Haben Sie schon mal gesehen wie die Realität auf den Kopf gestellt wird? Nein?

Dann wird es Zeit für einen Besuch in Ben Blu’s Illusionstheater! Kommen Sie mit Ihrer Familie vorbei und lassen Sie sich in die Welt der Magie entführen. Kinder ab 4 Jahren beobachten mit staunenden Augen und offenen Mündern wie sich Gegenstände verwandeln oder schweben. Auch die Erwachsenen staunen und lachen, wenn Ben das Publikum verzaubert.

Ben Blu’s einzigartiges Illusionstheatater hat sich auf die Zauberkunst spezialisiert. In einem intimen Rahmen erleben Sie und Ihre Familie eine interaktive und unterhaltsame Show. Teilweise entstehen Effekte mitten im Publikum. Egal, ob Sie in Berlin wohnen oder zu Besuch in der Stadt sind: Diese Show wird sie begeistern! Einige Kunststücke gibt es weltweit nur hier zu sehen.

Der Sympathische Zauberkünstler Ben Blu führt Sie und die anderen Gäste ca. 60 Minuten lang ohne Pause durchs Programm. Dieses passt er dem jeweiligen Publikum leicht an, zum Beispiel in Bezug auf die Altersgruppen.

Einlass 30 min vor der Show

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

English version below

Tanz/Installation
Hochzeitssaal
Englisch
Ca. 60 Min.

Traces ruft Begegnungen hervor, verhandelt Positionierungen und macht unsichtbare Spuren sichtbar. Begegnungen hinterlassen Spuren – bereichernd, oberflächlich oder unerwünscht – und prägen Identität und Erfahrung auf vielfältige Weise. Die Performerinnen des Berliner Kollektivs Walashé bringen afrodiasporische Tanzkultur auf die Bühne, verbinden Stile wie Popping, Krump und House und machen das Publikum zum aktiven Teil der Performance.

Tanz, Choreografie: Laura Kassé, Lisa Ennaoui, Iman Gele
Kostümdesign: Josiane Mutombo
Sounddesign: Youssef Ennaoui

Eine Produktion von Walashé Kollektiv in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.
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Dance/Installation
Hochzeitssaal
English
Approx. 60 Min.

Traces evokes encounters, negotiates social positions and reveals invisible traces. Encounters leave marks – enriching, superficial, or unwanted – and shape identity and experience in diverse ways. The performers of the Berlin collective Walashé bring Afro-diasporic dance culture to the stage, merging styles such as Popping, Krump and House, while making the audience an active part of the performance.

Dance, choreography: Laura Kassé, Lisa Ennaoui, Iman Gele
Kostümdesign: Josiane Mutombo
Sounddesign: Youssef Ennaoui

A production by Walashé Kollektiv in co-production with Sophiensæle. Funded by the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Daniel Schmahl und der Shootingstar der internationalen Orgelszene, Ivan-Bogdan Reincke, nehmen
mit ihrem umjubelten Konzertprogramm „Ave Maria“ die Zuhörer mit auf eine einzigartige und
unvergessliche (Zeit)Reise durch die Welt der geistlichen Musik. Gemeinsam mit dem international
renommierten Countertenor Zvi Emanuel-Marial, präsentieren sie vielfältige Kompositionen dieses
göttlichen Meisterwerks. Auf der Suche nach weiteren musikalischen Höhepunkten wurden sie
fündig und so entstand ein neues abwechslungsreiches Konzertprogramm aus den beliebten
Meisterwerken von Schubert, Bach/Gounod, Caccini und neuen Stücken von Händel, Mozart, Calixa
Lavallée und anderen, die das Konzertprogramm bereichern.
 Das Ensemble zeigt dabei seine ganze Bandbreite an musikalischer Stärke, nicht zuletzt durch die
ausdrucksvolle Interpretation dieser kompositorischen Meisterwerke und durch die ausgeprägte
Harmonie im Zusammenspiel von Orgel, Trompete und dem Gesang des Countertenors. 
Eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse und sprachliche Grenzen!
Daniel Schmahl - Trompete/Flügelhorn und Corno da caccia
Zvi Emanuel-Marial - Countertenor
Ivan-Bogdan Reincke - Orgel

Eventuell Restkarten a.d. Abendkasse

Die beiden „Ehekracher“ Wilma und Willi haben fünfundzwanzig Jahre durchgehalten und wollen nun mit dem Fest der Silbernen Hochzeit ihre Ehe bejubeln. Doch gibt es Grund dafür? Das Fest ist vorbereitet, die Gäste geladen und beide haben sich Besonderes dazu einfallen lassen – jedoch ihre gemeinsame Rückschau könnte gegensätzlicher kaum ausfallen. Ganz in ihrem Element und gewürzt mit einer riesigen Portion komödiantischer Momente greifen Willi und Wilma in die Schatzkiste der Streitlust. Noch einmal geben sie alles und übertrumpfen sich gegenseitig mit Provokationen, doch am Ende siegt die Versöhnung.

