EINFÜHRUNG: 19:30 Uhr
Dramatiker-Punk Werner Schwab schuf drei schillernde Frauenfiguren, ein irres Sprachkunstwerk, einen der komischsten Texte, die man auf die Bühne bringen kann und einen aberwitzigen Ritt durch die Abgründe menschlichen Daseins.
Der neue Farbfernseher ist da! Das muss gefeiert werden! So treffen sich Erna, Grete und Mariedl in ihrer Wohnküche, um gemeinsam die Papstmesse anzuschauen. Da will man schon mal „den ganzen Lebensschmutz vergessen“. Man spricht über Dackelliebe, die Familie, Gott und die Welt und versucht sich in ein besseres Leben zu träumen. Am Ende wird man aber doch immer auf seine eigene Existenz zurückgeworfen und hackt aufeinander ein. In Tiraden verschaffen sich die drei Luft, schreien und phantasieren sich aus ihrem verunglückten Dasein heraus, schwingen sich auf zu den Präsidentinnen ihrer eigenen Welt und geraten in einen Streit darüber, wer am meisten aus seinem Leben gemacht hat: Ein Kampf um Anerkennung, der sich in einem absurden Rausch aus Religiosität, Geilheit und Verdrängung entlädt – ein Kampf um Leben und Tod.

Brutal und drastisch: Altersempfehlung ab 16

Eine Produktion des Landestheaters Württemberg-Hohenzollern
Tübingen Reutlingen LTT

Regie: Thorsten Weckherlin; Dramaturgie: Thomas Gipfel
Regieassistenz: Maurice Bajohr
Bühne, Kostüme: Vinzenz Hegemann
mit: Sabine Weithöner, Justin Hibbeler, Solveig Eger

© Sigmund/LTT

»Ich existiere nur, wenn ich schreibe, ich bin nichts, wenn ich nicht schreibe, ich bin mir selbst vollkommen fremd, aus mir herausgefallen, wenn ich nicht schreibe.« (Ingeborg Bachmann, 1972 / aus: Dankesrede für den Anton-Wildgans-Preis)

Die Ausstellung würdigt die große österreichische Dichterin Ingeborg Bachmann erstmals in München in einer umfassenden Ausstellung. Bis heute inspiriert sie Biographen und Filmemacherinnen, die Literaturwissenschaft und Generationen von Leserinnen weltweit.
Die fünf Stationen der Ausstellung fokussieren die zentralen Werke Ingeborg Bachmanns und evozieren die Orte, die sie, die Unbehauste, prägten. Die Ausstellung zeigt Ingeborg Bachmann als ebenso selbstbewusste wie verletzliche Künstlerin, als frühen Medienstar und Stilikone, als politische Schriftstellerin.

Jenni Holtgrewe ist Literaturwissenschaftlerin und begleitete als Assistenz die Kuration der Ausstellung in München.

GEBÜHR: EURO 15.- / 10.- (inkl. Ausstellungseintritt)
Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

{Foto: Ingeborg Bachmann 1962 © Foto: Fred Stein Archive}

12+ / ca. 60 min.
„Limp" ist der dritte Teil von Ugo Dehaes´ Forced Labor-Zyklus, in dem er erforscht, wie man mit Robotern Tanz kreieren kann. Wie können Menschen und Technologie im Wechselspiel zwischen Begrenzung und Möglichkeit, Abhängigkeit und Unabhängigkeit, Freiheit und Kontrolle zusammenarbeiten, um Tanz zu schaffen?
Dehaes, der seit Jahren Computermodelle, Roboter und KI in seine Projekte integriert, choreografierte mithilfe eines speziell entwickelten Computerprogramms ein Duett für den einbeinigen Tänzer David Framba und einen dreiarmigen Roboter. Die Wechselwirkungen zwischen Mensch und Technik werden zum künstlerischen Mittel. Zunächst scheint es, als wolle die Maschine dem Tänzer helfen, zu seinem früheren Tanzstil zurückzukehren. Dann wird der Roboter immer übergriffiger.

Der belgische Balletttänzer David Framba dachte, er würde nie wieder tanzen, nachdem er vor zehn Jahren bei einem Motorradunfall einen Unterschenkel verloren hatte. Die Begegnung mit dem Choreografen Ugo Dehaes, sieben Jahre nach dem Unfall, änderte alles.

