Stadtführung mal ganz anders: Bei Deiner Smartphone-geführten Schnitzeljagd beißt Du Dir die Zähne an dem einen oder anderen Rätsel aus. Und Du erhältst nach jeder gelösten Frage oder Aufgabe interessante Informationen zu der entsprechenden Safari-Station.

Übrigens: Bei Deiner Tour solltest Du möglichst viele Safari-Punkte erlegen. Hier zählt also jeder Schuss! Äh ... wir meinten natürlich: Hier zählt jede Antwort!

Deine Route führt Dich an verschiedene Safari-Stationen. Dabei lernst Du nicht nur historische Plätze sondern auch Sehenswürdigkeiten und HotSpots abseits der ausgetretenen Touristen-Pfade kennen. So hat das Safari-Team dafür gesorgt, dass Dir die ein oder andere Überraschung über den Weg laufen wird!

Erfahre auf witzige Art und Weise Neues und Erstaunliches über Deine Stadt. Hier bekommst Du spannende Ein- und Ausblicke jenseits der klassischen Sightseeing-Tour und erfährst so ganz nebenbei Wissenswertes über Deine Safari-Stadt.

Übrigens: Die Safari ist rund um die Uhr, 24 Stunden am Tag durchführbar und dauert ca. 90 Minuten.

Stadtführung mal ganz anders: Bei Deiner Smartphone-geführten Schnitzeljagd beißt Du Dir die Zähne an dem einen oder anderen Rätsel aus. Und Du erhältst nach jeder gelösten Frage oder Aufgabe interessante Informationen zu der entsprechenden Safari-Station.

Übrigens: Bei Deiner Tour solltest Du möglichst viele Safari-Punkte erlegen. Hier zählt also jeder Schuss! Äh ... wir meinten natürlich: Hier zählt jede Antwort!

Deine Route führt Dich an verschiedene Safari-Stationen. Dabei lernst Du nicht nur historische Plätze sondern auch Sehenswürdigkeiten und HotSpots abseits der ausgetretenen Touristen-Pfade kennen. So hat das Safari-Team dafür gesorgt, dass Dir die ein oder andere Überraschung über den Weg laufen wird!

Erfahre auf witzige Art und Weise Neues und Erstaunliches über Deine Stadt. Hier bekommst Du spannende Ein- und Ausblicke jenseits der klassischen Sightseeing-Tour und erfährst so ganz nebenbei Wissenswertes über Deine Safari-Stadt.

Übrigens: Die Safari ist rund um die Uhr, 24 Stunden am Tag durchführbar und dauert ca. 90 Minuten.

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Das VICA Ensemble und die Junge Sinfonie Dresden widmen sich im Frühjahr 2025 gemeinsam einem der größten Werke der Musikgeschichte, Felix Mendelssohn Bartholdys "Elias"!

Unter der Leitung von Max Otto erklingt das Oratorium am 28.02.2025 um 19:00 Uhr in der Lutherkirche Radebeul. Am 01.03.2025 sind die jungen Ensembles unter der Leitung von Richard Stier um 19:00 Uhr noch einmal in der Lukaskirche Dresden zu erleben.

Freuen Sie sich auf zwei leidenschaftliche Aufführungen der jungen Ensembles, die durch die vier international renommierten Solist:innen, Isabel Schicketanz (Sopran), Marie Henriette Reinhold (Alt), Benedikt Kristjánsson (Tenor) und Tobias Berndt (Bass), bereichert werden.

Herzliche Einladung!

18:00 Uhr

ZWEITER DRESDNER MARIENKÄFER FASCHING
Ein-Kostüm-Fasching

Party: DJs Flatter & Brumm aka DJ-Team Berlin und Überraschungsgäste
Eintritt mit Marienkäfer-Kostüm: 12 Euro Vorverkauf, Abendkasse 15 Euro
Eintritt ohne Marienkäfer-Kostüm: 20 Euro Vorverkauf, Abendkasse 23 Euro
Ticketvorverkauf klick hier...

