Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 15:30 Uhr

Mit Songs wie „Ohne Filmriss“ und „Morgen“ feat. Tom Twers erreicht der Saarbrücker Rapper EstA Streams in
Millionenhöhe – keine Frage, in den vergangenen Jahren positioniert sich EstA im Anschluss an den Release
seines dritten Studio-Albums „Nur für mich“ im März 2020 als einer der fleißigsten Akteure seines Genres: Er
veröffentlichte zwei weitere EPs und monatlich Singles. Textlich präzise nimmt EstA seit über 10 Jahren in der
Szene kein Blatt vor den Mund, während er sich fließend seiner Old-School-Rap-Wurzeln und aktuellen
melodischen Hooks bedient. So kam es auch zur Kollaboration mit Moritz Garth, JONA und Sandra Hesch.

Einlass 19.00 Uhr

DIE NACHT DER 5 TENÖRE
JUBILÄUMSTOURNEE – 25 Jahre
Melodie per milioni
Ein wahres Fest der Oper wartet im Dezember und Januar auf Fans der Klassik in Deutschland. DIE NACHT DER 5 TENÖRE begibt sich auch im nächsten Winter wieder auf große Tournee. Über 20 Termine in einigen der schönsten Konzerthäuser des Landes stehen auf der Agenda. Mit ihrem neuen Programm „Melodie per milioni“ nehmen sie die Besucher mit, auf eine Reise durch die schönsten Lieder der bekanntesten Opern. Arien und Melodien, die Millionen schon seit Jahrhunderten begeistern.

Seit nun 25 Jahren begeistern die fünf Tenöre mit einer hingebungsvollen Leidenschaft zur klassischen Musik die Tausenden von Gästen auf ihrer Klassik-Konzert-Reihe. Fünf der stimmgewaltigsten Tenöre begeben sich alljährlich zum Jahreswechsel auf eine Tournee, um die Faszination der Oper in viele deutsche Städte zu transportieren.

Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Emil Pavlov trifft man normalerweise nur in den renommiertesten Opernhäusern von der Mailänder Scala über die Semperoper in Dresden bis zur Wiener Staatsoper. Jetzt bietet sich die einmalige Chance sie in über 20 Städten Deutschlands live zu erleben und in die Welt von Tosca, Aida, Rigoletto, Otello, Turandot, La Traviata, Carmen u.v.m. einzutauchen.

Das Plovdiv Symphonic Orchestra unter der Leitung von Nayden Todorov begleitet sie dabei auf ihrer Tournee. Und der Dirigent ist ein weiterer Star dieses Ensembles. Er gilt als bester Dirigent Osteuropas, spielte am Bolschoi-Theater in Moskau und den Klagenfurter Sommerfestspielen, tourte mit dem Berliner Symphonie Orchester durch Japan, arbeitete mit Opernstars wie Placido Domingo, Raina Kabaivanska, Angela Gheorghiu, Sonya Yoncheva, Juan Diego Florez, Paul Badura-Skoda oder Sarah Chang zusammen und war sogar schon Kulturminister in Bulgarien. Das 1997 gegründete Plovdiv Symphonic Orchestra hat mittlerweile über 1.000 Live-Auftritte allein in Europa absolviert und in den vielen Jahren ihres Bestehens schon mit namhaften Künstlern wie z.B. Roger Hodgson (ehemals Supertramp) oder Anastacia zusammengearbeitet.

Mit ihrem neuen Programm „Melodie per milioni“ bereitet „Die Nacht der 5 Tenöre“ einen ganzen Abend voller musikalischer Höhepunkte. Das Repertoire präsentiert Arien bekannter Opern beispielsweise aus “Aida“, “Nabucco“, “Tosca“, “Carmen“ und “La Traviata“ oder auch aus “Der Zigeunerbaron“. Hinzu kommen berühmte italienische Canzone, was eine faszinierende Mischung ausmacht.

