Michael Wendeberg ist Pianist und Dirigent. Er hat unter anderem bei Markus Stange, Bernd Glemser und Benedetto Lupo Klavier studiert, sowie Dirigieren in der Meisterklasse von Toshiyuki Kamioka, dem er als Student assistierte. Als Pianist gewann Wendeberg international Preise und trat als Solist mit namhaften Orchestern und Dirigenten auf. Es folgten Stationen am Nationaltheater Mannheim, dem Luzerner Theater und der Staatsoper Berlin, wo er Daniel Barenboim und Gastdirigenten wie Pierre Boulez und Sir Simon Rattle assistierte.

Seit 2016 ist Wendeberg erster Kapellmeister der Oper an den Bühnen Halle (Saale), wo der gebürtige Albstädter in den letzten beiden Spielzeiten auch Chefdirigent war. Parallel trat er als Gastdirigent mit verschiedenen Programmen bei bedeutenden Festivals und Biennalen auf und begleitete renommierte Orchester und Ensembles im In- und Ausland. In der Saison 2022/23 gab er sein Hausdebüt als Dirigent an der Oper Frankfurt.

In Albstadt konzertiert Wendeberg am 07. Februar (Freitag) im Stauffenberg-Schloss und spielt dabei unter anderem auf einem Tafelklavier des Kirchheimer Klavierherstellers Kaim. Er wird die Sechs Bagatellen Op. 126 von Beethoven sowie Skrjabins 24 Preludes Op.11 interpretieren. Nach einer Pause folgen von denselben Komponisten die Sonaten As-Dur Op. 110 (Beethoven) und Nr. 5 Op.53 (Skrjabin).

Judith Stapf – Violine
Arnau Rovira i Bascompte – Violoncello
Marco Sann – Klavier

Programm:
Peter Iljitsch Tschaikowski, Die Jahreszeiten. 12 Charakterstücke, op. 37b
Dezember, Januar, Februar

Anton Arensky, Trio d-Moll Nr. 1 (30’)
Antonín Dvorak, Trio f-Moll op. 65 (42’)

Judith Stapf – Violine
Arnau Rovira i Bascompte – Violoncello
Marco Sann – Klavier

Bereits kurz nach seiner Gründung wurden dem Trio Orelon, das seinen Namen dem Esperantowort für „Ohr“ verdankt, sinfonische Dichte, homogener Gesamtklang sowie „kammermusikalische Intensität und Emotionalität“ (FAZ) zugeschrieben. Allein in den letzten zwei Jahren erspielte es sich zahlreiche nationale und internationale Preise, darunter den ersten Preis und den Publikumspreis beim renommierten ARD- Musikwettbewerb 2023 in München und den ersten Preis beim „International Chamber Music Competition“ in Melbourne. Darüber hinaus ist das Trio Preisträger bei Wettbewerben wie dem „Premio Trio di Trieste“, „ICM Pinerolo-Torino“, dem Schumann-Wettbewerb in Frankfurt und dem Mendelssohn-Wettbewerb in Berlin.
Zusammengefunden haben sich Geigerin Judith Stapf, Cellist Arnau Rovira i Bascompte und Pianist Marco Sanna 2018 an den Musikhochschulen in Köln und Berlin. Konzertreisen führten das Trio durch Europa sowie in renommierte Konzertsäle, darunter die Tonhalle Düsseldorf, das Konzerthaus Berlin, die Alte Oper Frankfurt, das Beethoven-Haus Bonn, das Gewandhaus Leipzig, das Prinzregententheater und den Herkulessaal in München.
2022 erschien die Debüt-CD mit Werken der amerikanischen Komponistin Amy Beach. Die Einspielung war CD der Woche beim Saarländischen Rundfunk, beim RBB und wurde von der Presse und den Medien durchweg positiv rezensiert (u.a. von der SZ, HR, MDR und WDR).
Nachdem das Trio an der HfM Berlin zunächst von Prof. Jonathan Aner betreut wurde, studiert es seit 2022 bei Prof. Thomas Hoppe (ATOS Trio) an der Folkwang Universität der Künste in Essen.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

Ein Theater für die ganze Familie nach Astrid Lindgren.

