Ich kann es selbst kaum glauben: Im April 2004 hatte mein erstes
Soloprogramm Premiere. Und zack, nur ein paar tausend Tourtage später, ist
das plötzlich 20 Jahre her.
Was für eine Zeit! Fulminante Konzerte, kuriose Anekdoten und verstörend
viele geschmacklose Hotelzimmer haben sich in diesen Jahren auf Tour in
meinem Leben angesammelt. Ich bin wahnsinnig glücklich darüber, so lange
schon meinen Traumberuf ausüben zu können.
Deshalb möchte ich mein Jubiläum da feiern, wo ich am liebsten bin: Mit euch
und auf der Bühne. Da, wo die Magie entsteht und aus müden Augen
leuchtende Augen werden. Wo sich im Publikum der Gedanke „Hoffentlich
geht das nicht so lange“ verwandelt in den reinen Spaß am Leben.
Das wird ein rauschender Abend, prallvoller mit neuen Liedern, urkomischen
Geschichten und dem Besten aus den letzten 20 Jahren. Persönlich, nah und
groovend komisch. Und mit jeder Menge Improvisation natürlich, damit jeder
Abend einzigartig bleibt. Ich freu mich riesig auf euch!

„Krebs bietet intelligentes Kabarett, hochmusikalisches Entertainment und
überrascht mit fast jedem Song.“
Wolfgang Rumpf, Liederbestenliste

„... pianistisch und beim Songwriting macht ihm kaum einer etwas vor.“
Oliver Hochkeppel, Süddeutsche Zeitung

19:00

„Poetische Erzählungen“
Klavierabend mit Werken von Schubert, Schumann und Brahms

„Poetische Erzählungen“ ist das Motto des Klavierabends von Séverine Kim mit Werken von Schubert, Schumann und Brahms. Es erklingen die drei Klavierstücke D 946 und das Allegretto D 915 von Franz Schubert sowie die 4 Balladen op. 10 von Johannes Brahms und die Klaviersonate Nr. 1 in fis-moll op. 11 von Robert Schumann.

Gepriesen für ihr „sensibles und ausgelassenes Spiel“ (Rye News) ist Séverine Kim als herausragende leidenschaftliche Musikerin in aller Welt zu Gast. Sie spielte in Sälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Laeiszhalle in Hamburg, dem Salle Cortot in Paris und gewann zahlreiche internationale Preise. Seit 2024 ist sie Stipendiatin der Konzertförderung des deutschen Musikwettbewerbs sowie der Deutschen Stiftung Musikleben. Séverine Kim studierte bei Bernd Goetzke und Markus Becker an der Musikhochschule in Hannover und hat dort seit 2023 einen Lehrauftrag. Sie ist Gründerin und Künstlerische Leiterin der Festivals „Celler Sommerkonzerte“ sowie „Herbstmusikfest Gifhorn-Wolfsburg“.


[Foto: © Namwoo Kim]

Einlass: 16:30 Uhr

"In einer famosen Live-Inszenierung bietet die Band eine wunderbare
musikalische Reise durch die Hits der erfolgreichsten Phase von Pink Floyd:
von „Meddle“ (1971) über „Dark Side of The Moon“ (1973), „Wish You
Were Here“, „Animals“ bis zu „The Wall“ (1979), The Division Bell (1994) sowie einige andere
bekannte Stücke. Mit musikalischer Extraklasse, hervorragendem Stage-
Design und großartigem Sound begeistern Kings of Floyd das Publikum
und rufen die nahezu perfekte Illusion eines Pink Floyd Konzertes hervor."

ALPHAVILLE FOREVER! LIVE - BEST OF 40 YEARS

Am 03. Februar zelebrieren Alphaville den fulminanten Abschluss ihrer gefeierten Symohonic Tour in der Mercedes Benz Arena Berlin. Zusammen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg setzten Alphaville ein letztes Ausrufezeichen hinter eines der spektakulärsten Comebacks der letzten Jahre!