Namhafte Unterstützung erhalten die Tenöre und das Orchester von Andrea Hörkens. Die europaweit gefeierte Sopranistin leitet moderierend durch den Konzertabend. Wie schon im Vorjahr stößt Marc Marshall wieder als Stargast hinzu. Er ist bei den Terminen ab dem 31.12.2024 mit dabei.

Marc Marshall wurde 1963 als Sohn des Entertainers Tony Marshall in Baden-Baden geboren. Im Alter von sechs Jahren reiste Marc mit seinem damals noch unbekannten Vater für sechs Wochen nach Chicago und stand dort jeden Abend im Rahmen seiner US-Club-Tour mit ihm auf der Bühne. Nach dem Abitur studierte Marc Marshall 1982 unter anderem Jazz in Los Angeles und vertiefte seine zweite Leidenschaft, die klassische Musik. Sein Studium als Bariton schloss er an der Staatlichen Hochschule für Musik in Karlsruhe ab. Dort lernte der zweifache Vater 1993 auch anlässlich einer Operettenproduktion Jay Alexander kennen. Ihre erfolgreiche Gesangskarriere als Klassik-Pop-Duo Marshall & Alexander führt die beiden Ausnahmekünstler seit 1998 auf die schönsten Bühnen und zu Top-Platzierungen in den Charts. Im Rahmen der Tournee tritt Marc Marshall Solo, im Duett mit Andrea Hörkens und mit allen Tenören zusammen auf.

Die neue Produktion DIE NACHT DER 5 TENÖRE „Melodie per milioni“ wird die Besucher faszinieren, egal ob erfahrener Opern-Kenner oder Klassik-Anfänger. Melodien, die Millionen seit Jahrhunderten begeistern, wunderschön intoniert von fünf Tenören mit magischen Stimmen.

Einlass: 17:00 Uhr

Eine abenteuerliche Komödie für kleine und große Kinder nach den Erzählungen von Carlo Collodi.
Aufführungsrechte bei: Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, 22844 Norderstedt
Bühnenfassung: Frank Pinkus
Regie: Iris Beyer

Der Holzschnitzer Geppetto schnitzt aus einem Holzklotz eine Puppe mit Namen Pinocchio. Zu seinem Erstaunen erwacht die Puppe zum Leben. Leider gerät Pinocchio immer wieder auf Abwege und stürzt damit seinen Vater Geppetto in tiefste Verzweiflung. Pinocchio verspricht ununterbrochen Besserung, aber lässt sich unter dem Einfluss schlechter Freundschaften ständig dazu verleiten, die Schule zu schwänzen und seinem Vergnügen nachzugehen. Dabei werden seine Gutgläubigkeit und seine Begeisterung von skrupellosen Lügnern und Geschäftemachern ausgenutzt. Aufgrund seines guten Herzens und der großzügigen Nachsicht Geppettos erkennt er am Ende seine Irrtümer und aus ihm wird ein liebenswert frecher Junge.

Einlass: 08:00

Mit „The Bohemians“ steht eine der besten europäischen Queen-Tribute-Bands live auf der Bühne. Die vier Musiker aus Großbritannien nehmen die Besucher für annähernd 2 Stunden mit auf eine musikalische Zeitreise. Und laden ein zu einer riesigen Queen-Live-Party, denn genau dies werden die Auftritte der Band regelmäßig diesseits und jenseits des Kanals.

