Das mehrfach ausgezeichnete Weihnachtskonzert der PALDAUER ist seit Jahrzehnten legendär und unvergleichbar in der Musikbranche. Oft kopiert – nie erreicht, denn Überzeugung und echte Leidenschaft kann man nicht kopieren.

Jedes Lied und jeder Text ist mit größter Sorgfalt ausgewählt, um den Besuchern ein unvergessliches und harmonisches Konzert zu bieten und sie auf Weihnachten einzustimmen.

Ein Konzert, wie im Märchen, das unter die Haut geht! Gefühlvoll, emotional und mit großem Respekt wird das Weihnachtsfest würdig auf die Bühne gebracht! Ein weihnachtliches Konzert für jedes Alter und für die ganze Familie. Ein Konzert das mit keinem anderen vergleichbar ist. Sie werden sich lange daran erinnern.

Man muss es selbst live erlebt haben, um nachempfinden zu können, wie tief die Lieder und Texte der PALDAUER unter die Haut gehen und die Menschen berühren. Gerade in Zeiten wie diesen, ist das Konzert pure Seelennahrung.

Das schönste Weihnachtsgeschenk, das Sie sich selbst oder anderen machen können!

Einlass: 17:00 Uhr

Toby Rudolph kann zaubern. Also wirklich. So wirklich wie es halt geht. Und zwar nicht nur mit Karten, Münzen oder Gedanken – sondern mit Menschen. In seiner ersten Solo-Show „Der kann ja zaubern“ zeigt er, was passiert, wenn Magie auf echtes Gefühl trifft.
Als Jugendlicher hatte Toby viele Hobbys, aber nichts hat ihn so gepackt wie die Zauberei. Denn während andere ihn nicht sahen, hat die Magie ihm gezeigt, wie besonders er ist. Heute steht er auf der Bühne, um genau dieses Gefühl weiterzugeben. Das Ergebnis: unfassbar starke Zauberei, ehrliche Stand-up-Comedy und ein Abend voller Charme, Witz und Staunen. Toby bringt das Publikum zum Lachen, zum Nachdenken –
und manchmal sogar ein bisschen zum Glauben.
Ein Abend zum Wohlfühlen. Und für alle, die denken: „Zauberei? Ist nichts für mich.“ Nach dieser Show wirst du deine Meinung ändern. Versprochen. Besonders beeindruckend: 2024 wurde Toby Deutscher Meister der Zauberkunst in der Sparte Close-Up und holte zusätzlich den Vize-Meistertitel in Österreich. Bei den Weltmeisterschaften der Zauberkunst 2025 in Turin schaffte er es gegen eine internationale Elite auf einen
beeindruckenden 5. Platz – und begeisterte zuvor bereits die internationale TV-Show „Penn & Teller: Fool Us“.
Kurz gesagt: Toby Rudolph kann ja zaubern – und das auf eine Weise, die man so schnell nicht vergisst.

Foto: Ole Radach

WEB: toby-show.de

Einlass: 17 Uhr

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Der Titel der neuen Kabarettshow von Mäc Härder ist Programm: „Leben beginnt, wenn Hund tot und Kinder aus dem Haus“. Endlich hat man wieder Zeit. Endlich wieder sturmfreie Bude. Du musst nicht mehr beim Fernsehen das Bier und den Rotwein verstecken und du musst nicht mehr beim Urlaub auf Schulferien achten. Endlich wieder frei. Endlich wieder Zeit für sich.
Da stellen sich neue Fragen: Besuche ich Neapel oder Nepal? Fahre ich nach Bayreuth oder nach Beirut?
Mache ich eine Alpenüberquerung zu Fuß, mit dem Rad oder auf einem Elefanten? Gehe ich zu einem klassischen Konzert oder zu einem Heavy-Metal-Festival? Oder setze ich mich einfach in den Schaukelstuhl
und schaukel mich in meine eigene Welt? Jedenfalls habe ich Zeit für ein gutes Buch und es ist ruhig im Haus.
Gut, manchmal ein bisschen zu ruhig. Blöd auch, dass einem keiner mehr die Computer- und Handyprobleme löst.
Aber eines ist sicher: Jetzt kann die Party beginnen. Der Sekt ist schon mal kaltgestellt. Mit sprudeliger Leichtigkeit durchpflügt Mäc Härder seinen neuen Kosmos, seine neue Welt der Freiheit und Unabhängigkeit. Natürlich hat er auch noch ein paar fränkische Schmankerl in seinem Gepäck, so dass sich das Publikum auf einen heiteren, vergnüglichen Abend freuen kann getreu dem Motto: „Was der Arzt ist für die Kranken, ist Mäc Härder für die Franken.“