„Alphaville haben sich grandios neu erfunden!“
(Westdeutsche Allgemeine Zeitung, Westfalenpost, Westfälische Rundschau)

„Ein Lichtermeer voller Erinnerungen und Glück.“
(Rheinische Post)

„Musik als Jungbrunnen.“
(Dresdner Neueste Nachrichten)

„Ein zwei Akkorde reichen, um das Musikuniversum von damals wieder lebendig werden zu lassen.“
(NDR – Schleswig-Holstein Magazin)

Die Band um Sänger Marian Gold wird mehr als 60.000 begeisterten Fans in allerbester Erinnerung sein, wenn – kaum dass in Berlin die letzten popsymphonischen Sounds verklungen sind - der Vorhang auf geht für ein großes Alphaville Jubiläum: 1984 machte sich eine gänzlich unbekannten Band aus dem Berliner Underground auf den Weg, Musikgeschichte zu schreiben. Mit ihrem Debütalbum "Forever Young" eroberten Alphaville die Musikwelt im Sturm und wurden der bis dahin weltweit erfolgreichste Popact Made in Germany!

Songs wie „Big in Japan“, „Sounds Like a Melody” und eben "Forever Young” avancierten in den nationalen wie internationalen Charts zu Megahits und sind es bis heute - längst gehören sie zu den ganz großen Klassikern des Pop.

Richtig heiß wird es im Herbst/ Winter 2024/ 2025 - denn dann werden Alphaville dieses Jubiläum gemeinsam mit ihren Fans feiern. Unter dem Titel „ALPHAVILLE FOREVER! LIVE - BEST OF 40 YEARS“ kündigen die Band und MSK zunächst 23 Termine in Deutschland, Österreich und der Schweiz an.

ALPHAVILLE  FOREVER! LIVE - BEST OF 40 YEARS

Einlass: 19:00 Uhr

Oliver Kalkofe – Sieg der Blödigkeit. Die bitterböse Satire-Lesung zum politischen Herbst

»Ein Hirn zu haben und es auch zu benutzen, ist keine Schande und schadet nicht einmal dem Klima.«
Wenn man das am rechten Rand immer lauter werdende politische Geschehen verfolgt, sich in sozialen Netzwerken bewegt oder die belanglos bumsbanalen Reality-Formate im TV anschaut, könnte einen die blanke Verzweiflung packen. Es scheint, als hätte die kollektive Blödigkeit endgültig gewonnen und der spießigen Vernunft lachend die Beine weggetreten.

Der Satiriker und Medienkritiker Oliver Kalkofe fragt sich, wie dieser Wahnsinn zur neuen Normalität werden konnte. Müssen wir von uns selbst erlöst werden oder reicht es, die Blöden rechts liegenzulassen?
Kalkofe serviert eine bitterböse Abrechnung und zugleich einen hoffnungsvollen Weckruf an die schweigende Mehrheit. Ein Weckruf an all jene, die vielleicht nicht fließend gendern oder woke sind, aber auch nicht mehr mit anschauen wollen, wie rechte Hetzer und geschmacklose Nachuntentreter weiter das Wort führen.

Oliver Kalkofe, Deutschlands scharfzüngigster Medienkritiker und satirischer Beobachter unseres Alltags, verzweifelt immerhin auf die denkbar lustigste Weise. Mit grandiosem Humor plädiert er für eine Wiederbelebung des eingedösten Denkvermögens – und für lächelnde Gelassenheit als Mittel gegen die allgegenwärtige Empörungs-Euphorie. Womit er den übriggebliebenen Intellekt-Inhabern unserer Spezies absolut aus dem Herzen spricht.