Das Landestheater Schwaben lädt Kinder im Vor- und Grundschulalter ein, sich das Familienstück „Pippi Langstrumpf“ anzuschauen. Der Kinderbuchklassiker von Astrid Lindgren wurde von Christian Schönfelder für die Bühne bearbeitet. Regie führt Alice Asper, für die Ausstattung zeichnet Maike Häber verantwortlich.

Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf – wer kennt sie nicht? – steckt voller Lebensfreude. Selbstbewusst, hilfsbereit und furchtlos führt sie in ihrer Villa Kunterbunt ein glückliches Leben. Mit ihren Freunden Annika und Tommy erlebt Pippi so manche Abenteuer, bei denen auch ihre tierischen Begleiter mit von der Partie sind. Durch die unkonventionelle Art des rothaarigen Wildfangs gibt es zur Freude aller Kinder immer viel zu lachen. Weniger Verständnis für Pippis Sperenzchen haben allerdings die Polizei und Erzieherin Frau Prysselius, die das Mädchen lieber in ein Waisenhaus stecken würden. Aber Pippi wäre nicht Pippi, wenn sie den Zweiflern nicht zeigen würde, dass sie sehr gut auf sich selbst aufpassen kann. Sie ist ja schließlich das stärkste Mädchen der Welt ...!

für Kinder ab 5 Jahre

Rund zehn Jahre existiert das Trio „Jazz Ahead“ inzwischen. Den drei Musikern gelingt es dennoch, mit ihrem Mix aus klassischem Jazz und zeitgenössischer Popularmusik immer wieder zu überraschen.

Steffen Hollenweger ist diplomierter Bassist (Jazz und Popularmusik) mit Live-, Studio- und Unterrichtserfahrung. Der Stuttgarter spielt in diversen Formationen und hat etliche Preise gewonnen. Mit der „Lumberjack Big Band“ begleitete er musikalische Größen wie die New York Voices, Bill Ramsey und Joy Fleming.

Joachim Gröschel hat Schlagzeug studiert und wurde anschließend Dozent. In der Tübinger Jazzszene ist er als Musiker und Veranstalter aktiv und unter anderem künstlerischer Leiter der Reihe „Jazzmatinée im Foyer“ am Theater Lindenhof. Am Drumset setzt Gröschel sich in unterschiedlichen Musikgruppen mit Jazz, Pop und Latin-Fusion auseinander.

Wolfgang Fischer – ein herausragender Pianist, der mit Stipendium am Berklee College of Musik in Boston studiert und sein Examen mit „Summa Cum Laude“ abgeschlossen hat. Er ist bundesweit Gastdozent an vielen Musik(hoch)schulen und spielt mit bekannten Musikerinnen und Musikern wie Richard Claydermann, Helene Fischer oder Mary Roos, auf Tournee und im Fernsehen.

Das Konzert im Stauffenberg-Schloss wird definitiv ein Ohrenschmaus: Gemeinsam bringt das Trio Enthusiasmus und Spielfreude, technische Brillanz und hohe Musikalität zusammen, die sich zur einzigartigen Klangästhetik von „Jazz Ahead“ vereinen. Ob gefühlvolle Ballade oder Uptime-Swing – die Musiker kombinieren ihre moderne, zeitgemäße Spielweise stets mit den traditionellen Wurzeln des Jazz.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Zwiefalter Klosterbräu wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Zwiefalter Klosterbräu serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Post Jungingen stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Hotel Post Jungingen, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Brauwerk Zoller-Hof in Sigmaringen stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Brauwerk Zoller-Hof das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Mit Peter Bause, Hellena Büttner u.a.
Regie: Harald Demmer