Spätestens beim zweiten Titel hat Sänger Rob Comber, alias Freddie Mercury, das Publikum auf seiner Seite. Ab dann genießen Alt und Jung Seite an Seite die spektakuläre Show, die an keinem der unsterblichen Queen-Hits wie „Another One Bites The Dust“, „A Kind Of Magic“, „We Will Rock You“ oder „Radio GaGa“ vorbeikommt. Mercurys unverwechselbare Stimme und Gestik ist in der Rockgeschichte einmalig. „The Bohemians“ erweisen sich als dynamischste und aufregendste Queen-Tribute-Band, die derzeit auf Tour ist. Die Bandmitglieder sind von ihren Vorbildern kaum zu unterscheiden: Combers Persönlichkeit und seine Bühnenpräsenz machen ihn zum perfekten Freddie Mercury und Christopher Gregory sieht Brian May nicht nur verblüffend ähnlich, sondern er spielt auch die Gitarre wie sein Vorbild. Akustisch und optisch glaubt man tatsächlich, Queen auf der Bühne live zu erleben. Zahlreiche originalgetreue Kostüme und Requisiten machen die Illusion der Liveshow perfekt.

Mit einer Handvoll Sand und einem außergewöhnlichen Talent eroberte sie die Herzen ihres Publikums. Irina Titova ist die „Queen Of Sand“ und versteht es wie keine andere, die Flüchtigkeit des Augenblicks für einen magischen Moment auf die Leinwand zu bringen – mit aus allerfeinstem Sands fast hingehauchten Bildern. „Die fabelhafte Welt des Kinos“ ist der Titel ihrer Deutschlandtournee 2025.

Die Zuschauer begleiten in „Die fabelhafte Welt des Films“ begleiten einen jungen Mann auf seinem aufregenden Weg und tauchen dabei ein in die schönsten und bekanntesten Filmszenen aus der Traumfabrik Hollywood. Mit atemberaubender Geschwindigkeit lässt die Sandkönigin ihre Bilder auf einer von unten beleuchteten Glasplatte entstehen, die groß auf eine Leinwand projiziert werden. Hier begegnet der Protagonist aus Sand erschaffen all den großen und kleinen Helden unserer Lieblingsfilme. Er trifft den Außerirdischen E.T., der so dringend nach Hause telefonieren möchte. Mit dem Glücksdrachen Fuchur aus der „Unendlichen Geschichte“ fliegt er über die Weltmeere, erlebt mit Captain Jack Sparrow sagenhafte Abenteuer um den „Fluch der Karibik“, reist mit Marty McFly und Doc Brown im DeLorean „Zurück in die Zukunft“, um schließlich auf der legendären Parkbank mit Forrest Gump Pralinen zu essen. Und vielleicht trifft er anschließend noch das Mädchen seiner Träume, hilft ihr mit der Wassermelone und sie tanzen gemeinsam ins Happy End.

Begleitet von einem Erzähler und den berühmten Melodien der gefragtesten Komponisten Hollywoods wie Klaus Badelt, Hans Zimmer, John Williams, Alan Silvestri oder Giorgio Moroder erschafft die talentierte Russin, die seit Jahren in Wien lebt, eine einmalige Atmosphäre. Zwischen schönsten Erinnerungen an die unvergesslichen Szenen und der bittersüßen Wehmut, dass nichts von Dauer ist, genießen die Zuschauer mit jedem Sandkorn die Fabelhaftigkeit des Augenblicks. Und nehmen dieses wunderbare Gefühl mit nach Hause, wo diese flüchtigen, aber gleichzeitig eben doch unsterblichen Momente des Kinos noch sehr lange nachwirken werden.

HE/RO

„Wir sind keine cool Kids aus Berlin und auch keine Indie Boys aus Stuttgart. Wir sind einfach nur Heiko und Roman aus Darmstadt und machen Musik für Menschen, die genauso ticken
wie wir. Auf die Fresse und mitten ins Herz.“

Nirgendwo wird diese Einstellung deutlicher als in der Musik von HE/RO: „Wir wollen mit unseren Songs und Live Shows etwas Besonderes schaffen. Die Leute sollen Spaß an der Musik haben und für einen Moment in ihre eigene Welt abtauchen können. Ihre persönliche „Heldenreise“ durchleben mit allen Emotionen, die dazu gehören, wie Liebe, Schmerz, Mut und Hoffnung. Und hierbei sind wir vielleicht sowas wie Wegbegleiter“.