Jemand hat mal gesagt: Es gibt nichts Beängstigenderes, als eine Gruppe Erwachsener im Marienkäfer-Kostüm. Herausforderung angenommen! Und so wird aus einer flapsigen Bemerkung eine fixe Idee, aus der fixen Idee nun der erste Ein-Kostüm-Fasching der Stadt. Thema: Marienkäfer.
Also: Stürmt die Kostümverleiher, setzt Euch an die Nähmaschinen, bittet alle, die mit Nadel und Farben umgehen können, um Hilfe! Denn für diese Feier muss man zum niedlichsten Insekt der Welt werden, zum Coccinellidae, wie der Marienkäfer in der Fachsprache hießt. Dabei sind die Gestaltungsmöglichkeiten weitaus größer als gedacht: Es gibt 6.000 Arten mit 2, 4, 5, 7, 10, 11, 13, 14, 16, 17, 18, 19, 22 und 24 Punkten.
Tanzt den gepunkteten Käfer, huldigt den roten Flügelchen zu den Klängen der DJs Flatter & Brumm. Und wer aber nun allergisch gegen Marienkäfer ist, wer mit einem anderen Kostüm kommen muss oder will, der hat nur über einen erhöhten Eintritt die Chance.

Einlass: 20 Uhr

Die Erde hat eine Scheibe
Eine kabarettistische Sommerfrische

mit den Kabarettisten Birgit Schaller, Alexander Pluquett, Philipp Schaller + Live-Band mit Jens Wagner und Volker Fiebig.

Mit diesem Sonder-Programm bringt die Dresdner HERKULESKEULE den Sommer auf die Bühne - auch wenn man sich in diesen Zeiten warm anziehen muss! Das über sechzigjährige, immer wieder junge Traditionskabarett lädt zu einem wilden Ritt durch neue, aktuelle Nummern und den besten Szenen und Liedern der letzten Jahre: Saukomisch, gegen den Strich und hochmusikalisch! Ein lustiger, gemütlicher Sommerabend in einer nicht gerade lustigen, gemütlichen Welt. Auf der Bühne: Ein Kleingarten. Im Kleingarten: Drei Kabarettisten und zwei Musiker. Und als wäre das Wetter nicht schon heiß genug, geraten sie in einen hitzigen Streit über Klimaretter, Sprachretter, Volksretter und über die wichtigste Frage: Gehört eine Zucchini auf den Grill? Die Kabarettisten Birgit Schaller, Alexander Pluquett und Philipp Schaller werden dabei unterstützt von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Einlass: 19:00 Uhr

Mit experimentierfreudigen Arrangements und mit überraschungsvoller Dynamik spannt TWORNA einen verheißungsvollen Bogen vom traditionellen Liedgut des 13. bis 19. Jahrhunderts hin zu zeitgenössischer Pop- und Weltmusik. An mancher Stelle ließe sich meinen, Paul Gerhardt und Pj Harvey hätten sich zur Improvisation unter einer Dorflinde getroffen. Das Trio bedient sich dabei eines im wahrsten Sinne des Wortes vielsaitigen Instrumentariums: Schwedische Nyckelharpa, Waldzither, Gitarre und Fretless Bass. Ein weiteres Markenzeichen der Band ist Jessica Jäckels expressiver Gesang, ergänzt von Rahmentrommel, Cajon, Waldteufel und anderen Perkussionsinstrumenten.

Für ihr Debütalbum TWORNA erhielt das Trio im März 2021 den »Preis der Deutschen Schallplattenkritik«. TWORNA ist der slawische Name des Dorfes Quohren, in dem Caterina Other und Frieder Zimmermann leben und das Trio gegründet haben. Der Name TWORNA beruft sich auf Dvorane, die Göttin der Schaffenden.