„Scherz ist die drittbeste Tarnung. Die zweitbeste ist Sentimentalität. Die beste aber ist immer noch die blanke und nackte Wahrheit. Komischerweise. Die glaubt niemand.“
Das Stück erzählt von Gottlieb Biedermann, der unan¬genehmen Besuch bekommt und auf die Masche zweier Brandstifter hereinfällt. Trotz Warnungen beherbergt er die Verbrecher, weil er hofft, dadurch von ihnen ver¬schont zu werden. Aber am Ende wird er doch Opfer seines Duckmäusertums.
Frischs „Lehrstück ohne Lehre“ entlarvt genau die Geistes¬haltung eines ängstlichen Bürgertums, die dem Totalitären zum Erfolg verhilft. Es ist eine politische Parabel, die ihre Brisanz aus der Inszenierung der bieder¬männischen Wehrlosigkeit gegenüber Ver¬brechern bezieht, die von Anfang an sagen, was sie wirklich wollen.
1958 am Schauspielhaus Zürich uraufgeführt, gehört „Biedermann und die Brandstifter“ seit Jahrzehnten nicht nur zum Theaterrepertoire, sondern auch zum Lektürekanon im Deutschunterricht. Heute, wo die Demokratie weltweit unter Druck steht und autoritäres Gedankengut salonfähig wird (Trump, Orban, Höcke etc.), ist das Stück aktueller denn je: Es spiegelt die Verzagtheit der Demokratie im Umgang mit ihren Feinden. In der Titelrolle: Der große Peter Bause!

Saal-Einlass 19.00 Uhr, barrierefrei. Parkmöglichkeit vor Ort, weitere Parkplätze 2 Gehminuten entfernt.

Sigrun Schumacher, Andy Schoy und Gerhard „Beefy“ Wurst – drei talentierte Musikprofis, die als „Trio Cajon“ auf hohem Niveau unterhalten. Sie haben Humor und Spaß auf der Bühne. Deshalb holt das unprätentiöse Auftreten des Trios die Albstädterinnen und Albstädter immer wieder hinter dem sprichwörtlichen Ofen hervor.

Schumacher, die den Klang des Trios mit ihrem Gesang und der Violine prägt, hat Jazz und Popmusik in Mainz studiert. Sie war Backgroundsängerin für Marla Glen und andere musikalische Größen. Auch als Sängerin der „Wüste Welle Big Band“ kennt man die vielseitige Vokalistin, die bei nationalen und internationalen Events in unterschiedlichen Gruppen auftritt.

Andy Schoy, Cajon und Percussion, spielt als Schlagzeuger bei „Blue Man Group“, „We Will Rock You“ und zahllosen anderen Musicals im Apollo Theater Stuttgart mit. Er nimmt außerdem an Tourneen und TV-Shows teil, beispielsweise bei „The Voice Kids“, „Dein Song“ oder dem deutschen Fernsehballet des MDR.

Auch Berufsmusiker Gerhard „Beefy“ Wurst ist als Gitarrist und Bassist in unzähligen Formationen aktiv. Er spielt bei Auftritten und Tourneen mit „Andy Borg“, „Geschwister Hofmann“, „Inka Bause“ und anderen Konstanten des deutschen Entertainments in der jeweiligen Band.

Das „Trio Cajon“ kennt sein musikalisches Handwerk also aus dem Effeff. Aktuelle Songs und Evergreens, aber auch eigene Stücke haben die drei perfekt aufeinander eingespielten Lokalmatadore im Repertoire, sodass es sich immer wieder lohnt, ihre Auftritte zu besuchen.

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel-Gasthof Sternen in Winterlingen stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel-Gasthof Sternen, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Mit Humor schmeckt´s einfach besser!

Unter der Anleitung der Kächeles, einem der erfolgreichsten schwäbischen Comedy-Duos, zaubert ihr in einer kleinen, aber feinen Runde die „Original Herr Kächele Maultaschen“ – natürlich mit regionalen Zutaten! Nach dem lustigen Kochspaß genießt ihr die frisch zubereiteten Maultaschen mit einem leckeren Kartoffelsalat direkt vor Ort.

Da zu viele Köche bekanntlich den Brei verderben, sind die Plätze auf 96 begrenzt. Vegetarische Maultaschen? Kein Problem, einfach bei der Anmeldung eine kurze Mail an tickets(at)agentur-siedepunkt.de schicken! Nicht vergessen: Die eigene Schürze und eine Tupper für eventuelle Reste.

