Seit langer Zeit schlummerte die Idee in den Köpfen von Tabea und Tobias , ein Beatles-Programm zu erarbeiten.
Nun ist es endlich soweit und sie haben sich damit den einen oder anderen Wunsch erfüllt.
Es sind die Gegensätze von Musik und Wort, die faszinieren und neugierig machen.
Ein bittersüßer Text auf heiter anmutender Melodie, ein Wiegenlied mit hartem Ton, ein Hilfeschrei im Tangostil.
Die Songs der Beatles erzählen ihre Geschichte, den Weg, Anfang und Ende der Beatles selbst.
Für T&T Wollner ist alles dabei was sie brauchen, um sich die Musik der Fab Four zu eigen zu machen.
„ Die Musik der Beatles ist wie ein großer Steinbruch, aus dem ihr so manchen Edelstein herausholen werdet“ , sagte ein Freund als er hörte, T&T Wollner arbeiten an einem Beatlesprogramm.
Vom Kiesel bis zum Diamanten, von „Help“ über „Penny Lane“ bis „Eleanor Rigby“.
Eine musikalische Sicht auf die wohl erfolgreichste Band der Musikgeschichte,
mit Szenen um und über die vier Jungs aus Liverpool .
Und garantiert ist einer Ihrer Edelsteine der Beatles auch dabei.

Einlass ab 18:00 Uhr

Dirk Michaelis ist ein dankbarer Mensch. Als er das Angebot annimmt, Sänger einer legendären Band mit früheren Renft-Musikern zu werden, beschert er ihnen und sich den größten Hit. „Als ich fortging“ heißt das zeitlose Werk, das längst seinen festen Platz in den Annalen des anspruchsvollen Deutschpops hat. Wie kaum ein anderer wurde und wird der balladeske Song gecovert. Es gibt Punk-, Jazz-, A Cappella-, Techno-, Mundharmonika- und Trompetenversionen; das Lied wurde ins Portugiesische, Spanische und Griechische übertragen; Clueso, Rosenstolz und Tokio Hotel sangen es ebenso.

Es sind stets Lieder eines sehr nahbaren Sängers. Lieder, die hoch emotional sind und weit ab vom trägen Hauptstrom der Neuen Deutschen Befindlichkeit. Lieder, die oft sanft, aber nie kraftlos daherkommen. Lieder, bei denen man zuhören muss, die das Publikum fordern und dennoch gleichsam von diesem einfachen Pop-Appeal durchzogen sind, mit dem Mehrheiten abgeholt werden.

„Stilles Dorf“, „Seelenverwandt“, „Wo willst du hin“, „Ich möchte mir gehörn“, „Feld aus Gold“ oder Songs jüngeren Datums wie „Heimat“ und „Alles wird gut“ (ein Duett mit seiner Tochter Anouk) stehen für ein vielseitiges Oeuvre mit atmosphärischer Dichte und tiefgehender Poesie. Schon auf seinem Solodebüt „Rockchansongs“ aus dem Jahr 1992, dem bis heute zehn weitere Alben folgen sollten, stellte der charismatische Musiker mit seinen gefühlvollen Kompositionen nachhaltig klar, dass man ihn nicht nur auf den großen Hit reduzieren darf.

Mittlerweile blickt Dirk Michaelis auf vier Dekaden Künstlerkarriere zurück. Sie umfasst gemeinsame Tourneen mit Dirk Zöllner(Die Zöllner) und André Herzberg(Pankow) als „Die 3HIGHligen“; das Programm „Seelenverwandt“ zusammen mit der Dichterin Gisela Steineckert, die ihm neben „Heimat“ und „Als ich fortging“ viele weitere Texte schrieb; zwei Alben, auf denen er Stücke etwa von Sting, Norah Jones und Paul McCartney ins Deutsche überträgt; Duette mit Sarah Connor, Matthias Reim oder José Carreras; die Beteiligung am Kinderalbumprojekt „Hier lebst du“ oder aber 2022 die Mitwirkung bei den „Rocklegenden“ an der Seite von Maschine, Silly und City. So unterschiedlich einzelne Stationen auch sind, sie haben eins gemeinsam: Dirk Michaelis erreicht mit allem, was er tut, Herz und Hirn gleichermaßen.