Foto: Jan Stehli

WEB: maechaerder.de

18:00

Blast Christmas 2026

Auch 2026 werden J.B.O. wieder besinnlich Weihnachten sprengen mit ein paar ausgesuchten Blast Christmas Shows. Wie schon früher wird aus der "staaden Zeit" eine Heavy Metal Party mit Klassikern aus 37 Jahren Bandgeschichte.

Anfang 2026 haben J.B.O. ihr 15. Album "Haus of the Rising Fun" veröffentlicht, und sich damit einmal mehr in den Top Ten der Albumcharts platziert. Sowohl die Veröffentlichungstour zu diesem Album, als auch die vorhergehende "30 Jahre Explizite Lyrik" Jubiläumstour bestanden aus frenetisch gefeierten Shows, von denen viele ausverkauft waren. Nach der anstehenden "Gagamania"-Tour als Gäste von Hämatom wollen die Verteidiger des Blödsinns zum Jahresende nochmal exklusiv mit ihren Fans feiern:

Blast Christmas 2026:
10.12.2026 Aschaffenburg, Colos-Saal
11.12.2026 Erfurt, Stadttheater
17.12.2026 Bremen, Modernes
18.12.2026 Wuppertal, LCB
28.12.2026 Ulm, Ratiopharm Arena
29.12.2026 Erlangen, E-Werk
30.12.2026 Dresden, Alter Schlachthof

Einlass ab 19:00 Uhr

„Früher war mehr Lametta“ – kaum ein Satz steht so sehr für den unverwechselbaren Humor von Loriot. Der Fränkischer Theatersommer widmet dem großen Meister der feinsinnigen Komik einen besonderen Theaterabend.

Die Schauspieler Silvia Ferstl und Christoph Ackermann lassen die berühmten Sketche, Dialoge und Szenen aus Loriots Werk lebendig werden. Mit viel Gespür für Timing, Situationskomik und die typisch trockene Ironie des Altmeisters bringen sie jene kleinen Katastrophen des Alltags auf die Bühne, die Loriot so meisterhaft beobachtet und beschrieben hat.

Ob Eheprobleme, Kommunikationspannen oder die berühmte Frage nach dem richtigen Umgang mit der Nudel – Loriots Figuren stolpern mit größter Ernsthaftigkeit durch die Tücken des bürgerlichen Lebens und sorgen dabei für unvergessliche Momente der Komik.

„Früher war mehr Lametta“ ist eine liebevolle Hommage an einen der bedeutendsten deutschen Humoristen – und ein Abend voller Wiedererkennungswert, pointierter Dialoge und zeitloser Unterhaltung.

Einlass: 18.00 Uhr

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Irland ist überall und jederzeit, Schottland auch. Nach diesem Motto spielt sich die Band "O'Malley... out in the cold" schon seit 1984 durch Konzertsäle, Festivals, Kneipen und alle Arten von Festivitäten und Örtlichkeiten, die sich spontan in einen Irish oder Scottish Pub verwandeln lassen. Mit Multiinstrumentalist Oswald Schimek (Gitarre, Irish Bouzuki, Banjo, Tin Whistle, Harp, Bodhrán, Gesang), dem Sänger Wende Weigand (Gesang, Gitarre) und dem Fiddler Matthias Merzbacher (Geige, Gesang, Schüttelei) bewegt sich das Repertoire zwischen traditionellem und modernem Celtic-Folk auf O'Malley-Art. Dieser bandeigene Stil macht gegebenenfalls auch vor Country-, Rock- und Blues-Einflüssen nicht halt. Und manchmal schleicht sich sogar etwas Fränkisches ein!

