Das Tango-Programm des „Fine Arts String Quartet“ mit der Brandenburger Symphonikerin Angelika Feckl verbindet klassische Virtuosität mit lebendiger Spielfreude und führt das Publikum durch eine farbenreiche Welt aus Tango, Oper und Salonmusik. Bekannte Werke wie die Habanera aus Bizets „Carmen“, Albéniz’ „Tango“, Gardels „Por una Cabeza“, sowie Piazzollas „Oblivion“ und „Libertango“ treffen auf beschwingte Evergreens wie „Tico Tico“ und „Blue Tango“. So entsteht ein abwechslungsreicher Nachmittag voller Rhythmus, Eleganz und Leichtigkeit – ein musikalischer Gruß in vielen Farben.

Und weil Tangomusik ja nun einmal Tanzmusik ist, haben wir ein Highlight für Sie: Während des Konzerts wird das Tangopaar Felix Naschke und Dilara Ogretmen eine kleine Show tanzen, und vor dem Konzert können Sie selbst sich in einer Schnupperstunde auf das Parkett wagen. Freuen Sie sich auf einen besonderen Nachmittag!

Violine: Jessica Ling
Violine: Angelika Feckl
Viola: Karoline Hindelang
Violoncello: Samira Aly
Tänzer: Dilara Ogretmen, Felix Naschke

LUST AUF TANGO?
Dann kommen Sie um 14.00 Uhr in eine Schnupperstunde bei Dilara und Felix im Foyer des Großen Hauses – buchen Sie dafür einfach das Konzert inkl. Tangoschnupperstunde! Auch ohne TanzpartnerIn möglich.

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Aus dem fantasievollen Spiel mit Materialien und Figuren entsteht eine warmherzige Geschichte über das Bedürfnis nach Licht und Geborgenheit in winterlich kalter Dunkelheit.
Alles wird weiß! Der Baum… der Wald… der Winterwald! Sieh dort, der Fuchs. Er springt durch den Schnee und spielt mit den Flocken. Neuschnee… Tiefschnee… Schneedecke. – Drinnen beim Wicht ist es warm. Der Tee dampft in der Tasse. Schneewolke… Schneegestöber… Schneesturm! – Wo aber ist der Fuchs?! Zum Glück hält der Wicht Ausschau. In der Kälte lässt er keinen allein. Schneegebirge… Schneelicht… Schneenacht. Man sagt, wenn der Schnee zu funkeln beginnt, darf man sich etwas wünschen.

Spiel und Figurenbau: Mirjam Hesse- Podehl
Musik und Regie: Enno Podehl

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Miamou-Theater, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Neben dem verfallenen, einst prachtvollen kuppelüberdachten Badesaal, umringt von rauschenden Kiefern und leerstehenden Sanatoriumsgebäuden entdeckst du einen herrlichen 19.-Jahrhundertbau der Architekten Boethke und Schmieden. In Berlin wütete die Tuberkulose, und die Kranken flüchteten in die Heilstätten vor den Toren der Stadt. Heute sind viele Teile des einstigen Vorzeigesanatoriums verlassene Lost Places, die Türen verrammelt und die Plätze vergittert. Und während immer mehr Bauprojekte das Gelände für Wohn- und Lebensraum zurückerobern, bleiben ein paar Gänge, ein paar Hallen aus der Zeit gefallen.

Willkommen in den Beelitz Heilstätten. Fußläufig von der Bahnstation Heilstätten, 35 Minuten ab Berlin Bahnhof Zoo, erwartet dich ein zauberhafter Ort, dessen Tore üblicherweise dem neugierigen Blick verschlossen bleiben.

Der Kiezpoeten Poetry Slam in Beelitz-Heilstätten ist nicht einfach nur ein weiterer neuer Slam in Brandenburg. Es ist Live-Kultur im herrlich hübsch renovierten grünen Saal, eine Bühne für Locals und Newcomer ebenso wie weitgereiste Profis. Es ist Comedy und tiefe Lyrik vor der schönsten Kulisse, die man sich nur vorstellen kann. Spoken Word trifft Lost Place, Kultur trifft Natur.

Hinweis: Die letzten Tickets wird es an der Abendkasse für 15€ geben.