Eine Basis für das, wo Dirk Michaelis und seine Lieder hingehören – auf die Bühnen! Ob im Trio, mit großer Band oder aber im Alleingang. Kunstvoll und doch leicht erweist er sich als veritabler Entertainer, seine Auftritte profitieren von der faszinierenden Mischung aus scheinbarem Understatement, dem sensiblen Gespür für Zwischentöne und überbordender Musikalität.

Dirk Michaelis ist ein dankbarer Mensch. In erster Linie gegenüber seinem Publikum, das ihm treu bleibt, auch, weil er es nie unterschätzt.

Dirk Michaelis ist offizieller Botschafter der Josè Carreras Leukämie Stiftung und unterstützt neben vielen gemeinnützigen Projekten, auch „Amnesty International“.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Melodie, ein Text, eine Stimme, eine Gitarre – zum musikalischen Konzentrat reduziert.

Pur. Nah. Direkt.

Stephan Michme (Medien-Vorrell, SCM-Hallensprecher, SCYCS, Magdepodcast) und Ali Albrecht (der mit Juckreiz schon Punk war, als Michme noch Altstoffe und Kastanien in Sudenburg sammeln durfte) zelebrieren Lieder aus erfolgreichen Zeiten (SCYCS und so) und auch aus den Zeiten, in denen Michme gerade noch spärlich als Sparten-Hofnarr in Kultur-Radios auftaucht…

Beide Magdeburger mit viel Geschichte und Geschichten haben den Titel „Urgestein“ nicht verdient, denn dafür sind sie zu weich und viel zu sehr am Leben.

Deshalb wollen sie unbedingt zwei Abende im Mai mit Euch nackt verbringen.

Aber die Klamotten bleiben gefälligst an!

Am 2./3. Mai im machwerk auf dem Breiten Weg in Magdeburg.

Das Konzert wird unterstützt von der WOBAU Magdeburg.

Tickets: VVK: 15 Euro, AK: 19 Euro
Einlass: 19:00 Uhr

Karten auch direkt vor Ort zu den Öffnungszeiten im machwerk (Breiter Weg 114a):
Montag-Donnerstag 9-17 Uhr, Freitag 9-15 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ladies and Gentlemen! Da ist es! Das zweite Kind, das zweite Programm, die zweite große Kappe!

Und worum geht´s? Weyder geht´s! Durch den alltäglichen Wahnsinn eines berufstätigen Ehemanns und Papas zweier kleiner Mädels - die Eine in der klassischen Wutphase, die Andere in der „Wackelzahnpubertät“.

Jeder Morgen startet für ihn gleich: 6:30 Uhr aufstehen, Zähne putzen, Einhorn-Bilder ausmalen, sich als Disney-Prinzessin verkleiden ... aber leider nur so lange, bis die Kinder auch wach sind.
Denn dann muss die Große in die Schule und die Kleine in den „Tinder-Daten“, wie sie selbst es nennt …
Aber zugegeben - das ist eine echte Erleichterung nach seiner unfreiwilligen Karriere als Homeschool-Lehrer und menschliches Klettergerüst im Lockdown. Und nicht zu vergessen seine haarige Erstgeborene - seine Mischlingshündin Holly - die mit zunehmendem Alter immer mehr zu einer garstigen Oma mutiert, die am Fensterbrett Passanten anmeckert und, wenn sie es denn könnte, Falschparker anzeigen würde.