Oliver Kalkofe startete seine Karriere in der legendären Radio-Comedy-Show FRÜHSTYXRADIO, bevor er Mitte der Neunziger ins Fernsehen wechselte. Seine messerscharfe Medien-Satire KALKOFES MATTSCHEIBE machte ihn zu einem der bekanntesten Comedians Deutschlands und wurde unter anderem mit dem Grimme-Preis sowie dem Deutschen Comedypreis ausgezeichnet.

Im Kino begeisterte er mit Bastian Pastewka in den Edgar-Wallace-Parodien DER WIXXER und NEUES VOM WIXXER das Publikum, und seit 2013 präsentiert er mit Peter Rütten ‚Die schlechtesten Filme aller Zeiten‘ in der Kult-Sendung #SchleFaZ.
Seit knapp 30 Jahren ist er mit seiner Kolumne KALKOFES LETZTE WORTE in der TV Spielfilm vertreten, und gemeinsam mit Oliver Welke ist er seit 2022 wöchentlich im derzeit erfolgreichsten ARD-Podcast KALK & WELK – DIE FABELHAFTEN BOOMER-BOYS zu hören. Seit vielen Jahren ist er außerdem regelmäßiger Gast in der NDR-Satire-Sendung eXTRA 3 und im Sommer 2024 startete seine neue Comedy-Panel-Show FAKING BAD – BESSER ALS DIE WAHRHEIT in der ARD.

Einlass ins Foyer ab 18:00 Uhr

Wider das Schweigen über den Krieg - Reinhold Beckmann erzählt die Geschichte seiner Familie
Das Leben von Reinhold Beckmanns Mutter Aenne war von Verlusten gezeichnet. Bereits mit fünf Jahren war sie Vollwaise. Vier Brüder hatte sie, alle im Krieg gefallen. Und doch war es ein gelungenes Leben. Anders als viele ihrer Generation hat sie über ihre Trauer und Ängste nie geschwiegen. Aennes Brüder und Eltern blieben immer gegenwärtig, in Gesprächen, Fotos, Gedenktagen und Erinnerungen.
In diesem Buch erzählt Reinhold Beckmann die Geschichte seiner Mutter und von Franz, Hans, Alfons und Willi, zwischen hartem Alltag auf dem Dorf, katholischer Tradition und beginnender Diktatur. Im Krieg werden alle Brüder eingezogen. Ihre Briefe hat Beckmann von seiner Mutter bekommen. Keiner von ihnen wird das Ende des Krieges erleben. Als letzter wird der erst siebzehnjährige Willi von den Feldjägern aus dem Kohlenkeller gezogen, in dem er sich verstecken wollte, in eine Uniform gesteckt und an die Front geschickt. Er stirbt wenige Tage vor Kriegsende.

Ihr Leben lang hat das Schicksal ihrer Brüder Aenne nicht losgelassen - und es hat auch das Leben von Reinhold Beckmann geprägt: Gegen Krieg und Gewalt Haltung zu zeigen, war beiden selbstverständlich.
Reinhold Beckmann liest aus diesem tief berührenden Buch, gerade in einer Zeit, da der Krieg wieder nach Europa zurückgekehrt ist.

Christina Rommel: Schokolade – Das Konzert
...für Gaumen, Augen, Ohren und Seele

New York. Paris. Boizenburg.
Ehe die Musikerin mit ihrem Schokoladenkonzert ab 2025 mit Orchester die größten und schönsten Opernhäuser der Welt bespielt, tourt sie noch einmal an ganz besonderen Orten und hat einige
Überraschungen im Tourgepäck. Zeitiges Tickets sichern lohnt sich!