Es spielen: Rainer Eckhardt, Marion Martinez

Rabenschwarze Kriminalkomödie von Wolfgang Kohlhaase

Tatort: Ein märkisches Landhaus vor langer Zeit.
Jahr für Jahr verbringen die Brauerei-Erbinnen Charlotte, Cäcilie und Clementine zusammen mit ihrem Diener Rudolf dort den Sommer. Fast 30 Jahre ist Rudolf den Schwestern stets zu Diensten. Mit jeder von ihnen hat er zärtliche Stunden verbracht - freilich ohne das Wissen der jeweils anderen - und jede von ihnen hatte versprochen, ihn im Testament zu bedenken. Als er nun vorzeitig um Auszahlung bittet, will keine der Schwestern mehr von ihrem Versprechen wissen, was Rudolf zur Drohung veranlasst, sein Geheimnis auszuplaudern. Keine gute Idee, finden die Schwestern und bringen Arsen und andere todbringende Mittel ins Spiel...

FISCH ZU VIERT ist eine der erfolgreichsten Kriminalkomödien und hat auch 40 Jahre nach seiner Entstehung nichts an Tempo, Sprachwitz und Komik verloren! Der große Film-Autor Wolfgang Kohlhaase, Schöpfer von Geschichten wie „Berlin – Ecke Schönhauser“, „Solo Sunny“ oder „Sommer vorm Balkon“, beweist einmal mehr sein Gespür für mit Galle und Ironie gewürzte Dialoge.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 16:30

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Atlanta, im Jahr 1948:
Als die exzentrische Daisy Werthan (Ute Lubosch), Witwe eines reichen jüdischen Textilfabrikanten, ihr Auto zu Schrott fährt, kündigt die Versicherung ihr die Police. Miss Daisys Sohn Boolie (Matthias Freihof) stellt daraufhin gegen den Protest seiner Mutter einen Chauffeur ein. Der Schwarze Hoke (Pierre Sanoussi-Bliss) soll von nun an Miss Daisy zur Synagoge und zur Bücherei fahren. Die alte Dame weigert sich zuerst im Wagen Platz zu nehmen, und ignoriert den Chauffeur. Mit Beharrlichkeit gelingt es Hoke eines Tages, Miss Daisy von seiner Nützlichkeit zu überzeugen. Aber die Beziehung zwischen der vorurteilenden, scharfzüngigen Miss Daisy und dem ebenso nicht auf den Mund gefallenen Hoke, in deren Pufferzone sich Miss Daisys Sohn Boolie zurechtzufinden versucht, bleibt vorerst sehr angespannt... Ein tiefsinnige Komödie über Vorurteile, Religions- und Generationskonflikte, aber auch über Toleranz und Freundschaft.

17:00

ADAM SCHAF HAT ANGST
Musical in zwei Akten für einen Schauspieler von Georg Kreisler

PREMIERE am 21.06.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Mit STÜCKEINFÜHRUNG am 21.06.2025 um 18:30 Uhr (kostenlos, ohne Voranmeldung)!

Besetzung:
DENNIS WEISSERT (Spiel, Gesang)
BIJAN AZADIAN (Klavier)
Regie: DENNIS WEISSERT
Musikalische Leitung: BIJAN AZADIAN
Produktionsleitung: ALINA LIESKE
Bühnenbild, Maske: LAURA JAMMOUL

Weitere Termine: 29.06.2025, 16:00 Uhr / 23.08.2025, 19:30 Uhr / 31.08.2025, 19:30 Uhr (neue Zeit!)

Dauer: ca. 1h 50 Min. (Pause nach ca. 50 Min.)

Adam Schaf ist ein tieftrauriger Mensch. Dass er lustige Lieder singt, ist der beste Beweis für seine Traurigkeit – so Georg Kreisler über seinen Titelhelden.

Aus Schafs Erinnerungen an seinen mühsamen Weg aus dem Krieg heraus entsteht eine zynische Bestandsaufnahme des Deutschlands von gestern und heute – wobei ihm der Humor trotzdem nicht abhandenkommt. Wie das Leben selbst ist dieser Theaterabend eine wahre Gratwanderung zwischen Absturz und Hoffnung, zwischen Appell und Grabrede oder wie der Autor selbst sagt: „Wir alle haben Angst! Aber wir leben! Irgendwie!“

Der Berliner Sänger und Schauspieler Dennis Weissert erforscht in seiner Interpretation von Kreislers Singspiel unser heutiges Verhältnis zur Nachkriegszeit und zieht damit Parallelen zwischen zwei stark durch Existenzängste geprägten Realitäten.
Dabei spannt er den Bogen von der deutschen Kabarett-Tradition bis zum Glamour des amerikanischen Broadway und katapultiert sein Publikum in eine skurrile Zwischenwelt.