Einlass: 19:00

Einlass: 18:00 Uhr

Wir gehen auf literarische Spurensuche in die ersten Jahrzehnte des letzten Jahrhunderts, als nach langer Friedenszeit ein Krieg von einigen lyrisch nahezu herbeigesehnt wurde. Als er dann da war, wurde er von vielen enthusiastisch begrüßt und gefeiert, von einigen humoristisch verklärt. Die Realität der Schützengräben sah dann anders aus als gedacht.

Nach den Jubelgesängen kamen die Totenklagen. Der Erste Weltkrieg wird von Historikern zwar als „Urkatastrophe des 20. Jahrhunderts“ bezeichnet, aber erinnert wird kaum an ihn. Diese Lücke wollen wir schließen.

Ein nachdenklicher Abend mit Texten von Georg Heym, August Stramm, Hugo Ball, Frida Bettingen, Klabund, Berta Lask, Erich Mühsam, Gerrit Engelke u. a. Kompositionen von Jens-Karsten Stoll.

Mit Sigrid Grajek und Jens Karsten Stoll

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Es war einmal ein Prinz, der wollte eine Prinzessin heiraten. Es sollte aber eine echte Prinzessin sein...
So beginnt das bekannte Märchen mit der Suche nach einer wirklichen Prinzessin.
Gar viele Prinzessinnen stellten sich zur Brautschau ein, aber eine richtige Prinzessin war nicht dabei. „Prinzessinnen müssen erobert, befreit oder geraubt werden“, sagte der König zu seinem Sohn. „Ich habe dich alles gelehrt, was ein Prinz können muss: Mut, Entschlossenheit, Aufrichtigkeit und immer zur rechten Zeit am rechten Ort sein! Zieh’ aus und bring die rechte Braut nach Haus!“ Auf Geheiß des Vaters zieht der Prinz in die Ferne, um seine Prinzessin zu finden und Abenteuer zu bestehen. Doch oft steht das Glück vor der Tür, man braucht sie nur aufzumachen... Die Inszenierung vertraut auf die Kraft des klassischen Märchenstoffes und handelt vom Loslassen und Erwachsenwerden, vom Suchen und Finden sowie der Weisheit, den rechten Augenblick zu erkennen, den das Schicksal für jeden von uns bereithält.

Idee & Spiel: Meike Kreim
Regie: Anne Swoboda
Ausstattung: Annekatrin Heyne
Bühnenbau: Martin Kreim

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom PAPPERLAPAPP Puppenspiel & Erzähltheater, Borna

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Es war einmal ein Prinz, der wollte eine Prinzessin heiraten. Es sollte aber eine echte Prinzessin sein...
So beginnt das bekannte Märchen mit der Suche nach einer wirklichen Prinzessin.
Gar viele Prinzessinnen stellten sich zur Brautschau ein, aber eine richtige Prinzessin war nicht dabei. „Prinzessinnen müssen erobert, befreit oder geraubt werden“, sagte der König zu seinem Sohn. „Ich habe dich alles gelehrt, was ein Prinz können muss: Mut, Entschlossenheit, Aufrichtigkeit und immer zur rechten Zeit am rechten Ort sein! Zieh’ aus und bring die rechte Braut nach Haus!“ Auf Geheiß des Vaters zieht der Prinz in die Ferne, um seine Prinzessin zu finden und Abenteuer zu bestehen. Doch oft steht das Glück vor der Tür, man braucht sie nur aufzumachen... Die Inszenierung vertraut auf die Kraft des klassischen Märchenstoffes und handelt vom Loslassen und Erwachsenwerden, vom Suchen und Finden sowie der Weisheit, den rechten Augenblick zu erkennen, den das Schicksal für jeden von uns bereithält.

Idee & Spiel: Meike Kreim
Regie: Anne Swoboda
Ausstattung: Annekatrin Heyne
Bühnenbau: Martin Kreim

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom PAPPERLAPAPP Puppenspiel & Erzähltheater, Borna

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Werder Poetry Slam – Die Wortbühne an der Havel
Ein Best Of Slam mit einigen der besten Spoken-Word-Künstler*innen des Landes – und trotzdem ganz Werder.
Warum? Weil es hier nicht um große Städte oder wilde Subkulturen geht, sondern um ehrliche Texte, echte Menschen und das Gefühl, dass Literatur auch mal aus der Hüfte kommen darf. Zwischen Humor, Herz und Hirn – und manchmal allem gleichzeitig.
📽️ Location: Ein echtes Schmuckstück: Der Scala Kulturpalast ist nicht nur ein Kino, sondern eine Bühne mit Seele.
🌟 Line-up: Handverlesen.
🗳️ Wertung: Wie immer entscheidet das Publikum, wer den Abend gewinnt – also: Mitdenken, mitfühlen, mitentscheiden.
Der Werder Slam.