THINK BIG! #10 - Große Burg

Der Kräuterheiler Anton ist über die bayerischen Landesgrenzen hinaus für seine Erfolge bekannt. Gemeinsam mit seiner Enkelin lebt er auf einem idyllischen Anwesen am Tegernsee. Als eine Lungenkrankheit grassiert, findet er die heilende Kräutermedizin. Jansen, Chef eines Pharmakonzerns, ist das ein Dorn im Auge. Mit allen Mitteln versucht er, an die geheime Rezeptur zu gelangen. Da erschüttert ein Giftanschlag das Tegernseer Tal, und Hauptkommissarin Erna Salvermoser muss samt ihrem Polizeimops Ganghofer ermitteln. Kurz darauf ist Anton verschwunden … || Anmeldung bitte bei der Tourist-Info, Max-Höfler-Platz 1, Tel. 08041 - 7867-15

In unserer Eventreihe Küchenquickie erfahren Sie spannendes Produktwissen rund um frische Zutaten wie Fisch, Meeresfrüchte, Fleisch, Gemüse, Obst, Kräuter, Pilze und Milchprodukte sowie Tiefkühlware. Sie lernen, wie man die Waren richtig behandelt, aufbewahrt und Reste verwertet.

Sie mögen hervorragendes Rindfleisch? Dann ist unser Küchenquickie genau das Richtige für Sie! Kochbuchautor Gabriel Arendt nimmt Sie mit in die Welt Rindercuts. Passend zur Grillsaison haben wir den perfekten Abend für alle Fleisch-Liebhaber und - Liebhaberinnen geplant. Lernen Sie eher unbekannte Cuts vom Rind wie Bavette oder Strip-Loin kennen. Gemeinsam beleuchten und kosten wir verschiedene Köstlichkeiten vom Rind. Dazu erhalten Sie ein 0,1 l Glas Crémant.

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 17:45

Foyer-Bar ab 18 Uhr

Wenig wird zurzeit so heftig diskutiert, wie der Einsatz von Künstlicher Intelligenz im täglichen Leben. Arbeitsentlastung und wachsender Wohlstand? Oder Entrechtung und Angriff auf die Demokratie? Die Sozialwissenschaftlerin und Unternehmerin Léa Steinacker und Miriam Meckel, Professorin für Kommunikationsmanagement in St. Gallen und Staatssekretärin für Medien in Nordrhein-Westfalen, sind sich einig: Wenn wir in einer immer komplexeren Welt mithalten wollen, ist der Einsatz von KI unumgänglich – gesetzt den Fall, wir gehen richtig mit ihr um. In ihrem gemeinsamen Buch (Rowohlt) klären Steinacker und Meckel auf: über unerwünschte Nebeneffekte und ethische Dilemmata, aber ebenso über eine mögliche Erweiterung unserer Horizonte – und unserer eigenen, ganz natürlichen Intelligenz. Das Buch der Stunde.

EINTRITT: EURO 15.- / 10.-
Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

{Foto: Miriam Meckel & Léa Steinacker © Stephanie Pistel}

Torsten Zwingenberger beweist mit den "New Orleans Shakers" wieder einmal, dass er in
vielen Spielarten des Jazz zuhause ist. Bereits 1976 gründete er mit Thomas l‘Etienne
diese Band, bevor er sich nach drei Jahren anderen Projekten zuwandte. Stücke aus dem
goldenen Zeitalter des Jazz standen auf dem Programm, Stücke in der Gefühl und
einprägsame Simplizität vorherrschend waren. Ein Zufall führte die Band nach 30 Jahren
Spielpause im Jahr 2009 wieder zusammen.
Im Sinne der saftig-erotischen Konnotationen des frühen Jazz weiß der verschmitzte
Klarinettist Thomas L´Etienne, dass Jazz nur dann authentisch ist, wenn er mit dem
rechten Schmuddelfaktor gespielt wird. In diesem Sinne lässt er Jazz-Akademismus und
Notengeprotze sein und geht in melodiensatter Sinnlichkeit auf. Ein bisschen Verruchtheit
ist schon dabei, wenn die Band in einem gekonnten Crossover Elemente des alten New
Orleans Jazz und verschiedene Stile aus der Karibik mischt. TZ brilliert dabei mit seiner
virtuosen Schlagzeugtechnik "Drumming 5.1" für das leicht federnde "Swing-feeling".
Für eine New-Orleans-Band ist es eine unübliche Besetzung, statt drei Bläsern gibt es nur
einen. Das ist eine besondere Herausforderung an die Virtuosität der Bandmitglieder und
Ausdruck ihrer Experimentierfreudigkeit. Ihre Neugierde führt sie zu modernen,
zeitgemäßen Interpretationen alter Jazztradition. So wie auch jedes Jahr der Mardi Gras in
New Orleans neu erlebt und gelebt wird, so spürt man bei den Konzerten der NOS ihre
mitreißende Lust am Leben und an der Veränderung, die die Zuschauer immer wieder
aufs Neue begeistern.
Im Sommer 2023 veröffentlichen die NOS ihr drittes CD-Album unter dem Titel:
NEW ORLEANS SHAKERS – Black Benny“ bei dem Berliner Label Blackbird Music.