Jan erzählt in seiner sympathisch-authentischen Art, wie er es schafft, all diese Bälle bei seiner Dauer-Jonglage zwischen Job & Familie geschickt in der Luft zu behalten.
Oder eben auch nicht…
Denn manchmal sind es derer einfach zu viele, denn es gibt einfach keine Pausen! Nicht mal das eigene Bett gehört ihm, da ihn mindestens zwei Kinder als Kopfkissen-Ersatz benutzen. Und so erwischt er sich oft selbst bei der Suche nach einem Ort der Stille, einer kleinen Insel der Ruhe, um dort ein heimliches Nickerchen einzulegen - quasi nach seiner top secret „Geheim-Ratz-Ecke“ …

Bei Elternabenden fühlt er sich oft, neben all den „echten Erwachsenen“, selbst wie der Lümmel aus der letzten Bank, während seine Große mittlerweile schlauer scheint, als er („Papa, warum ist 1+1 eigentlich nicht 11?“) und auf Tour findet er sich oft in zu kleinen Einzelbetten David-Lynch-mäßiger Landhotels wieder.

Aber wer denkt, in all dem wäre Zeit für ein Verschnauf-Päuschen, der irrt!
Schließlich drängen die wichtigsten Fragen des Lebens, die es zu beantworten gilt:
Wovon träumen Neugeborene? Wie nennt man weibliche Erdmännchen? Kann man eine Tuba rauchen? Und sollte er bei seiner Weight Watchers App wirklich die „Cookies akzeptieren“?

Weyder geht‘s also! Mit dem zweiten Solo-Programm von und mit Jan van Weyde.

Einlass: 18:00 Uhr

Best of Classic präsentiert Vivaldis Meisterwerke

Solistin - Aleksandra Opala , Mezzosopran
Michael Maciaszczyk- Dirigent , Violine
Polish Art Philharmonic- Orchester

Mit dem Maestro und Solisten Michael Maciaszczyk und dem Orchester Polish Art Philharmonic erleben Sie eine Symbiose aus grandiosem Zusammenspiel und einer individuellen Meisterleistung auf der Violine, die Sie zutiefst berühren und begeistern wird, ein unvergessliches Klangerlebnis und lebendige barocke Musizierpraxis.

Die Mezzosopranistin Aleksandra Opala brilliert mit samtigem Klang und ihrem virtuosen Können bei der Interpredation ausgewählter Arien von Vivaldi.

Maestro Michael Waldemar Maciaszczyk und Polish Art Philharmonic präsentieren 2025 vom 30.04. bis 06.05. Die vier Jahreszeiten in Chemnitz - Carlowitz-Saal, Halle/S. - G.-F. Händel Halle, Cunewalde - Kirche, Neubrandenburg - Konzertkirche, Magdeburg - Johanniskirche, Potsdam - NIKOLAISAAL und Dresden - Konzertsaal Kulturpalast.

Kinder bis 10 Jahre erhalten in Begleitung eines Erwachsenen die Karten zu 5,00 € und Schüler 11 bis 16 Jahre zahlen nur 50 % vom Originalpreis.
Bestplatzbuchungen ab sofort unter: bestofclassic@web.de

Programm 2025
1. Antonio Vivaldi - Nel profondo circo mondo ( Aria Sängerin)
2. Antonio Vivaldi - Nell‘intimo del petto ( Aria Sängerin)
3. Antonio Vivaldi - Gelido in ogni vena ( Aria Sängerin)
4. Antonio Vivaldi - Barbaro traditor - Tamerlano ( Aria Sängerin)
5. Antonio Vivaldi - Il Farnace RV 711 ( Orchester Ouvertüre )
6. Antonio Vivaldi - Lo Seguitai Felice ( Aria Sängerin)
7. Antonio Vivaldi - Sinfonia avanti l‘opera Baiazet ( Orchester Ouvertüre )

——-Pause——-

A. Vivaldi- Die Jahreszeiten
Le quattro stagioni

Fotos: Jacob Regin, Layout: NIWI Design
(Änderungen vorbehalten.)

Einlass 16:00 Uhr (Saaleinlass: 16:30 Uhr)

Wenn Kabarettist Wolfgang Trepper loslegt, gibt es kein Halten mehr: Er poltert und regt sich auf, analysiert Politiker und Fernsehmoderatoren, Serien und Fußballdramen – und natürlich Schlager-texte.