Christina Rommel ist eine der derzeit erfolgreichsten Live-Musikerinnen der deutschen Rock/Pop-Szene und berühmt für ihre legendären Schokoladenkonzerte. Mit ihrem international einzigartigen Show-Konzept gastiert die Sängerin - mit Chocolatier und Band - am 30.11.2024 in Sindelfingen und überzieht den IG Kultur- Pavillon mit einem Hauch aus Schokolade.
Die Bühne wird zur großen Schokoladenküche, in der die Musiker und der Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst auf höchstem Niveau zelebrieren. Zu den Klängen bekannter Rommel-Songs beginnt eine fesselnde musikalische Reise durch die Welt der Schokolade; garniert mit genussvollen Schoko-Geschichten und witzigen Dialogen. Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft und harmonieren mit der atmosphärischen Schoko-Kulisse. Chocolatier und Schoko- Mädchen/Jungen servieren diverse Kostproben ihres Könnens und natürlich zeigen Christina Rommel und Band, warum sie zu den besten Live-Musikern des Landes gehören.

Kein normales Konzert, sondern purer Hochgenuss!

Einlass: 19:00 Uhr

„Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ein Theaterabend für das Leben. Am 25. Januar 2025 würde Hildegard Wiedemann 100 Jahre alt werden, wäre sie nicht am 20. September 1940 im Alter von 15 Jahren bei einem Bombenangriff im Zweiten Weltkrieg gestorben. Hildegard ist die Tante von Thomas Matschoss vom Jahrmarkttheater, die er natürlich niemals kennen gelernt hat. Das Theaterstück „Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ihr und allen unschuldigen Opfern der Kriege der letzten hundert Jahre gewidmet. Es ist der Versuch einer Wiederbelebung. Seit dem Überfall der russischen Armee auf die Ukraine ist Krieg uns entsetzlich nahe gerückt. Das Nachdenken und Sprechen über Krieg und Frieden verändert sich beinahe täglich und gibt immer wieder Anlass zu Sorgen und Ängsten. Aber Theater kann heilsam sein.
In der Ausstattung von Anja Imig spielen die Puppenspielerin Nathalie Wendt und Schauspieler Thomas Matschoss. Sie singen, erzählen, tanzen und hoffen. Das vor allem. „Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ein Plädoyer für die Hoffnung, dass wir uns trotz aller Schrecken des Krieges unsere Mitmenschlichkeit erhalten können.

Spiel: Nathalie Wendt und Thomas Matschoss
Ausstattung: Anja Imig
Outside Eye: India Roth
Technik: Uwe Sinkemat

(c) Jahrmarkttheater

Einlass: 18:30 Uhr

„Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ein Theaterabend für das Leben. Am 25. Januar 2025 würde Hildegard Wiedemann 100 Jahre alt werden, wäre sie nicht am 20. September 1940 im Alter von 15 Jahren bei einem Bombenangriff im Zweiten Weltkrieg gestorben. Hildegard ist die Tante von Thomas Matschoss vom Jahrmarkttheater, die er natürlich niemals kennen gelernt hat. Das Theaterstück „Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ihr und allen unschuldigen Opfern der Kriege der letzten hundert Jahre gewidmet. Es ist der Versuch einer Wiederbelebung. Seit dem Überfall der russischen Armee auf die Ukraine ist Krieg uns entsetzlich nahe gerückt. Das Nachdenken und Sprechen über Krieg und Frieden verändert sich beinahe täglich und gibt immer wieder Anlass zu Sorgen und Ängsten. Aber Theater kann heilsam sein.
In der Ausstattung von Anja Imig spielen die Puppenspielerin Nathalie Wendt und Schauspieler Thomas Matschoss. Sie singen, erzählen, tanzen und hoffen. Das vor allem. „Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ein Plädoyer für die Hoffnung, dass wir uns trotz aller Schrecken des Krieges unsere Mitmenschlichkeit erhalten können.

Spiel: Nathalie Wendt und Thomas Matschoss
Ausstattung: Anja Imig
Outside Eye: India Roth
Technik: Uwe Sinkemat

(c) Jahrmarkttheater

Einlass: 18:30 Uhr

Konzert zum Ewigkeitssonntag

Morten Lauridsen: Lux aeterna für Chor und Orgel

Johannes Brahms: Warum ist das Licht gegeben dem Mühseligen? op. 74,1

Maurice Duruflé: Requiem op. 9 für Solosopran, Chor und Orgel

Mitwirkende:
Sara Hanike (Sopran)
Hugo-Distler-Ensemble Lüneburg
Reinhard Gräler (Orgel)
Leitung: Erik Matz

Es sind zwölf Stationen, auf denen der Weg durch das ​„Stabat Mater” von Karl Jenkins führt: Unter dem Kreuz, im unmittelbaren Schmerz der Mutter Maria, beginnt der Weg. Mit der Bitte, so wie Maria mitempfinden zu können, endet die musikalisch-meditative Reise. Dazwischen sind in Karl Jenkins’ ​„Oratorium” – in Ergänzung zum mittelalterlichen lateinischen Gedicht des ​„Stabat Mater” – weitere Gedanken eingebaut, die vom Schmerz, der Verlorenheit und dem Weinen Kunde geben.

Das Stabat Mater hat schon immer Komponisten aller Jahrhunderte fasziniert. Jetzt reiht sich einer der erfolgreichsten Schöpfer der New Classics in diese große Stabat Mater-Tradition ein: Karl Jenkins, der Komponist des Hit-Albums „Adiemus“.

Schon mit seinem weltweit erfolgreichen Requiem hat Karl Jenkins bewiesen, dass er die sakrale Aura uralter religiöser Texte in ganz neue, aber emotional unmittelbar ansprechende Töne zu kleiden weiß. Auch in seinem Stabat Mater nutzt er nicht nur traditionelle Stilmittel der Klassik, sondern auch ein weltumspannendes Musik-Vokabular von ethnischen Klängen verschiedenster Kulturkreise. Auch der Text des Stabat Mater erscheint nicht nur auf lateinisch, sondern ebenso auf hebräisch, griechisch, aramäisch (die Sprache Jesu) und englisch – und spannt so einen Bogen zwischen alt und neu, zwischen Orient und Okzident.

Tohar Gil, Dirigent (Matinée)

Wenn sich Olaf, der Schneemann aus Disneys Eiskönigin, wieder auf den Weg machen würde, um Weihnachtstraditionen zu suchen, dann könnte er hier fündig werden: Mittlerweile zum dritten Mal lädt Philipp Poisel zu seinen Adventskonzerten ein und für uns ist es jetzt schon eine kleine Tradition. Solo, akustisch und im persönlichen Rahmen von kleineren, überwiegend vollbestuhlten Sälen, Theatern oder Kirchen.

Und angeblich kann man ja nie früh genug anfangen, sich auf die Weihnachtszeit zu freuen - egal, ob gerade erst der letzte Schnee schmilzt oder die Badehose ausgepackt wird. Fragt Olaf.

Deshalb freuen auch wir uns, euch rechtzeitig die Adventskonzerte 2024 von Philipp Poisel ankündigen zu können! Persönlich, nah und akustisch spielt Philipp Poisel seine Lieder im intimen und besinnlichen Rahmen, diesmal nicht nur in Deutschland, sondern auch in der Schweiz, in Österreich und in Luxemburg.

„Auf Weihnachtskonzert-Tour gehen zu können ist für mich immer etwas ganz besonders Schönes. Man ist sich in diesen Konzerten besonders nah und kommt, vielleicht im wahrsten Sinne des Wortes, in dieser oft so hektischen Zeit, ein Stück weit zur ´Besinnung´ ", freut sich auch Philipp selbst auf die Konzerte.

Einlass ab 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

NightWash Live
Comedy ist LIVE am lustigsten!
NightWash ist die Kult-Marke für Comedy in Deutschland und wurde 2016 hierfür mit dem Deutschen Comedypreis ausgezeichnet. Mit über 150 Live-Terminen pro Jahr ist NightWash zudem die erfolgreichste Live Comedy-Show im deutschsprachigen Raum.
KünstlerInnen wie Felix Lobrecht, Luke Mockridge, Carolin Kebekus, Chris Tall oder Tahnee hatten einen ihrer ersten Auftritte bei NightWash.
NightWash bringt die frischeste Comedy angesagter Comedians und Newcomer, überraschende Showeinlagen gepaart mit dem allerbesten Publikum auf die Bühne. Jede Show ein Unikat auf höchstem Niveau. Hier bleibt garantiert kein Auge trocken! Comedy der Extraklasse!
NightWash Live - Comedy at its best!

Einlass ab 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

THE CELTIC SPIRIT - A CELTIC CHRISTMAS NIGHT auf weihnachtlicher Tour in Deutschland

2024 steht die Advents- und Weihnachtszeit in Deutschland ganz im Zeichen und den Melodien einer keltischen Weihnacht. Preisgekrönte zeitgenössische irische Musiker spielen den wahren Geist der keltischen Vergangenheit Irlands. Ein lebhafter Abend mit traditioneller Musik, Poesie und wunderschönen Liedern von einem Ensemble aus irischer Harfe, Violine, Ziehharmonika und Uilleann-Pfeifen, begleitet von einem irischen Spitzentänzer auf der Bühne. The Celtic Spirit – A Celtic Christmas Night ist ein unvergesslicher Abend mit den besten traditionellen Weihnachtsliedern aus Irland.

Das Konzert steht unter der Leitung des renommierten irischen Komponisten Carl Hession und stellt neben den traditionellen Songs auch neue Kompositionen und Arrangements von ihm vor. The Celtic Spirit verbindet traditionelle Melodien und zeitgenössische Rhythmen und verwebt die Geschichte und das musikalische Erbe der Insel Irland. Eine bewegende Klangreise durch das winterlich-weihnachtliche Irland sorgt dafür, dass The Celtic Spirit das Herz der irischen Kultur im Publikum in Deutschland entfachen wird.

Natürlich darf dabei auch der irische “soft shoe step“ nicht fehlen, der mit Irland auf Ewigkeit verbunden ist. Egal ob Ballett ähnliche Schritttechniken oder langsame Bewegungen, die Leichtigkeit versprüht eine spezielle Eleganz.

Die Weihnachtszeit in diesem Jahr in Deutschland steht ganz im Zeichen der irischen Tradition und dem Geist des Advents. Eine wunderbare Fusion von irischer Tradition, weihnachtlichen Songs und gesellschaftlichem Tanz sorgt für ein völlig neues Erlebnis der Adventszeit.

Einlass: 18:30

Mónica García Vicente begibt sich mit 2 Tänzerinnen auf die Suche nach der realen Frau im romantischen und zeitgenössischen Ballett. Die beiden Tänzerinnen verkörpern dabei die vielschichtigen und widersprüchlichen Aspekte von Frausein und Weiblichkeit. Sie erforschen eigene und auf sie projizierte Sehnsüchte und Leidenschaften, Zustände von Abhängigkeit und Autonomie, den eigenen Körper als voyeuristisches Schauobjekt und Subjekt der weiblichen Lust. Es entsteht eine ausdrucksstarke Formsprache der Selbsterforschung, nicht zuletzt um Giselle als realer, komplexer Frau eine Bühne zu geben.

Giselle gilt als Meisterwerk des klassischen Balletts. Entstanden in der Epoche der Frühromantik gehört es heute immer noch zum Repertoire. Wie in anderen Balletten dieser Zeit erscheint die titelgebende weibliche Figur, in die sich der männliche, nicht standesgemäße Protagonist verliebt, als geschlechtsloses, tugendhaftes, unschuldiges und abhängiges Wesen. Dieses Bild entspricht freilich eher den zeitgenössischen Männerphantasien und patriarchalen Weiblichkeitsidealen als den Lebenswirklichkeiten der Frauen und Tänzerinnen im 19. Jahrhundert.

I am [not] Giselle ist ein choreographisches Experiment auf der Suche nach der realen Frau im romantischen und zeitgenössischen Ballett. Die beiden Tänzerinnen verkörpern dabei die vielschichtigen und widersprüchlichen Aspekte von Frausein und Weiblichkeit: auf, hinter und jenseits der Bühne. Sie erforschen eigene und auf sie projizierte Sehnsüchte und Leidenschaften, Zustände von Abhängigkeit und Autonomie, den eigenen Körper als voyeuristisches Schauobjekt und Subjekt der weiblichen Lust. Choreographie, musikalische Komposition, Kostüm und Szenographie erschaffen eine Ästhetik und ausdrucksstarke Formsprache der Selbsterforschung, nicht zuletzt um Giselle als realer, komplexer Frau eine Bühne zu geben.

Copyright Mónica Garcia Vicente

Einlass: 18:30 Uhr

THE MAGIC GREGORIAN VOICES

Sieben bulgarische Ausnahmesänger mit ausgewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft werden Sie in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit entführen!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von THE MAGIC GREGORIAN VOICES in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität.
Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Sie werden von den mächtigen und energiegeladen Stimmen unserer Vokalsolisten begeistert sein. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis!
Eine Symbiose der Extraklasse !

Einlass:19:00 Uhr

Es weihnachtet STARK!

Den Duft von gebrannten Mandeln und Tannennadeln in der Nase, „Last Christmas“ in den Ohren und die Vorfreude aufs Fest im Herzen – Wenn die Vorweihnachtszeit auf eine Bühne passen würde, dann wäre es diese Show. Ihr werdet euch christbaumkugeln vor Lachen.
Es wird besinnlich, es wird gemütlich, es wird wie ein Familientreffen ohne Streit. Unmöglich denkt ihr? Nicht so bei Comedy Shootingstar Benni Stark und seinen Gästen.
Fantastische Gäste und himmlische Gesangseinlagen versetzen euch ins Staunen und gönnen dem Zwerchfell eine Verschnaufpause. Packt eure Liebsten ein und oh kommet doch all – zum _________________her kommet in Bennis Comedy-Stall.

Sichert euch jetzt Tickets für „Es weihnachtet Stark“ für eure Nikolausstiefel.

Einlass ab 19:00 Uhr

„Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ein Theaterabend für das Leben. Am 25. Januar 2025 würde Hildegard Wiedemann 100 Jahre alt werden, wäre sie nicht am 20. September 1940 im Alter von 15 Jahren bei einem Bombenangriff im Zweiten Weltkrieg gestorben. Hildegard ist die Tante von Thomas Matschoss vom Jahrmarkttheater, die er natürlich niemals kennen gelernt hat. Das Theaterstück „Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ihr und allen unschuldigen Opfern der Kriege der letzten hundert Jahre gewidmet. Es ist der Versuch einer Wiederbelebung. Seit dem Überfall der russischen Armee auf die Ukraine ist Krieg uns entsetzlich nahe gerückt. Das Nachdenken und Sprechen über Krieg und Frieden verändert sich beinahe täglich und gibt immer wieder Anlass zu Sorgen und Ängsten. Aber Theater kann heilsam sein.
In der Ausstattung von Anja Imig spielen die Puppenspielerin Nathalie Wendt und Schauspieler Thomas Matschoss. Sie singen, erzählen, tanzen und hoffen. Das vor allem. „Inmitten all dieser schönen Zeit“ ist ein Plädoyer für die Hoffnung, dass wir uns trotz aller Schrecken des Krieges unsere Mitmenschlichkeit erhalten können.

Spiel: Nathalie Wendt und Thomas Matschoss
Ausstattung: Anja Imig
Outside Eye: India Roth
Technik: Uwe Sinkemat

(c) Jahrmarkttheater

Einlass: 18:30 Uhr