Einlass: 18:30

Musical von Thomas Zaufke und Peter Lund

Regie: Ruth-Claire Lederle
Choreografie: Johanna Bogner, Muriel Willfurth, Katrin Wunderlich
Musikalische Leitung: Stefan Delanoff
Ausstattung: Toralf Vetterick
Regieassistenz: Muriel Willfurth


Elternabend in einer von einer Elterninitiative gegründeten Nachmittagsbetreuung: Der neue Erzieher Dennis – der mittlerweile achte in sechs Jahren – trifft zum ersten Mal die Mamas und Papas seiner Schützlinge. Zu Beginn heucheln Mütter und Väter noch Freundlichkeit, doch schon bald werden die verbalen Messer gezückt: Wenn es um die eigenen engelsgleichen Kinder geht, ist es aus mit dem zivilisierten Miteinander.

Eine Produktion der Abraxas Musical Akademie München

6+ / ca. 75 min.
Eine Gruppe von Menschen teilt sich einen begrenzten Raum – eine lebensgroße Box, in die man von allen Seiten hineinschauen kann. Während die einen sich bemühen, in die Kiste hineinzukommen, beanspruchen die anderen den ganzen Raum für sich allein, während die nächsten versuchen, alle Grenzen zu überwinden. Die Zuschauer sind aufgefordert, sich auf die Aufführung einzulassen, die sowohl in der Box als auch "außerhalb" der Box stattfindet. Sollen sie jemanden aufhalten, der versucht, in die Kiste zu gelangen, Hilfe anbieten oder einfach nur zusehen? Vielleicht selbst in die Box klettern? Es entfalten sich der menschliche Drang, sich frei zu kämpfen, und das Bedürfnis, dazuzugehören. Out of the Box ist eine heitere Reflexion über Zeiten der Anpassung und des Abstandhaltens, aber vor allem eine Ode an die Kreativität, die in der Begrenzung entstehen kann.

Die niederländische Company The100Hands entwickelt ausgehend von Tanz, Architektur und Psychologie Performances, in denen es immer um das Verbundensein geht: mit sich selbst, den anderen und der Umwelt. Der Körper ist ein Kompass, der in der Begegnung zwischen Menschen sehr deutlich die Richtung vorgibt – wenn man die Zeichen zu lesen weiß.

THINK BIG! #10 - Elisabethmarkt

6+ / ca. 75 min.
Eine Gruppe von Menschen teilt sich einen begrenzten Raum – eine lebensgroße Box, in die man von allen Seiten hineinschauen kann. Während die einen sich bemühen, in die Kiste hineinzukommen, beanspruchen die anderen den ganzen Raum für sich allein, während die nächsten versuchen, alle Grenzen zu überwinden. Die Zuschauer sind aufgefordert, sich auf die Aufführung einzulassen, die sowohl in der Box als auch "außerhalb" der Box stattfindet. Sollen sie jemanden aufhalten, der versucht, in die Kiste zu gelangen, Hilfe anbieten oder einfach nur zusehen? Vielleicht selbst in die Box klettern? Es entfalten sich der menschliche Drang, sich frei zu kämpfen, und das Bedürfnis, dazuzugehören. Out of the Box ist eine heitere Reflexion über Zeiten der Anpassung und des Abstandhaltens, aber vor allem eine Ode an die Kreativität, die in der Begrenzung entstehen kann.

Die niederländische Company The100Hands entwickelt ausgehend von Tanz, Architektur und Psychologie Performances, in denen es immer um das Verbundensein geht: mit sich selbst, den anderen und der Umwelt. Der Körper ist ein Kompass, der in der Begegnung zwischen Menschen sehr deutlich die Richtung vorgibt – wenn man die Zeichen zu lesen weiß.

THINK BIG! #10 - Elisabethmarkt

Musical von Thomas Zaufke und Peter Lund

Regie: Ruth-Claire Lederle
Choreografie: Johanna Bogner, Muriel Willfurth, Katrin Wunderlich
Musikalische Leitung: Stefan Delanoff
Ausstattung: Toralf Vetterick
Regieassistenz: Muriel Willfurth


Elternabend in einer von einer Elterninitiative gegründeten Nachmittagsbetreuung: Der neue Erzieher Dennis – der mittlerweile achte in sechs Jahren – trifft zum ersten Mal die Mamas und Papas seiner Schützlinge. Zu Beginn heucheln Mütter und Väter noch Freundlichkeit, doch schon bald werden die verbalen Messer gezückt: Wenn es um die eigenen engelsgleichen Kinder geht, ist es aus mit dem zivilisierten Miteinander.