Einlass: 18:30

Gehen Sie mit uns auf einen Streifzug durch die letzten 50 Jahre des riesigen, jahrhundertealten Habsburgerreichs, die legendäre k.u.k.-Monarchie. Wir reisen in die „gute alte Zeit“ – die Zeit zwischen 1867 und 1918. Der Brandenburger Symphoniker Gerrit Fröhlich erzählt von Hintergründen und Schicksalen, dazu erklingt Musik von Johann Strauss, Carl Frühling, Fritz Kreisler, Gustav Mahler, Béla Bartók, Adolf Terschak, Franz Doppler und Antonín Dvořák.

Flöte / Moderation: Gerrit Fröhlich
Klavier: Nikita Volov

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Lars, der kleine Eisbär, sehnt sich nach den Abenteuern der weiten Welt.
Als er eine Kiste findet, vor der ein lustiger Pappbär steht, dauert sein Spiel nicht lange und "klapp", ist er gefangen. Im Bauch eines Flugzeuges zerbricht seine Falle und er lernt das Walross Balthasar und das Braunbärmädchen Lea kennen. Bei einer Zwischenlandung können sie fliehen und zu dritt gelangen sie auf vergnügliche und abenteuerliche Weise zum Nordpol zurück.

Spiel: Ute Kahmann
Regie: Tilman Harte
Figuren: fabula Werkstätten, Peter Röders

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Ute Kahmann, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Lars, der kleine Eisbär, sehnt sich nach den Abenteuern der weiten Welt.
Als er eine Kiste findet, vor der ein lustiger Pappbär steht, dauert sein Spiel nicht lange und "klapp", ist er gefangen. Im Bauch eines Flugzeuges zerbricht seine Falle und er lernt das Walross Balthasar und das Braunbärmädchen Lea kennen. Bei einer Zwischenlandung können sie fliehen und zu dritt gelangen sie auf vergnügliche und abenteuerliche Weise zum Nordpol zurück.

Spiel: Ute Kahmann
Regie: Tilman Harte
Figuren: fabula Werkstätten, Peter Röders

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Ute Kahmann, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine aufregende, amüsante Geschichte über das Leben in Gemeinschaft
Der Maulwurf, die Maus, der Frosch... alle haben eine eigene gemütliche Bude zum Leben! Der Maulwurf, um darin über alles nachdenken und Erfindungen machen zu können, die Maus, um mit ihren gesammelten Blüten und Kräutern neue Rezepte auszuprobieren, der Frosch, um sich nach ausgiebigen Hüpf- und Sprungübungen ausruhen und am Abend in die Sterne schauen zu können. Aber Platz, um gemeinsam einen Kuchen zu backen und ein Fest zu feiern, haben sie nicht. Wie wäre es also, ein neues, großes Haus zu bauen, in dem alle leben, spielen, kuscheln, kochen und schlafen können? Prima Idee! Aber was sagt der alte Bär dazu, dessen eigene Bude dem Hausbau im Wege steht?

Spiel: Birgit Schuster

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Figurentheater, Gingst

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine aufregende, amüsante Geschichte über das Leben in Gemeinschaft
Der Maulwurf, die Maus, der Frosch... alle haben eine eigene gemütliche Bude zum Leben! Der Maulwurf, um darin über alles nachdenken und Erfindungen machen zu können, die Maus, um mit ihren gesammelten Blüten und Kräutern neue Rezepte auszuprobieren, der Frosch, um sich nach ausgiebigen Hüpf- und Sprungübungen ausruhen und am Abend in die Sterne schauen zu können. Aber Platz, um gemeinsam einen Kuchen zu backen und ein Fest zu feiern, haben sie nicht. Wie wäre es also, ein neues, großes Haus zu bauen, in dem alle leben, spielen, kuscheln, kochen und schlafen können? Prima Idee! Aber was sagt der alte Bär dazu, dessen eigene Bude dem Hausbau im Wege steht?