BESETZUNG:
GESANG, WALDZITHER, PERKUSSION Jessica Jäckel
NYCKELHARPA, PERKUSSION, GESANG Caterina Other
GITARRE, BASS, PERKUSSION, GESANG Frieder Zimmermann

Ethio-Jazz und Afrobeat mit mächtiger Bläserfront

Mit KOLONEL DJAFAAR kommen unwiderstehlicher Groove, ansteckende Beats und die Kraft einer Big-Band-Bläsersektion zu uns. Die aus Antwerpen stammende Band hat sich besonders mit ihren elektrisierenden Live-Auftritten sehr rasch eine Reputation erspielt, die weit über die Landesgrenzen reicht.
Die gängigste Beschreibung des Sounds der Belgier: Er ist eine Mischung aus Ethio-Jazz und Afrobeat. Aber es steckt noch viel mehr in Band mit der beeindruckenden Bläser-Frontline. Äthiopischen Einflüsse zeigen sich in den markanten pentatonischen Tonleitern, nigerianische in der kraftstrotzenden Verwendung der Blasinstrumente. Die Rhythmen wiederum sind eine dichte Mischung aus Yoruba- und Afro-Latin-Stilen, wie man sie von Größen wie Fela Kuti oder Mulatu Astatke kennt.
Doch besonders seit dem aktuellen Album "Getaway" hört man das "Mehr". Die Gitarren- und Synth-Linien zeigen starke Einflüsse aus Psycho-Surf-Rock, man wird an Ennio-Morricone-Spaghetti-Western erinnert, es finden sich Anklänge an Reggae, kubanischen Jazz, westafrikanische Tanzmusik und sogar ein verrückter Jahrmarktswalzer ist dabei.

Einlass 19 Uhr

Fr 28.02. – So 09.03.2025 | Großer Saal
A Land Within
Ioannis Mandafounis & Dresden Frankfurt Dance Company
Eintritt: 24/16 €

„A Land Within“ ist eine Wandel-Performance, die das Publikum einlädt, durch eine Reihe von imaginären Welten zu wandern. Jeder Ort hat seine eigene Identität, Atmosphäre, Funktion und Vitalität, die dem Tanz eine je besondere Qualität verleihen.
Während sich das Publikum frei zwischen den Orten bewegt, reist es durch die persönlichen Emotionen und Zustände der einzelnen Tänzer*innen. Diese traumartige Reise lädt dazu ein, ein Mosaik von Geschichten zu erkunden, das die vielen Facetten des Menschseins auffächert.

Begleitprogramm
Premierenparty
28.02.2025: Im Anschluss an die Vorstellung laden wir herzlich zur Premierenparty ein. Einlass frei.

02.03.2025: Nachgespräch – Erfahren Sie mehr über die Hintergründe der Produktion und die beteiligten Künstler*innen. Das Gespräch findet in englischer Sprache statt.

Das alte Europa war geprägt von einer feinen, subtilen und fröhlichen Musik. Diese Musik erklang in Kirchen, an Höfen aber auch in privaten Räumen und im Freien. Eine zentrale Bedeutung hatte der Tanz. Dabei spielte man nicht nur Tänze, nach denen getanzt werden konnte, sondern auch Kompositionen, die eine fantastisch-leichte und tänzerische Welt darstellten. Zum Konzertabend erklingen Werke großer Meister der Renaissance und des Barocks - von Hans Judenkünig (1450 - 1526) bis Georg Philipp Telemann (1681 - 1767).

Einlass: 18:30 Uhr

Eine autobiografische Show über den wilden Ritt zweier Frauen durch 23 Jahre Zirkuskunst. Erzählt mit Wärme, Humor und schwindelerregender Akrobatik, lädt diese Show ein, die Höhen und Tiefen eines Lebens im Showgeschäft zu erleben. Von Glanz und Glamour bis hin zu stundenlangem Training, Blut, Schweiß und Tränen. Lotta & Stina geben einen unbeschönigten Einblick in ihr Leben als Künstlerinnen und in eine Freundschaft, die sich über alle Zeit hinweg bewährt hat.

