bachs gesamtem Weihnachtsoratorium.

18:30 Uhr Künstlergespräch
mit Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Einlass 18:15 Uhr

Ein Krimi inklusiv

In diesem mitreißenden Stück ereignen sich in einem Theater mehrere mysteriöse Morde, die das Publikum in Atem halten.

Doch zum Glück gibt es Frau Wunderlich,eine außergewöhnlich spitzfindige Detektivin, die sich auf die Suche nach den Tätern begibt.

Mit Witz und Charme löst sie die Rätsel und bringt Licht ins Dunkel.

Einlass: 15:30 Uhr