Einlass: 19.00 Uhr

Werke von Johann Sebastian Bach, Giuseppe Verdi, Leonard Bernstein, Hans Zimmer und Johann Strauss

Ein funkelnder Jahresauftakt – „German Brass macht aus Blech Gold“, schrieb ein Kritiker begeistert über eines der besten Brass-Ensembles der Welt. Die zehn Spitzenmusiker sind allesamt Mitglieder bedeutender deutscher Orchester oder als Professoren tätig. German Brass besteht seit 50 Jahren – für ein Musik-Ensemble schon fast eine Ewigkeit, gilt es doch, immer wieder neue und jüngere Mitglieder behutsam ins Ensemble zu integrieren, ohne auch nur einen Deut an musikalischer Qualität zu verlieren.
Als Pionier unter den Brass-Ensembles hat German Brass seit seiner Gründung 1974 nicht nur Musikgeschichte geschrieben, sondern führt kontinuierlich seine Erfolgsgeschichte fort. Die zehn Solobläser zeichnen sich besonders dadurch aus, dass sie kompromisslos diesen genuinen Klang ihres Ensembles erschaffen, ihn in jedem Konzert und jeder Aufnahme aufs Neue finden und erfinden. Klang wird bei German Brass zelebriert – und für das Publikum so zum Erlebnis.

Konzerthalleneinlass und Abendkasse: 1 Stunde vor Konzertbeginn

Es ist wieder soweit!

Stefan Eichner, der bereits deutschlandweit mit seinen Reinhard-Mey-Hommagen für Furore sorgte, kehrt mit einer neuen Version seines Programms auf die Bühne zurück. Freuen Sie sich auf „Reinhard Mey 3.0“ – das neueste Werk des Künstlers.

Mit „Reinhard Mey 3.0“ setzt Stefan Eichner seine musikalische Reise konsequent fort und zeigt einmal mehr Leidenschaft, Feingefühl und großes Können. Seine Interpretationen und Hommagen an Reinhard Mey haben ihm deutschlandweit Anerkennung und ein begeistertes Publikum eingebracht.

Voller Vorfreude blickt der Künstler auf das neue Programm:
„Es freut mich ungemein, dass mein Reinhard-Mey-Programm so viel Zuspruch gefunden hat und ich inzwischen bundesweit damit auf Tour bin.“

Das Publikum erwartet eine eindrucksvolle Darbietung, mit der sich Stefan Eichner auch mit „Reinhard Mey 3.0“ erneut in die Herzen seiner Zuhörerinnen und Zuhörer spielen wird. Erleben Sie einen Künstler in seinem Element, wenn zeitlose Melodien und poetische Texte auf besondere Weise zum Leben erweckt werden.

Eine außergewöhnliche Gelegenheit für alle Liebhaber anspruchsvoller deutscher Liedkunst.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!

Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy und ihrem lieben Kater Mau kuscheln … und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder…?

Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.

Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen Zuschauer wirklich in Bewegung!

„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!

Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!

Einlass: 13.00 Uhr

Wenn Musik Generationen verbindet, dann entsteht Magie. Genau das geschieht bei Konzerten der Band COME TOGETHER. Eine Band, die den Geist des Classic Rock nicht nur zelebriert, sondern ihn lebt. Die Musiker nehmen ihr Publikum mit auf eine musikalische Zeitreise durch die goldene Ära des Rock – mit Leidenschaft, Authentizität und einem Sound, der bewegt.

Der Name COME TOGETHER ist dabei kein Zufall, sondern Teil einer langen Geschichte: Nach den Kultbands REVOLVER (1981) und NUMBER NINE (1987) schließt sich mit ehemaligen Mitgliedern besagter Bands bei COME TOGETHER der Kreis - und der rote Faden bleibt bestehen.

An Bord sind erfahrene Musiker der fränkischen Musik-Szene wie Gitarrist Jürgen Kühnlein (Revolver, Number Nine), sein Sohn Franky Kühnlein (Siiri, nulldB) - im Übrigen auch Namensgeber der Band – ebenfalls an der Gitarre, Bassist Frank Stimpfig (Number Nine, Siiri), sowie Bamberger Urgestein und Multi-Instrumentalist Steff Porzel (CHP, Space Truckers, The Spencer Davis Group) am Lead-Gesang.

Ergänzt wird das fränkische Kernteam durch zwei neue Gesichter, die frischen Wind in den Bandsound bringen: Leonie Hagemann (Siiri) an den Keyboards und Max Friedrich (ex-Losing Gravity, Kissin’ Time) am Schlagzeug verleihen dem klassischen, bekannten Sound von COME TOGETHER eine neue, lebendige Note.