Lotta Paavilainen und Stina Kopra sind preisgekrönte Artistinnen, die 2001 während ihrer Arbeit mit einem Jugendzirkus in Finnland begannen, gemeinsam auf dem Rola-Bola, einem Balanceboard, aufzutreten. Sie verbrachten drei Jahre damit, ihre Technik an der prestigeträchtigen und anspruchsvollen Ecole Superieure des Arts du Cirque in Brüssel zu perfektionieren, an der sie 2008 ihren Abschluss mit Auszeichnung machten. Seitdem arbeiteten sie in den bekanntesten Varietés, Kabaretts, traditionellen und zeitgenössischen Zirkussen, Theaterstücken, Opern und Straßenfestivals Europas und tourten mit ihren eigenen Produktionen.

Performance und Kreation: Lotta Paavilainen, Stina Kopra | Korrektur und Entwurf: Heidi Niemi, Troels Hagen Findsen | Kostüme: Enna Paavilainen | Licht: Vilma Vantola | Ton: Satu Kankkonen, Palle Nothlev

Dauer: 65 Minuten

Empfohlen ab 12 Jahren. In Englisch und Deutsch.

Im Kühlschrank brennt noch Licht
mit Sophie Lüpfert, Beate Laaß und Felix C. Voigt
Musik: Thomas Wand

Ein Spätshop in Dresden. Drei Ureinwohner von Hertas Getränke-Oase gucken auf die Straße und wundern sich: Denn draußen auf der Straße ist Demo-Kampftag. Selbsternannte Abendlandretter werden begleitet von vier Gegendemos, Klimaaktivisten marschieren gegen Klimaleugner, Impfgegner fordern das Kaiserreich zurück (aber ohne Impfzwang), Gendergegner prallen auf Genderbefürworter*innen, Attila Hildmann kocht nicht nur vor Wut, sondern auch vegane Nudeln und ein Traktorencorso hupt gegen Pestizidverbote, Polizisten halten die Stellung, ein Außenreporter von Pieschen-TV verliert den Überblick. Doch ob Chemtrail-Warner, Aluhut-Träger oder Staatsschützer: Durst haben sie alle! Und so wird der Späti zum Nebenkriegsschauplatz - Weltrettung zwischen Büchsenbier und Bockwurst. Nach dem gefeierten Programm HÜTTENKÄSE ist IM KÜHLSCHRANK BRENNT NOCH LICHT das nächste Kabarettstück aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin, der auch Regie führt.

Im Kühlschrank brennt noch Licht
mit Sophie Lüpfert, Beate Laaß und Felix C. Voigt
Musik: Thomas Wand

Ein Spätshop in Dresden. Drei Ureinwohner von Hertas Getränke-Oase gucken auf die Straße und wundern sich: Denn draußen auf der Straße ist Demo-Kampftag. Selbsternannte Abendlandretter werden begleitet von vier Gegendemos, Klimaaktivisten marschieren gegen Klimaleugner, Impfgegner fordern das Kaiserreich zurück (aber ohne Impfzwang), Gendergegner prallen auf Genderbefürworter*innen, Attila Hildmann kocht nicht nur vor Wut, sondern auch vegane Nudeln und ein Traktorencorso hupt gegen Pestizidverbote, Polizisten halten die Stellung, ein Außenreporter von Pieschen-TV verliert den Überblick. Doch ob Chemtrail-Warner, Aluhut-Träger oder Staatsschützer: Durst haben sie alle! Und so wird der Späti zum Nebenkriegsschauplatz - Weltrettung zwischen Büchsenbier und Bockwurst. Nach dem gefeierten Programm HÜTTENKÄSE ist IM KÜHLSCHRANK BRENNT NOCH LICHT das nächste Kabarettstück aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin, der auch Regie führt.

Tradition trifft auf Innovation – Fasching in WBL
Der kostümierte Partyabend des WKV
„ … dann geh doch ins Zenti … „

Alles Zirkus auf dieser Welt – der WKV macht das, was ihm gefällt!