HE/RO, die als Teenie-Stars „Die Lochis“ eine ganze Generation prägten, haben eine Menge zu erzählen und sagen die Dinge einfach, wie sie sind. Gerne tiefgründig und ehrlich emotional, dabei immer relatable und zugänglich. Nicht durch die Blume und um die Ecke, sondern ganz unmittelbar und direkt – sie schließen damit gekonnt die Brücke zwischen der Gen Z, Millennials und darüber hinaus.

Wie das klingt, beweisen HE/RO nicht nur mit ihrem brandneuen Song „So kalt“, ihrem aktuell gehypten Chart Hit „Jetzt weinst Du” oder ihrem Viral-Hit „Kuss an dich“, der mittlerweile mehr als 20 Millionen Streams sammeln konnte, sondern auch mit Singles wie „Verrückte Phase“, „Gar Nix” oder „Unsichtbar“ und schließlich ihrem Debütalbum „Teen Star Dilemma“, das auf Platz 13 der offiziellen Albumcharts einstieg.

All das fließt in dem Pop-Rock-Postpunk Sound von HE/RO zusammen. Kein Rip-off, sondern ein Add-on. Mit Ecken und Kanten. Mutig, progressiv und auch mal verspielt, aber nie zu verkopft. Eingängige Refrains und klare Emotionen, mal laut und mal leise.

Nach dem erfolgreichen Start ins neue Jahr ist bei HE/RO eine neue Ära im Anmarsch mit ganz viel neuer Musik und neuer Bühnenshow. Fehlt noch was? Ja, Live-Monster sind die beiden auch. 2023 ging es das erste Mal auf HE/RO-Tour mit Liveband. Band-Action, Moshpits und Zugaben inklusive. „Es war überkrass!“, blicken HE/RO immer noch hyped auf die Konzerte im zurück. Diese ganz besondere Energie, die auf der Bühne entsteht, kann man nicht beschreiben, sondern muss sie fühlen.
Nun bestätigen HE/RO die „KEIN GRUND ZUR PANIK TOUR“ mit Liveband – im Dezember 2024 und im Januar 2025 sind stabile 22 Termine in Deutschland, Österreich und der Schweiz gebucht. HE/RO freuen sich enorm auf den Marathon - Gänsehaut-Moment, denn live ist unübertroffen bei HE/RO.

Inhalt VIP-Ticket:

- Konzertticket
- Early Entry
- Exklusiver Soundcheck mit HE/RO
- Meet & Greet
- Exklusives VIP Wristband

Einlass: 19:00 Uhr

VOLTBEAT- A Tribute to Rock‘n‘Roll
Perfekter Gitarrensound, tiefe Bässe, voluminöser Drum Sound und eine durchdringende Stimme - dafür steht VOLTBEAT.
Europas erfolgreichste Volbeat-Tribute Band. Mit ihrem Crossover aus Heavy Metal, Rock ’n’ Roll, Punkrock, Country
und Blues verschmelzen die Stile zu einem einzigartigen Guss. Der Einfluss der 60er-Jahre ist nicht zu überhören.
VOLTBEAT, aus Zweibrücken im Saar Pfalz Kreis, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die energiegeladene Show ihrer dänischen Vorbilder
mit einem authentischen Live-Sound von der Bühne ins Publikum zu transportieren.
Die Fans des Originals kommen dabei voll auf ihre Kosten. Die Stimme zum Verwechseln ähnlich, die Sounds und das Temperament jedes
einzelnen Bandmitglieds so bestechend nah am Original, dass sie jedem Vergleich standhalten!
VOLTBEAT zieht dabei Metalfans, Rockabillys, Biker und Anhänger verschiedenster anderer Genres in ihren Bann, sodass mit jeder Show
die VOLTBEAT Fangemeinde größer wird.

Support: Hells Alley 5 - Best of Monsters of R.
Das "Monsters-Of-Rock"-Open-Air-Festival was das bedeutendste Hard-Rock und Heavy-Metal-Musik-Festival der 1980er und frühen 1990er Jahre. Es fand zwischen 1980 bis einschließlich 1996 azf der Donington-Park-Rennstrecken bei Castle Donington in Leicestershire, England statt und hatte zeitweise über 100.000 Zuschauer. Genau dieses Festival haz sich Hells Alley 5 zum Motto gemacht! Ein Querschnitt dieser legendären Festivals und noch mehr, steht auf der Setlist von HA5!
Das sind Songs von Iron Maiden, Manowar, Dio, Saxon, Skid Row oder auch Alter Bridge und Gary Moore.
Mit einem Paket aus Starkstrom geladenem HArd Rock und Metal bearbeiten Hells Alley 5 Deutschlands Metalfestivals und Bikerpartys. Egal ob 20 oder 10000 Zuschauer!!!
Für jeden Hard Rock Feinschmecker ist etwas dabei - Versprochen-.
Ein brutales Gitarrenbrett und ein donnerndes Schlagzeuggewitter gehören eenso dazu wie brillante Stimmen, die bis ins Mark gehen.
Hells Alley 5 versprechen eine Songauswahl und Show die so schnell nicht vergessen wird.

Einlass: ab 19:00 Uhr

Hier ist es endlich - das neue Soloprogramm vom Rocker vom Hocker von RPR1.
Die Kinder sind zum Glück endlich ausgezogen, das schöne Leben steht vor der Tür.
Dachte er. Doch dann steht nur seine Frau vor der Tür … mit einem Hund! Grund für
den Rocker, ein Feuerwerk abzubrennen aus Geschichten über sein neues Leben, in
dem das letzte Kind jetzt also Fell hat... Früher war sowieso alles besser - da gab es
auch noch echte Kommissare und Tankwarte und seine Marotten waren noch nicht
soo schlimm. Und während er so über das Leben nachdenkt, will der Hund schon
wieder Gassi gehen!
Also: „Feuer frei!“

Einlass: 18:30 Uhr

ROSANNA - AFRICA - HOLD THE LINE
and many more!
HYDRA schafft es, alle Hits von TOTO darunter die Top-Songs Rosanna, Africa und Hold The Line originalgetreu und handwerklich perfekt zu spielen. Neben den Hits der Radio-Playlisten sind dem Publikum auch die anderen Rocksongs und Balladen wie I’ll Be Over You, Stop Lovin You und Pamela bekannt und laden zum Mitsingen und gespannten Zuhören ein.
Die Band setzt sich aus erfahren, professionellen Musikern zusammen: Der diplomierte Live- und Studiomusiker und Songwriter (Deutsche Pop Akademie Köln) Julian Herder (lead vox, gtr) formierte die Band im Jahr 2015 zusammen mit der Sängerin Maike Jokisch (lead vox, perc), dem in vielen Bands aktiven Multi-Instrumentalisten Joshua Geiger (bass), dem Keyboarder Ralf Dauenhauer (keys, lead vox) und der bühnenerfahrenen Musikerin Julia Herder (backing vox, perc). Nach mehreren temporären Schlagzeugern war die Stelle am Schlagzeug wieder offen. Die Band erhoffte sich erneut, einen fähigen und diesmal dauerhaften Drummer für die großen Rhythmen von Porcaro und Phillips zu finden. Deshalb stieß nach einer kurzen Einspiel- und Findungsphase Felix Ehmer zur Band hinzu, der Toto seit seiner Kindheit kennt und wunderbar mit der bestehenden Besetzung groovt und harmoniert.

The Journey Experience
Aus einem Bandprojekt des legendären JUZ-Allstars – einer mittlerweile legendären Veranstaltung der Musikerstadt Kaiserslautern - entstand im Jahr 2014 „The Journey Experience“. Schon bei Ihren ersten Auftritten begeisterten die Musiker mit ihrem Programm die Zuhörer und überzeugten mit musikalischer Perfektion, sympathischer Bühnenshow und kreativen Elementen.
Die energiegeladene Show der Musiker reflektiert den Nimbus des Originals. Das beeindruckend druckvolle Fundament rund um Sebastian Schmitt (Drums/Voc) und Markus Hufschmidt (Bass) wird von Michael „Professor“ Weickenmeier (Keys/Voc) sowie Knut Bausch (Git/Voc) harmonisch sowie solistisch perfekt ergänzt und liefert Michell Benzel (Voc) eine brillante Grundlage für seine Stimme, die Steve Perry zum Verwechseln ähnelt.
Zusammen haben die Berufsmusiker unzählige Bühnenjahre an Erfahrung. Sowohl in eigenen Formationen als auch als „Subs“ in renommierten und bekannten Acts und als Sessionplayer.

Einlass: 19:00 Uhr

Werke von Leonard Bernstein, Georges Gershwin, Dimitrij Schostakowitsch, Glenn Miller, Emile Waldteufel und Johann Strauß (Sohn)

Orchestre national de Metz Grand Est
David Reiland, Dirigent

»Drum trotzet der Zeit! Der Trübseligkeit. Was nutzt das Bedauern, das Trauern, drum froh und heiter seid!«. Diese Worte, gesungen vom Wiener Männergesangsverein bei der Uraufführung ihrer späteren heimlichen Nationalhymne »An der schönen blauen Donau«, sind das Motto des Programms unseres Partnerorchesters aus Metz. Ein Programm voller ausgelassen dahinwirbelnder, ansteckender Heiterkeit und unvergleichlicher Meisterwerke der Unterhaltungskunst, u .a. mit den Ouvertüren zu »Candide« und »Girl Crazy«, »An American in Paris«, der »Moonlight Serenade«, der »Tritsch-Tratsch-Polka« und zum krönenden Abschluss dem »Donauwalzer«.

Konzerteinführung 10.15 Uhr
Orchesterspielplatz 11.00 Uhr

Direktübertragung auf SR 2 KulturRadio

Einlass: 10:00

Begge Peder präsentiert „Neues und Gebrauchtes“ am 14. Januar im Congress Center Ramstein

Der Begge Peder ist aus seiner dreijährigen Zwangspause zurück und präsentiert sein Programm „Neues und Gebrauchtes“ am 14. Januar im Congress Center Ramstein.

Der Titel ist Programm und so zelebriert der Kult-Hesse neben neuen lustigen Geschichten aus seinem Rentner-Dasein und Familienleben, Klassiker aus den Anfangstagen seiner bewegten, über zwanzigjährigen Hausmeister-Karriere.

Meckern und schwadronieren lässt es sich immer noch am besten über Nachbarn, Freunde und Verwandte, wie den Wertstoff-Günter mit seiner Marlies, den Stinkbude-Schorsch und alle anderen Personen aus dem Begge Peder-Kosmos, oder einfach über seine Frau. Diesmal passiert sogar ein Autounfall, natürlich sitzt nicht der Begge Peder am Steuer. Und im Skiurlaub oder im Supermarkt geschehen die Peinlichkeiten selbstverständlich auch immer nur den Anderen...

Gerade deshalb kann auch das Publikum befreit über die Dabbischkeiten aus Peders Leben lachen und die eigenen Alltagssorgen einfach mal für zwei Stunden vergessen.

Einlass: 19:00 Uhr

Peter Orloff und die Schwarzmeerkosaken – diese bewährte Show blickt auf ein halbes Jahrhundert Geschichte zurück. Als damals jüngster Sänger aller Kosakenchöre stand Peter Orloff bereits seit der ersten Stunde mit auf der Bühne. Nun ist der deutsche Schlagersänger wieder auf Europa-Tournee!