Originalverlag: JOSEF WEINBERGER
Bühnenvertrieb: MUSIK UND BÜHNE Verlagsgesellschaft mbH, Wiesbaden

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Aus der Reihe "Literaturcafé im Palais"

MATTHIAS WEIßERT: WIR WAREN 13
Geschichte und Geschichten einer großen Familie

Mit: Alina Gause, Dennis Weissert

Kasse und Einlass: 11:30 Uhr (Freie Platzwahl im Theaterfoyer)
Beginn: 12:00 Uhr
Dauer: ca. 1h 30 Min. (keine Pause)
Im Kartenpreis inbegriffen ist eine kulinarische Beigabe der TiP Catering UG (Kaffee + Kuchen / Gebäck)

Mit viel Humor und Selbstironie erzählt der Berliner (Theater-)Autor Matthias Weißert von seiner Familie, in deren Erlebnissen sich ein ganzes Jahrhundert widerspiegelt.
Unter seinen jüdischen und nichtjüdischen Vorfahren waren die unterschiedlichsten sozialen Schichten und Berufsklassen vertreten - er selbst ist mit 12 Geschwistern aufgewachsen, hat den Zweiten Weltkrieg und die Nachkriegszeit erlebt.

Matthias Weißerts Enkel, der Sänger und Schauspieler Dennis Weissert, den Sie aus unserer Hausproduktion ADAM SCHAF HAT ANGST kennen, liest aus dem Buch seines Großvaters und spricht mit unserer Intendantin Alina Gause über seine spannende Berliner Großfamilie.

Abendkasse / Theaterbar ab 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Drei komische Vögel auf der TD-Bühne, einem für sie ungewohnten Habitat. Einer könnte eine Krähe sein, vielleicht auch alle drei. Das wird zu beobachten sein, und darum geht es auch, ums Beobachten. Wer sind wir eigentlich, wenn wir Vögel beobachten?

Inspiriert von Donna Haraway und Vinciane Despret gehen die drei Akteurinnen mit ihren Ferngläsern auf die Pirsch. Beobachten beflügelt. Welche Vogelstimmen können sie unterscheiden, welche Gefieder erkennen sie wieder? Faszinierend sind etwa die Stare, die im S Bahnhof Alexanderplatz überwintern. Als Zugvögel haben sie demissioniert und ernähren sich von Fastfood. Einige ahmen gar das S-Bahn-Signal nach.

Die drei Nazi-Enkelinnen nehmen auch die Aufzeichnungen ihrer Großväter (Generation Konrad Lorenz) in den Blick. Sie waren große Kenner der heimatlichen Vogelwelt. Das Beobachten von Vögeln ist offenbar politisch. Es kann völkisch sein – aber auch feministisch.

TRIGGERWARNUNG: In diesem Stück werden fast nur Originaltexte von Menschen gesprochen, die im Begriff sind, Vögel zu beobachten, oder die darüber sprechen, wie sie Vögel beobachtet haben. Vögel sind weder anwesend noch zu hören. Es gibt keine VR-Brillen und niemand ist nackt. Klassiker werden nicht zitiert.


VON UND MIT Mira Partecke / Verena Unbehaun / Vanessa Stern REGIE Vanessa Stern DRAMATURGIE Dietmar Schmidt BÜHNE / KOSTÜME Eike Böttcher / Jelka Plate LICHTDESIGN Maika Knoblich künstlerische Mitarbeit Janne Lilkendey künstlerische Produktionsleitung Anne Inken Bickert PRESSEARBEIT Nora Gores GRAFIK Gabi Altevers TECHNISCHE MITARBEIT Michael Klatt PRODUKTION Vanessa Stern KOPRODUKTION TD Berlin GEFÖRDERT durch Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt

VANESSA STERN ist Regisseurin, Schauspielerin und Autorin. Gemeinsam mit wechselnden Ensembles entwickelt sie Stücke, die gesellschaftsrelevante Themen vielschichtig wie komisch auf die Bühne bringen. In ihrem Projekt Heulen kann jede widmet sie sich feministischem Witz und (er)findet Wege, um die Komik von Frauen aus ihrem marginalen Dasein zu befreien. Vanessa Stern studierte zunächst an der UdK Schauspiel und arbeitete u. a. am Schauspiel Köln und bei den Salzburger Festspielen, bevor sie in die freie Szene wechselte und eigene Projekte entwickelte.

Hänsel und Gretel ist vielleicht das bekannteste Märchen Europas. Mindestens genauso bekannt sind auch die Lieder „Suse liebe Suse was raschelt im Stroh“ und „Brüderchen komm tanz mit mir“. Weniger bekannt ist vielleicht die Tatsache, dass sie von Engelbert Humperdinck komponiert wurden. Mit dieser Oper schuf er eine der schönsten und beliebtesten Opern für Kinder. Für die Märchenhafte Operncompagnie singen, spielen und erzählen vier Sänger, ein Pianist und eine Erzählerin die Geschichte, um jung und alt einzuladen, dieses bekannte Märchen zu erleben. Bühnenbildnerin Tina Zimmermann entwickelte ein Videokonzept für die Bühne, bei dem handgezeichnete und computeranimierte Szenen auf zwei Leinwände projiziert werden, die Musik und Handlung auf moderne Art und Weise unterstützen.

Besetzung:
Hänsel - Yvonne Zeuge
Gretel - Esther Puzak
Mutter - Carola Reichenbach
Vater - Maik Tödter
Erzählerin - Gunda Aurich
Klavier - Insa Bernds

Foto: Stephen Rübsam

Kassenöffnung um 14:00 Uhr