Datum: 01.03.2025 | Start: 19:11 Uhr | Einlass: 18:00 Uhr | Eintritt: 19,70 EUR

Ihr habt noch nichts vor uns sehnt euch danach mal wieder einen großartigen Abend zu erleben und das Tanzbein zu schwingen…
„Warum nicht: Dann komm doch zum Fasching!“
Bei unserem Faschingskracher im Kostüm erlebt ihr einen Abend voller Spaß, Aufmunterung und Abwechslung, mit Tradition trifft Innovation.
Außerdem erwartet euch eine besondere Jubiläumsveranstaltung der 55. Saison mit allem, was der Karneval in Weinböhla zu bieten hat!
Wir wollen einen besonderen Abend mit euch teilen, in alten Zeiten schwelgen und gemeinsam wunderbare Momente erleben!
Wir präsentieren humorvolle Sketches, dramatische Playback-Nummern und fantasievolle
Tanzeinlagen unserer Funkengarden.
Habt Spaß, lacht euch die Seele aus dem Leib und tanzt bis euch die Füße brennen.

„Sei auch Du ein Teil unserer Saison - Wir freuen uns auf dich"

Einlass: 18:00 Uhr

Robert Kreis wieder in Freital!

Hochverehrtes Publikum, nun seh’n Sie mich mal an!
Hochverehrtes Publikum, hier kommt kein alter Mann!

Seit 50 Jahren kreisel ich nun schon wie ein Wirbelwind über das Bühnenparkett und präsentiere Ihnen Perlen aus dem immensen Fundus der jüdischen Unterhaltungkunst. Die Tatsache, dass Sie mir in all den Jahren ständig die Treue gehalten haben, gab mir die Möglichkeit , die versunkenen Schätze der Weimarer Zeit wieder im Rampenlicht erstrahlen zu lassen. Ich bedanke mich dafür bei Ihnen. Herrlich!
Mein Beruf steht mir beim Älterwerden konsequent im Weg, jedoch hält die Zeit nicht an und ein besonderes Ereignis hat stattgefunden:
Ich schau auf den Kalender und was ergibt sich?
– ich bin 75! Doch ich pfeif darauf und mache weiter, wie eh und je – beschwingt und heiter! Rentnerdasein – Pustekuchen! Wenn sie weiter mich besuchen – werd ich sicher noch mit 100 von meinem Publikum bewundert!


Diese Veranstaltung ist im 6x22 Kontingent erhalten. Wählen Sie sechs hauseigene Veranstaltungen zum Gesamtpreis von 132 €. Weitere Informationen erhalten Sie an unserer Ticketkasse.

Laterne

Von der Porzellanmasse zum eigenen Porzellanobjekt – Im Kreativ-Workshop lernen Besucher, in einer kleinen Gruppe den Werkstoff Porzellan sowie die Techniken, die zu seiner Gestaltung notwendig sind, in eigener Handarbeit kennen.

Unter Anleitung erfahrener Kunsthandwerker realisieren die Teilnehmer ihre Porzellane ganz nach eigener Fasson in den Werkstätten der Manufaktur – vom Garnieren mit Blüten und Blättern, dem Anbringen von Henkeln bis hin zum Formen und Modellieren einzelner Elemente.

Ist die Modellage vollendet, werden die Objekte den finalen Produktionsschritten übergeben: dem Glasieren und dem Brennen. Fachmännisch glasiert und gebrannt werden die fertigen Porzellane allen Teilnehmern zugeschickt.  

Alle Teilnehmer erhalten Inspiration und Einblick in die vielen Gestaltungsmöglichkeiten von MEISSEN.