Besonderen Wert legt COME TOGETHER auf ein abwechslungsreiches Programm, das weit über die gängigen Klassiker hinausgeht. Neben einigen unverzichtbaren Evergreens finden sich im Set immer wieder echte Raritäten und musikalische Juwelen – Songs, die man live nur selten hört, die aber die Vielfalt und Tiefe dieses Genres perfekt widerspiegeln. So ist das Repertoire der Band mehr als nur ein Streifzug durch den Classic Rock – es ist eine echte Entdeckungsreise. Neben Klassikern von Foreigner, Rainbow, Led Zeppelin, Bon Jovi, Toto und Deep Purple finden sich immer wieder unerwartete Schmuckstücke von Genesis, Black Sabbath oder Queen.

Was die Band zusätzlich auszeichnet, ist die stimmliche Bandbreite der Musiker. Alle singen – jeder auf seine eigene Art. Mal wechseln sich die Stimmen ab, mal verschmelzen sie zu Harmonien, die Gänsehaut verursachen. Diese Vielstimmigkeit erlaubt es, Songs authentisch zu interpretieren, ohne ihren eigenen Charakter zu verlieren.

COME TOGETHER steht für generationsübergreifende Leidenschaft und handgemachte Musik, welche Herz, Ohr und Seele trifft – eine Zeitreise durch den Classic Rock, die erlebenswert ist!

Einlass: 19:30 Uhr

4Souls laden zum Neujahrskonzert ins fifty-fifty!

„Wenn ein einziger Song deine Seele berührt, hat er dein Leben verändert.“

Hinter dem Namen 4 Souls verbirgt sich eine Akustikband, die deutschlandweit für Aufsehen sorgt.
Nein, 4 Souls sind kein „Casting-Produkt“ sondern tatsächlich langjährige Freunde, die eine tiefe Seelenverwandtschaft verbindet. Deshalb machen sie auch Musik 4 Souls – also für die Seele.

Seit 2013 verzaubern sie die Konzertbesucher mit ihrem Bühnenprogramm „All you need is love“ und lassen Welthits - in ihrem ganz eigenen, unverwechselbaren Sound interpretiert - unvergessen bleiben. So würdigen sie u.a. Songs von Eric Clapton, Billy Joel, Leonard Cohen, Bob Dylan, Elton John, der Beatles, der Eagles, und vielen vielen mehr.

4 Souls bestechen durch die die absolute Harmonie der drei Stimmen und das fein aufeinander abgestimmte Zusammenspiel der zwei, ja manchmal sogar drei Akustik-Gitarren. Was nach jedem Konzert bleibt, ist die Gewissheit, dass diese Band erst dann von der Bühne geht, wenn sie sicher ist, die Seelen ihrer Zuhörer berührt zu haben.

4 Souls sind :
Wulli Wullschläger (Gitarre / Gesang)
Sonja Tonn (Gesang/ Gitarre )
Jürgen Hoffmann (Gitarren)
Christian Pöllmann (Gesang / Gitarre)

Foto: Christian Pöllmann
WEB: wulliundsonja.de

Einlass: 18 Uhr

ABBA Gold ist eine der erfolgreichsten ABBA-Tribute-Bands Europas, benannt nach ABBA’s legendärem Kompilationsalbum Gold: Greatest Hits. Seit über zwei Jahrzehnten begeistert die siebenteilige Show mit authen tischer Nachbildung des ABBA-Sounds, Bühnenoutfits (inklusive mindestens acht Kostümwechsel), präziser Choreografie und Live-Gesang auf höchstem Niveau.

Die Band tourte weltweit und gab über 2 200 Konzerte in 41 Ländern mit mehr als 2 Millionen Zuschauern – darunter große Bühnen wie in Aberdeen mit 93 000 Zuschauern im Publikum. ABBA Gold trat mehrfach im Fernsehen auf, etwa auf BBC oder ITV, und wurde für seine professionelle Performance und detailgetreue Darstellung des Originals vielfach gelobt.

Mit ihrem energiegeladenen Showkonzept – inklusive Lichttechnik und Pyrotechnik – schaffen sie eine mitreißende Partyatmosphäre, die Fans jeden Alters anzieht. Kein Wunder: sie gelten als eine der einflussreichsten Tribute-Bands überhaupt und haben zahlreiche Nachahmer inspiriert.

