„Darf ich bitten?“
Bei den Tanzveranstzaltungen wird diese Frage gern gestellt und selten verneint. Das Theater Grüne Bühne. KÜNSTLER HERZ Berlin öffnet immer um 19.00 Uhr die Türen zum großen Saal für ein regional einmaliges Vergnügen. Die Veranstaltungsreihe 100% Tanzmusik lädt zum Schwof durch den Samstagabend. Wer Spaß am Tanzen hat und die ersten Schritte aus dem Tanzkurs kennt, ist hier 100 prozentig richtig. Walzer, Tango, Cha Cha, Rumba oder Diskofox – Standard und Latein-Tänze mausern sich zum Top-Trend. Und wer die Abwechslung liebt, sich gern in gepflegter Atmosphäre mit Freunden zu einem Glas Wein trifft, sollte das Theater in der Luckenwalder Straße 5 unbedingt kennen(lernen).
Wir reservieren Ihnen gerne Plätze an den Tischen unserer Varietee-Bestuhlung uns stellen ihnen dabei je Tisch die gewünschte Platzanzahl bereit.
Buchen Sie ihre Lieblingsplätze, auch direkt über reservix.de
Buchungen an der Theaterkasse, Luckenwalder Str. 5, Mi. bis Fr. 15:00 bis 19:00 Uhr, zu allen Veranstaltungen, per Mail über http://www.grüne-bühne.de / gruene-buehne.com oder telefonisch 0178 585 1195.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Die Lesebühne der großen Unterhaltung in prachtvoller Atmosphäre.
Mit: Christian Ritter, Eva Mirasol, Michael Bittner, Noah Klaus, Piet Weber und Tilman Birr.
Hier treffen sich einmal im Monat die sechs Autorinnen und Autoren und präsentieren ihre neuesten Texte, Satiren, Kurzgeschichten, Dialoge und andere Amüsierbarkeiten. Zwischendurch greift auch jemand zu einem Musikinstrument und spielt ein Lied.
Ein Abend, an dem alles passieren kann, aber niemand traurig nach Hause geht.

Seit 30 Jahren gibt es in Berlin die Veranstaltungsform Lesebühne, sie ist elementarer Bestandteil der Subkultur dieser Stadt.
Die sechs Autor:innen von Prunk & Prosa sind mit ihren Texten und Liedern seit vielen Jahren auf den kleinen und großen Bühnen in ganz Deutschland unterwegs und wurden bereits mit verschiedenen Preisen in Kabarett und Kleinkunst ausgezeichnet.

Foto: Ken Yamamoto

https://prunkundprosa.tilmanbirr.de/

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

„Darf ich bitten?“
Bei den Tanzveranstzaltungen wird diese Frage gern gestellt und selten verneint. Das Theater Grüne Bühne. KÜNSTLER HERZ Berlin öffnet immer um 19.00 Uhr die Türen zum großen Saal für ein regional einmaliges Vergnügen. Die Veranstaltungsreihe 100% Tanzmusik lädt zum Schwof durch den Samstagabend. Wer Spaß am Tanzen hat und die ersten Schritte aus dem Tanzkurs kennt, ist hier 100 prozentig richtig. Walzer, Tango, Cha Cha, Rumba oder Diskofox – Standard und Latein-Tänze mausern sich zum Top-Trend. Und wer die Abwechslung liebt, sich gern in gepflegter Atmosphäre mit Freunden zu einem Glas Wein trifft, sollte das Theater in der Luckenwalder Straße 5 unbedingt kennen(lernen).
Wir reservieren Ihnen gerne Plätze an den Tischen unserer Varietee-Bestuhlung uns stellen ihnen dabei je Tisch die gewünschte Platzanzahl bereit.
Buchen Sie ihre Lieblingsplätze, auch direkt über reservix.de
Buchungen an der Theaterkasse, Luckenwalder Str. 5, Mi. bis Fr. 15:00 bis 19:00 Uhr, zu allen Veranstaltungen, per Mail über http://www.grüne-bühne.de / gruene-buehne.com oder telefonisch 0178 585 1195.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Fr 28.11. 20:00 Premiere
So 30.11. 19:00
FR 23.1. 20:00
SA 24.1. 20:00
FR 20.2. 20:00
SA 21.2. 20:00


Christine Zeides, Berlin

Die Brandstifter

Puppentheater nach »Biedermann und die Brandstifter« von Max Frisch • in deutscher Lautsprache • 60 Minuten • solidarisch 25 €, regulär 18 €, ermäßigt 12 €