Dauer: ca. 2,5 Stunden

Detaillierte Schönheit – positiv, lebensbejahend, charismatisch

Die in der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar geborene Komponistin und Pianistin SHUTEEN ERDENEBAATAR (*1998) bringt mit ihren sehnsuchtsvollen Melodien, angereichert mit tiefgründigen und ausdrucksstarken Harmonien und Rhythmen, einen einzigartigen Klang zu Gehör.
Aufgewachsen als klassische Musikerin, begann sie im Alter von 16 Jahren bereits ihr Bachelor-Studium in klassischer Komposition. Nach ihrem erfolgreichen Abschluss sehnte sie sich danach, die Welt des Jazz zu erkunden, und kam schließlich im Alter von 20 Jahren zum Doppelmasterstudium in Jazz Klavier und Jazz Komposition an der Musikhochschule in München, was sich als Schlüsselmoment für die angehende Pianistin und Komponistin erwies. Hier konnte sie vor allem ihre eigene Stimme finden und kultivieren. Diese Stimme ist nun unüberhörbar präsent, und ihr klassisches Fundament ist durchweg unverkennbar, was sich in ihrer technischen Brillanz, stilistischen Finesse und der thematischen Struktur ihrer Kompositionen zeigt. Es ist "Musik voller detaillierter Schönheit … so positiv und lebensbejahend, dass man sich einfach auf das freut, was noch kommt" (Bayerischer Rundfunk).

Shuteen Erdenebaatar hat im Alter von 25 Jahren bereits den renommierten Deutschen Jazzpreis 2024, den größten mongolischen Kulturpreis „Mungun Mod“ 2024, den BMW Young Artist Jazz Award 2022, den 1. Preis und den Publikumspreis beim legendären Jungen Münchner Jazzpreis, das Musikstipendium der Stadt München 2022 und den Kompositionspreis beim Biberacher Preis 2022 und den 1. Preis beim Kurt Maas Jazz Award 2021 gewonnen.

Die junge Musikerin leitet gleich drei Weltklasse-Ensembles: ihr exquisites Duo Lightville und ihr einzigartiges 20-köpfiges, genreübergreifendes Chamber Jazz Orchestra und ihr hart swingendes und dennoch einfühlsames SHUTEEN ERDENEBAATAR QUARTET.
Das Quartett besteht aus deutschen Musikerkollegen aus ihrer Studienzeit, die inzwischen alle preisgekrönte Shootingstars und Bandleader sind. Bassist Nils Kugelmann, den die Süddeutsche Zeitung als "einen der Besten seines Fachs" bezeichnete, ist ein rhythmisch und melodisch herausragender Allrounder. Der Schlagzeuger Valentin Renner ist einer der meistbeschäftigten Jazz-Schlagzeuger Deutschlands und bildet derzeit das Rückgrat mehrerer namhafter Jazz-Ensembles des Landes. Der kreative und hochvirtuose Anton Mangold vervollständigt das Ensemble an Saxofon und Flöte. Das charismatische Zusammenspiel des Quartetts ist ein Höhepunkt des Albums.
Das erste Album "Rising Sun" mit ihrem Quartett wurde im September 2023 veröffentlicht und hat in der Fachpresse und beim Publikum weltweit für Furore gesorgt und Shuteen Erdenebaatar ist seit der Veröffentlichung des Albums erfolgreich damit auf Tour mit zahlreichen Konzerten im In- und Ausland.

Einlass 19 Uhr

Fr 28.02. – So 09.03.2025 | Großer Saal
A Land Within
Ioannis Mandafounis & Dresden Frankfurt Dance Company
Eintritt: 24/16 €

„A Land Within“ ist eine Wandel-Performance, die das Publikum einlädt, durch eine Reihe von imaginären Welten zu wandern. Jeder Ort hat seine eigene Identität, Atmosphäre, Funktion und Vitalität, die dem Tanz eine je besondere Qualität verleihen.
Während sich das Publikum frei zwischen den Orten bewegt, reist es durch die persönlichen Emotionen und Zustände der einzelnen Tänzer*innen. Diese traumartige Reise lädt dazu ein, ein Mosaik von Geschichten zu erkunden, das die vielen Facetten des Menschseins auffächert.

Begleitprogramm
Premierenparty
28.02.2025: Im Anschluss an die Vorstellung laden wir herzlich zur Premierenparty ein. Einlass frei.

02.03.2025: Nachgespräch – Erfahren Sie mehr über die Hintergründe der Produktion und die beteiligten Künstler*innen. Das Gespräch findet in englischer Sprache statt.