Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Seit über 20 Jahren begeistern die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of classical comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit mit irrwitzigen Parforceritten zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov.
Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon das Finale einer Konzert-Trilogie. Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große Thema. Was genau ist das eigentlich? Ist Heimat ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder vielleicht Worte, Sprachen, Klänge? Heimat ein bewegendes Thema – besonders für die Musikerinnen von Salut Salon, die aus weit verstreuten Regionen zwischen Hamburg und Estland, der Ukraine und den USA stammen. Auf ihren Konzertreisen hat das Quartett mit offenem Ohr und feinem Gespür Stücke verschiedenster Couleur gesammelt: Werke von
Mozart, Saint-Saëns oder Copeland, Lieder aus Finnland, Frankreich und Ägypten, Unbekanntes, Berühmtes, eigene Kompositionen und Tango Nuevo von Astor Piazzolla. Mit der traumwandlerischen Selbstverständlichkeit, mit der die Musikerinnen diesen unglaublich vielgestaltigen Klangkosmos bändigen und in einen wunderbaren Konzert-Abend verwandeln, machen sie klar: Salut Salon sind in der Welt zu Hause, und ihre Heimat ist die Musik.

Einlass: 19:30 Uhr

Nach ihrem gefeierten Debüt kehren Sopranistin Eva Zalenga und Pianistin Doriana Tchakarova nach Biberach zurück – diesmal verstärkt durch den Klarinettisten Adam Ambarzumjan.

Das künstlerische Profil der Sopranistin Eva Zalenga, Preisträgerin zahlreicher Musikwettbewerbe, ist geprägt von großer stilistischer Vielseitigkeit zwischen Oper, Konzert und Lied. Die gebürtige Biberacherin war schon zu hören an der Royal Danish Opera Kopenhagen, der Deutschen Oper Berlin, an der Oper Leipzig und der Staatsoperette Dresden.
Adam Ambarzumjan, laut Süddeutscher Zeitung „ohne Zweifel ein Meister seines Instruments“, ist als Solist und Kammermusiker Gewinner von internationalen Musikwettbewerben. Seit 2020 ist er Solo-Klarinettist der Württembergischen Philharmonie Reutlingen. Als Solo-Klarinettist gastiert der 1997 in Wolgast/Mecklenburg-Vorpommern Geborene in namhaften Rundfunk-, Theater- und Sinfonieorchestern.
Doriana Tchakarova wurde im bulgarischen Varna geboren. Als Liedpianistin tritt sie mit renommierten Gesangspartnern auf bedeutenden Konzertpodien und großen Festivals auf. Sie ist Dozentin an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart.

Einlass: 18:30 Uhr

Auf der Bühne geht es bei den Amigos deutlich ruhiger zu als bei Rock-Konzerten. Doch wer ein Konzert der Schlagerlegenden besucht, schaut nicht schlecht – zwischen selbstkreierten Motto-Shirts wie „Ich bin hier, ihr könnt anfangen“ und Fan-Plakaten mischen sich auffällig viele junge Menschen unter die begeisterten, treuen Schlager-Fans. Textsicher sind sie alle, die beliebten Lieder begeistern von der ersten Minute an und gipfelt im „Hitmix“, denn zum Finale zünden die Amigos ihr Hitfeuerwerk.

Als Schlager-Duo bewegen die Amigos die Massen, vereinen Generationen. Die Konzerte ihrer Tourneen sind ausverkauft. Die Leute strömen zu den Amigos. Während bei anderen Acts die Zuschauerzahlen abebben, erheben sich die Amigos zum Kult! Und das macht den beiden Disco-Fox-Maestros aus Mittelhessen natürlich Riesen-Spaß!
Bei ihren Live-Konzerten ziehen „Die Amigos“ in bester Disco-Fox-Manier alle Register. Bei dem abwechslungsreichen Musikprogramm reiht sich Hit an Hit. Die Live-Erfahrung der beiden Vollblutmusiker spürt man in der einfühlsamen Abfolge vom Uptempo bis Midtempo-Song, Balladen reihen sich ein. Höhepunkte eines jeden Live-Auftritts sind die ultimativen Party-Hitmixe. Karl-Heinz und Bernd Ulrich können sich auf ihre Intuition verlassen. Die ausdrucksstarken Songs im charakteristischen, zweistimmigen Amigos-Sounds erwachen auf den Live-Bühnen zum Leben. Die Stimmen der zwei Brüder kommunizieren auf einzigartige Weise, greifen ineinander, geben jedem Stück seinen individuellen Charakter.

Sie sind das erfolgreichste Schlager-Duo Europas und stürmen von Charterfolg zu Charterfolg. Unglaubliche 16-mal holten ihre Alben bereits die Nummer 1 in den deutschen Album Charts, die letzten 14 sogar in Folge. Und sie haben noch lange nicht genug. Im August 2025 kommt ihr 27. Studioalbum „Lebe jetzt“ raus und schon die erste Single-Auskopplung „…..“ zeigt auf, das der Amigos-Mythos lebt – zum Greifen nah! Die Amigos sind in der Stadt - und rocken ausverkaufte Hallen!

Bei den LIVE-Konzerten Die Amigos & Daniela Alfinito werden die größten Hits, neue Studiotracks und die Disco-Fox Hitmixe der Kult-Stars des deutschen Schlagers zum Soundtrack eines unvergesslichen Konzerterlebnisses. Diese elektrisierende Energie, diese Lebendigkeit ist typisch für das Amigos-Gesamtgefühl und den Hit-Power der sympathischen Chartstürmerin aus Mittelhessen mit Disco-Fox Nummern wie nachdenklich stimmenden Liedern und emotional starken Balladen. Liebe und das Ringen um Glück haben bei den Amigos eine zentrale Bedeutung. Ihre Texte und Arrangements rufen tiefe Gefühle hervor. Amigos-Lieder sind Wegweiser, Mutgeber und Trostspender.

Die Amigos lassen sich mit ihrer Musik auf alle Lebensbereiche ein. Feine Antennen für Sehnsüchte und Sorgen ihrer Fans haben die Amigos. Sie sind Traumfänger, zuverlässige Freunde, können aus glücklicher wie auch bitterer eigener Erfahrung vieles nachvollziehen - und sie erkennen Vorzeichen, die stummen Bitten und Botschaften, weil sie nicht verlernt haben zuzuhören und sich auch nicht scheuen hinzuschauen, wo das Leben am Boden liegt. Und es feiern, wo es sich von seinen schönsten Seiten zeigt. Das gesamte Spektrum musikalischer Emotionen und emotionaler Momente entfalten die Brüder auf den Konzertbühnen, spielen vor Publikum ihr ganzes Potential aus.
Bei Ihren begehrten Live-Konzerten, für die 2025 kaum noch Tickets zu haben sind, präsentieren Die Amigos auch 2026 weiterhin Lieder ihrer aktuellen CDs kombiniert mit den beliebtesten Hits aus 55 Jahren Bühne! Als Familienbande unschlagbar, bieten die Schlagerbrüder und Daniela Alfinito ihren Fans Live-Erlebnisse der ganz besonderen Art.

Lassen sie sich dieses ultimative Schlager Hit Paket nicht entgehen – ein einmaliger musikalischer Genuss vom Allerfeinsten.

Einlass ab 17:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Ich denk‘ an deine Tante, / wüßte nicht, wann ich je so brannte. / Ist sonst nicht meine Art, / liegt an Hildegard …

Woher Sebastian Krämer deine Tante kennt, ist eine gute Frage. Und wenn er sie kennt, warum er ihr dann ausgerechnet Liebeslieder widmet, vielleicht eine noch bessere. Du hast gar keine Tante? Oder sie ist vor kurzem verstorben? Nun, das würde immerhin die Verzweiflung erklären, die aus manchen dieser Stücke spricht, die Ratlosigkeit, die Melancholie. Oder den abstrusen Humor, den Krämer nicht zu planen scheint, der wie ein Schicksal über uns hereinbricht, wenn wir ihn schon nicht mehr für möglich gehalten hätten.

Diese Chansons wollen nicht „Mut machen“, haben keine Parolen oder auch nur Empfehlungen zur Gestaltung einer besseren Welt zur Hand. Wir haben es hier nicht mit zielführender Kritik an den bestehenden Verhältnissen zu tun. Wohl aber mit dem Versuch, den sorgsam verpackten Schmerz im Hörer aufzuspüren und freizusetzen, weil er zum wenigen gehört, das ihm in-mitten seiner ganz persönlichen Zombie-Apokalypse noch die eigene Lebendigkeit anzeigt. Die bizarre Schönheit der Krämerschen Verse und Harmonien ist mit jenem Schmerz im Bunde. Und mit deiner Tante …

Einlass: 19:30 Uhr

Wie frisch aus dem Bett gestiegen schlafwandelt Uta Köbernick mit Liedern und Texten sicher zwischen Privat- und Bühnenperson. Begleitet von Kaffeetasse und Thermoskanne beobachtet sie den Zeitgeist und andere Gespenster.

Von den Auszeichnungen und Preisen der letzten Jahre lässt sie sich nicht aufhalten. Mit einem fröhlichen „Ich bin ausgeträumt“ schaltet sie den Wecker im Kopf ab. Anarchie im Schlafanzug. Die Berlinerin nimmt die Bühne so ernst, dass es verdammt viel Spaß macht. Manchmal muss man lachen und weiß gar nicht genau worüber und im nächsten Moment stehen einem unvermittelt die Tränen zuvorderst.

Uta Köbernick geht’s ruhig an. Dieser Abend ist so besonders wie ein Tag, den man sich immer schon mal erlauben wollte.

Einlass: 18:30 Uhr

Von Kritikern als Musik-Blockbuster für Klang-Enthusiasten gelobt, spannt Arco Sinfónica einen großen Bogen über Klassik und Jazz, Bühne und Leinwand, Tradition und moderne Klangarchitektur.

Das Konzert präsentiert eine intensive Hörreise, ein bildgewaltiges Kopfkino. Anders als beim klassischen Crossover, bei dem bekannte Werke neu interpretiert werden, schöpfen die Stücke des Orchesters aus den intensiven Lebensereignissen und Gedanken der Komponisten, die eigens für diese Besetzung schrieben. Sie sprechen sowohl Liebhaber der Klassik an, als auch Jazz-Fans, die durch die inspirierenden Elemente neue musikalische Impulse erhalten.
Das Orchester zeichnet sich durch ein unverwechselbares Profil aus, das von Kritikern als „ein womöglich ganz neues Musik-Genre“ bezeichnet wird. Es bringt filmisch wirkende Klangwelten und sinfonische Klavierkonzerte mit Elementen aus der Spätromantik hervor, bereichert diese durch Hollywood-Big Sounds sowie orientalische Harmonien. Ergänzt wird das Klangspektrum durch jazzige Soli. Ein weiteres Merkmal von Arco Sinfónica ist die Besetzung. Das Ensemble umfasst 40 Orchestermusiker, neun Big Band-Bläser, fünf Perkussionisten, Eund Kontrabass, Jazz-Gitarre, Jazz-Violine, Drums und Piano. Ihre Vielseitigkeit erlaubt den Musizierenden, mühelos zwischen den Genres zu wechseln und verschiedene Klangwelten hochprofessionell zu vereinen.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

VVK-Start für Mitglieder am 19.10.2026 um 8:30 Uhr. Ab dem 24.10.2026 regulärer VVK-Start um 8:30 Uhr.

Am 14. August 1956 starb Bertolt Brecht, im Osten Berlins, der damaligen Hauptstadt der Deutschen Demokratischen Republik. Er war ein einflussreicher deutscher Dramatiker, Lyriker, Librettist und Theatertheoretiker.


Anlässlich seines siebzigsten Todestages gedenkt der Dramatische Verein Biberach mit einer kleinen Werkschau seiner Person, seines Lebens und seines umfangreichen literarischen Schatzes, den er uns hinterlassen hat. Wir legen den Schwerpunkt auf die Jahre seiner Emigration und hier vor allem auf die Zeit in Skandinavien (1933 – 1937).


Aufgrund seiner gesellschaftskritischen, philosophischen und prägnanten sprachlichen Schärfe und seinem umfänglichen Werk hätte er unbedingt den Literaturnobelpreis erhalten müssen – war auch einige Male vorgeschlagen – aber die Verhältnisse, sie waren nicht so.

„Ändere die Welt, sie braucht es“.

Einlass: 19:00 Uhr

1927 übernimmt Paula Busch den Zirkus ihrer Eltern, wird zur Geschäftsführerin. Als Schriftstellerin setzt sie sich gegen systematische Ausbeutung von Menschen und Tieren ein. Paula Busch erneuert die Kunstform Zirkus. Plötzlich spielen sich im Zirkus Dramen mit gesprochenen Dialogen ab, sind die artistischen Sensationen eingebettet in eine Handlung. Sie schifft dieses Zirkus-Imperium bis 1961 durch Herausforderungen wie Weltkrieg, Inflation und politische Unruhen.
Trotz minimalistischer Ausstattung lassen die Darstellerinnen eine ganze Zirkuswelt entstehen. Am Trapez, mit theatralen Mitteln und am Vertikaltuch wird das ungewöhnliche Leben der Paula Busch erzählt. Dabei setzen die Darstellerinnen die von Paula Busch entwickelte Darstellungsform ein, in der sich Schauspiel und Zirkus verbinden. Das Stück beginnt im Foyer des Theaters mit einer mobilen Ausstellung auf Bauchläden über die Welt des Zirkus Busch um 1920. Ausgehend von ihrer Situation als Künstlerinnen arbeiten die Artistin und die Schauspielerin auf der Bühne Momente aus Buschs Biografie heraus. Bestrebt, eigene und fremde Lebensentscheidungen auch in ihrer herausfordernden Konsequenz als eine Form von Schönheit zu begreifen.

Einlass: 18:30 Uhr

Am 14. August 1956 starb Bertolt Brecht, im Osten Berlins, der damaligen Hauptstadt der Deutschen Demokratischen Republik. Er war ein einflussreicher deutscher Dramatiker, Lyriker, Librettist und Theatertheoretiker.


Anlässlich seines siebzigsten Todestages gedenkt der Dramatische Verein Biberach mit einer kleinen Werkschau seiner Person, seines Lebens und seines umfangreichen literarischen Schatzes, den er uns hinterlassen hat. Wir legen den Schwerpunkt auf die Jahre seiner Emigration und hier vor allem auf die Zeit in Skandinavien (1933 – 1937).


Aufgrund seiner gesellschaftskritischen, philosophischen und prägnanten sprachlichen Schärfe und seinem umfänglichen Werk hätte er unbedingt den Literaturnobelpreis erhalten müssen – war auch einige Male vorgeschlagen – aber die Verhältnisse, sie waren nicht so.

„Ändere die Welt, sie braucht es“.

Einlass: 19:00 Uhr

Am 14. August 1956 starb Bertolt Brecht, im Osten Berlins, der damaligen Hauptstadt der Deutschen Demokratischen Republik. Er war ein einflussreicher deutscher Dramatiker, Lyriker, Librettist und Theatertheoretiker.


Anlässlich seines siebzigsten Todestages gedenkt der Dramatische Verein Biberach mit einer kleinen Werkschau seiner Person, seines Lebens und seines umfangreichen literarischen Schatzes, den er uns hinterlassen hat. Wir legen den Schwerpunkt auf die Jahre seiner Emigration und hier vor allem auf die Zeit in Skandinavien (1933 – 1937).


Aufgrund seiner gesellschaftskritischen, philosophischen und prägnanten sprachlichen Schärfe und seinem umfänglichen Werk hätte er unbedingt den Literaturnobelpreis erhalten müssen – war auch einige Male vorgeschlagen – aber die Verhältnisse, sie waren nicht so.

„Ändere die Welt, sie braucht es“.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Abenteuer, das Mut macht und die Freundschaft feiert: Im Musical „Dschungelbuch“ bringt Theater Liberi die bekannte Geschichte in einer spektakulären Neuauflage auf die Bühne - wilder, lustiger und noch bunter. Eine farbenfrohe Dschungelszenerie, viel Humor und neue, eigens produzierte Songs sorgen für ein beeindruckendes Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Spektakuläre Musicalshow für Groß und Klein
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi lädt das Publikum ein, Kiplings alten Klassiker in einer energiegeladenen Inszenierung ganz neu zu entdecken. Atmosphärisches Lichtdesign, eine imposante Dschungelkulisse und aufwendige Kostüme schaffen eine Welt, in der das Musical-Abenteuer für Groß und Klein erlebbar wird. Das Ensemble verbindet Spielfreude, Emotion und Witz und lässt so die beliebten Charaktere lebendig werden. Begleitet von komplett neuen Songs und Choreografien entsteht ein besonderes Bühnenerlebnis – mal zum Staunen, mal zum Lachen, immer zum Mitfiebern.

Zwei Freunde mittendrin im Abenteuer
Im Mittelpunkt der Geschichte steht die Freundschaft zwischen Mogli und Balu. Der charmante Bär lebt nach eigenen Regeln – gemütlich, stets gut gelaunt und fasziniert von allem, was die Menschenwelt zu bieten hat. Mit Mogli an seiner Seite stürzen sich die beiden Freunde in ein Abenteuer, das ihre Welt größer macht und zeigt, wie spannend Unterschiede sein können. Unterstützung erhalten sie vom besonnenen Panther Baghira, der stets zur richtigen Zeit am richtigen Ort ist. Doch die Idylle trügt: Shir Khan, stolz und verbittert, lauert auf seine Chance. Geprägt von seiner Angst vor Feuer und seiner Abneigung gegen Menschen wartet er auf seinen Moment der Rache. Dazu schlängelt sich Kaa durchs Geschehen – geheimnisvoll, mit hypnotischen Kräften und dem Vorteil, mehr zu wissen als alle anderen. Und wenn sich dann noch die witzigen, aber vorlauten Geier einmischen, ist das Chaos im Dschungel perfekt. Mogli und Balu stecken mittendrin und wollen Antworten finden: Welches Geheimnis birgt das Feuer? Wird ihre Freundschaft stärker sein als Angst und Argwohn? Und was hat es mit dem mysteriösen Dschungelmädchen auf sich?

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 25 Minuten Pause

Einlass: 14:30 Uhr

Am 14. August 1956 starb Bertolt Brecht, im Osten Berlins, der damaligen Hauptstadt der Deutschen Demokratischen Republik. Er war ein einflussreicher deutscher Dramatiker, Lyriker, Librettist und Theatertheoretiker.


Anlässlich seines siebzigsten Todestages gedenkt der Dramatische Verein Biberach mit einer kleinen Werkschau seiner Person, seines Lebens und seines umfangreichen literarischen Schatzes, den er uns hinterlassen hat. Wir legen den Schwerpunkt auf die Jahre seiner Emigration und hier vor allem auf die Zeit in Skandinavien (1933 – 1937).


Aufgrund seiner gesellschaftskritischen, philosophischen und prägnanten sprachlichen Schärfe und seinem umfänglichen Werk hätte er unbedingt den Literaturnobelpreis erhalten müssen – war auch einige Male vorgeschlagen – aber die Verhältnisse, sie waren nicht so.

„Ändere die Welt, sie braucht es“.

Einlass: 19:00 Uhr

Am 14. August 1956 starb Bertolt Brecht, im Osten Berlins, der damaligen Hauptstadt der Deutschen Demokratischen Republik. Er war ein einflussreicher deutscher Dramatiker, Lyriker, Librettist und Theatertheoretiker.


Anlässlich seines siebzigsten Todestages gedenkt der Dramatische Verein Biberach mit einer kleinen Werkschau seiner Person, seines Lebens und seines umfangreichen literarischen Schatzes, den er uns hinterlassen hat. Wir legen den Schwerpunkt auf die Jahre seiner Emigration und hier vor allem auf die Zeit in Skandinavien (1933 – 1937).


Aufgrund seiner gesellschaftskritischen, philosophischen und prägnanten sprachlichen Schärfe und seinem umfänglichen Werk hätte er unbedingt den Literaturnobelpreis erhalten müssen – war auch einige Male vorgeschlagen – aber die Verhältnisse, sie waren nicht so.

„Ändere die Welt, sie braucht es“.

Einlass: 17:30 Uhr

Wenn ein Frühstücksei zu lang gekocht hat, der Fernseher kaputt ist oder über Politik debattiert wird, werden aus Szenen einer Ehe schnell böse Ehe-Szenen.

Vicco von Bülow, alias Loriot, war einer der größten deutschen Humoristen. Mit seinen TV-Sketchen, Cartoons und Kinofilmen hat er den deutschen Humor geprägt. „Vielleicht stimmt da mit deinem Gefühl was nicht“ und „Frauen und Männer passen einfach nicht zusammen“ sind längst klassische Zitate.
Film- und Bühnenstar Martin Brambach und die Schauspielerin Christine Sommer erinnern an Loriots köstlichste Dialoge. Musikalisch und dialogisch unterstützt werden sie von Dietmar Loeffler.
Martin Brambach begann 1985 am Schauspielhaus Bochum und spielte an einigen der renommiertesten Bühnen. Als freischaffender Schauspieler in über 200 Film- und Fernsehproduktionen, möchte er sich nicht auf ein Genre festlegen. Christine Sommer absolvierte ihre Schauspielausbildung bis 1990 am Max- Reinhardt-Seminar in Wien. Es folgten Engagements in Wien, Tübingen, Braunschweig, Münster, Luxemburg sowie bei den Ruhrfestspielen. Im Fernsehen spielte sie in Filmen und Serien wie Rentnercops, Kommisar Rex und SOKO Leipzig mit. Dietmar Loeffler, ausgebildeter Konzertpianist und Liedbegleiter, ist als Autor, Regisseur und musikalischer Leiter an großen Schauspielhäusern tätig.

Einlass: 16:30 Uhr

Eine Reise zum Glück – Tour 2025 /2026

Erlebe Biyons neues Live-Programm "Eine Reise zum Glück" – eine Feel-Good-Show, die nicht nur für Lacher, sondern auch für jede Menge Inspiration, Dankbarkeit und Glück sorgt.
Biyon nimmt uns mit seinem einzigartigen Mix aus Humor und tiefen, inspirierenden Gedanken mit auf eine Reise zu uns selbst.
Hier geht es nicht nur um kurzweilige Unterhaltung, sondern um eine tiefgehende Erfahrung, die das Publikum zum Lachen, Nachdenken und Fühlen bringt.
Am Ende bleibt nicht nur ein Lächeln, sondern auch das Gefühl von Glück und Dankbarkeit, das uns noch lange begleitet.
Sei dabei und komm mit auf eine Reise zum Glück.

Einlass: 19:00 Uhr

Songs am Klavier, Geschichten, Musik, kein Stepptanz. Anne Folger macht Klavierkabarett mit klarer Kulisse, tiefgründigem, wortgewandtem Humor und guter Musik.

Ihr Motto lautet: Egal wo das Leben stattfindet, es will gespielt werden. Ihre Lebensfreude setzt dort an, wo sich schlechte Laune am wohlsten fühlt und von der sie sich konsequent trennt. Egal ob Idiotentest, Singlebörsenfrust oder Hotelzimmerfiasko: Irgendwo hat sich immer eine Pointe versteckt und die rettet sie zuverlässig! Auch vor Menschen, bei denen Hämorrhidensalbe genau die richtige Gesichtscreme ist.
Wer die preisgekrönte Entertainerin mit der feinen Beobachtungsgabe schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine abwechslungsreiche Mischung aus Kabarett, Geschichten, eigenen Songs, Standup und grandiosen Kompositionen sind. Blitzgescheit, charmant, frech und hintergründig. Mit Kunst im Herzen, Musik im Bauch, Schalk im Nacken und scharfer Zunge ist dieser Abend vor allem eines: spielversprechend!

Einlass: 18:30 Uhr

Bekannt aus Funk und Fernsehen touren Hiltrud Stoll und Franz Auber mit ihrem neuen Programm "Ächde Älbler" durch´s Ländle:

Ächde Älbler leabet gaaanz näh am Hemml! Für Hillus Herzdropfa gilt die einfache Formel von Thaddäus Troll: „Schwabe ist, wer schwäbisch spricht“. Unser Schwobaländle ist keines der Bundesländer, das von Politikern festgelegt wurde, vielmehr ist es ein „Kulturraum“, ein Gebiet, in dem Menschen eine gemeinsame Kultur teilen:
*Dazu gehört die schwäbische Sparsamkeit: S‘ Salz von dr Brezel reiba, dass dr Bsuach koin Durscht griagt!
*Und natürlich Spätzla: Kässchbätzla, Krautschbätzla, Leisa mit Schbätzla, Kartofflschbätzla, Schbätzla mit Sooooß...
*Maultaschen sind Pflicht auf jedem schwäbischen Menüplan: Mauldascha gschmelzt, Mauldascha endr Briah, Mauldascha mit Oi... Mauldascha VEGAN (oine grausts vor garnix)
*Dazu ein Gläschen Most: "Ein guter Most heilt jeden Schmerz, er ist des Schwaben Perle. Der Wein erfreut des Menschen Herz, d’r Moscht da ganza Kerle!" (Quelle unbekannt)

Was sonst noch zu einem ächden Älbler gehört, erfahren Sie in diesem Programm! Hillus Herzdropfa (selber waschächde Älbler) wissen alles über diese Highländer ond was sonscht no auf dr Alb romschbrengt! Dialekt schwätza ist bei ihnen Ehrensache! Ein kleiner Auszug aus ihrem Albschwaben Dialekt: Zirengga? Schdriggjäggle? Aurawai? Soidawieschd?

Einlass ab 19 Uhr

Es zwitschert, es knallt, es klingt. Ein Schnurren, ein Brummen, ein Schlag.
Vier Künstler *innen machen sich auf, um endlich mit Tieren zu
kommunizieren. Kann Musik ein Mittel zur Verständigung zwischen
verschiedenen Spezies sein?
Mit Instrumenten, Videoschnipseln, Puppen und Material gehen sie der
Musikalität von Tieren auf den Grund, Leim und Keks.
Aber keine Sorge - no animals will be harmed.

Inhaltsangabe:
Tiere begleiten uns in nahezu allen Lebenslagen: als Gefährt*innen, als Nahrung, als Material für Kleidung, Instrumente und im Café, wenn sie unsere Krümel picken. Die Beziehung ist ein Geflecht aus Nähe und Nutzung, das von einem deutlichen Machtgefälle geprägt ist – sichtbar nicht zuletzt darin, welche Tiere wir als „süß“ empfinden und welche nicht.

Höchste Zeit mit unseren tierischen Nachbar*innen in Kontakt zu kommen! Könnte Musik vielleicht die Lösung sein? Sind tiere überhaupt musikalisch? Falls ja – können wir gemeinsam musizieren? Diese Fragen wollen Anton Fuchs, Maj Lilith Hemmesmann, Anso Dautz und Jo Posenenske knacken. Zwischen Klangexperiment und Objekttheater entfaltet sich eine musikalische Versuchsanordnung, die spielerisch über makabere Abgründe springt. Eine Expedition ins Dazwischen – tastend, lauschend, mit Neugier, Humor und einer Prise Absurdität.

Spiel + Musik: Anton Fuchs
Dramaturgie + Text: Maj Lilith Hemmesmann
Spiel + Objekte: Anso Dautz
Kostüm: Magdalena Götze
Outside Eye: Jo Posenenske

Einlass: 19:00 Uhr