Wie soll man umgehen mit einer Wirklichkeit, die man nicht wahrhaben will – und die sich doch nicht leugnen lässt?
Gesellschaftliche Brandstifter ziehen durchs Land. Sie liefern Zündstoff mit Zerstörungspotential. Die Wahrheit ist ihre beste Tarnung.
Ein kleines Stück über die Fähigkeit einer Gesellschaft, nicht hinzusehen oder sehenden Auges in Flammen aufzugehen.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Spiel, Regie, Szenografie, Musik: Christine Zeides
Aufführungsrechte: Suhrkamp Verlag
Kooperation mit: Schaubude Berlin

http://www.christine-zeides.com

Fri 28.11. 20:00 Premiere
Sun 30.11. 19:00
Fri 23.1. 20:00
Sat 24.1. 20:00
Fri 20.2. 20:00
Sat 21.2. 20:00


Christine Zeides, Berlin
The Arsonists

Puppet theater based on »Biedermann and The Arsonists« by Max Frisch • in German spoken language • 60 Minutes • Supporter €25, Regular €18, Discounted €12

How are you supposed to deal with a reality that you do not want to see – and which you can’t deny?
Social arsonists are on the march throughout the country. They are delivering incendiary material with a huge potential for destruction. Perception is their best camouflage.
This is a little piece about the capacity of a society to look away from something or watch it go up in flames with its eyes wide open.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Performance, direction, scenography, music: Christine Zeides
Text: based on »Biedermann and the Arsonists« by Max Frisch
Performance rights: Suhrkamp Verlag
Co-production with: Schaubude Berlin

http://www.christine-zeides.com

19:00 Uhr

Älterwerden ist anstrengend, und auch Jungsein macht müde. Gut, dass Fee Brembeck, die Kabarettistin, Autorin, Poetry Slammerin und Opernsängerin, mit ihrem neuen Programm generationsübergreifend aufweckt. In diesem tritt sie als Generationenflüsterin auf und verbindet poetische und kluge Gedanken mit Humor und Gesellschaftskritik.

Zwischen fossilen Weltbildern, Klimaklebern und Genderaktivist*innen vermittelt sie, stellt die drängenden Fragen unserer Zeit und beantwortet sie. Außer sie weiß keine Antwort. Dann stellt sie zumindest neue Fragen! Warum gilt die jüngere Generation als woke, will aber nicht früh aufstehen? Ab wann ist man ein alter, weißer Mann und darf man dann trotzdem noch mitspielen? Und wie turnt man die Geschlechterrolle vor- und rückwärts?

Selbstironisch, kritisch, aber immer liebevoll blickt Fee Brembeck sowohl auf ihre eigene Generation und deren Absurditäten sowie auf die Eigenheiten all derer, die sich Tickets fürs Kabarett leisten können.

Ein Abend für Jung und Alt, der auf unvergleichliche Weise Humor mit Gesellschaftskritik verknüpft. Am Ende bleibt einem, so befindet die Süddeutsche Zeitung, „keine Wahl, als sich von dieser Fee verzaubern zu lassen."

https://www.fee-brembeck.de/

Foto: Sophie Wanninger

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Mit der HEATWAVE TOUR 2026 bringen DEEP IN MOON ihren groovy, emotionalen,
tanzbaren Indie-Pop erstmals als Headliner auf die Bühne – und das in fünf ausgewählten
Städten.

Die fünfköpfige Band aus Leipzig kombiniert eingängige Grooves mit tiefgründigem
Songwriting und einem Sound, der an Acts wie Giant Rooks oder Parcels erinnert.

Mit ihren neuen Songs „Same but Different“, „Half Way Up“ und „Short Nights“ haben
DEEP IN MOON diesen Sommer bereits auf über 20 Festivalbühnen überzeugt – jetzt
folgt der nächste Schritt: Das Debütalbum erscheint im Herbst mit Plattenlabel im Rücken
und die eigene Tour im Februar knüpft direkt an!

Ihre tanzbare, mitreißende Liveshow lässt niemanden stillstehen – emotional
aufgeladen und voller Energie. Ein Konzertabend zwischen Herz und Bewegung –
intensiv, ehrlich und voller Heat!

http://www.deepinmoon.de
https://www.instagram.com/deep_in_moon/?hl=de

Freitag 20.02.2025
Beginn 20:00 Uhr
Einlass 19 Uhr
VVK 16€ / AK 20€

Tickets gibt es auch zu den Öffnungszeiten an der Bar im ART Stalker, hier fallen bei Barzahlung keine zusätzlichen online Gebühren an

Wir reservieren bei Veranstaltungen keine Tische, bei uns ist freie Platzwahl!

Liebe Eltern: da wir von Gesetzeswegen her als Club/Barbetrieb gelten, müssen Minderjährige nach der Veranstaltung gegen 22 Uhr die Location verlassen. Wir bitten um Verständnis!

Offizieller Ticket Shop: https://art-stalker.reservix.de/events
https://www.facebook.com/artstalkerberlin/
https://www.instagram.com/artstalker.berlin/

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

19:00

Es gibt Orte, die erst im richtigen Licht zu leuchten beginnen – und manchmal ist dieses Licht ein Lied.

In seinem neuen Programm «Ist es nicht schön hier» verwandelt Roger Stein das Alltägliche in Poesie. Er hält die Lupe auf das vermeintlich Banale und entdeckt darin ganze Universen. Selbst die Warteschlange beim Amt wird bei ihm zur philosophischen Betrachtung darüber, wie wichtig Nummern in

unserer Gesellschaft sind – über Geduld und Menschlichkeit.

Stein zeichnet keine glatten Helden, sondern schillernde Figuren – mit all ihren Brüchen, Widersprüchen und zarten Sehnsüchten. Im „Lobbyisten-Tango“ zum Beispiel tanzt die Macht mit der Moral, doch statt Fingerzeig gibt es Zwinkern, statt Zynismus – Empathie.

Roger Stein spielt auf der Klaviatur der Ambiguität und findet selbst im kühlsten Charakter noch einen Rest von Wärme.

Ein Panoptikum der Gegenwart entfaltet sich in diesen Liedern: Freundschaft, Fachkräftemangel, Überlebenskünstler und Selbst-Survivalisten teilen sich die Bühne, begegnen einander, geraten aneinander – und bleiben doch alle Teil derselben, manchmal schrägen, manchmal wunderschönen Welt, mit reimgeladener Sprache poetisch eingefangen.

Musikalisch gelingt Stein dieses Universum auf Händen mit und ohne Band am Flügel. Auf der Platte und auch live verleihen Simon Froschauer (Drums, Percussion) und Ferdinand Roscher (Bass) den Songs einen feurig-frischen Uptempo-Punch – irgendwo zwischen Rockabilly und Folk doch mit einem Bein fest verankert in der großen Tradition des deutschsprachigen Liedermachens. Ein Klang zwischen Asphaltstaub und Abendrot, zwischen Tanzsaal und Tresen, zwischen Ironie und Innigkeit.

«Ist es nicht schön hier» ist mehr als ein Albumtitel – es ist eine Einladung, den Blick zu heben, die Perspektive zu kippen, das Schöne im Schiefen zu suchen.

Roger Stein zeigt: Schönheit ist kein Ort.

Sie ist ein Moment, der bemerkt wird.

Seine künstlerische Heimat hat Roger Stein mit seinen Liedern längst auf dem Plattenlabel von Konstantin Wecker gefunden, auf dem er seit 2013 seine Alben veröffentlicht. Die Frage und der Zweifel ziehen als zentrales Thema durchs Programm. Und so fragt sich der schalkhafte Songpoet: Ist die Wirklichkeit, in der wir leben, tatsächlich die einzige Wahl? Ist man selbst Eigentümer eigener Parallelwelten? Und ist der Zufall überhaupt denkbar, ohne eine von uns Menschen konstruierte Logik?

http://www.roger-stein.com

Foto: Martina Riedler

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Fr 28.11. 20:00 Premiere
So 30.11. 19:00
FR 23.1. 20:00
SA 24.1. 20:00
FR 20.2. 20:00
SA 21.2. 20:00


Christine Zeides, Berlin

Die Brandstifter

Puppentheater nach »Biedermann und die Brandstifter« von Max Frisch • in deutscher Lautsprache • 60 Minuten • solidarisch 25 €, regulär 18 €, ermäßigt 12 €

Wie soll man umgehen mit einer Wirklichkeit, die man nicht wahrhaben will – und die sich doch nicht leugnen lässt?
Gesellschaftliche Brandstifter ziehen durchs Land. Sie liefern Zündstoff mit Zerstörungspotential. Die Wahrheit ist ihre beste Tarnung.
Ein kleines Stück über die Fähigkeit einer Gesellschaft, nicht hinzusehen oder sehenden Auges in Flammen aufzugehen.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Spiel, Regie, Szenografie, Musik: Christine Zeides
Aufführungsrechte: Suhrkamp Verlag
Kooperation mit: Schaubude Berlin

http://www.christine-zeides.com

Fri 28.11. 20:00 Premiere
Sun 30.11. 19:00
Fri 23.1. 20:00
Sat 24.1. 20:00
Fri 20.2. 20:00
Sat 21.2. 20:00


Christine Zeides, Berlin
The Arsonists

Puppet theater based on »Biedermann and The Arsonists« by Max Frisch • in German spoken language • 60 Minutes • Supporter €25, Regular €18, Discounted €12

How are you supposed to deal with a reality that you do not want to see – and which you can’t deny?
Social arsonists are on the march throughout the country. They are delivering incendiary material with a huge potential for destruction. Perception is their best camouflage.
This is a little piece about the capacity of a society to look away from something or watch it go up in flames with its eyes wide open.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Performance, direction, scenography, music: Christine Zeides
Text: based on »Biedermann and the Arsonists« by Max Frisch
Performance rights: Suhrkamp Verlag
Co-production with: Schaubude Berlin

http://www.christine-zeides.com

19:00 Uhr

ab 4

DI 17.2. 10:00 mit Audiodeskription
MI 18.2. 10:00 mit Audiodeskription
DO 19.2. 10:00 mit Audiodeskription
SA 21.2. 15:00 mit Audiodeskription
So 22.2. 15:00 mit Audiodeskription

florschütz & döhnert, Berlin
Ein Loch ist meistens rund

Theater, Magie, Objekte • ohne Lautsprache und mit Live-Hörspielfassung für blinde und sehbehinderte Menschen* • 40 Minuten • 7 € (Kind), 5 € (Gruppe mit JKS-Schein), 5,50 € (Gruppe ohne JKS-Schein), solidarisch 15 €, regulär 10 €, erm. 9 € (Erw.)

»Schon mal ein Loch ausgesägt? Und? War es dann weg?«
florschütz & döhnert gehen dem Geheimnis von Löchern auf die Spur. Und sie machen Löcher. Je mehr Löcher sie machen, desto größer werden erstaunlicherweise die Möglichkeiten, die sich auftun – wie eine Tür, die woanders hinführt. Ein magisches Theaterstück, das humorvoll mit Sinnestäuschungen spielt und dabei die Sinne schärft.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier:
https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Wir bieten für blinde und sehbehinderte Menschen eine Live-Hörspielfassung an, die mit einer Tastführung ca. 1 Stunde vor der Aufführung beginnt. Dafür bitten wir um Anmeldung unter ticket@schaubude.berlin bis zum Vortag, 12:00 Uhr.

Künstlerische Begleitung, Licht: Joachim Fleischer
Idee, Spiel: Michael Döhnert, Melanie Florschütz
Bühnenmalerei: Wolf Dieckmann
Kostüme: Adelheid Wieser
Beratung illusionistische Tricks: Andreas Meinhardt
Mitarbeit Hörspieltext: Laurence Ermacova
Koproduktion mit: Brotfabrik Bonn, ROTONDES Luxembourg
Gefördert von: Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Bezirksamt Pankow von Berlin – Amt für Weiterbildung und Kultur, FB Kunst und Kultur, Fonds Darstellende Künste e. V.
Unterstützt von: Schaubude Berlin
Die Vorstellungen werden gefördert durch den Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm FAIR P(L)AY der ASSITEJ.

https://vimeo.com/782274615
https://www.florschuetz-doehnert.de/



4+

Tue 17.2. 10:00 with audio description
Wed 18.2. 10:00 with audio description
Thu 19.2. 10:00 with audio description
Sat 21.2. 15:00 with audio description
Sun 22.2. 15:00 with audio description

florschütz & döhnert, Berlin
A hole in the air and everywhere
Theater, Magic, Objects • without spoken language • 40 Minutes • Children €7 | Groups with JKS voucher €5 | Groups without JKS voucher €5,50 | Adults Supporter €15 | Regular €10 I Discounted €9

“Have you ever sawed out a hole? And what happened? Was it gone afterward?” florschütz & döhnert are trying to get to the bottom of the secrets of holes. And they are making holes. The more holes they make, the bigger the possibilities, astonishingly, that reveal themselves – like a door that leads to somewhere else. This is an expedition into the realm of fantasy, mysterious and as exciting as a thriller. This is a magical piece of theater that deals with tricks of the senses in a humorous way, serving to sharpen the senses.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/
We offer a live radio play version for blind and visually impaired people, which begins with a tactile tour approx. 1 hour before the performance. For this, we kindly ask you to register at ticket@schaubude.berlin by 12:00 noon the day before.

Artistic support, light design: Joachim Fleischer
Idea, Performance: Michael Döhnert, Melanie Florschütz
Set painting: Wolf Dieckmann
Costumes: Adelheid Wieser
Consulting illusionist tricks: Andreas Meinhardt
Collaboration on audio text: Laurence Ermacova
Co-production with: Brotfabrik Bonn, ROTONDES Luxembourg
Funded by: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Bezirksamt Pankow von Berlin, Fonds Darstellende Künste e. V.
Supported by: Schaubude Berlin

https://www.florschuetz-doehnert.de/

14:00 Uhr