Spiel: Birgit Schuster

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Figurentheater, Gingst

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Streit, eine Wette – und eine Wahrheit, die eigentlich gelogen ist.
Der Hase und Familie Igel sind Nachbarn und machen sich das Leben nicht immer leicht. Den Hasen stört der Lärm der Igelkinder, außerdem ist er ein Angeber und macht sich über die kurzen Beine von Papa Igel lustig. Bis sie sich eines schönen Sonntagmorgens in die Wolle kriegen und eine Wette abschließen… Eine Märchenerzählerin „plaudert aus dem Nähkästchen“ die Geschichte vom Hasen und vom Igel. Diese Geschichte ist eigentlich gelogen, aber wahr ist sie doch, denn meine Großmutter, von der ich sie habe, pflegte immer zu sagen „Wahr muss sie doch sein, sonst könnte man sie ja nicht erzählen!“

Spiel: Nicole Weißbrodt
Regie: Kristina Feix
Figuren: Nicole Weißbrodt

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Lakritz-Theater Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Streit, eine Wette – und eine Wahrheit, die eigentlich gelogen ist.
Der Hase und Familie Igel sind Nachbarn und machen sich das Leben nicht immer leicht. Den Hasen stört der Lärm der Igelkinder, außerdem ist er ein Angeber und macht sich über die kurzen Beine von Papa Igel lustig. Bis sie sich eines schönen Sonntagmorgens in die Wolle kriegen und eine Wette abschließen… Eine Märchenerzählerin „plaudert aus dem Nähkästchen“ die Geschichte vom Hasen und vom Igel. Diese Geschichte ist eigentlich gelogen, aber wahr ist sie doch, denn meine Großmutter, von der ich sie habe, pflegte immer zu sagen „Wahr muss sie doch sein, sonst könnte man sie ja nicht erzählen!“

Spiel: Nicole Weißbrodt
Regie: Kristina Feix
Figuren: Nicole Weißbrodt

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Lakritz-Theater Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Mit der Uraufführung von „Bollmann – Voll toll, Mann!“ beteiligt sich das Jugendtheater des Brandenburger Theaters aktiv an den Vorbereitungen und Veranstaltungen rund um das Bollmann-Jahr.

Kaum eine Figur ist so eng mit Brandenburg an der Havel verbunden wie Fritze Bollmann. Der Barbier, Angler und stadtbekannte Sonderling wurde weit über seinen Tod hinaus zu einem Symbol der Havelstadt. Sein Name lebt bis heute in Brunnen, Straßen, Stadtführungen, Veranstaltungen und kulturellen Projekten weiter. Für das Jahr 2027 sind anlässlich seines 175. Geburtstages zahlreiche Aktivitäten geplant – von Lesungen und Ausflügen bis hin zu Musik- und Theaterveranstaltungen.

Mit „Bollmann – Voll toll, Mann!“ greift das Jugendtheater diese traditionsreiche Figur auf und nähert sich ihr aus einer zeitgemäßen Perspektive. Im Mittelpunkt steht dabei nicht nur die bekannte Anglerlegende, sondern vor allem der Mensch hinter dem Mythos. Wer war Fritze Bollmann wirklich? Wie wurde aus einem einfachen Barbier eine stadtbekannte Legende? Und warum erzählen wir seine Geschichte noch heute?

Die Inszenierung verbindet historische Fakten mit Humor, Musik und den Fragen einer jungen Generation.

Eine turbulente Stückentwicklung des BT Jugendtheaters.

Regie / Stückentwicklung / Ausstattung: Steffan Drotleff
Ensemble des BT Jugendtheaters

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist mindestens 15 Jahre alt und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden? Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@ brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

EIN FAMILIENMUSICAL VON MONIKA EHRHARDT UND REINHARD LAKOMY MIT DEM REINHARD LAKOMY-ENSEMBLE

Der Traumzauberbaum hat Geburtstag und seine beiden Waldgeister Moosmutzel und Waldwuffel wollen ihm ein buntes Jubilierungsfest schenken. Damit an seinem Ehrentag auch ja die Sonne ungetrübt vom Himmel strahlt, reißen sie während der Vorbereitungen heimlich die blauen Regentraumblätter von seinen Ästen ab und werfen sie in das nahe Bächlein. Der Wolkengeist Zausel ist darüber tief gekränkt und sammelt alle seine Wolken ein, auch Waldwuffels treuen Begleiter, das Wolkenschlafschaf Miepchen Himmelblau, holt er fort. Kurz darauf ist das Bächlein weggelaufen. Damit es zurückkommt, muss es regnen. Der Traumzauberbaum droht zu verwelken, wenn Zausel die Wolken nicht wiederbringt. Wird es Moosmutzel und Waldwuffel gemeinsam mit den Kindern im Publikum gelingen, den entzürnten Wolkengeist zu versöhnen und diese Katastrophenkatastrophe rechtzeitig zu verhindern, um am Ende doch noch ein wunderbar aufregendes Geburtstagsfest mit Kinderglücksraketen steigen zu lassen?