Peter Orloff entstammt einem alten, russischen Adelsgeschlecht. Sein Vater, Sohn eines Zaren-Generals, war Theologe und leitete später den in den 30er Jahren gegründeten Schwarzmeer Kosaken-Chor, in dem Peter Orloff seine Stimme unter Beweis stellte.

Das Konzert ist eine musikalische Reise durch die märchenhafte Welt des alten Russland mit Romanzen, Geschichten und Balladen von grandioser Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Ein Muss für jeden Fan russischer Chöre!

Einlass: 14:00 Uhr

„Bonne Année!“ Das Sinfonieorchesters des Landkreises Kaiserslautern lässt in seinem traditionellen Neujahrskonzert im CCR mit einem mitreißenden französischen Programm, das von Georges Bizets „Carmen-Suite“ bis zu Jaques Offenbachs berühmten „Can-Can“ reicht, in diesem Jahr eher die Champagner- als die Sektkorken knallen!
Solisten des Abends im hochvirtuosen 2. Klavierkonzert von Camille Saint-Saëns ist die international vielfach ausgezeichnete Kaiserslauterer Pianistin Sandra Urba, Leitung und Moderation übernimmt Alexander Mayer. Ein musikalischer Jahresbeginn „à la française“!

Einlass ab: 16:00 Uhr

Mit „The Bohemians“ steht eine der besten europäischen Queen-Tribute-Bands live auf der Bühne. Die vier Musiker aus Großbritannien nehmen die Besucher für annähernd 2 Stunden mit auf eine musikalische Zeitreise. Und laden ein zu einer riesigen Queen-Live-Party, denn genau dies werden die Auftritte der Band regelmäßig diesseits und jenseits des Kanals.

Spätestens beim zweiten Titel hat Sänger Rob Comber, alias Freddie Mercury, das Publikum auf seiner Seite. Ab dann genießen Alt und Jung Seite an Seite die spektakuläre Show, die an keinem der unsterblichen Queen-Hits wie „Another One Bites The Dust“, „A Kind Of Magic“, „We Will Rock You“ oder „Radio GaGa“ vorbeikommt. Mercurys unverwechselbare Stimme und Gestik ist in der Rockgeschichte einmalig. „The Bohemians“ erweisen sich als dynamischste und aufregendste Queen-Tribute-Band, die derzeit auf Tour ist. Die Bandmitglieder sind von ihren Vorbildern kaum zu unterscheiden: Combers Persönlichkeit und seine Bühnenpräsenz machen ihn zum perfekten Freddie Mercury und Christopher Gregory sieht Brian May nicht nur verblüffend ähnlich, sondern er spielt auch die Gitarre wie sein Vorbild. Akustisch und optisch glaubt man tatsächlich, Queen auf der Bühne live zu erleben. Zahlreiche originalgetreue Kostüme und Requisiten machen die Illusion der Liveshow perfekt.

In seinem Programm "DRAMA KING" zeigt der Wiesbadener Cüneyt Akan, dass man nicht alles, was im Leben passiert, verstehen muss. Er tut es selbst auch nicht. Der sympathische Comedian nimmt Sie mit in seine Welt zwischen gescheiterten Beziehungen, der Sehnsucht nach Früher und Identitätskrisen ­- aber bitte nicht so viel Drama...

Also lassen Sie sich durch seine Spontanität und schlagkräftigen Dialoge begeistern und mitreißen. Eines ist aber garantiert - es wird nicht, wie man Comedy erwartet.

Über Cüneyt

Wer erleben will, was Empathie bedeutet, muss Cüneyt einfach kennenlernen! Der Deutsch-Türke versteht es, auf charmante und liebenswerte Weise über Familie, Beruf und soziale Probleme zu sprechen. Natürlich immer mit einem kleinen Augenzwinkern. Aber Achtung: Wer bei ihm Klischee-Comedy erwartet, hat sich geschnitten. Neben seinen zahlreichen Bühnenauftritten, u.a. mit "NightWash live" (Bundesweit) und im "Quatsch Comedy Club" (Berlin, Hamburg, München), ist Cüneyt Akan auch immer wieder im TV zu sehen.