Für sein Publikum hat er sich wieder stundenlang vor die Glotze gesetzt, um einen schnellen Über-blick zu geben, was man alles nicht sehen muss. So kriegen alle ihr Fett weg und ordentlich den Marsch geblasen, die es sich verdient haben – an Typen und Themen mangelt es da nicht.

Neben seiner brachialen Art kann Wolfgang Trepper aber auch die ganz leisen Töne. So erlebt der Besucher alles: Weinen vor Freude und Weinen vor Besinnlichkeit.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Mittwoch-A-Band um David Perner (Gesang, Gitarre), Sebastian Hammer
(Bass, Piano, Gitarre), Marco Ladewig (Akkordeon, Ukulele) und Sebastian Klammt
(Cajon) spielt eigene deutschsprachige Lieder im Stil der verschiedenen Singer-
Songwriter-Traditionen. kleinstein ist die Band um Tobias Hengstmann (Gesang,
Gitarre, Mundharmonika) Sebastian Hammer (Gesang, Bass) Martin Lorenz (Saxo-
phon) und Christian Karius (Schlagzeug) im Stil der Hamburger Schule mit eigenen
Songs. Und Christoph Perner singt mit seiner Gitarre seine eigenen Songs und
spielt auch bei kleinstein. Ein fantastischer Abend der selbstgemachten deutsch-
sprachigen Musik, an dem wild hin und her gewechselt wird.

Einlass ab 18:00 Uhr

Wenn Kabarettist Wolfgang Trepper loslegt, gibt es kein Halten mehr: Er poltert und regt sich auf, analysiert Politiker und Fernsehmoderatoren, Serien und Fußballdramen – und natürlich Schlager-texte.

Für sein Publikum hat er sich wieder stundenlang vor die Glotze gesetzt, um einen schnellen Über-blick zu geben, was man alles nicht sehen muss. So kriegen alle ihr Fett weg und ordentlich den Marsch geblasen, die es sich verdient haben – an Typen und Themen mangelt es da nicht.

Neben seiner brachialen Art kann Wolfgang Trepper aber auch die ganz leisen Töne. So erlebt der Besucher alles: Weinen vor Freude und Weinen vor Besinnlichkeit.

Einlass: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT

20 Programme, das klingt irgendwie viel, oder? Ist es auch. Und das war auch nicht einfach. Obwohl man ja sagt, mit einem Lächeln auf den Lippen geht’s einfacher. „Wir müssen immer lachen“ ist der Titel des aktuellen Programms der Hengstmann-Brüder. Und dieser fasst sehr gut zusammen, wie die Brüder die letzten Jahre politisch, gesellschaftlich und familientechnisch überstanden haben. Denn in einem Land, deren Grundlage für ein friedliches Miteinander die Freiheit ist, ist sie doch eine, die nicht garantiert werden kann. Und da müssen sie schon wieder lachen. Komik ist Tragik plus Zeit. Außerdem ist lachen ist die schönste Möglichkeit seinem Gegenüber die Zähne zu zeigen.

Auf die Frage „Hengstmanns? Warum gehen sie da eigentlich hin?‘“ sagen viele Zuschauer: „Wir müssen immer lachen!“ Aber oft bleibt einem das Lachen auch im Halse stecken und dann schwillt der an und dann sieht man komisch aus und dann müssen wieder alle lachen – ein Teufelskreis. Aber es geht den Brüdern nie darum, sich über „etwas“ lustig zu machen, es geht ihnen meistens darum, wie mit dem „Etwas“ umgegangen wird. Oder was dann gesagt wird oder was dann nicht getan wurde. Natürlich wird auch im 20. Programm musiziert und vor allem improvisiert, aber auch gelesen. Denn nach dem Erfolg ihres ersten Buches „Nicht von schlechten Eltern“ bringen sie druckfrisch zur Premiere das zweite Buch heraus, das den gleichen Titel wie ihr 20. Programm trägt: „Wir müssen immer lachen“ Vollgestopft mit Geschichten, die
meistens damit enden, dass die Akteure lachen. Also, wenn Sie gerne lachen, kommen Sie vorbei. Wir würden uns freuen!

Einlass 18.00 Uhr

Mit ihrem Roman "Schwebende" Lasten erzählt Annett Gröschner nicht weniger als ein ganzes Leben. Die Geschichte der Blumenbinderin und Kranführerin Hanna Krause entfaltet sich mit einer Intensität und Poesie. Freuen Sie sich auf eine bewegende Reise durch ein Jahrhundert voller Umbrüche, erzählt durch das Leben einer außergewöhnlichen Frau.

Copyright: Susanne Schleyer-autorenarchivde.

20:00

Sie kennen das, man liegt am Boden und plötzlich beginnt jemand zu zählen und zwar aus - also auszuzählen und zwar Sie. Und bei 10 ist alles vorbei. Nun könnte man denken, man hat verloren, aber eigentlich liegt man doch nur am Beginn zu etwas Neuen. Ähnlich scheint es bei Wahlen zu sein. Wenn da fertig ausgezählt wird, liegt das ganze Land am Boden und ist handlungsunfähig. Oder ist der horizontale Zustand der Bevölkerung
eine Art Deckung? Ein Fluchtverhalten vor dem, was zusammengewählt wurde? Ursache und Wirkung. Diagnose und Symptome. Koplexe Zustände, die dazu führen, dass das Volk gerne aus Protest den einfach Weg wählt. Doch was hat das alles für Konsquenzen? Franziska Hengstmann, Heiko Herfurth und Tobias Hengstmann werden in ihrem zweiten gemeinsamen Programm versuchen in einer Mischung aus Spielszene, Conference und Musik, der Sache auf den Grund zu gehen. Das Autorenteam Frank, Sebastian und
Tobias Hengstmann sowie Heiko Herfurth haben sich natürlich beim Schreiben etwas gedacht, allerdings lässt der Text genug Platz zum Improvisieren. Auch die Arbeit mit dem Publikum wird eine Facette der unbedingten Spielfreude der drei Akteure sein.
Freuen sie sich auf einen Abend, der schneller vorbei sein wird als Sie denken ... 8, 9, 10 AUS!

Einlass 18.00 Uhr

„1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann…”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik.

LaleLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte.

O-Ton LaLeLu: „Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.”

Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und, na klar… auch brandneue Songs!

Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben – einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik. Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy-Act.

Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie – ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion – die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.

LaLeLu – a cappella comedy, gegründet 1995, sind von Februar 2025 bis Juli 2026 auf Jubiläumstour. Von Apenrade bis Zürich, von Aachen bis Zittau und wieder zurück.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein neues Kapitel - CATT veröffentlicht neue Single “Nothing Changes” und kündigt Tour im Mai 2025 an

CATT ist zurück. Und die kleine Pause seit den letzten Veröffentlichungen war nötig: Der enorme Erfolg von »Why, Why« (2021) und »Change« (2023) führte zu Tourneen in Deutschland, Schweiz, Österreich, Niederlande und Italien. Die Auszeichnung als »Bestes Album« und »Bester Act« auf den VIA Awards, die Verbreitung der Musik in Serien von Netflix und Amazon, Spotifys »Equal artist of the month« (inklusive ikonischen Billboard auf dem New Yorker Times Square) und internationale Medienwahrnehmung führten nicht nur zu einer stark gestiegenen Fanbase, sondern auch zu einem vollen Kalender.

Zwei Jahre nach der Veröffentlichung von »Change« beginnt die Ausnahmekünstlerin ihr erstes neues Lied beinahe augenzwinkernd mit der Zeile „Nothing changes if nothing changes“. Sanft zählt sie die Band ein und entfaltet gleich mit den ersten Akkorden das Gefühl, das Leben sei ein Film und man dürfe jetzt endlich die Hauptrolle einnehmen.