45 Jahre sind bereits vergangen, seit der Geschichtenlieder-Klassiker „Der Traumzauberbaum“ im Jahr 1980 der Fantasie von Monika Ehrhardt und Reinhard Lakomy entwachsen ist und generationsübergreifend feste Wurzeln in den Köpfen und Herzen unzähliger Menschen geschlagen hat.

„Die beste Kindermusik Deutschlands!“
SCHALL-Musikmagazin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Mit der Uraufführung von „Bollmann – Voll toll, Mann!“ beteiligt sich das Jugendtheater des Brandenburger Theaters aktiv an den Vorbereitungen und Veranstaltungen rund um das Bollmann-Jahr.

Kaum eine Figur ist so eng mit Brandenburg an der Havel verbunden wie Fritze Bollmann. Der Barbier, Angler und stadtbekannte Sonderling wurde weit über seinen Tod hinaus zu einem Symbol der Havelstadt. Sein Name lebt bis heute in Brunnen, Straßen, Stadtführungen, Veranstaltungen und kulturellen Projekten weiter. Für das Jahr 2027 sind anlässlich seines 175. Geburtstages zahlreiche Aktivitäten geplant – von Lesungen und Ausflügen bis hin zu Musik- und Theaterveranstaltungen.

Mit „Bollmann – Voll toll, Mann!“ greift das Jugendtheater diese traditionsreiche Figur auf und nähert sich ihr aus einer zeitgemäßen Perspektive. Im Mittelpunkt steht dabei nicht nur die bekannte Anglerlegende, sondern vor allem der Mensch hinter dem Mythos. Wer war Fritze Bollmann wirklich? Wie wurde aus einem einfachen Barbier eine stadtbekannte Legende? Und warum erzählen wir seine Geschichte noch heute?

Die Inszenierung verbindet historische Fakten mit Humor, Musik und den Fragen einer jungen Generation.

Eine turbulente Stückentwicklung des BT Jugendtheaters.

Regie / Stückentwicklung / Ausstattung: Steffan Drotleff
Ensemble des BT Jugendtheaters

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist mindestens 15 Jahre alt und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden? Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@ brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Mit der Uraufführung von „Bollmann – Voll toll, Mann!“ beteiligt sich das Jugendtheater des Brandenburger Theaters aktiv an den Vorbereitungen und Veranstaltungen rund um das Bollmann-Jahr.

Kaum eine Figur ist so eng mit Brandenburg an der Havel verbunden wie Fritze Bollmann. Der Barbier, Angler und stadtbekannte Sonderling wurde weit über seinen Tod hinaus zu einem Symbol der Havelstadt. Sein Name lebt bis heute in Brunnen, Straßen, Stadtführungen, Veranstaltungen und kulturellen Projekten weiter. Für das Jahr 2027 sind anlässlich seines 175. Geburtstages zahlreiche Aktivitäten geplant – von Lesungen und Ausflügen bis hin zu Musik- und Theaterveranstaltungen.

Mit „Bollmann – Voll toll, Mann!“ greift das Jugendtheater diese traditionsreiche Figur auf und nähert sich ihr aus einer zeitgemäßen Perspektive. Im Mittelpunkt steht dabei nicht nur die bekannte Anglerlegende, sondern vor allem der Mensch hinter dem Mythos. Wer war Fritze Bollmann wirklich? Wie wurde aus einem einfachen Barbier eine stadtbekannte Legende? Und warum erzählen wir seine Geschichte noch heute?

Die Inszenierung verbindet historische Fakten mit Humor, Musik und den Fragen einer jungen Generation.

Eine turbulente Stückentwicklung des BT Jugendtheaters.

Regie / Stückentwicklung / Ausstattung: Steffan Drotleff
Ensemble des BT Jugendtheaters

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist mindestens 15 Jahre alt und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden? Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@ brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung