Und dann sagte Ban Ki Mun: „Die Terroristen zeigten, was sie am meisten fürchten: ein Mädchen mit einem Buch!“
»Malala – Mädchen mit Buch« ist ein am Pfalztheater Kaiserslautern entwickelter Monolog für junges Publikum, der sich tastend der Geschichte dieses Mädchens annähert. Unfähig, Dinge zu beschreiben, die einem Mitteleuropäer fremd sind, beginnt der Protagonist, ein Journalist, die eigenen Vorurteile und Stereotypen hinsichtlich des Islams zu hinterfragen. Einträge aus Malalas Blog und Zeitungsauschnitte werden in den Dramentext integriert. Damit entsteht ein Theatererlebnis von großer Aktualität, eine Geschichte einer Gleichaltrigen, die durch ihren Mut den Blick auf die Welt von so Vielen verändert hat.

Malala Yousafzai ist eine Kinderrechtsaktivistin aus dem Swat-Tal in Pakistan. In den Fokus tritt das Mädchen im Alter von elf Jahren, als sie beginnt, über die BBC einen Blog zu schreiben und sich öffentlich gegen die Taliban, die ihre Heimatregion besetzt halten, auszusprechen. Unnachgiebig beharrt sie auf ihrem Recht auf Bildung und Freiheit. Im Oktober 2012 stürmen Talibankämpfer den Bus, in dem sich Malala und ihre Mitschüler befinden. Sie verletzen das Mädchen schwer am Kopf. Wie durch ein Wunder überlebt sie. In Anerkennung ihres Mutes erhält sie 2014 als jüngste Person in der Geschichte den Friedensnobelpreis.

Einlass: 10:30 Uhr

Stell dir vor, du findest ein Stück Erde, das keinem gehört. Und du erklärst es zu deinem ganz eigenen Land. Was du dann tun musst, um aus dem Nichts deine Republik zu gründen, das zeigt die Bademattenrepublik. Mit Humor und deiner Mitwirkung.

Wie wäre es, wenn Kinder selbst ein Land regieren könnten? Mit Die Bademattenrepublik erhalten sie dazu eine profunde Anleitung. Ein Territorium ist schnell gefunden – eine Badematte reicht! Alles Weitere kommt Schritt für Schritt: Bevölkerung, Nationalflagge und eigene Hymne, Pässe, Währung. Wer kein Diktator sein will, sollte Wahlen abhalten. Wie geht das? Wie reagiert man auf Angriffe des Nachbarn? Was ist für die Bürger und Bürgerinnen wirklich wichtig?

Ausgehend von Valerie Wyatts Kindersachbuch Die Bademattenrepublik stürzen sich ein Schauspieler und eine Schauspielerin ins Abenteuer. Spielerisch erproben sie für und mit ihrem Publikum die Regeln gesellschaftlichen Zusammenlebens. Ein interaktives, humorvolles Theatererlebnis für Jung und Alt, das das ermutigende Gefühl vermittelt, Teil der Gesellschaft zu sein. Und dass es sich lohnt, für Demokratie zu kämpfen. Nebenbei erfährt man viele erstaunliche Fakten aus der Geschichte der Länder dieser Welt.

Einlass: 10:00 Uhr

Stell dir vor, du findest ein Stück Erde, das keinem gehört. Und du erklärst es zu deinem ganz eigenen Land. Was du dann tun musst, um aus dem Nichts deine Republik zu gründen, das zeigt die Bademattenrepublik. Mit Humor und deiner Mitwirkung.

Wie wäre es, wenn Kinder selbst ein Land regieren könnten? Mit Die Bademattenrepublik erhalten sie dazu eine profunde Anleitung. Ein Territorium ist schnell gefunden – eine Badematte reicht! Alles Weitere kommt Schritt für Schritt: Bevölkerung, Nationalflagge und eigene Hymne, Pässe, Währung. Wer kein Diktator sein will, sollte Wahlen abhalten. Wie geht das? Wie reagiert man auf Angriffe des Nachbarn? Was ist für die Bürger und Bürgerinnen wirklich wichtig?

Ausgehend von Valerie Wyatts Kindersachbuch Die Bademattenrepublik stürzen sich ein Schauspieler und eine Schauspielerin ins Abenteuer. Spielerisch erproben sie für und mit ihrem Publikum die Regeln gesellschaftlichen Zusammenlebens. Ein interaktives, humorvolles Theatererlebnis für Jung und Alt, das das ermutigende Gefühl vermittelt, Teil der Gesellschaft zu sein. Und dass es sich lohnt, für Demokratie zu kämpfen. Nebenbei erfährt man viele erstaunliche Fakten aus der Geschichte der Länder dieser Welt.

Einlass: 10:00 Uhr

Hast du mal wieder Lust auf einen unvergesslichen Abend voller Lachen und Staunen? Dann lass dich vom Comedy-Magic-Alleskönner Martin Sierp in 120 rasanten Minuten buchstäblich verzaubern. Es erwarten dich: unerklärliche Wunder, wackelnde Ohren, perfekte Parodien, komische Kunstfiguren, wie der Fürst der Finsternis, pfiffige Modetipps von König Karl, Bauchreden, eine wunderbare Weinvermehrung und und und ...
Das Beste aus drei Soloprogrammen und brandheißes neues Material, nur unterbrochen von spontaner Interaktion mit dem Publikum. Dir bleibt kaum Zeit zum Durchschnaufen, und eine spektakuläre Krokodilnummer ist auch dabei! Martin Sierp ist einer der vielseitigsten und schlagfertigsten deutschen Comedians. Bekannt als Moderator von Nightwash, dem Quatsch Comedy Club und den Schmidt-Theater-Shows, ist er außerdem ein weltmeisterlichpreisgekrönter Zauberkünstler mit 19 nationalen und internationalen Preisen. Gönn dir das beste Stück!

Einlass: 18:30 Uhr

Andreas Langsch ist Sänger, Pianist, Musicaldarsteller, Singer/Songwriter und Kabarettist in einer Person. Genau diese kreative Vielfalt spürt man in jeder Minute seines Auftritts. Mit seinem neuen Programm verleiht er dem Klavierkabarett eine frische, verspielte und zugleich tiefgründige Note.
„Zu schön, um falsch zu sein“ – das ist der Cocktail am Meer mit der Sonne im Gesicht. Das bist du, wenn der Spiegel dich anlächelt und selbst deine Falten dir freundlich zuzwinkern. Das ist das Strahlen in den Augen deines Kindes, wenn es zum ersten Mal „Papa“ sagt. Das ist der Zettel mit der kleinen Liebesbotschaft deiner Partnerin, den sie für dich in der Brotbox versteckt hat. Und das sind die vielen kleinen Glücksmomente im Alltag, die dein Herz hüpfen lassen: das ersehnte Paket, das endlich ankommt oder dein Lieblingssong im Radio genau in dem Moment, in dem du dein Auto startest. Kurze Augenblicke, die uns daran erinnern, dass das Leben manchmal einfach zu schön ist, um falsch zu sein.

Mit viel Charme, Humor und musikalischem Storytelling besingt Andreas Langsch das Leben und fragt: Wie frei macht uns eigentlich finanzielle Freiheit? Warum klingt die Welt so oft schlimmer, als sie wirklich ist? Und wie verändert sich unser Blick auf das Leben, wenn man plötzlich Vater wird? Eine Einladung zum Lachen, zum Nachdenken, zum Staunen – und manchmal sogar zum Mitsummen.

Einlass: 18:30 Uhr

Alles eskaliert, dabei war doch das Krimi-Dinner schon lange geplant, alles vorbereitet, die Kostüme sind geschneidert, Vampir-Dekor ist gebastelt. Warum ist Jona nicht aufgetaucht? Und was hat Vlad, der neue Mitschüler (und, ganz ehrlich, der ist etwas creepy) damit zu tun? Die Suche nach Hinweisen führt die Gruppe durch Chatverläufe, Videoclips und Kurznachrichten. Während sie versuchen, zu rekonstruieren, was passiert ist, kommen immer mehr Geheimnisse ans Licht, verschwinden noch andere Gäste, verschwimmen die Grenzen zwischen Realität und Fiktion: Sind wir noch im Spiel oder schon in unserer eigenen Gruselgeschichte?

Bram Stokers Roman „Dracula“ ist die wohl einflussreichste Vampir-Geschichte, bis heute Vorlage für diverse Interpretationen, Spiegel der großen Ängste der viktorianischen Zeit (und nicht nur dieser): das Übernatürliche, das Andersartige und Fremde. Regisseur Juli Mahid Carly überträgt die wohl bekannteste Vampir- Story aller Zeiten ins Heute.

Einlass: 18:30 Uhr

Zwei Künstlerpersönlichkeiten, zwei musikalische Welten, ein gemeinsamer Klangraum. Hier ergänzen sich die markante, warme Stimme von Max Mutzke und die poetische, virtuose Musiksprache der kubanischen Pianistin Marialy Pacheco.

Weit mehr als ein klassisches Duo-Abendprogramm: ein intensiver Dialog zwischen Pop, Soul, Latin Jazz, klassischer Musik und gelebter Lebenserfahrung. Die Songs von Max Mutzke hat Marialy Pacheco in enger Zusammenarbeit mit ihm neu arrangiert. Dabei bleibt die Essenz der Lieder erhalten – ihre Geschichten, ihre emotionale Tiefe. Zugleich eröffnet Pacheco neue Räume mit frischen Harmonien, Offbeats, überraschenden Wendungen und großer klanglicher Freiheit. Die Lieder erzählen von Nähe, Liebe, Abschied, Verzeihen und dem, was Menschen miteinander verbindet. Was diesen Abend besonders macht, ist nicht nur die musikalische Klasse beider Künstler, sondern auch ihre gewachsene Verbindung. Über Jahre ist ein Duo entstanden, das sich mit großer Selbstverständlichkeit begegnet: vertrauensvoll, spontan und mit spürbarer Freude am gemeinsamen Musizieren.

„DU UND ICH" will nicht überrollen, sondern berühren mit zwei Menschen auf der Bühne, die mit offenem Herzen musizieren und erzählen. In einer Zeit voller Dauerrauschen, Krisen und schlechter Nachrichten schaffen Marialy Pacheco und Max Mutzke einen Raum, in dem das Publikum für ein paar Stunden aus allem heraustreten darf – eine Pause vom Alltag, ein Innehalten, ein musikalischer Atemzug. Tiefgehend, tröstlich, aufrichtig.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Mädchen Momo lebt am Rande einer Großstadt in den Ruinen eines Amphitheaters. Sie braucht wenig, um glücklich zu sein. Für die Sorgen und Nöte ihrer Mitmenschen hat sie immer ein offenes Ohr. Doch plötzlich tauchen graue Herren auf und versuchen den Menschen ihre kostbare Lebenszeit zu stehlen. Mutig stellt sich Momo ihnen entgegen – mit einer Blume in der Hand und dem Rückhalt ihrer Freunde: der Schildkröte Kassiopeia, dem Straßenfeger Beppo und Gigi, dem Geschichtenerzähler. Michael Endes literarisches Meisterwerke aus den Siebzigern ist ein zeitloser Klassiker der Kinder- und Jugendliteratur, es berührt noch immer zutiefst mit seiner poetischen Sprache.

Das Herzstück des Romans ist die Auseinandersetzung mit dem Wert der Zeit, der Bedeutung von Freundschaft und der Frage, was im Leben wirklich zählt.

Ein wunderbares Familienstück über die Frage, was im Leben wirklich zählt. Empfohlen für Kinder ab 10 Jahren.

Einlass: 16:30 Uhr

In der kalten Pariser Winterluft entspinnt sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichen Zukunftsträumen und einer ernüchternd leeren Speisekammer.

Rodolfo, Dichter und Philosoph, lernt seine Nachbarin Mimì kennen. Umgeben von einem Kreis junger Künstler, die das Leben trotz Armut genießen, lieben, trennen und versöhnen sich die beiden – genauso wie Musetta und Marcello. Doch wie der flüchtige Glanz eines Winterabends am Kamin, verblasst auch die gemeinsame Zukunft: Mimì ist unheilbar krank! Trotz der Fürsorge der Freunde stirbt sie – in einer der tränenträchtigsten Szenen der Operngeschichte.

Den nostalgischen Ton des Librettos setzte der Komponist in eine oft üppig schwelgerische Partitur um, mit lyrischen Duetten und Ensembles. Ihm gelingt es mit feinster orchestraler Farbgebung, verschiedene soziale Milieus und den Überschwang jugendlicher Liebe musikalisch einzufangen. Das Werk ist voller weltberühmter Melodien wie Rodolfos „Che gelida manina“ oder Mimìs „Mi chiamano Mimì“. Musettas Walzer sprüht vor koketter Lebensfreude. Die Kritiker sahen nach dem Erfolg von „La bohème“ in Puccini den legitimen Nachfolger Giuseppe Verdis. „Ich kenne niemanden, der das Paris um 1830 so gut beschrieben hat wie Puccini in ,La bohème‘“, schrieb Claude Debussy.

Einlass: 18:30 Uhr

Titus steht auf dem Schuldach, bereit zu springen. Er lässt uns teilhaben an seinem Leben, berichtet von seinem wortkargen Vater, der Mutter, die früh gestorben ist, von seiner ersten großen Liebe, die ihn verlassen hat. Er erzählt von Einsamkeit, Enttäuschungen, Verletzungen — aber auch von der Liebe und Wärme seiner Omi. Die Erinnerung an sie gibt ihm Kraft und ermutigt ihn, wieder zu sehen, wie schön das Leben ist. So, dass es am Ende nur eine Entscheidung geben kann: weitermachen und hinaus ins Leben!

„Titus“ ist eine poetische Geschichte über die Nöte eines jungen Menschen. Über Familie, Kindheit, Tod, Trauer, Liebe, Sehnsucht und die rettende Kraft der Fantasie.

Einlass: 9:30 Uhr

Mit viel Witz, kleinen und manchmal großen Tricks kämpft unser cleverer Kater für seinen benachteiligten Besitzer Heiner, um ihm ein gutes Leben zu ermöglichen.

Das zauberhafte Märchen-Musical „Der gestiefelte Kater“ macht Hoffnung, dass auch der Benachteiligte es im Leben zu etwas bringen kann. Es gibt Kindern Zuversicht und hält Versagensängste im Zaum. Für Kinder sind Märchen in ihrer Entwicklungsphase wichtig, weil sich Kindern in ihren Gefühlen, Hoffnungen und Ängsten durch die Märchen zutiefst verstanden fühlen.

Nach den Gebrüdern Grimm über den wohl schlausten Kater der Welt und eine außergewöhnliche Freundschaft.

Für Menschen ab fünf Jahren und nicht nur für Katzenfans.

Einlass: 14:30 Uhr

Im Zusammenspiel von Gerhard Polt und den Wellbrüdern entsteht ein unterhaltsamer „Bairischer Abend“ der besonderen Art, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit.

Der Menschenkenner Polt bespiegelt in seinem Panoptikum Bavaricum die Abgründe des „Bayern an sich“, ohne ihn dem unreflektierten Gelächter des homo googleensis preiszugeben.
Die drei Brüder Stofferl, Michael und Karl Well besingen Bayern und den Rest der Welt. Sie laden ein zu einem Ausflug in die Absurditäten der Alpenregionen zwischen Skilift, Alpinismo Tropical, Heimatverbrechen, Scheinheiligkeit und Betonisierung. Da trifft ein virtuos bespieltes Feuerwehrhaus auf bayrischen Rap, herzergreifender Jodler auf rustikal-brachialen Tanz, alles in bewährter Tradition der Biermösl Blosn mit vertrauten musikalischen Klängen und satirisch-scharfen Texten im heimatlichen Dialekt. Gerhard Polt und die drei Well-Brüder machen jeden ihrer mittlerweile raren Auftritte zu einer Mordsgaudi für das Publikum und für sich selbst, weil bis man schaut, ist die Mass ausgetrunken, der Radi gegessen, der Schuhplattler getanzt, die Geschichte erzählt und der Jodler vorbei!

Einlass: 18:30 Uhr

Susanne M. Riedel schreibt Geschichten, Lukas Meister schreibt Lieder. Solo sind sie schon besonders, in Summe eine Sensation.

In ihrem ersten gemeinsamen Programm begeben sich die Berliner Kleinkunstgrößen auf die Suche nach den guten Momenten und präsentieren mit optimistischem Trotz, liebevoller Melancholie und beherztem Humor die funkelnden Fundstücke ihrer Expedition. Es wird gelesen und gesungen, mal ein-, mal zweistimmig, mit Klavier, Gitarre oder pur. Mit feiner Beobachtungsgabe und brachialer Liebenswürdigkeit treffen sie dabei die leisen Töne ebenso wie den Kern der Komik. Damit überzeugten sie 2026 auch die Jury des begehrten Kleinkunstpreises Mindener Stichling.

LUKAS MEISTER ist Liedermacher, kommt aus Freiburg und lebt und leuchtet heute in Berlin. Mit sonorer Stimme, klugem Humor und ansteckender Gelassenheit besingt er Alltag und Träume, füllt Klarspüler nach, lässt Libellen tanzen und fragt sich nach dem Unterschied von Hundeblick und Schlabberlook. Die traurigen Töne lässt er nicht aus – und steht am Ende doch immer wieder mit uns auf der Straße, um mit Macht den Frühling auszurufen.

SUSANNE M. RIEDEL tummelt sich In humoristischen Kurzgeschichten zwischen Klimakrise und Klimakterium, Feminismus und Feenstaub, Party und Packungsbeilage: Susanne M. Riedel ist Autorin, Kolumnistin und Expertin für heiteres Welken. Als Blume von Steglitz zählt sie zu den Lichtgestalten der Berliner Lesebühnenszene, zudem ist sie Mitglied des furiosen Frauen-Quartetts Textbomben.

Einlass: 18:30 Uhr

Zum zweihundertsten Todesjahr von Ludwig van Beethoven gibt die Württembergische Philharmonie Reutlingen unter der Leitung von Musikdirektor Andreas Winter ein Konzert mit Meisterwerken des herausragenden Komponisten. Solist am Klavier wird Prof. Ingo Dannhorn sein, 2001 Preisträger des Beethoven-Wettbewerbs in Wien.

Eröffnet wird das Konzert mit der Ouvertüre zum Trauerspiel Coriolan op. 62, bevor mit dem fünften Klavierkonzert op. 73, dem sogenannten „Emperor Concert“ heldenhafte Klänge ertönen. Allerdings bietet das Konzert auch ganz sanfte innige Momente. Im zweiten Teil erklingt Beethovens 7. Sinfonie in A-Dur, die für ihren mitreißenden, tänzerischen Rhythmus und die kraftvolle Orchestrierung bekannt ist. Die 1813 uraufgeführte Sinfonie war Beethovens größter Erfolg zu Lebzeiten.

Das Konzert garantiert einen kurzweiligen Abend voller leidenschaftlicher Musik.

Einlass: 18:30 Uhr

Drei Brüder, eine Schwester, eine Videokonferenz und ein kleiner, aber bekannter Anlass: Ein Geschenk für die Goldene Hochzeit der Eltern soll besorgt werden. Was nach einer leichten Aufgabe klingt, entwickelt sich zum rasanten und urkomischen Konfrontationskurs.

Jeder hat ganz eigene Ansichten, woran die Eltern Freude haben könnten. Und das hat auch mit dem eigenen Leben zu tun. So prallen vier unterschiedliche Lebensentwürfe aufeinander, vier Geschwister zerlegen ihre Kindheit und gegenseitig ihre Biographien. Und finden am Ende doch zueinander. Sie zeigen, was mit einer Gesellschaft passiert, in der sich jeder in seiner Denkblase einrichtet. Vier Kästen auf der Bühne, angeordnet wie der Bildschirm einer Zoom-Konferenz. Vier Fenster, vier Lebenswelten, vier Einblicke in unterschiedliche Lebensentwürfe. Hier wohnen sie, die Geschwister, die sich über die Jahre entfremdet haben. Und doch sollen sie zusammenkommen, um das perfekte Geschenk zur Goldenen Hochzeit der Eltern zu finden. Ein scheinbar einfaches Vorhaben, das sich als ebenso kompliziert herausstellt wie ein Familientreffen an Weihnachten. Der Bühnenaufbau fängt den Wahnsinn des digitalen Zeitalters ein. Die vier Kästen sind mehr als nur Kulisse – sie sind Gefängnis, Schutzraum, Schauplatz für absurde Dialoge und verzweifelte Versuche der Annäherung. Die vier Räume, mit viel Liebe zum Detail erschaffen, sind so verschieden wie die Geschwister selbst: von minimalistisch durchgestylt bis chaotisch-messiesk. Wie wird dieses Quartett, das nicht einmal eine Videokonferenz ohne Streit übersteht, ein gemeinsames Geschenk organisieren?

Einlass: 19:30 Uhr

Kasperl und Seppel schenken der Großmutter zum Geburtstag eine neue Kaffeemühle. Wenn sie Kaffee mahlt, spielt sie Großmutters Lieblingslied. Doch die Freude darüber ist vorbei, als die Mühle vom gefürchteten Räuber Hotzenplotz am helllichten Tag gestohlen wird. Kasperl und Seppel machen sich auf die Suche nach dem Dieb. Um den Räuber zu überlisten, tauschen sie ihre Hüte und basteln eine Kiste, die aussieht, als wäre sie voller Gold. Aber der Räuber Hotzenplotz durchschaut ihren Plan und nimmt die beiden gefangen. Seppel, den er wegen seiner Mütze für den Kasperl hält, will er für sich arbeiten lassen. Kasperl, von dem er denkt, er wäre Seppel, verkauft er für einen Sack Schnupftabak seinem Freund, den großen Zauberer Petrosilius Zwackelmann als Dienstboten. Dort entdeckt Kasperl die gefangen gehaltene Fee Amaryllis, die befreit werden muss, damit sich alles wieder zum Guten wenden kann. Der Kinderbuchklassiker von Otfried Preußler aus dem Jahr 1962 wird zum abenteuerlichen Märchenspaß für Groß und Klein.

Einlass: 14:30 Uhr

Roger Stein bietet mitreißendes Musik-Flegel-Entertainment zwischen Comedysongs, Liedermacherei und Post-Romantik. In kraftvoller Vielseitigkeit, mit Selbstironie und Charme. Multiinstrumental und reimgeladen gibt er zeigefingerlos – aber nicht mittelfingerlos! – eine feurige Anleitung für diszipliniertes Revoluzzertum. Mit messerscharfer Reimtechnik lotet er die Tiefen von Satire und Poesie aus und zieht simplen Metaphern den Boden unter den Füßen weg.

Olaf Bossi nimmt dich mit auf eine Reise durch die Kultjahre deiner Jugend und das verrückte Leben von heute. Von Wetten, dass..? bis WhatsApp-Gruppe – deine Zeitreise beginnt JETZT! Telefonzellen, Bandsalat und Viva TV – ist das echt schon so lang her? Eigentlich sind wir doch noch Jugendliche – nur mit jahrelanger Erfahrung ... und Rückenschmerzen! Olaf zeigt mit treffsicheren Pointen, wie verrückt und liebenswert das Leben damals war – und heute ist.

Patrizia Moresco findet: Wir haben alles und von allem zu viel. Vor allem an apokalyptischen Nachrichten, da kann einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht jedoch der Moresco! Eine Frau, ein Wort, ein Gag – immer groß und niemals artig. Stand Up Comedy vom Feinsten. Ehrlich, provokant, brüllend komisch gelingt der Italienerin mit Berliner Schnauze der Schulterschluss mit dem Publikum.

Mago Masin, der Comedian mit langen Haaren, Gitarre und schrägem Humor, ist die personifizierte Verwirrtheit, die den Lichtschalter nicht findet. Der charmante Wortakrobat bringt immer nochmal ein Überraschungsmoment in seine Lieder. Und er ist vor allem ein Improvisationsmeister. In der spontanen Interaktion mit dem Außenrum übertrifft er sich immer wieder selbst.

Einlass: 18:30 Uhr

Best of Musicals bringt bei der Tour 2026/27 erneut große Musicalmomente live auf die Bühne – in weiteren neuen Städten und ausgewählten Locations in ganz Deutschland.
Die Show vereint eine Auswahl der schönsten Songs, bewegendsten Szenen und mitreißendsten Augenblicke aus der Welt des Musicals zu einem abwechslungsreichen und emotionalen Abend. Auf dem Programm stehen Highlights aus weltbekannten Klassikern wie „Der König der Löwen“, „Tanz der Vampire“ und „Das Phantom der Oper“ ebenso wie Erfolge aus neueren Produktionen wie „Die Eiskönigin“, „Herkules“ und „The Greatest Showman“.

Immer wieder neu – jedes Jahr ein bisschen anders.
Ein hochkarätiges Ensemble mit internationaler Bühnenerfahrung begeistert mit starken Stimmen, großer Ausdruckskraft und beeindruckender Bühnenpräsenz. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung bekannter Songs: Mit charmanten Moderationen, liebevoll inszenierten Szenen und überraschenden Momenten entsteht ein stimmungsvolles Gesamterlebnis, das das Publikum aktiv mit einbezieht. Mitfühlen, Mitlachen und ab und zu Mitsingen und mitmachen sind ausdrücklich erwünscht – hier wird der Theaterabend zu einem gemeinsamen Erlebnis.
So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der sich Künstler und Publikum auf Augenhöhe begegnen und der Funke von der Bühne direkt in den Saal überspringt. Jeder Abend wird dadurch einzigartig und bleibt lange in Erinnerung.
Best of Musicals steht für die Faszination der größten Musicalhits – mitreißend, emotional, humorvoll und voller Charme. Ein Abend voller Gänsehaut, Energie und guter Laune – live und hautnah erlebbar.

Einlass: 19:30 Uhr

Best of Musicals bringt bei der Tour 2026/27 erneut große Musicalmomente live auf die Bühne – in weiteren neuen Städten und ausgewählten Locations in ganz Deutschland.
Die Show vereint eine Auswahl der schönsten Songs, bewegendsten Szenen und mitreißendsten Augenblicke aus der Welt des Musicals zu einem abwechslungsreichen und emotionalen Abend. Auf dem Programm stehen Highlights aus weltbekannten Klassikern wie „Der König der Löwen“, „Tanz der Vampire“ und „Das Phantom der Oper“ ebenso wie Erfolge aus neueren Produktionen wie „Die Eiskönigin“, „Herkules“ und „The Greatest Showman“.

Immer wieder neu – jedes Jahr ein bisschen anders.
Ein hochkarätiges Ensemble mit internationaler Bühnenerfahrung begeistert mit starken Stimmen, großer Ausdruckskraft und beeindruckender Bühnenpräsenz. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung bekannter Songs: Mit charmanten Moderationen, liebevoll inszenierten Szenen und überraschenden Momenten entsteht ein stimmungsvolles Gesamterlebnis, das das Publikum aktiv mit einbezieht. Mitfühlen, Mitlachen und ab und zu Mitsingen und mitmachen sind ausdrücklich erwünscht – hier wird der Theaterabend zu einem gemeinsamen Erlebnis.
So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der sich Künstler und Publikum auf Augenhöhe begegnen und der Funke von der Bühne direkt in den Saal überspringt. Jeder Abend wird dadurch einzigartig und bleibt lange in Erinnerung.
Best of Musicals steht für die Faszination der größten Musicalhits – mitreißend, emotional, humorvoll und voller Charme. Ein Abend voller Gänsehaut, Energie und guter Laune – live und hautnah erlebbar.

Einlass: 18:00 Uhr

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung startet am Freitag, den 12. Juni 2026, um 10 Uhr.