„I wanna listen to what my heart says“, singt CATT im Refrain mit so entwaffnender Ehrlichkeit, wie es nur wenige mit so großen, simplen Sätzen können. Das kunstvolle Arrangement bringt Vertrautes und Neues zusammen. Aus sanften Bläsern, Kontrabass und den Gitarren von Bandmitglied und Co-Produzent Birk Buttchereyt entsteht Stück für Stück ein Kosmos und: ein Lied, das wärmt. Das Herbst und Aufbruch vereint. Das Selbstvertrauen und Gelassenheit schenkt. »Nothing Changes« ist ein Zuhause, das man gebraucht hat, ohne es zu wissen.

“Nothing Changes” erscheint am 25.10.2024 via Wild Heart Records / Broken Silence / The Orchard.

Einlass 19:00 Uhr

Gewinner der Lorscher Abts - 2019
Gewinner des Bremer Comedy Preis (Jurypreis) - 2019

Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde - zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mitgeprägt und beeinflusst hat.

Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders - Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!

Ingmar Stadelmann in einem Interview im Oktober 19: “Wenn mich etwas an der deutschen Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“

Torsten Sträter über Kay Ray: "Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk, ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors...“

Arnulf Rating: "Kay Ray - einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das muss man live erleben! Hingehen!"

Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde. “Darf er das?“ wäre ohne Kay Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ursprünglich wollte der Held des heutigen Abends Actionsfilmstar werden und mit seiner getunten Simson SR2 sein Idol Vin Diesel vom Sockel stoßen. Dann schwenkte er auf Musik um und plante Elton John und Billy Joel gleichzeitig zu entthronen. Wie er auch dabei knapp scheitert, kann heute live begutachtet werden. Es war große Musik geplant, aber es ist Kleinkunst geworden. Das kommt dabei heraus, wenn sich ein Komiker an ernsthaftem Liedgut versucht.Da können auch verstolperten Moderationen und halbgare Tanzeinlagen nichts mehr rausreißen. Live am Mikro: Maxim Hofmann! Er hat sein Keyboard mitgebracht. Trauriges Fazit: Leider lustig.

Einlass ab 18:00 Uhr

Die gemütlichste Kneipe lockt mit einem fantastischen Konzert-Programm in der angrenzenden Kulturwerkstatt. Hier kommt Wohnzimmer-Feeling auf.

28.02. Be-Swingt
Latin, Swing, Bossa Nova sind ebenso vertreten wie Blues und Jazzballaden. Die warme, bluesige Stimme von Ulrike und das feinfühlig begleitende Klavierspiel von Oliver bringen die Songs direkt in die Herzen der Zuhörer

07.03. Arnulf Wenning Trio
Stilsicher interpretieren sie Hits von 1920 bis 2020 auf ihre ganz eigene Art, mit dem einzigartigen Sound aus Gesang, Querflöte, Akkordeon und Percussion.

14.03. Unbeschwert ft. Uli Haase
Unbeschwert sorgen im gemütlichen Stübchen für Stimmung mit Hits von Tina Turner, ZZ-Top über Peter Maffay bis hin zu Karat. Als Special-Guest unterstützt Uli Haase mit seinem Saxophon die Band.

28.03. Goosebumps
Goosebumps spielen Songs, die unter die Haut gehen. Mit einem Repertoire von bekannten Hits und wunderbaren eigenen Songs verzaubern sie das Publikum.

11.04. Ka:Ma - Max Nehring & Katharina Schwanz
Das Duo lässt die Herzen höher schlagen mit seiner charismatischen Präsenz und seinem einzigartigen Talent an Gitarre und Gesang.

09.05. Lennocks-Light
Mit einer Bühnenerfahrung von über 20 Jahren surfen Lennocks-Light mit einer einzigartigen Mischung aus Rock´n´Roll und Pop-Musik durch die Rock- und Pop-Geschichte.

Weitere Termine folgen...

Einlass 19:00 Uhr. Zutritt ab 18 Jahren.