Einlass: 19.00 Uhr

RAMMSTEIN hat mit brachialem Sound, rauer Attitüde und dem Spiel mit dem Feuer ein weltweit einzigartiges Genre geschaffen. Die Shows sind explosive Inszenierungen und fulminante Gesamterlebnisse. RAMMSTEIN hat mit den aktuellen Stadion-Shows alle Rekorde gebrochen. Die Band ist aktueller denn je. Nun darf man sich durchaus die Frage stellen, ob sich solch ein gigantisches Konzept auch jenseits der Stadien umsetzen lässt, ohne dass es zu einem RAMMSTEIN-Abklatsch auf kleiner Flamme verkommt. Die Antwort ist: STAHLZEIT kann das!

STAHLZEIT zollt mit einer gigantischen neuen Show den Originalen Tribut und verneigt sich vor dem Kunstwerk RAMMSTEIN. STAHLZEIT wird zu Recht als die Nummer 1 unter den Tribute Shows gehandelt. Mit enorm großem Aufwand kreiert die Band seit fast 15 Jahren Shows der Superlative. Ein Team aus rund 30 Personen reist mit 2 Nightlinern und mehreren Trucks durch Europa.

STAHLZEIT leben und atmen im Takt des musikalischen Brachial-Herzschlags. Durch ihre Adern fließt der unstillbare Drang auf der Bühne neue Dimensionen zu kreieren, die mit den Grenzen des Vorstellbaren kokettieren. Die Pyroshow wird so kompromisslos und spektakulär umgesetzt, dass man bei STAHLZEIT die Hitze bis zu den entferntesten Plätzen spüren kann. Schweiß, Feuer und diese einzigartige Energie fährt den Besuchern während der rund zweieinhalbstündigen Show durch Mark und Bein.

Einlass: 19.00

Spektakulär, atemberaubend, einzigartig – Das Phantom der Oper in der Originalproduktion von Sasson/Sautter setzt neue Maßstäbe! Ausgezeichnet mit der renommierten „Goldenen Sonne 2023“ von Sonnenklar TV als bestes Musical, begeistert diese Inszenierung Publikum und Kritiker gleichermaßen.

Die Stars, die das Publikum verzaubern

Die gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson brilliert mit ihrer facettenreichen und kraftvollen Stimme – die perfekte Mischung aus Oper und Musical. An ihrer Seite: Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger. Seit seinem Durchbruch als ‚Tod‘ in der Welturaufführung von Elisabeth begeistert er Millionen. Nun übernimmt er die Rolle des mysteriösen und zerrissenen Phantoms – eine Darstellung, die das Publikum in ihren Bann zieht.

Ein Bühnenbild, das Maßstäbe setzt

Nicht nur die Darsteller, sondern auch die beeindruckende Szenerie sorgt für Gänsehaut! Das spektakuläre Bühnenbild lebt von der perfekten Verbindung aus grandiosen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki und den atemberaubenden Bühnenkonstruktionen von Michael Scott, dem berühmten Bühnenbildner der Metropolitan Opera in New York.

Ein unvergessliches Musicalerlebnis

Mit einer mitreißenden Mischung aus fesselnder Musik, packendem Schauspiel und spektakulärer Bühnenkunst ist Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter weit mehr als nur ein Musical – es ist ein Erlebnis, das man nicht verpassen darf! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Leidenschaft, Dramatik und unvergesslicher Melodien!

Ein echtes Musical Highlight!


Autoren: Deborah Sasson, Jochen Sautter; Musikarrangements: Ryan Martin; Liedtexte und Dialoge: Jochen Sautter; Komposition und Musikalische Gestaltung: Deborah Sasson; Regie und Choreografie: Jochen Sautter; Choreografie und Regieassistenz: Axel Olzinger; Bühnenausstattung: Michael Scott; Multimedia Technik: Daniel Stryjecki; Musikalische Leitung: Ryan Martin und Amit Rosenblum; Künstlerische Gesamtleitung: Deborah Sasson und Jochen Sautter

Einlass: 18.00 Uhr

Erleben Sie: Bochum!

Die Grönemeyer Tribute Band BOCHUM bringt die unvergesslichen Songs eines der größten deutschen Künstler zurück auf die Bühne – mit voller Leidenschaft, kraftvoller Live-Performance und einer Authentizität, die sofort unter die Haut geht.

Freuen Sie sich auf die größten Hits von Herbert Grönemeyer – von „Bochum“ über „Männer“, „Flugzeuge im Bauch“ und „Der Weg“ bis hin zu seinem aktuellen Album Unplugged 2 mit dem Hit „Flieg“ und vielen weiteren Klassikern, die Generationen bewegen. Jede Note, jeder Atemzug und jede Emotion wird mit beeindruckender Präsenz und musikalischer Präzision zelebriert.