Im Preis dabei: Begrüßungssekt, Mineralwasser, alle Zutaten, hausgemachter Kartoffelsalat, Kochutensilien und als krönender Abschluss ein Comedyauftritt der Kächeles. Dauer: etwa 3,5 Stunden – prall gefüllt mit Spaß und schwäbischer Kulinarik.

Perfekt für ein Teamevent, bei dem garantiert kein Auge trocken bleibt!

Einlass & Begrüßungssekt ab 17:30 Uhr

Regie: Wolf E. Rahlfs

Dora braucht Abstand von ihrem Freund, einem Klimaaktivisten, und zieht aufs Land. Doch statt der Idylle findet sie dort als Nachbarn einen Menschen mit Glatze und Springerstiefeln. Und auf einmal passieren Dinge, die sie sich nicht erklären kann, und sie lernt Menschen kennen, die in kein Raster passen und ihr bisheriges Leben massiv herausfordern.
Der Roman ist der Versuch, die seit Corona zunehmend fragmentierte Gesellschaft in getrennte Lebenswelten wieder zusammenzuführen: Dorf-Nazis und Öko-Freaks, Alte und Junge, Stadt und Land ….
Nach „Spieltrieb“, „Corpus Delicti“ und „Unterleuten“ ist „Über Menschen“ ein weiterer Bestseller von Julie Zeh.
Die Schriftstellerin, die auch ehrenamtliche Verfassungsrichterin in Brandenburg ist, verarbeitet in ihren Romanen vielfach aktuelle gesellschaftspolitische Entwicklungen. Dabei setzt sie sich ebenso kritisch mit der zunehmenden Sprachlosigkeit zwischen subkulturellen Milieus auseinander wie mit dem unangebrachten Moralismus im politischen Diskurs.
Die Bühnenfassung des Romans wurde eigens für die Badische Landesbühne erarbeitet.

Saal-Einlass 19.00 Uhr, barrierefrei. Parkmöglichkeit vor Ort, weitere Parkplätze 2 Gehminuten entfernt.

Ein Theaterstück inszeniert von den Deutschen Kammerschauspielen.

„Deutsche Kammerschauspiele“ ist ein Berufstheater mit Sitz in Endingen am Kaiserstuhl unter Leitung der Regisseurin Annette Greve. Über die Premiere ihrer Inszenierung von „Sophie & ich“ von Autorin Ursula Kohlert schrieb die Badische Zeitung: „Es gibt Theaterbesuche, die prägen sich für immer im Gedächtnis ein.“ Gelobt werden die eindrückliche Inszenierung, die schauspielerische Leistung und das einfühlsame Live-Gitarrenspiel von Thomas Parr, der das Stück musikalisch begleitet.

„Sophie & ich“ handelt rund eineinhalb Stunden lang von der fiktiven Begegnung der Widerstandskämpferin Sophie Scholl (Lara Henneberger) mit der gleichaltrigen Traudl Humps (Kristina Schleicher), die später Junge hieß und Hitlers Sekretärin wurde. Was hätten sie einander zu sagen gehabt, wenn sie Freundinnen gewesen wären? Beide waren lebensfroh, liebten die Natur, besaßen einen ausgeprägten Selbstverwirklichungs- und Freiheitsdrang. Sie wohnten zur selben Zeit in München – und doch verliefen ihre Lebenswege so vollkommen unterschiedlich ...

Das Stück handelt von Entscheidungen, dem Erwachsenwerden, Mut zur Erkenntnis, Schuld und Verantwortung. Es lässt die unkritische Mitläufer-Haltung Traudls mit Sophies Widerstandsgeist als extreme Positionen gesellschaftlichen Verhaltens aufeinanderprallen. „Sophie & ich“ erinnert daran, dass es damals wie heute die persönliche Verantwortung jeder und jedes Einzelnen ist, die eine Gesellschaft gestaltet.

Ein brutaler Mord führt die junge Kommissarin Tilda Marder zurück in ihr Heimatdorf im Donautal. Die Leiche des 16-jährigen Peter wird an einem Aussichtspunkt gefunden, aus seinem Hals ragt ein schwarzes Kreuz. Schnell fällt der Verdacht auf Freunde des Opfers, drei Brüder, die Außenseiter im Dorf sind. Während ihrer Ermittlungen wird Tilda mit ihrer eigenen Vergangenheit konfrontiert. Ein Gefühlswirrwarr zwischen Weggehen und Ankommen, zwischen Dazugehören und sich fremd fühlen. Eine erste Spur führt Tilda zu einer heruntergekommenen Waldhütte – und einem weiteren Grab zwischen den Bäumen.

Jakub Fišer - Violine
Štěpán Ježek - Violine
Jiří Pinkas - Viola
Štěpán Doležal - Violoncello

Programm:
J. Haydn, Streichquartett F-Dur op. 77/2
B. Bartók, Streichquartett Nr. 4
A. Dvorak, Streichquartett As-Dur op. 105

Das Prager Ensemble, benannt nach dem tschechischen Geiger Antonín Bennewitz (1833-1926), zählt zu den international führenden Streichquartetten. Harald Eggebrecht vermerkt am 9.7.2019 in der Süddeutschen Zeitung sogar: „Das tschechische Bennewitz Quartett ist eine der besten Formationen der Zeit.“
Seine Mitglieder studierten zunächst an der Musik-Akademie in Prag und bei Walter Levin in Basel, später in Madrid bei Rainer Schmidt vom Hagen Quartett. Meisterkurse bei Mstislaw Rostropowitsch und Mitgliedern berühmter Quartette (Bartók, Amadeus, Alban Berg) vervollständigten ihre Ausbildung. Das Quartett, ausgezeichnet u.a. mit dem 1. Preis beim Int. Kammermusikwettbewerb Osaka und dem 1. Preis beim Borciani-Wettbewerb in Italien, ist regelmäßig auf europäischen und amerikanischen Bühnen und Festivals zu Gast (Wigmore Hall London, Musikverein Wien, Konzerthaus Berlin, Rudolfinum Prag, Salzburger Festspiele, Luzern Festival, Rheingau Musik Festival, Musikfest Lockenhaus). Zu seinen Kammermusikpartnern zählen Jean-Yves Thibaudet, Alexander Melnikov, Martin Kasìk, Vadim Gluzman u.a.
Nach 2019 und 2022 ist das Bennewitz Quartett nun zum dritten Mal zu Gast im Alten Kloster - mit einem abwechslungsreichen und packenden Programm.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

In diesem Jahr wird das Programm Ludwig van Beethoven gewidmet sein. Simon Zhu, Violine wurde 2001 geboren und erhielt seine ersten Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren. Seine Lehrerin Renate Musat, die viele Jahre an der Musik und Kunstschule Albstadt unterrichtete, erkannte seine außergewöhnliche Begabung früh und förderte ihn intensiv. Zunächst wurde er vom Verein „Spitzenklänge“ unterstützt. Später erhielt er frühzeitig Unterricht an verschiedenen Musikhochschulen. Er studierte am Mozarteum in Salzburg, am Institut der Universität der Künste Berlin und ist derzeit Student bei Prof. Ana Chumachenco an der Hochschule für Theater und Musik München. Nachdem er mehrfach bei Jugend musiziert ausgezeichnet wurde gewann er verschiedentlich Wettbewerbe als Solist und als Kammermusikpartner mit deinem Duo- Partner Adam Tomaszewski, Klavier.

Seinem Erfolg 2021 beim Menuhin- Wettbewerb in Richmond, dem Mozart Preis und dem EMCY Award folgte 2023 der erste Preis beim internationalen Paganini Wettbewerb in Genua, sowie dem Sonderpreis für das beste Paganini Konzert. Infolge dieses Preises hat er die Gelegenheit die Geige „ il cannone“ von Giuseppe Guarneri del Gesu bei einer Reihe von Konzertengagements innerhalb von Europa zu spielen.
Sonst spielt er seit 2023 eine Geige von Bergonzi, Cremona, die um 1760 gebaut wurde. Diese wird ihm von der Stretton Society leihweise zur Verfügung gestellt.

Er musiziert mit berühmten Orchestern wie den Berliner Philharmonikern,den Salzburger Chamber Soloists, der Academy of St. Martin in the Fields. Er ist Stipensiat der Internationalen Musikakademie in Liechtenstein, der deutschen Musikstiftung, war Akademist an der Hope Music Academy und an der Walter Stauffer Academy.

Mit dem ebinger kammerorchester wird er das berühmte Violinkonzert von Ludwig van Beethoven, opus 61 in D-Dur spielen.Daneben wird das ebinger kammerorchester Sinfonie Nr 3 in Es- Dur , op.55 aufführen.

Sie trägt den Beinamen „Eroica“. Das 4 - sätzige Werk gehört zu den meistgespielten Sinfonien Beethovens. Und erhält in nahezu allen Sätzen musikalische Anleihen aus Beethovens Ballett „die Geschöpfe des Prometheus“

Das ebinger kammerorchester wird traditionell verstärkt von den Bläsern der Württembergischen Philharmonie Reutlingen.

Die musikalische Leitung liegt in den Händen von Martin Künstner.

Die beliebten Erdmännchen Jan und Henry kehren mit einem neuen Abenteuer auf die Bühne zurück!

Seit vielen Jahren ist das Theater Lichtermeer mit der großen Bühnenshow von “Jan & Henry” unterwegs und konnte in Hunderten von Aufführungen viele Tausend kleine und große Erdmännchen Fans begeistern.

Nun sind die beiden beliebten Spuren- und Geräuschesucher mit einer neuen Bühnenshow voller Spannung, Abenteuer und Humor auf großer Deutschlandtour. Ein sechsköpfiges Ensemble spielt, tanzt und singt in diesem für das Theater Lichtermeer typischen und unverwechselbaren Mix aus Menschen, Puppen und toller Musik in einem lustigen und zugleich spannenden Abenteuer.

Dieses Mal führt die Geschichte die beiden auf Schloss Piepenschlönz. Dort gehen seltsame Dinge vor sich und Jan und Henry müssen viele Rätsel lösen. Doch das größte Rätsel ist die Legende um einen alten Schatz, der von den Schlossbewohnern fieberhaft gesucht wird, um den drohenden Verkauf ihres Zuhauses zu verhindern. Außerdem begegnen die Brüder dort Krokodella. Welche Rolle sie in dem Rätsel spielt und ob es den beiden Spürnasen gelingen wird, den Schatz zu finden, erlebt Ihr hautnah in einem neuen Musical für die ganze Familie.

Nach der Vorstellung können die kleinen Fans Jan und Henry ganz nahekommen und im Foyer Autogramme und Fotos von den Erdmännchen und den anderen Darstellern erhalten.

Mit freundlicher Genehmigung und in Zusammenarbeit mit Martin Reinl, der die Charaktere „Jan & Henry“ für den Fernsehsender „KIKA“ erfunden und entwickelt hat.

„Jan & Henry “ – Der Schatz von Piepenschlönz“ ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.
Spieldauer ca. 90 Min. zzgl. Pause.

Eine Theater Lichtermeer Produktion 2003
Buch und Musik: Timo Riegelsberger und Jan Radermacher.
Künstlerische Leitung (Text, Musik, Inszenierung) und Regie: Timo Riegelsberger.

Einlass Saal: 15:30 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Carmina Burana von Carl Orff
Mitwirkende: quartett plus, vokalensemble sigmaringen, e.V., Kreutzerchor Messkirch e.V., Kinderchor Pfullendorf (Einstud.: Hr. Schreiber)
Keiko Enomoto, Sopran
Vincent Gühlow, Bariton
Alexander Schleinitz-Kamps, Tenor
Elena Orlova, Klavier
Sascha Burdenko, Klavier
ein Schlagzeugensemble unter Leitung von Joachim Schöpe,
Gesamtleitung: Monika Heinen-Wolf

Einlass: 17:00 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass: 16:30 Uhr