Eine Produktion der Abraxas Musical Akademie München

Erstmals seit fünf Jahren gastieren ZZ Top wieder in Deutschland! Die Auftritte werden hierzulande auch eine Live-Premiere für Elwood Francis sein. Er, der Jahrzehnte lang Gitarrentechniker der Band war, hat den im Juli 2021 verstorbenen Dusty Hill ersetzt und bildet mit Drummer Frank Beard die Rhythmusfraktion. Für sein Konzertprogramm kann das bärtige Trio im 55. Karrierejahr aus zahlreichen Hits und Klassikern wie „Gimme All Your Lovin‘ “,“Got Me Under Pressure“, „Tush“, „Legs“, „Sharp Dressed Man“, „La Grange“, „Rough Boy“ oder „Cheap Sunglasses“ wählen. Dazu könnte es noch Kostproben von ZZ Tops erstem Studio-Album mit neuem Songmaterial seit 2012 geben, das Gitarrist/Sänger Billy Gibbons zuletzt in Interviews bereits angekündigt hat.
Eintrittskarten zu einem Abend voll virtuosem, bodenständigem Blues, Boogie und Rock dieses legendären Acts sind im Vorverkauf erhältlich.
Im internationalen Live-Geschäft sind ZZ Top, die 2004 in die Rock’n’Roll Hall Of Fame aufgenommen worden sind, seit Jahrzehnten eine feste, konstant tourende Größe. Die Gruppe, deren Name eine Hommage an Bluessänger Z.Z. Hill und Sänger/Gitarrist B.B. King ist, kann auf eine große, treue Fanschar zählen. Ihre außergewöhnlichen Bühnenqualitäten dokumentieren eindrucksvoll Konzertmitschnitte wie „Tonite At Midnight: Live! Greatest Hits From Around The World“, „Live At Montreux 2013“ oder „Live in Texas“. Für viel Furore sorgte die für einen Grammy nominierte Netflix-Dokumentation „That Little Ol‘ Band From Texas“ (2019), zu der 2022 der Soundtrack „Raw“ erschienen ist.
Die renommierte englische Tageszeitung The Guardian zitierte in einer Konzertbesprechung einen aussagekräftigen Satz von Dusty Hill, wie ZZ Top in concert kurz und griffig beschrieben werden kann: „Wenig Bewegung, viel Wirkung!"

Einlass ab 18:00 Uhr

ausverkauft

Unser Orchester, gegründet vor über 30 Jahren von Bernhard Koch, zählt heute etwa 30-50 Mitglieder und setzt sich aus Schüler*innen, Studierenden und Berufstätigen zusammen. Im Konzert werden wir bei Bedarf auch durch Profis verstärkt.

Einlass: 18:00 Uhr

»Ich existiere nur, wenn ich schreibe, ich bin nichts, wenn ich nicht schreibe, ich bin mir selbst vollkommen fremd, aus mir herausgefallen, wenn ich nicht schreibe.« (Ingeborg Bachmann, 1972 [s] aus: Dankesrede für den Anton-Wildgans-Preis)

Die Ausstellung würdigt die große österreichische Dichterin Ingeborg Bachmann erstmals in München in einer umfassenden Ausstellung. Bis heute inspiriert sie Biographen und Filmemacherinnen, die Literaturwissenschaft und Generationen von Leserinnen weltweit.
Die fünf Stationen der Ausstellung fokussieren die zentralen Werke Ingeborg Bachmanns und evozieren die Orte, die sie, die Unbehauste, prägten. Die Ausstellung zeigt Ingeborg Bachmann als ebenso selbstbewusste wie verletzliche Künstlerin, als frühen Medienstar und Stilikone, als politische Schriftstellerin.

Jenni Holtgrewe ist Literaturwissenschaftlerin und begleitete als Assistenz die Kuration der Ausstellung in München.

GEBÜHR: EURO 15.- / 10.- (inkl. Ausstellungseintritt)

{Foto: Ingeborg Bachmann 1962 © Foto: Fred Stein Archive}

Zwei LABs zeigen ihre Ergebnisse

Alles gut.
Es geht ums Erwachsen werden, in einer Welt, die es einem oft nicht leicht macht, glücklich zu sein. Es geht um Hoffnungslosigkeit und Negativität, aber auch darum, wie man lernt neue Hoffnung zu schöpfen und sich selbst, der Welt und Anderen zu helfen.