Einlass: 19 Uhr

Sascha Pazdera " Michael Jackson Tribute Live Experience"

Captured Live: Die Einzigartigkeit des „King of Pop“ kehrt zurück

Es sind nur wenige Künstler, deren Musik unsterblich ist, die auch Generationen danach noch kennen und hören. Michael Jackson ist ein einzigartiges Gesamtkunstwerk aus Musik, Gesang, Botschaften und tiefen Gefühlen. Das bleibt für Generationen …
„Es geht nie darum, die beste Kopie eines unkopierbaren Künstlers zu sein“, sagt Sascha Pazdera, „es geht darum, diese Einzigartigkeit eines Künstlers, die großartige Musik im Zusammenspiel mit den Emotionen weiterzutragen und das genauso, wie es Michael Jackson gemeint hat.“
Persönliche Zusammenarbeit mit Michael Jackson und la velle Smith jr.
Er muss es wissen, denn er hat selbst in Europa für den King of Pop gearbeitet, von ihm persönlich Tipps für den Moonwalk erhalten und das Vertrauen des Jackson-Freundes, Bühnenpartners und Choreografen
la velle Smith jr. gewonnen. Sascha Pazdera und seine „Michael Jackson Tribute live Experience“ sind das einzige Ensemble in Europa, mit offizieller Erlaubnis von la velle Smith, Original-Choreografien zu verwenden und die Einzigen, die von ihm selbst trainiert und choreografiert werden.
Im Programm sind Titel wie Beat It, Bad, Heal the World, Thriller Black or White oder Billie Jean. Ein besonderes Highlight der Show ist Michaels 14 Kilo schwerer Aluminium-Panzer aus der History-Tour 1997 zum Titel „They Don’t Care About Us. Dieser wurde speziell für Sascha in Brasilien handgefertigt.
Mehrfache Auszeichnung für authentische Live-Performance
Seit 35 Jahren ist Pazdera als Tribute Artist auf Europas Bühnen unterwegs und wurde dafür zahlreich ausgezeichnet: Mehrfach als „tribute artist“ und als „Künstler des Jahres“ 2007/2009/20012/2017: „Die größte Ehre für mich ist der Diamant des Jahres 1998 für die beste Michael Jackson live Performance“. Im Jahr 2024 wird er mit über 80 gebuchten Konzerten zu den erfolgreichsten Tribute-Künstlern weltweit zählen.
Die Liveshows sind Entertainment pur. Sascha Pazdera geht in der Rolle auf. Er singt tatsächlich wie Michael Jackson, bewegt sich wie der King of Pop und wird dabei keine einzige Sekunde zu einer Kopie. Die Strahlkraft und die Authentizität überzeugen jedes Publikum in Windeseile. Selbst die Skeptischsten unter den Zuschauern spüren: So wäre Michael Jackson vielleicht jetzt auf der Bühne zu erleben.
Aktuelle Botschaften und unvergessliche Emotionen
Die Chance dazu hatten auch zu Lebzeiten nicht viele. Die Michael Jackson Tribute live Experience macht diese Erfahrung möglich mit einer fantastischen Liveband, professionellen Tänzerinnen und beeindruckenden Background Sängerinnen, die auch jedes Solo beherrschen. Die Bühnenshow ist eine Symbiose aus Musik, Tanz, Worten und Ausdruck unverfälschter Emotionen. Ein Erlebnis, das so schnell nicht in Vergessenheit gerät. Wie auch die Musik des Ausnahmekünstlers immer bleiben wird. Und tatsächlich zählen noch immer seine Botschaften. Lieder wie der „Earth Song“ sind aktueller denn je!

Einlass: 18:30 Uhr