Bereit für Gänsehaut?
BOCHUM liefert eine Show, die Fans mitten ins Herz trifft: energiegeladen, gefühlvoll und nah am Original – ohne jemals zur bloßen Kopie zu werden. Die Band überzeugt mit eigener Persönlichkeit, großem musikalischen Können und einer Live-Atmosphäre, die den unverwechselbaren Grönemeyer-Spirit wieder lebendig macht.

Ob Festival, Stadtfest oder Konzertsaal – BOCHUM steht für ein mitreißendes Erlebnis, das Erinnerungen weckt, Emotionen entfacht und das Publikum von der ersten bis zur letzten Minute begeistert.

BOCHUM – die Grönemeyer Tribute Band.
Authentisch. Leidenschaftlich. Unvergesslich.

Einlass: 19.00 Uhr

Die neue Justizsatire von Werner Koczwara

Im Laufe eines jeden Lebens stellt sich die Frage nach Recht und Unrecht. Was ist gut, was ist böse? Die Entscheidung ist schwerer, als man denkt. Denn wer seine Großmutter mit einem Gewehr aus 500 Meter Entfernung erlegt, der ist zwar ein guter Schütze aber kein guter Enkel.

Gut jedenfalls ist, daß wir eine Justiz haben, die da weiter hilft. Mit einleuchtenden Urteilen wie jenes vom Sozialgericht Berlin: "Ein in die Außentür des Hauses eingeklemmtes Knie ist unfallversichert, weil es sich bereits auf dem Weg zur Arbeit befand."

Deutsches Recht ist oft auch große Komik. Lachen wir also drüber. Werner Koczwaras neues Programm ist pointendicht und abgründig. Er taucht hinab in Rechtsphilosophie und wichtige gesellschaftliche Fragen: ab welchem Geburtstag gibt es keine ernst gemeinten Glückwunschschreiben mehr von der Rentenkasse? Wie kam es zu jenem Urteil des Bundesgerichtshofs, dass Frauen auf dem Beifahrersitz prinzipiell besser schweigen sollten? Und sind nackte Menschen in der Sauna ein Reisemangel?

Das sind nur einige der Wanderbaustellen rund um den Justizstandort Deutschland, den Werner Koczwara in seinem neuen Programm "Einer flog übers Ordnungsamt" wieder einmal hochkomisch kommentiert. Freuen Sie sich auf einen Abend mit großem Humor, starken Pointen, kabarettistischem Tiefgang sowie einer Vielzahl an DIA-Schaubildern, die den Abend so richtig gemütlich machen.

Foto: PR

WEB: gutes-kabarett.de

Einlass: 19 Uhr

In einem wundervollen Konzert voller Nostalgie geht es zurück in die Zeit des deutschen Wirtschaftswunders: Petticoat und Nierentisch, VW-Käfer auf den Straßen, das Fernsehen noch schwarz-weiß, Italien als liebstes Urlaubsziel – und im Radio ausschließlich deutsche Schlager.

CONNY & DIE SONNTAGSFAHRER entführen ihr Publikum mit dem Programm „Schön war die Zeit …“ auf amüsante, unterhaltsame und kurzweilige Weise zurück in diese Ära und laden zum Zuhören – und vielleicht auch zum Tanzen – ein.

Die vierköpfige Musikgruppe mit Sängerin Andrea Graf, Rainer Heindl (Gitarre, Gesang), Thomas Stoiber (Akkordeon, Gesang) und Steffen Zünkeler (Kontrabass, Gesang) präsentiert musikalische Perlen und das beschwingte Lebensgefühl einer unvergesslichen Zeit.

Erleben Sie die großen Schlager von Peter Alexander, Caterina Valente, Conny Froboess, Peter Kraus und vielen weiteren Größen dieser Epoche.

Mit authentischer Instrumentierung, originalgetreuen Arrangements und stilechter Kleidung lassen die vier Musiker die wunderbare Musik dieser Zeit wieder aufleben. Spannende und witzige Zwischenmoderationen runden den Auftritt zu einem rundum stimmungsvollen Abend ab.

Authentisch, voller Spielfreude und mit viel Liebe zum Original.

Einlass: 19.00 Uhr