Hier wird getanzt, was das Zeug hält. Wir lassen uns Flügel und Superkräfte wachsen und erfinden Geschichten dazu. Ob wir die Welt retten?

Große Burg

Schreiben ist leicht. Ja wirklich, es ist leicht. Wir freuen uns auf Leichtigkeit und selbstgewählte Bedeutung. Wir sitzen im Turmzimmer der Burg und schreiben für ihr Herz, für die Bretter, die die Welt bedeuten. Dabei wissen wir, es sind die Worte, die die Welt bedeuten. Wir haben Verbindungen zur ganzen Schauburg, können Theaterstücke umsonst anschauen und Expert*innen aus allen Gebieten einladen

LAB

Passend in der Grillsaison haben wir den perfekten Abend für alle Grill-Liebhaberinnen und – Liebhaber geplant. Kochbuchautor Gabriel Arendt stellt den Teppanyaki Grill in den Vordergrund und bereitet verschiedene Köstlichkeiten in unserem Genießerbistro von Fleisch, Fisch, Meeresfrüchten und Gemüse vor. Lassen Sie sich verwöhnen und genießen Sie bei einem Glas Rotwein hochwertige Zutaten perfekt zubereitet.

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 18:45

Ich bin bekennender Nichtradfahrer. Das ist nicht wichtig für das Programm. Obwohl. Wer teilt die Welt eigentlich morgens immer ein in: wichtig und nicht wichtig? Und abends steigt die ganze Welt unzufrieden ins Bett, weil es so viel Grausiges gibt, weil es so viele Trottel gibt, und weil es so viele gibt, die behaupten, sie
wissen, wie es geht.
Die Klugscheißer dieser Welt wissen immer, wo der Hammer hängt und was effektiv ist. Ich weiß meistens nicht, wo mein Hammer liegt, geschweige denn der dazugehörige Nagel. Das ist nun wirklich egal. Aber da draußen gibt es Dinge, die sind eben nicht egal. Und darüber erzähle ich. Im besten Fall in einer Mischung aus Feinheit und Bosheit. Und wenn es gar nicht mehr auszuhalten ist, muss die sprachliche Keule her. Ich mische mich gerne ein in das, was geschieht. Wenn jemand schreibt: „Das, was Christian Springer unter Kabarett versteht, geht meilenweit über das gesprochene Wort hinaus. Denn er steckt selbst mittendrin
im Geschehen und gilt als der engagierteste deutsche Kabarettist.“ Dann lese ich das gerne. Aber so hat das noch niemand geschrieben? Egal? Nicht egal?
Ich habe meinen Bühnenberuf gestartet als kleiner Sänger im Kinderchor der Münchner Oper. Seitdem weiß ich, dass wir einen enormen Vorteil haben gegenüber den meisten Menschen auf dieser Erde. Denn die haben keine Oper, auch keinen Chor. Meistens gar nichts. Und das ist viel zu oft egal. Ist es nicht. Mir nicht. Auch darum geht’s im aktuellen Programm. Und wenn ich groß bin, werde ich Influencer.

© Gregor Wiebe

Foyer-Bar ab 18 Uhr

Moderation: Jens-Christian Rabe (Süddeutsche Zeitung)

»Wenn es also einen Philosophen gibt, dem man auch über die öffentlichen Debatten, deren Teil er war und ist, näherkommen kann, dann Jürgen Habermas.« (Jens-Christian Rabe)

Mahnende Stimme der Vernunft und Stichwortgeber der Erinnerungskultur: Jürgen Habermas ( Jahrgang 1929) ist einer der einflussreichsten Intellektuellen der Bundesrepublik. Philipp Felsch, Professor für Kulturgeschichte an der Humboldt- Universität Berlin, nähert sich dem Philosophen in seinem klugen wie unterhaltsamen Porträt über Lektüre, Analyse und Gespräche: Er liest in Habermas’ gewaltigem Oeuvre nach, folgt dem Autor in die intellektuelle Kampfzone der Bundesrepublik – und trifft ihn zu Hause zum Tee. Dabei entsteht nicht nur das Porträt eines faszinierend widersprüchlichen Denkers, sondern auch der Epoche, der er sein Gesicht verliehen hat (Propyläen Verlag).

EINTRITT: EURO 15.- / 10.-
Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

{Foto: Philipp Felsch © Jan Single}