Elke Heidenreich und Bernd Schröder erzählen in „Alte Liebe" mit klugem Witz und heiterem Ernst die Geschichte einer in die Jahre gekommenen Liebe, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Komischer und ehrlicher sind die Szenen einer Ehe selten erzählt worden. Was ist geblieben nach 40 Jahren Ehe? Sind wir die, die wir gern wären? Und, was soll das eigentlich alles? Fragen über Fragen, denen Lore und Harry nicht länger ausweichen können. In umwerfenden Dialogen und mit viel Selbstironie tragen die bekannten Film- und Fernsehschauspieler Christine Mayn und Nick Wilder die Szenen einer Ehe vor.
Eine bessere Rollenbesetzung könnte man sich kaum vorstellen, denn die beiden Schauspieler sind selber schon seit 24 Jahren verheiratet.

Schon im letzten Jahr haben die beiden diese wunderschöne Lesung mit großem Erfolg auf die Bühne gebracht. Die Zuschauer im Klubhaus Hettstedt können sich also sich also auf einen besonderen kulturellen Leckerbissen freuen: Ein lustiger Abend mit viel Tiefgang und einer Fülle von Emotionen.

Nick Wilder ist den Zuschauern nicht nur aus vielen Filmen und TV-Serien bekannt, sondern vor allem vom ZDF-Traumschiff als Schiffsarzt Doc Sander. Seine Ehefrau Christine Mayn kennt man ebenfalls als Chefärztin aus der ARD-Reihe „Die Stadtklinik“ oder Serien wie Rosamunde Pilcher und Medikopter.
Die beiden sehr bodenständigen und sympathischen Schauspieler leben abwechselnd im amerikanischen Bundesstaat Montana oder in Christines Heimat Südtirol.

Einlass; 17:00

20 Programme, das klingt irgendwie viel, oder? Ist es auch. Und das war auch nicht einfach. Obwohl man ja sagt, mit einem Lächeln auf den Lippen geht’s einfacher. „Wir müssen immer lachen“ ist der Titel des aktuellen Programms der Hengstmann-Brüder. Und dieser fasst sehr gut zusammen, wie die Brüder die letzten Jahre politisch, gesellschaftlich und familientechnisch überstanden haben. Denn in einem Land, deren Grundlage für ein friedliches Miteinander die Freiheit ist, ist sie doch eine, die nicht garantiert werden kann. Und da müssen sie schon wieder lachen. Komik ist Tragik plus Zeit. Außerdem ist lachen ist die schönste Möglichkeit seinem Gegenüber die Zähne zu zeigen.

Auf die Frage „Hengstmanns? Warum gehen sie da eigentlich hin?‘“ sagen viele Zuschauer: „Wir müssen immer lachen!“ Aber oft bleibt einem das Lachen auch im Halse stecken und dann schwillt der an und dann sieht man komisch aus und dann müssen wieder alle lachen – ein Teufelskreis. Aber es geht den Brüdern nie darum, sich über „etwas“ lustig zu machen, es geht ihnen meistens darum, wie mit dem „Etwas“ umgegangen wird. Oder was dann gesagt wird oder was dann nicht getan wurde. Natürlich wird auch im 20. Programm musiziert und vor allem improvisiert, aber auch gelesen. Denn nach dem Erfolg ihres ersten Buches „Nicht von schlechten Eltern“ bringen sie druckfrisch zur Premiere das zweite Buch heraus, das den gleichen Titel wie ihr 20. Programm trägt: „Wir müssen immer lachen“ Vollgestopft mit Geschichten, die
meistens damit enden, dass die Akteure lachen. Also, wenn Sie gerne lachen, kommen Sie vorbei. Wir würden uns freuen!

Einlass 18.00 Uhr

Das Freibad am Tittisee sitzt auf dem Trockenen: Die Besucher bleiben aus, seit im Nachbardorf ein Freizeitbad mit vielen Attraktionen eröffnet hat. Die Rettungsschwimmer Georg, Patrick und ihr Praktikant Marcus sind rat- und wohl bald auch arbeitslos. Da besucht Imbissdame Doris die Tournee einer Burlesque-Show und kehrt begeistert mit neuem Berufsziel für die Jungs zurück: Eventbademeister! Aber werden sie mit ihrer „Boy“lesque-Show baden gehen?

Einlass: 19:00 Uhr